Красивая покраска: Красивая покраска на средние волосы (30 фото)

Содержание

Модное окрашивание на средние волосы в 2021 году (50 фото)

Яркие цвета в прошлом, их сменила природная естественность. Гармония натуральных волос средней длины с современными техниками окрашивания делают женщин неповторимыми. Используя для окраски минимум, оттенки  двух цветов, которые подбираются согласно цвету глаз, волос и кожи лица.

Однотонное окрашивание

Классическое окрашивание, используемое женщинами для кардинального или легкого изменения своего образа. Можно использовать на  любые волосы, независимо от структуры.  Краска наносится по всей длине волос, по мере отрастания требуется подкрашивать корни. Оказывает негативное влияние на здоровье волос.

Омбре

Окрашивание омбре актуально для нынешнего сезона. Прекрасный вариант для средней длины волос, обеспечивающий плавность переходов различных тонов. Благодаря оттенкам приближенным  к натуральным, их должно быть не больше трех, прическа выглядит аккуратно и красиво.

С помощью техники омбре, кроме плавных переходов, можно выделить четкие горизонтальные границы, что предаст образу смелую экстравагантность.

Балаяж

Техника заключается в окрашивании концов волос, при этом корни не трогают. Схоже с мелированием, только концы волос окрашиваются  более яркими тонами.

Затемненные корни

Выполнять затемнение корней желательно оттенками, приближенными к естественному цвету волос, после этого можно отращивать волосы и не бояться что будет неопрятный вид. Хорошо смотрится на блондинках и светло-русых девушках. Рекомендуется окрашивать двумя тонами, оттенок корней может быть темным шоколадом либо насыщенным брауном.

Брондирование

Представляет собой вариант, который объединяет  темные и светлые локоны. Похоже на колорирование, только используются теплые оттенки приближенные к натуральному цвету, оттенки коричневого, золотого, кофейного.

В итоге получаем нежную и яркую солнечную прическу.

Шатуш

Эксклюзив для шатенок и брюнеток, окраска средних волос плавно меняет цвет по вертикали с обязательным небольшим отступлением от корневой зоны.

Фламбояж

Это коктейль трех техник: фольгирование, омбре и балаяж. Его особанностью является появление бликов на волосах, при этом убираются границы цветовых переходов.

Колорирование

Колорирование на средней длине волос ярче и красивее будет смотреться на асимметричных и градуированных стрижках.

Креативное окрашивание

Для смелых, желающих выделяться яркостью и необычностью женщин можно предложить следующие варианты окрашивания:

  • Колорирование с помощью трафарета создаст необычные образы – зебру, абстракцию, леопарда и т.д.
  • Балаяж либо омбре с яркой цветовой гаммой.
  • Создать блеск на волосах поможет элюминирование.
  • На вьющихся волосах прекрасно будут смотреться техники балаяжа, блондирования и шатуш. Прямые  пряди можно подкрутить и ваш образ приобретет романтичность.

Нюансы окрашивания средних волос

Перед окрашиванием следует определится с формой и контурами вашей прически. Лучше всего игра цветов раскроется на вариантах стрижек с градуировкой, таких как лесенка, каскад, асимметрия и удлиненное пикси, также с помощью этих стрижек ваши волосы будут выглядеть объемнее.

Мода 2021 сезона предлагает  при окрашивании  отступать от корней от 3 до 10 см. Переходы  приобретают плавность, волосы не подвергаются сильному химическому воздействию, не требуется регулярное подкрашивание корней.

Височные пряди более тонкие, поэтому окрашиваются в последнюю очередь, цвет по волосам будет распределен равномерно.

Правильно подобранные оттенки придадут вашему образу натуральную динамичность. Для того чтобы волосы надолго сохраняли цвет, выглядели блестящими и здоровыми не забывайте пользоваться средствами по уходу за окрашенными волосами.

Красивая покраска волос

Главная » Окрашивание » Красивая покраска волос

Модное окрашивание волос: 43 фото 2016 года (новинки в покраске!)

Сегодня, чтобы изменить свой облик, многие женщины прибегают к помощи окрашивания волос. Кто-то закрашивает седину, а кто-то просто меняет цвет. Модное окрашивание волос: фото 2016 года представлены в этой статье. Как вы видите на фотографиях, такое окрашивание придает прическе произвольный оттенок, сочность и яркость цвета волос. В последнее время эта традиция как никогда популярна и актуальна.

Женщины всегда стремились к переменам в любом возрасте и в любое время года. 80 % женщин и девушек различными способами с удовольствием меняют свою прическу с помощью окрашивания волос. К тому же, это легкий и приятный вариант видоизменения своего внешнего вида.

Чтобы изменить цвет волос, девушки ещё с древнейших времен использовали различные натуральные красящие средства.

Разновидности окрашивания волос

Все виды можно условно поделить на несколько категорий. Одним из них является легкое тонирование волос. По времени оно действует довольно короткий срок и после нескольких раз смывается. Вторым способом окрашивания является перманентное окрашивание волос. При таком окрашивании красители проникают в структуру волос глубоко, и оттенок после этого держится долгое время. Оба вида окрашивания являются однотонными чаще всего, и волосы обретают единый цвет.

Альтернативные техники

Такие виды модного окрашивания волос, как мелирование, брондирование и колорирование намного сложнее обычных методов окрашивания. Они более эффектно меняют внешний вид девушки, но в то же время данные способы требуют участия профессионального мастера по волосам, который знает, как работать с этими техниками.

Стилисты делают упор на натуральность и максимальную природность оттенков. Оттенки волос не будут сильно отличаться от прошлого сезона. Нужно, чтобы корни волос были всегда тщательно прокрашены и всегда ухожены. Здоровые, ухоженные и красивые волосы – это всегда актуально. Цвет волос часто отражает чувство стиля и настроение человека. Поэтому выбору цвета волос нужно уделять особое внимание. И чтобы не было никаких черных просветов! Выбирая светлый оттенок краски, нужно отталкиваться от цвета лица и избегать сочетания смуглой кожи и светлого блонда. Это смотрится некрасиво.

Для средних волос

На средние волосы мы рекомендуем метод окрашивания омбре — очень модный и необычный и эффект, когда цвета перетекают плавно один в другой. Этот метод позволяет реализовать самые необычные и смелые сочетания путем перехода от светлого цвета к темному и наоборот. Некоторые постепенно осветляют темные волосы по всей длине.

Чтобы узнать какое окрашивание волос сейчас в моде, фото подборка вам в помощь, но можно и просто проанализировать перемены в других сферах. Так, каждый сезон – это всегда что-то новое в фасонах одежды, в цвете волос, в макияже, маникюре. И чтобы не отстать от моды, нужно следить и за модой и за собой, и быть в курсе и полной боевой готовности. Самое главное — нужно найти свой цвет, модный в этом сезоне, и нравиться себе в новом обличии и выглядеть при этом стильно и современно. Тогда все в жизни будет идти весело и легко, несмотря ни на какие невзгоды!

Популярные цвета

Черный и блонд – это основные цвета, которые всегда популярны. Они занимают первые места позиции в модных тенденциях из года в год. Меняются только их оттенки. Блонд – это теплые тона следующего сезона: медный, золотой, карамель. Светлые волосы хороши тем, что оттенок можно легко поменять при помощи тонирующих средств. Эти средства красят волосы на короткое время. Когда оттенок смывается, то можно делать новый, под настроение.

Видео по теме статьи

Креативная многоцветная покраска:

Лекция по покраске от профессионалов:

webdiana.ru>

Самое модное окрашивание 2017: 8 главных трендов

Душа требует перемен? Начните с собственной прически! Освежить оттенок волос, немного преобразиться и стать уверенней в себе помогут тренды сезона. Осталось только узнать, каким именно будет модное окрашивание волос в 2017 году?

Сплэшлайтс – солнечный блик в волосах

Одна из последних новинок в окрашивании прядей, которая в новом сезоне станет супер популярной. Splashlights полностью повторяет перелив солнечных бликов, запутавшихся в волосах и освещающих их светом.

Техника предполагает использование оттенков из желтой цветовой палитры – золотого, медного, бронзового, соломенного, апельсинового, песочного и др. Повторить ее самим практически невозможно – эффект дневного светила может создать только мастер.

Брондирование – стильное 3D-окрашивание

Модная покраска волос года 2017 предлагает всем девчонкам невероятно сложный способ окрашивания волос. В брондировании берется одновременно три оттенка, но конечный результат выглядит очень природно. Его главная задача – сделать естественный объем. При помощи 3D-бронда даже редкая шевелюра смотрится пышно и объемно.

Данная техника подходит для любого цвета прядей, но на светловолосых дамах она намного эффектней.

Более детально про брондирование — читайте в этой статье.

Омбре-сомбре – градиент на ваших прядях

Техники омбре и сомбре уже нельзя назвать новинкой. Это та классика жанра, которая появилась, чтобы навсегда остаться в парикмахерском искусстве.

Окрашивания этих типов построено на комбинировании двух и более оттенков одного и того же цвета или совсем разной палитры. Разница только в границах. Если омбре предполагает резкий контрастный переход, то границы у сомбре не бросаются в глаза, а плавно перетекают из одного тона в другой.

Техники универсальны – подходят для разной длины от коротеньких до длинных. Возраст здесь также не важен. Что касается укладки, она может любой – гладкой, кудрявой, волнистой и даже мелко завитой. Можете сделать хвост, пучок, заплести легкую косичку или же распустить пряди – все смотрится просто отлично!

И последний момент – цвета. Сезон 2017 предлагает применять очень широкую палитру. В тренде холодный блонд, пастельно-розовый, медный, бордовый, пшеничный, неглубокий черный.

Классическое мелирование

Красивое мелирование построено на комбинации светлых тонов, чередующихся друг с другом. В наступившем модном сезоне на смену броскости пришла натуральная палитра с отличием в один-два тона от естественного цвета. В идеале результат обязан напоминать чуть-чуть выгоревшие пряди. Допустимо использование платиновых и приглушенных клубничных красок. Мелирование можно делать как на коротких волосах, так и на средних или длинных.

Балаяж – натуральный тон

Это одно из самых модных окрашиваний волос сезона 2017! При технике балаяж можно смешивать два тона одного и того же цвета. В результате получаем естественную прическу, выгоревшую на солнце.

Шатуш — калифорнийское мелирование

Главной особенностью шатуш является универсальность. Техника смотрится прекрасно как на средних волосах, так и на длинной косе. Цвет волос не очень важен, правда, на темных волосах переход более заметен. Шатуш перекликается с классическим мелированием и выглядит так, как-будто ваших волос никогда не касалась кисть.

Трафаретное окрашивание – ярко, смело, необычно

Молодым смелым особам, которые не боятся экспериментов со стилем, рекомендуем присмотреться к технике трафарета. Нанесение рисунков и разнообразных принтов (геометрический или животный) не позволит вам остаться незамеченной в толпе. При всей своей необычности трафаретное окрашивание остается естественным. Но, конечно же, ваш мастер должен быть профессионалом.

Ronze — горячий хит сезона

Эту технику создали специально для рыжеволосых. Она представляет собой смесь каштановых оттенков и теплых светлых тонов. Ronze заставит пряди сиять и порадует своим плавным переходом цвета.

Кстати, а вы знаете какой цвет волос в этом году самый модный? Более подробно читайте в нашей статье.

Olor melting — таяние цвета

В этом модном варианте не обойтись без ярких красок и радужных прядей волос! Мягкий и плавный перелив наполняет шевелюру сиянием перламутров и драгоценных опалов – смотрится невероятно! Эффект от таяния цвета настолько яркий и красивый, что можно даже не думать о каких-то сложных прическах – хватит и небрежной укладки.

Чтобы ваши волосы были блестящие и шелковистые, необходима эффективная маска. Более подробно смотрите на видео:

Как видите, натуральность в модном окрашивании прядей сезона 2017, является главным моментом. Помните о нем, когда будете делать свой выбор. Удачных вам преображений!

VashVolos.com>

Какой модный цвет волос 2017 выбрать: 15 новых идей

Каждый сезон меняется мода на окраску волос. Новые тенденции внесли изменения в окрашивание волос в 2017. Большой популярностью пользуются естественные оттенки. Мелирование и колорирование выполняется без четко выделенных прядей. Осветленные участки плавно растворяются в шевелюре.

В 2017 году в моде будут естественные оттенки волос

Освежат образ модные краски медового, золотого или карамельного. В тренде ореховый цвет, а также холодные тона каштановых прядей.

Светлые оттенки: тенденции как выглядит блондинка весна – лето

В 2017 году будут популярны светлые тона. Современные тенденции в окрашивании волос касаются тонирования, которое делает пряди на тон темнее или светлее. К популярным вариантам относится платиновый блонд или с серебристым отливом.

Тренды в окрашивании волос представляют натуральную палитру: пшеничные и русые оттенки.

Стилисты рекомендуют выбирать из следующих вариантов:

  1. Пепельный колор русых прядей.
  2. Матовый оттенок чистого блонда.
  3. Перламутровые тона.
  4. Песочные краски.

Популярно окрашивание омбре, которое предполагает плавный переход от темных корней к светлым локонам.

Для светлых прядей подходит калифорнийское мелирование в 2017. Данная техника создает эффект выгоревших прядей.

Пепельный блонд подходит многим женщинам. Платиновая шевелюра подходят обладательницам светлой кожи. При этом подобное окрашивание лучше выполнять у мастеров.

Ярко-рыжий модный цвет или светлый шатен в этом году

Модное окрашивание волос в 2017 в рыжие цвета предполагает наличие золота и меди. В тренде темно-рыжие краски, которые напоминают красочную осень.

Роскошно смотрится рыжая гамма в сочетании с бордовыми бликами. При этом красные блики должны присутствовать в небольшом количестве.

Если сложно решиться на кардинальные перемены, то стоит предпочесть модное колорирование. При этом используются несколько тонов рыжего, которые меняются от яркого медного колора до карамельного.

Сочетание красных и коричневых красок приносит оригинальности в образ.

При окрашивании в рыжий, стоит помнить, что подобная краска отличается нестойкостью и может быстро терять свою яркость. Чтобы пряди выглядели ухоженно, придется чаще обновлять шевелюру.

Ультрасовременные прядки и стрижки

Модный цвет волос весна предполагает использование рыжего. Подобная палитра освежает образ и придает ему некоторую таинственность.

Стоит учитывать, что необычная покраска волос сочетается не со всеми оттенками кожи.

Можно рассмотреть следующие варианты:
  • светло-рыжие пряди подойдут светлокожим девушкам, используется охра, медная или золотистая палитра;
  • для кожи персикового тона рекомендуется кармин, красновато-рыжие локоны;
  • модные оттенки волос в 2017 включают медный тон, который сочетается с темной кожей и карими глазами;
  • на длинных локонах смотрится ржавый колор.

Выбирая современные стрижки и окрашивание, стоит рассмотреть такой вариант как косы. Всевозможные плетения подходят для рыжих прядей. При этом в локоны вплетаются красивые ленты.

Популярные темные цвета в этом сезоне

Модный цвет волос в 2017 году для темных локонов предполагает использование шоколадных и каштановых тонов. Особой популярностью пользуются насыщенные и глубокие тона.

Черная палитра применяется с фиолетовым бликом. Также популярен рубиновый цвет волос.

При изменении колора, рекомендуется обратить внимание на разновидность краски. Современная покраска волос выполняется из красок трех типов: оттеночных, стойких и не стойких. При этом стойкий вариант содержит краситель и пергидроль. Нестойкие препараты не разрушают естественный пигмент.

Пользуется популярностью сложное окрашивание волос для брюнеток. Применяются такие техники как омбре, шатуш или брондирование.

Светлые шатенки могут попробовать карамельные краски. Брюнеткам подойдут модные шоколадные локоны. При этом шоколадные краски могут быть как темными, так и приближенными к молочному колору. Мода на иссиня-черные локоны прошла.

Интересным решением является разбавление темной шевелюры медными или золотистыми прядками, которые позволяют создать эффект искрящихся на солнце волн.

Для зеленых глаз

Для зеленых глаз окраска волос в 2017 предполагает применение черной и каштановой палитры. Для черного колора применяется колорирование с добавлением бордовой или фиолетовой краски.

Для серо-зеленых глаз самый красивый цвет волос – это насыщенный шоколадный.

Зеленовато-коричневые глаза гармонируют со светло-каштановыми прядями и палитрой красного дерева.

Для брюнеток и карих глаз

Окраска волос на длинные волосы для светлокарих глаз предполагает использование золотистой палитры. Также рекомендуются пшеничные и медовые палитры.

Если глаза темно-карие, то стоит ориентироваться на тон кожи. Для смуглой кожи подходят шоколадно-кофейные оттенки. При светлом тоне коже применяются рыжеватые расцветки.

Для темных глаз подходит модное мелирование или брондирование.

Для голубых глаз

Покраска волос для голубоглазых девушек не отличается сложностью выбора. С голубыми глазами сочетается множество вариантов. При этом используется не только окрашивание блонд.

Серо-голубым глазам подходят локоны оттенков темного шоколада и красного дерева. Оригинальным вариантом считается гранатовый цвет волос. Для светло-голубых глаз рекомендуются светло-каштановые и пшеничные пряди.

Важно чтобы актуальный цвет волос подходил по всем параметрам. Красивые оттенки позволяют оживить локоны и создать новый образ.

Для каждого цвета глаз можно подобрать свой оттенок волос

Удачно покрашенные локоны способны полностью поменять внешний облик девушки.

Естественные краски придают образу романтичности и легкости, а яркие пряди придадут оригинальности и индивидуальности имиджу.

volosyki.ru>

Оттенки волос для брюнеток: новые тенденции окрашивания

В жизни каждой девушки наступает время, когда ей хочется перемен в гардеробе и в прическе. Это вполне логично: любой представительнице прекрасного пола рано или поздно хочется освежить образ и стать привлекательней. Сегодня мы рассмотрим, как можно покрасить волосы брюнетке.

Брюнетки, безусловно, притягивают взгляды окружающих, но каждая из них часто задумывается, как оригинально преобразить прическу.

Мелирование

Мелирование — классический вариант для брюнетки с короткими волосами.

Хотите сделать свою внешность более привлекательной и благородной? Добиться желанного эффекта поможет мелирование волос. На сегодняшний день эта процедура является одной из самых популярных.

Виды мелирования и их особенности
  • Венецианское — преображает и освежает внешность. Парикмахер подбирает светлые оттенки, количество их может доходить до четырех. Какую краску для волос выбрать брюнетке для такого вида окрашивания? Это могут быть такие оттенки, как коньячный, золотистый и цвет шампанского.
  • Американское – это красивое окрашивание волос для брюнеток, лучшим вариантом для темноволосых девушек является мелирование в «красных» тонах.
  • Креативное мелирование, или «соль и перец», как его еще называют. Характерная его особенность: на фоне темной шевелюры тонкие и частые белые пряди.

Мелирование – отличный способ изменить и освежить свой ежедневный образ.

К сведению! Многие девушки точно не знают, какие волосы у брюнеток, данный тип внешности может иметь  иссиня-черные, черные, очень темные каштановые волосы.

Брондирование

Фото: брондирование волос появилось относительно недавно, но пользуется большим спросом.

Такое сложное окрашивание волос для брюнеток все больше становится популярным среди темноволосых красавиц. Этот метод предполагает мягкий переход от темного тона к светлому. Брондирование подходит для средних и длинных прядей.

Цена процедуры брондирования в парикмахерских салонах довольно высока. Но соблюдая несложную инструкцию ее вполне можно выполнить своими руками. Для этого не требуется обладать особенными умениями и знаниями, но помощник понадобится.

Перечень средств и инструментов:

  • краска «яркий блонд»;
  • питательная маска;
  • краситель «золотой блонд»;
  • косметические перчатки;
  • краска для волос для брюнеток «темный каштан»;
  • две емкости для смешивания средства;
  • расческа для начеса;
  • кисточка.

Во время окрашивания не рекомендуется использовать металлические предметы.

Этап Инструкция выполнения
Этап 1 Выполняем начес от корней и до середины волос. Кончики должны оставаться прямыми.
Этап 2 Разводим в посуде краску «яркий блонд». При помощи кисточки наносим средство на кончики. Держим 50 минут. По истечении времени смываем краску проточной водой.

Подсушиваем шевелюру, лучше — естественным способом. После этого расчесываем пряди крупным гребешком.

Этап 3 В керамической емкости разводим краситель «золотой блонд» и откладываем ее пока в сторону.
Этап 4 В другой мисочке разводим краску «темный каштан» и приступаем к процедуре брондирования.
Этап 5 «Темный каштан» наносим на прикорневую зону, а «золотым блондом» красим осветленную часть шевелюры. Держим полчаса.

После этого немного «растягиваем» краситель в направлении от корней к концам. Наша задача – получить плавный переход от темного тона к светлому.

Этап 6 Через 30 минут смываем краску, используя шампунь.
Этап 7 На мокрые пряди наносим питательную маску, равномерно распределяем ее на всю длину. Выдерживаем на голове не больше 15 минут. После смываем проточной водой.

Процесс брондирования завершен, высушиваем шевелюру естественным путем. В итоге получается притягательный и элегантный образ.

Техника «Шатуш»

Поистине красивые прически с помощью техники шатуш сможет выполнить только мастер.

Многие девушки впервые слышат это название. Техника «шатуш» — один из видов мелирования. Цель процедуры – формирование эффекта выгоревших под солнцем прядей.

Плюсы техники «Шатуш»:

  • Выглядит прическа стильно и естественно.
  • Эффект сохраняется несколько месяцев.
  • Скрывает седину волос.
  • Отросшие корни на общем фоне малозаметны. А это значит, что нет необходимости в постоянном повторении процедуры.

Важно! Основным минусом данной техники является ее сложность. Без определенных знаний и навыков выполнить ее невозможно. В противном случае вместо красивой прически вы можете получить совсем противоположный результат.

Инструкция по выполнению:

  1. Мастер делит шевелюру клиентки на пряди, ширина которых не должна превышать 2 см.
  2. Каждую часть аккуратно начесывает, а затем наносит осветляющее средство.
  3. Спустя пятнадцать — двадцать минут раствор смывается. Затем мастер проводит тонирование шевелюры определенным оттенком, который выбрала клиентка.

Для получения более насыщенного цвета на прикорневую часть наносится краска на один — два тона темнее естественного цвета волос. В результате процедуры локоны осветляются неравномерно, без резких границ между цветами. Благодаря этому прическа смотрится свежо, естественно и оригинально. Можно ходить как с распущенными прямыми волосами, так и накручивать их на плойку.

Заключение

Когда у вас возникает желание изменить свой образ, совсем не обязательно прибегать к кардинальным процедурам. Миллионы женщин для того, чтобы стать индивидуальными, яркими и неповторимыми используют окрашивание. Представленные варианты покраски волос для брюнеток помогут вам выбрать для себя подходящую прическу.

Прикрепленное видео в этой статье познакомит вас с тонкостями процесса окрашивания.

shpilki.net>

Похожие статьи

Окрашивание волос в два цвета: красивая двухцветная покраска (фото)

На чтение 8 мин. Просмотров 108k. Опубликовано Обновлено

Окрашивание волос в два цвета – это одна из последних тенденций, которая пользуется огромным спросом среди современных модниц. Данная технология представлена массой самых разных вариаций, поэтому вам наверняка будет из чего выбрать.

Преимущества двойной покраски

Двойная покраска приобрела широкую популярность в силу своих преимуществ:

  • За счет переходов цвета увеличивает объем и пышность редких волос;
  • Считается щадящей и наносит меньший вред;
  • Освежает образ и делает женщину привлекательнее и моложе;
  • Если выбрать естественные оттенки, корни не будут бросаться в глаза. Это позволит сэкономить время и средства, потраченные на поход к парикмахеру;
  • Является универсальной – двойное окрашивание одинаково хорошо смотрится на дамах всех возрастов и прядях любой длины, густоты или текстуры;
  • Отличается большим разнообразием, из которого каждая из вас сможет подобрать подходящий вариант.

Окрашивание в два цвета – вариации на тему

Специалисты выделяют такие виды окраски волос двумя цветами.

Брондирование

Эта покраска пользуется огромной популярностью не только у голливудских звезд, но и у обычных женщин. Брондирование (blond + brown), сочетающее в себе шоколадные и золотистые нотки, выглядит очень природно и идеально подходит для брюнеток и шатенок. Как и принято в современной парикмахерской моде, его выполняют без резких и контрастных переходов. Еще одним важным условием является гармоничное сочетание применяемых оттенков не только друг с другом, но и с естественным цветом.

О видах брондирования читайте в этой статье.

Шатуш

Шатуш – невероятно красивая техника, имитирующая натуральное выгорание шевелюры. Базовый оттенок прядей – насыщенный и глубокий, дополнительный цвет – светлый, играющий на контрасте. Пряди для такой покраски отбирают в произвольном порядке, что придает волосам невероятный объем и отменный внешний вид. При этом от корневой зоны отступают пару сантиметров, что положительно сказывается на здоровье шевелюры. Шатуш идеально ложится как на длинные, так и на короткие волосы.

Читайте также: как сделать шатуш в домашних условиях — особенности покраски

Балаяж

Как видно на этих фото, балаяж предусматривает окрашивание кончиков волос и челки с помощью другого цвета. В классическом варианте – за счет светлого оттенка, близкого к родному тону. Для более смелых женщин можно подобрать оттенки яркой и контрастной гаммы – фиолетовый, зеленый, красный, розовый и синий. Эту технику легко воспроизвести в условиях дома. Главное – не передержать краску, иначе придется срезать пережженные концы.

Мажимеш

Еще один вид щадящего окрашивания, для выполнения которого используются средства без агрессивных компонентов. Мажимеш – это лучший вариант для блондинок, которые бережно относятся к своей шевелюре. Для покраски применяют натуральные тона, хорошо сочетающиеся с родным цветом волос.

Частичная или зональная покраска

Частичное двойное окрашивание позволяет сделать акцент на кончиках, челке или же отдельных зонах. Это прекрасный способ внести нотки новизны, не меняя кардинально цвет собственной шевелюры. Для зонального окрашивания применяют как натуральные, так и контрастные оттенки.

Мелирование

Мелирование знакомо абсолютно всем современным модницам — его часто применяют женщины всех возрастов. Суть этого метода заключается в окрашивании отдельных тонких прядей в цвета светлой палитры. При этом новый оттенок может как сочетаться с исходным, так и кардинально от него отличаться. Мелирование двумя цветами выполняют и на светлую, и на темную шевелюру, поэтому данная техника по праву считается универсальной.

Смотрите также: виды мелирования на темные волосы и светлые волосы

Колорирование

Модные варианты окрашивания нынешнего сезона не могут обойтись без колорирования. Для этой техники характерно разделение волос на мелкие пряди и дальнейшую покраску их в различные цвета. Граница между тонами может быть как очень мягкой, так и хорошо заметной.

Омбре

Технологию окрашивания, при котором верх светлый, а низ темный или же наоборот, называют омбре или поперечным колорированием. Омбре бывает трех видов:

  • Классическое. В классическом варианте ему свойственен эффект хорошо отросших корней, окрашенных в темных цвет, и осветленных концов — темный верх и светлый низ;
  • Яркое. Для смелых и дерзких дам идеально подойдет креативное омбре, предполагающее использование ярких цветов – розовых, рыжих, зеленых, красных, синих и др.;
  • «Конский хвост». Отлично смотрится на длинноволосых женщинах, обожающих хвосты. Эффект будет точно таким же, как и при традиционном окрашивании – это плавный переход от темной корневой зоны к высветленным концам. Единственное отличие – линия окрашивания должна проходить на уровне резинки.

Также есть варианты, при которых граница между двумя оттенками проходит по диагонали или же другой оттенок наносится полосой. Границу между тонами растушевывают кистью или же делают четкой. Поперечное колорирование доступно для выполнения в домашних условиях, ведь для этой процедуры не нужны какие-то особые парикмахерские навыки. Что интересно, для омбре не существует четких правил, что позволяет проводить самые разные эксперименты с собственной внешностью.

Читайте также: омбре для средних и длинных волос — как подобрать оттенок

Цветные кончики

При таком типе двухцветного окрашивания, который лучше всего смотрится на черных волосах, тонируют лишь концы. Для этой технологии применяют самые разные цвета – как яркие, так и натуральные. Цветные кончики замечательно выглядят на стрижках любой длины – длинных, средних и коротких.

Советы, которые помогут Вам сделать колорирование волос самостоятельно:

Split окрашивание

Технология, предполагающая разделение шевелюры на две части и покраску их в различные оттенки, называется split окрашиванием. К нему прибегают звезды (Леди Гага, Ники Минаж) и обычные девчонки, которым хочется яркости и разнообразия. Граница между цветами может проходить вертикально (по пробору) или вертикально.

По мнению специалистов лучшими сочетаниями являются:

  • Черный/рыжий;
  • Черный/белый;
  • Карамельный/темный шоколад;
  • Синий/фиолетовый;
  • Каштановый/медный;
  • Алый/баклажан/бордовый/темно-коричневый.

3D–окрашивание или объемное колорирование

Для данной техники характерно применение как темной, так светлой палитры. При этом разница между оттенками должна оставаться максимально размытой и практически незаметной. Благодаря такому решению можно добавить укладке неповторимый объем. Выполнять эту сложную покраску необходимо в салоне – сделать ее самой себе у вас вряд ли получится.

Вам будет интересно: достоинства и недостатки 3D окрашивания

Колорирование широкими прядями

Колорирование двумя цветами является современным аналогом мелирования, при котором для покраски отбираются достаточно широкие пряди. Для получения натурального эффекта советуем остановиться на естественной палитре. Для любительниц эпатажа больше подойдут красочные контрастные цвета.

Трафаретное окрашивание

Выглядит очень красиво и довольно необычно. Главным условием для трафаретной техники являются идеально гладкие и прямые волосы. К сожалению, на кудрях и вьющихся волосах эффект будет незаметен. Специалисты утверждают, что проведение трафаретной покраски требует огромного опыта, поэтому доверять его можно только специалистам. Но многие девушки с удовольствием делают его своими руками, используя специальный шаблон и смывающиеся красители (мелки, спреи или гели).

Как выбрать тип двухцветного окрашивания – полезные советы

При выборе окрашивания волос в два цвета необходимо учесть несколько важных советов.

Совет 1. В зрелом возрасте лучше избегать чересчур ярких цветов. Помните, контрастные оттенки лишь подчеркивают возраст.

Совет 2. Брондирование одинаково хорошо подходит как прямым, так и волнистым волосам – в этом нет абсолютно никаких ограничений. К тому же эта техника хорошо структурирует прическу, подчеркивает скулы и освежает цвет лица, что наверняка понравится обладательницам бледной или слишком тусклой кожи.

Совет 3. Делая омбре на прямой шевелюре, будьте крайне осторожны, ведь на гладкой шевелюре видна каждая оплошность. При вьющихся волосах подобных проблем не будет – локоны скроют нюансы.

Совет 4. Мелирование прекрасно смотрится на смуглых женщинах, так как просто идеально оттеняет легкий загар.

Совет 5. На средние волосы, не отличающиеся особой густотой, лучше не наносить контрастные оттенки. В этом случае стоит остановиться на шатуш, плавном брондировании или 3D-окрашивании. Они добавят объем.

Совет 6. Чем плавнее переходы и естественней оттенки, тем моложе будет облик.

Совет 7. Для редких и тонких прядей советуют выбирать мягкий натуральный тон, который и обеспечит дополнительную пышность. А вот контрастный переход не в состоянии дать такого эффекта, поэтому их можно применять только на густой шевелюре.

Совет 8. Сделав двойное окрашивание на каре, вы сможете подчеркнуть скулы, губы и глаза.

Совет 9. При выборе тона краски учтите свой цветотип (цвет глаз, кожи и волос).

Совет 10. Чтобы обеспечить получение чистых оттенков и легко прокрасить только один конкретный участок, воспользуйтесь фольгой или специальной пластиковой косынкой.

Как покрасить волосы в домашних условиях?

Эта подробная схема позволит покрасить пряди в два цвета без помощи мастеров.

Шаг 1. Подготовьте все необходимое для окрашивания:

  • Краска;
  • Осветлитель;
  • Кисть;
  • Емкости для смешивания составов;
  • Накидка;
  • Расческа;
  • Шампунь;
  • Фольга;
  • Зажимы;
  • Бальзам;
  • Жирный крем для защиты кожи.

Шаг 2. Отделите те области или пряди, которые собираетесь красить. Для удобства закрепите их зажимами.

Шаг 3. Если волосы темные, их придется предварительно осветлить. Для этого приготовьте состав по инструкции, описанной на упаковке, нанесите его на волосы, выждите нужное время и промойте теплой водой. Чтобы не испачкать остальную шевелюру, подложите под пряди кусочки фольги.

Шаг 4. Приготовьте красящий состав и выполните двухцветное тонирование осветленных волос. Нанесите его на пряди и убедитесь, что краска распределена равномерно и правильно.

Шаг 5. Выждите около 20 минут и промойте водой с шампунем.

Шаг 6. Воспользуйтесь бальзамом.

Важно! Чтобы не ошибиться с сочетанием оттенков, купите готовый набор или подберите два оттенка из одной линейки одного и того же производителя. Они могут быть светлее или темнее исходного цвета прядей не больше, чем на 3 тона.

Смотрите также: Как сделать классическое мелирование волос (видео)

Окрашивание Балаяж — красивая покраска техникой Балаяж в салоне

Появление каких оттенков следует ожидать на волосах, если Вы решитесь на колорирование Балаяж? Блондинкам советуют песочную, пшеничную и медовую гамму (если любите что-то «остренькое» – попробуйте розовые оттенки). Балаяж на темные волосы «любит» кофейную, ореховую, карамельную, шоколадную гамму, оттенок капучино либо жареного кокоса. Рыженьким девушкам подойдут золотистые оттенки. Колорирование на русые волосы в технике Балаяж отлично будет выглядеть с медными и янтарными цветами.

Хотя окраска Балаяж считается несколько консервативной, подразумевается что значительных изменений внешнего вида она в себе нести не должна, все же и здесь находится место творческой фантазии. Например, можно окрасить кончики волос в фиолетовый, розовый или просто контрастный цвет. Иногда стилисты советуют выбрать для этого цвет радужки собственных глаз. Получается весьма необычно и уж точно притягивает взгляды.

Кроме того, Вы можете сделать «языки пламени» — яркие уходящие в красную или медную гамму акценты на челке и концах прядей. Можно сотворить Балаяж с помощью фиолетового, баклажанного, синего, ярко-розового или красного (так называемый красный либо бордовый балаяж) цветов, ломая все каноны строгости и консерватизма.

К зиме хочется добавить в облик чего-то зимнего и завораживающего, как у Снежной Королевы. Поэтому, наверное, в тренде уже который год пепельный Балаяж. Такое волшебство можно делать на любую длину и цвет волос. Кроме рыжих. Если Вы обладательница волос цвета меди – стилисты советуют обратить свой взгляд на что-то другое. К сожалению, пепельный оттенок скорее всего не уживется ни с Вашими волосами, ни с Вашим цветом кожи.

Иногда в статьях пытаются классифицировать виды Балаяжа. На самом деле классификация в основном двигается в четырех направлениях:

—  цветовые характеристики. Иногда некоторым из них дают звучные имена. Например: сирень, золото и шоколад, красное и черное, яркость, бутон розы, платина, лесная фиалка, ундина, красная смородина, русалочка, малиновый шейк, клубника в шоколаде, золотой каштан, розовый мед, шоколад и карамель.

— длина волос. Тут все просто: Балаяж мы делаем на короткие, средние или длинные волосы.

— сила размытия цветов. Например: яркий переход, мягкий переход, четкий переход, блики и перья, частичный (послойный) Балаяж.

— размещение переходных цветовых линий. Например: плетение, асимметрия, каскад, тонкие полоски, по всей длине, от корней, вокруг лица. , по завиткам, только кончики.

Как покрасить волосы в 2021-2022 году? Главные тренды и модные оттенки в окрашивании волос

В новом бьюти-сезоне 2021-2022, модное окрашивание волос занимает одно из самых главных мест. Согласитесь, что подобного разнообразия модных оттенков и техник покраски волос, как сейчас, не наблюдалось давно.

Многие из них уже стали классикой, как например брондирование, омбре, шатуш и балаяж. Но если техники и остаются неизменными, то палитра оттенков с каждым сезоном приобретает новые яркие и иногда непредсказуемые решения.

Вспомнить только красочное радужное окрашивание волос или модные цветные корни, которые были одними из самых ярких hair-трендов 2018 года. Сегодня модное окрашивание волос больше склоняется к натуральным оттенкам и их сочетанию.

Блики в волосах, высветленные пряди, мягкий или контрастный переход оттенков одной палитры, сложные цветовые гаммы, миксы холодных и теплых оттенков – вот главные особенности модного окрашивая волос 2021-2022 года.

Идеально покрасить волосы в один из понравившихся оттенков будет не просто. Вам придется найти хорошего и опытного мастера, который не просто сделает идеальную покраску, но и поможет подобрать подходящие оттенки для ваших волос и внешнего цветотипа, что тоже является немаловажным. Ведь понравившийся образ красивого окрашивая волос с картинки может запросто вам не подойти.

В тренде сложные техники окрашивания, придающие волосам разные эффекты. Вся суть модного колорирования волос заключается в продуманном гармоничном соединении оттенков, количество которых может насчитывать больше пяти тонов.

Самыми модными оттенками в окрашивании волос для блондинок будут и холодные пепельные цвета и мягкий карамельный блонд. Также актуальнейшим остается оттенок волос кремовый и жемчужный блонд.

Брюнетки могут выбрать самый модный цвет волос из шоколадных оттенков (молочный шоколад один из лучших вариантов окрашивания волос 2021-2022), многогранными будут и кофейные оттенки, и конечно не забываем о черном цвете волос.

Отличная новость для рыжеволосых девушек: золотистые и каштановые оттенки рыжего снова в тренде.

Без яркого акцента в этом сезоне не обошлось. Интересной новинкой модного окрашивания волос 2021-2022 стал смелый коралловый оттенок и пастельный голубой цвет.

Рассматривая фото модных журналов и глянцев, вы сможете увидеть немало модных оттенков в окрашивании волос 2021-2022, каждый из которых по-своему хорош и привлекателен. Но мы отобрали десять самых трендовых и эффектных техник окрашивания волос нового сезона и готовы представит их вам.

Наглядно изучив тренды окрашивания и посмотрев фото модного цвета волос 2021-2022, у Вас точно возникнет желание освежить образ, сменив оттенок волос на один из предложенных ниже вариантов.

Топ-10 hair-трендов в окрашивании волос 2021-2022: популярнейшие техники и новинки цвета волос

Глубокий черный оттенок с синим подтоном

Кроме угольно-черного оттенка волос, в тренде 2021-2022 года насыщенный черный цвет с синеватым отливом. Очень стильно подобное окрашивание будет смотреться на средних и коротких волосах.

Фиолетовый цвет волос

Альтернативным вариантом модному голубому оттенку станет фиолетовый цвет волос. Фиолетовая тонировка лучше подойдет темным волосам, при этом оттенки можно выбрать любые – от темного фиолетового до цвета фиалки.

Красный градиент

Для ярких и смелых девушек, колористы предлагают покрасить волосы в красный цвет, используя самые популярные техники окрашивания. Мягкие переходы от более темного красного до светлого на кончиках смотрятся очень оригинально.

Медовые пряди в окрашивании волос

Одним из самых трендовых натуральных оттенков блонда – медовый цвет, можно смело использовать как моноцвет или в качестве выделения широких прядок градуированных техник.

Кофейные оттенки в окрашивании волос

Любимым цветом волос голливудских актрис и знаменитостей в сезоне 2021-2022 стали многогранные кофейные оттенки. Многие из них так и называются: экспрессо, кофе с молоком, мокко и т.д.

Игривый оттенок Голливудский опал

Интересным способом окрашивания волос 2021-2022, совместившем как минимум тройку модных трендов сезона, а именно платиновый блонд, пастельный голубой и розовый и технику балаяж, стал модный оттенок «Голливудский опал».

Цветные кончики в окрашивании Tinsel

Не менее оригинальным вариантом покрасить волосы в 2021-2022 году станет окрашивание в стиле Tinsel, означающим в переводе как «мишура». Техника подразумевает контрастное окрашивания кончиков волос в модные яркие оттенки, например, фиолетовые, голубые или розовые с красными. Лучше сочетается с оттенками блонда.

Окрашивание волос грязный блонд

Отрастающие темные корни блонда очень даже в тренде. Теперь корни можно не просто оставить не закрашенными, их даже специально оттеняют, чтобы казалось, что корни отросли.

Модный оттенок волос Колд Брю

В предстоящем сезоне брюнеткам стоит попробовать новый оттенок волос Cold Brew с одноименной техникой покраски. Идеально этот тон проявляется на каскадных стрижках с подкрученными прядками. Легкие оттенки янтаря, золотистые блики и подсвеченные прядки оттенка красного дерева смотрятся невероятно.

Крутое окрашивание в стиле Splash Light

Последним в нашем топе модных оттенков волос 2021-2022 стало окрашивание Splash Light, кардинально отличающиеся от предыдущих техник. Выбрав палитру из трех родственных оттенков, цвета наносятся широкими горизонтальными полосами, образуя контрастные переходы.

Самые модные оттенки, в которые можно покрасить волосы в сезоне 2021-2022 на фото

Модный цвет волос 2021-2022 — тенденции, фото идеи как покрасить волосы

Для тех, кто тщательно готовится к новому сезону, продумывая новый модный образ, будет полезно узнать о модном окрашивании волос. Если вы решили полностью изменить свой внешний вид, кроме прически вам стоит подумать, как покрасить волосы.

В какой цвет волос покраситься в предстоящем сезоне и какое модное окрашивание волос выбрать для стильной прически 2021-2022 знакомьтесь в нашей статье.

Самыми модными оттенками волос в нынешнем сезоне 2021-2022 остается цвет блонда в довольно интересной интерпретации с нотками розового, медового и даже темного оттенков волос, а также максимально приближенные оттенки к натуральным.

Тем, кто еще не успел определиться в какой цвет покрасить волосы, предлагаем самые модные решения с фото примерами модного окрашивания волос 2021-2022.

Как покрасить волосы в 2021-2022 – легкое окрашивание волос в медовые пряди

У вас появилось желание кардинально измениться и с брюнетки перекраситься на блондинку?

В таком случае, вам стоит обратить внимание на более интересный и модный вариант окрашивания волос 2021-2022 с выделенными прядями медово-золотистого оттенка, который преобразит вашу прическу, только учтите, что подходит подобный цвет волос на длинные прически.

Как покрасить волосы в 2021-2022 году – модный цвет волос роуз голд

Роуз голд – еще один оттенок блонда с легким розоватым тоном, покоривший многих женщин в предыдущем сезоне, остается все также популярным и сегодня.

Поэтому, если вам пригляделся этот модный цвет волос 2021-2022 раньше, смело пробуйте его сейчас.

Как покрасить волосы в 2021-2022 году – супермодный вишнево-красный цвет волос

Один из самых смелых оттенков волос, в который можно покрасить волосы будет цвет спелой вишни, который становиться очень популярным в осеннем сезоне.

Однако подходит этот цвет волос не всем девушкам, удачным он будет для светлокожих женщин и смотрится более красиво на коротких и средних градуированных прическах.

Как покрасить волосы красиво – модный цвет волос кремовый блонд

Покоривший многих модниц, данный цвет волос кремовый блонд остается актуальным и в настоящее время.

Классический блонд с легким платиновым оттенком интересно смотрится на волнистых волосах. Если вы решили перекраситься в блондинку и быть в тренде, такой модный цвет волос 2021-2022 как кремовый блонд обязательно вам подойдет.

Стильное окрашивание волос с эффектом затемненных корней — актуальный тренд 2021-2022

Знакомая многим проблема отросших волос, темных у корней становится уже не проблемой, а трендом.

Теперь вам не нужно маскировать отросшие темные корни. Добиться подобного эффекта можно и с помощью специальной техники покраски волос омбре и сомбре.

Модное окрашивание волос бронд — очередной вариант для блондинок

Очередной вариант, в какой цвет покрасить волосы в осеннем сезоне – бронд. Подобный модный цвет волос 2021-2022 покорил многих голливудских звезд и остается популярным в наступающем сезоне.

Изящное сочетание насыщенного коричневого цвета волос и нежных светлых прядей карамельного оттенка смотрится очень красиво и эффектно, так что пробуйте, не пожалеете.

Как покрасить волосы в 2021-2022 году – модный цвет волос иссиня-черный

Для любительниц более холодных оттенков, подойдет такой модный цвет волос как насыщенный иссиня-черный.

Этот модный цвет волос уже выбрали для себя многие знаменитости и кино и шоу бизнеса. Выглядит он очень стильно и эффектно независимо от типа стрижки.

В какой цвет покрасить волосы в 2021-2022 году — медный блонд

Заключающее место в нашем списке «модный цвет волос 2021-2022» принадлежит еще одному оттенку блонда. На этот раз, стилисты предлагают быть ближе к естественному цвету волос и выбрать медный блонд.

Подобное окрашивание волос  считается универсальным, модный цвет волос блонд с медным оттенком может позволить себе любая женщина и девушка независимо от возраста и типа прически.

Экстремально модный цвет волос 2021-2022 – смелые и яркие радужные оттенки для неординарных образов

Сделать образ еще эффектней и оригинальнее можно необычным цветом волос. Покрасить волосы в нетрадиционный зеленый или синий цвет согласятся не многие. Однако в новом сезоне 2021-2022 супер модным станет окрашивание волос в яркие радужные оттенки.

Любимец модниц цвет марсала, сегодня можно применить и на волосы. Огненный красный и рыжие оттенки отходят в прошлое. Среди смелых оттенков как покрасить волосы в 2021-2022 можно выделить такой модный цвет волос как лиловый, синий и зеленый.

Еще одним смелым вариантом как покрасить волосы в 2021-2022 году это цветное мраморное окрашивание волос. Удивительные радужные волосы превратят вас в сказочную принцессу. Подобного типа окрашивание волос делается на светлые волосы, чаще всего это блонд.

Самый модный цвет волос сезона 2021-2022 – фото идеи как стильно покрасить волосы

Выбрав для вас самые красивые и стильные цвета волос с фото примерами образов с модным окрашиванием, вы сумеете выбрать идеальный вариант как покрасить волосы, подчеркнув свою индивидуальность.

  

Красивая покраска волос для брюнеток


27 звездных идей окрашивания для брюнеток. BEAUTYHACK

Балаяж, шатуш, тигровый глаз, норка – разбираемся в модных способах окрашивания для брюнеток и берем на заметку.

Балаяж

Балаяж не сдает своих позиций уже который год. Этой техникой стилисты стремятся добиться эффекта выгоревших на солнце волос. Верхняя часть получается темнее нижней, но переходы более плавные, чем в технике омбре (когда другим цветом окрашиваются только концы).

Шатуш

Шатуш – еще одно окрашивание с модным эффектом выгоревших волос. Отличие от балаяжа – краска светлого тона наносится вертикальными мазками практически сразу от корней. Получаются мягкие тонкие линии по всей голове на фоне коричневой базы.

Горький шоколад

Насыщенный холодный оттенок горького шоколада делает внешность заметно ярче. Но для него есть обязательное условие: тщательный уход. Пряди должны переливаться!

Тигровый глаз

Камень «тигровый глаз» с характерной коричнево-золотистой окраской носили в качестве защитного оберега еще в древние времена. Теперь так называют способ окрашивания волос. Для основной части выбирается теплая или шоколадная база, а отдельные пряди выделяются более светлыми карамельными оттенками.

К кому ходят звезды:  11 лучших колористов

Каштан

Вариант для «классической» брюнетки – однотонное каштановое окрашивание. Благородный темный оттенок, кстати, идеален для осени.

Медь

Если не боитесь «уйти в рыжину», выбирайте медные оттенки – они всегда в моде. Можно сделать едва заметный на темно-коричневой базе, который будет бликовать на солнце, либо же более смелый – вплоть до глубокого красного.

Норка

Это глубокий каштановый оттенок, смешанный с темно-рыжим: такое сочетание придает волосам блеск и лоск, как у натурального меха норки.

Бронд

Хороший выбор для девушки, которая была и блондинкой, и брюнеткой, но понимает, что ей хорошо в обоих амплуа. Сами стилисты определяют технику брондирования как нечто среднее между светлым и темным тонами.

Контуринг и стробинг

Скорректировать черты лица может не только макияж, но и грамотное окрашивание волос. В роли контурирующих средств и хайлайтера выступают отдельные осветленные пряди: в зависимости от их расположения можно визуально сузить или расширить лицо, а еще увеличить объем и густоту волос.

Текст: Ольга Кулыгина

Похожие материалы из рубрики Обзор

beautyhack.ru

Модные техники окрашивания волос для брюнеток: 18 трендовых вариантов

Рано или поздно каждой из нас хочется сменить прическу, освежить привычный образ и стать более красивой. Окрашивание волос для брюнеток – это как раз то, что нужно. Какие же цвета в моде в нынешнем сезоне?

МЕЛИРОВАНИЕ

Мелирование волос – одна из самых красивых и распространенных техник, которая делает облик женственным и благородным. Его можно разделить на несколько главных типов:

  • Венецианское (блонд для брюнеток) – освежает цвет лица и преображает облик. Выполняется с помощью теплых оттенков (преимущественно светлых – коньяк, шампань, золотистый) – от 2 до 4. Во время сеанса мастер разделяет шевелюру на множество тонких прядок и наносит на них краску плоской и широкой кистью. Состав держат не более 40 минут, не укутывая пряди в фольгу и полотенце. В результате получаем плавный и нежный рисунок с сияющим подтоном.
  • Американское — идеальный вариант для темноволосых дам, который предполагает нанесение на пряди сразу нескольких цветов – как умеренных, спокойных, так и красочных, контрастных. Обязательный момент – применение фольги. Особенно красиво такое мелирование смотрится на локонах.
  • Креативное («соль и перец») – в этом стильном варианте черные прядки смешались с белым или светло-серым. Выглядит эта прическа довольно экстравагантно и отлично подойдет не только взрослым женщинам, но и молодым девчонкам.
БРОНДИРОВАНИЕ

Не знаете, как лучше покрасить волосы брюнетке? Остановитесь на бронде, который напоминает эффект естественных бликов, выгоревших в лучах солнца. Это самый популярный вариант окраски прядей, представляющий собой сочетание светлых (blond) и коричневых (brown) оттенков. Как правило, темный тон плавно переходит в светлый, потому данный способ могут называть растяжкой.

Брондирование отлично подходит для средних и длинных волос. После похода к стилисту ваша шевелюра станет невероятно красивой. Главное – подобрать цвет. Отдайте предпочтение максимально природным оттенкам с разницей в 2-3 тона. Идеально подойдут русый, кофейный, шоколадный, коричневый, медовый, пшеничный, медный и каштановый.

TIGER EYE (ТИГРОВЫЙ ГЛАЗ)

Покраска «тигровый глаз» была названа в честь камня, глянцевая поверхность которого переливается сразу тремя оттенками – медным, коричневым и золотистым. Колористам удалось перенести этот окрас на женскую шевелюру и сделать его одним из наиболее красивых. Ныне по этой замысловатой технике буквально сходят с ума самые заядлые модницы! Tiger Eye идеально подходит представительницам зимнего цветотипа с холодными глазами и немного бледной кожей.

ШАТУШ

Как видно на этих фото, выглядит шатуш отлично, а потому остается все таким же актуальным. В процессе покраски прядей мастер может применять сразу несколько оттенков одной цветовой палитры – как правило, натуральных. Краску можно наносить по всей длине шевелюры или только на концы.

Пряди для покраски шатуш выбирают хаотично – создается впечатление, будто над вашей прической работало само солнце. Эта техника и правда смотрится очень природно – мягкие оттенки плавно сочетаются друг с другом и создают переход от темных участков к светлым. Добиться таких эффектов на самом деле не сложно — нужно только начесать очень тоненькие прядки и нанести на них краску, двигаясь от концов вверх. Корневая зона не затрагивается, поэтому данную технику можно смело назвать щадящей.

BABYLIGHTS

Еще одна популярная техника окрашивания, предполагающая заметное осветление темных волос, благодаря которому образ становится свежим, женственным и очень нежным. Как правило, осветлитель наносят лишь на концы и волосы у лица. При правильном выполнении babylights не отличить от натурального выгорания.

ОМБРЕ

Двухтональное колорирование Ombre Hair color не сдает своих позиций и в предстоящем сезоне. Мало того, теперь краску можно наносить двумя способами. В первом затемняют корни и осветляют концы, делая растяжку цвета. Во втором же варианте все совсем наоборот – осветляют корни волос и затемняют концы. Граница перехода также может быть любой – четкой или же размытой. Для создания омбре чаще всего применяют каштановый, шоколадный, кофейный и светло-русый. При желании можно сделать цветную вставку, оставляя родной цвет не только возле корней, но и внизу шевелюры.

СОМБРЕ

Продолжает модные варианты окрашивания волос для брюнеток очень красивая техника сомбре. Появившись в Голливуде, это мягкое омбре («soft, subtle ombre») покорило сердца модниц. Пресытившись четким переходом темных корней к светлым кончикам, клиентки самых известных салонов попросили мастеров придумать что-то другое. Так и появилось новое направление, в котором переходы от одного оттенка к другому настолько размыты, что их практически не видно. Результат такой покраски выглядит очень природно – будто бы верхние прядки чуть выгорели на солнце и заметно отросли. На фоне повальной тяги к натуральности сомбре с его карамельно-медовыми нотками стало главным трендом последних модных сезонов.

БАЛАЯЖ

Балаяж предусматривает легкое парикмахерское вмешательство, потому его считают мягким и очень щадящим. Этот метод, пришедший к нам из Франции, выполняется в салоне без пленки или фольги. Краску на пряди наносят мажущими горизонтальными движениями, которые создают блики или переливы. Работа ведется с очень тонкими прядками, а покраску выполняют на всех слоях шевелюры (как верхнем, так и нижнем). Как и в большинстве случаев, акцент делается на естественность, поэтому для сеанса используют карамельный, коричневый, шоколадный, бежевый или пшеничный.

ЦВЕТНАЯ РАДУГА

Мода-2018 радует нас не только натуральными, но и чрезвычайно яркими оттенками. Вы хотите кардинально изменить собственный стиль? Тогда радужное окрашивание, которое также называют нефтяными пятнами, станет для вас идеальным выбором. Это относительно новая техника, в которой применяют смесь фиолетового, зеленого, розового и темно-синего. Располагаясь по всей голове или отдельном участке, они создают уникальный переливающийся эффект. Визуально все это очень похоже на радугу.

ДВУХЦВЕТНЫЕ ВОЛОСЫ

Креативные виды покраски волос для брюнеток не могут обойтись без этого яркого и нестандартного окрашивания. Оно предполагает сочетание сразу двух ярких цветов — контрастных или дополняющих друг друга. Все зависит от вашей смелости и воображения.

GALAXY HAIR

Это очень модный тренд, который подходит смелым и неординарным дамам. В этом случае источником вдохновения служат красочные космические пейзажи. Техника очень сложна – выполнить ее самим будет просто невозможно. Также помните о том, что галактические волосы нуждаются в особом уходе и требуют частых визитов к парикмахеру.

SUNSET HAIR COLORS

Среди большого количества трендов можно выделить омбре в стиле морского заката. До сих пор на процедуру решались лишь единицы. Ныне Sunset Hair Colors набирает оборотов, становясь все популярней среди современных модниц. Главной отличительной особенностью такого окрашивания является его цвет – тона сочетают так, чтоб они напоминали небо на закате солнца. Чаще всего применяют красный, розовый, фиалковый, оранжевый и желтый.

ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ПОКРАСКА

Еще одна оригинальная техника, которая до сих пор не имела аналогов. Основная суть этого окрашивания состоит в том, чтоб с помощью ярких красок воплотить на волосах идеи Моне, Ван Гога, Боттичелли, Уорхола. Выглядит невероятно!

CHERRY BOMBRE

Очень красивое окрашивание, придающее брюнеткам яркость, глубину и шик. Cherry Bombre выполняется по принципу шатуш, но, как видно из названия, для покраски применяют яркий вишневый оттенок.

ПЕПЕЛ

Серо-пепельный оттенок — хит последнего сезона. Его можно наносить в качестве монохромного окрашивания или шатуш/омбре/сомбре. Этот удивительный цвет станет лучшим украшением вашего образа и сделает его поистине незабываемым. Пепельные цвета пользуются большим спросом как у достаточно зрелых, так и молодых женщин. Что немаловажно, применять стойкий краситель можно только один раз, в дальнейшем поддерживая яркость цвета тониками и бальзамами.

КОЛОМБРЕ

Colombre или же радужное омбре можно без преувеличения назвать хитом предстоящего модного сезона. Это одна из вариаций классического омбре, при которой натуральные тона заменили яркими радужными цветами.

DIP DYE HAIR

Очень интересная техника, дословный перевод которой означает «веселые кончики». При таком окрашивании волос для брюнеток кончики тонируют в контрастные оттенки – синий, зеленый, желтый, фиолетовый, розовый и др. Это лучшее предложение для тех, кто ищет оригинальные решения и хочет выделиться из толпы.

МОНОХРОМНОЕ ОКРАШИВАНИЕ

Если вы не являетесь поклонницей современных техник, присмотритесь к монохромному окрашиванию. В сезоне 2018 актуальны шоколадный, медный, каштановый, кофейный, коньячный и черный. Они придают шевелюре объем, дарят ей глянцевый блеск, подчеркивают черты.

А какое окрашивание понравилось вам? Поделитесь в комментариях!

Источник

ladyontop.ru

Сложное окрашивание волос для брюнеток на средние, длинные волосы: фото до и после

Обычное однотонное окрашивание волос уже не давно модное. В 2016 году стилисты используют трендовые новинки покраски на коротких, средних или длинных волосах для брюнеток. Поэтому модницы могут подобрать интересные варианты по фото или прислушаться к советам своего мастера. Сегодня существует множество идей сложного окрашивания волос, подходящих для брюнеток.

Содержание:

  1. Популярные техники
  2. Оттенок под цвет глаз
  3. Выполняем процесс

Фото: яркая колорирование омбре короткие волосы кудри макияж локоны брюнетка

Новые технологии позволяют оживить цвет шевелюры, придать ей потрясающий объем. Кроме того, не придется постоянно посещать парикмахера, потому что на длинных волосах или короткой шевелюре отрастающие корни будут не видны.

Окрашивание волос по новым технологиям для брюнеток довольно сложное, поэтому если хочется, чтобы весь 2016 год ваша шевелюра была такой же роскошной, как на фото, нужно подобрать подходящего мастера. Если вы рискнете провести процедуру самостоятельно, результат может быть абсолютно непредсказуемым.

Все тонкости окрашивания волос в рыжий цвет хной.

Популярные техники

Существует множество техник красивого окрашивания волос, подходящих для роскошных брюнеток. Они позволяют сделать образ стильным и очень привлекательным. Уже несколько лет одной из самых востребованных процедур является мелирование нескольких видов:

Первый вариант идеально подходит для темноволосых леди, при этом для проведения процедуры нужно обязательно использовать фольгу. На шевелюру наносится несколько оттенков краски. Можно выбрать либо контрастные цвета, либо спокойные тона. Все зависит от образа жизни девушки, а также от ее личных пожеланий. Очень эффектно смотрится «красное» мелирование. Особенно, если накрутить шевелюру с помощью плойки или бигуди.

Для брюнеток подойдет креативное мелирование. Этот вид покраски волос часто называют «соль-перец». На темной шевелюре располагаются тонкие белые пряди. Прическа смотрится довольно экстравагантно, но нуждается в регулярной корректировке. Мелирование с отросшими корнями выглядит очень не аккуратно.Для брюнеток можно сделать окрашивание волос техникой омбре. По фото видно, что оно прекрасно смотрится на средних или длинных волосах. Омбре дает очень красивый эффект – темные корни постепенно и плавно переходят в светлые кончики. На темноволосых девушках это окрашивание выглядит особенно красиво. Подобную технику можно применять после блондирования, когда хочется отрастить натуральные волосы, но при этом сохранить привлекательный образ.

Окрашивание волос омбре позволяет вдоволь поэкспериментировать. Для брюнеток есть несколько вариантов, которые можно подобрать по фото. На длинных волосах отлично смотрится резкий переход цвета. Для короткой или средней шевелюры подойдут более плавные переходы с помощью растяжки цвета.

Шатуш позволяет придать прядям выгоревший эффект. Мастер осветляет тонкие пряди, делает плавный переход цвета за счет тщательной растушевки красителя. Для этой техники и не понадобится шапочка или фольга, кроме того, не затрагиваются корни. Поэтому шатуш подойдет для чувствительной кожи головы. Кроме того, не придется ежемесячно посещать стилиста, чтобы сделать корректировку. Обновлять цвет можно раз в 3-4 месяца. Шатуш очень выигрышно выглядет на длинной шевелюре.

Очень сложным окрашиванием волос для красавиц-брюнеток является 3D-окрашивание. Фото не всегда передает всю красоту этой техники. Обычно мастер берет три оттенка, близких друг к другу: нейтральный, холодный, теплый. Вся шевелюра делится на три части с помощью горизонтальных проборов, затем на каждую зону наносится один из тонов. Можно добавить несколько светлых прядей, чтобы добиться эффекта бликов. 3-D окрашивание рекомендуется делать в том случае, если шевелюра очень тонкая. Оно придает ей визуальный объём. Если правильно подобрать оттенки, то не придется ежемесячно ходить к стилисту, чтобы подкрасить корни.

Существует еще одна креативная техника покраски – брондирование. Используются коричные тона и различные оттенки блонда, что позволяет создать очень естественный, но в тоже время яркий образ. Отдельные пряди осветляются на несколько тонов, затем шевелюра тонируется темным оттенком, в основе которого лежит коричневый цвет. Если брать безаммиачные краски, то они аккуратно приглушат блонд, сотрут оттенки между натуральными и осветленными прядями. Брондирование особенно эффектно выглядит на длинных волосах, завитых в крупные локоны.

Оттенок под цвет глаз

Как мы выяснили, для брюнеток есть несколько интересных вариантов покраски волос. Важно учесть не только свои собственные предпочтения, но цвет глаз. К примеру, зеленоглазым леди желательно использовать теплые оттенки краски: медные, шоколадно-коричневые, рыжие, каштановые. Для брюнеток с голубыми глазами в 2016 году подойдет модное окрашивание оттенком темная карамель или светлый каштан.

Девушкам с карими глазами нужно учитывать еще и цвет кожи. Если она смуглая, желательно использовать темные оттенки: черный тюльпан, каштан, шоколад. Красавицам со светлой кожей стоит применять светло-шоколадные, рыжие, карамельные оттенки. Они отлично подойдут к их внешности, ведь для брюнеток главное подобрать правильный тон, чтобы выгодно оттенить кожу.

Если глаза светло-карие, остановитесь на золотистом, карамельном, светло-янтарном оттенках. Больше всего повезло обладательницам серых глаз. Они универсальны, поскольку отлично сочетаются с любым цветом прядей. Вот только если хочется выглядеть моложе, не стоит использовать черные тона. Можно произвести окрашивание волос в два-три цвета, как у моделей на фото.

Для брюнеток не принципиальна технология окрашивания на коротких, средних или длинных волосах. По фото можно выбрать любой вариант: омбре, шатуш, обычное мелирование. Но смуглым леди не стоит кардинально осветлять шевелюру.

Не менее популярные сейчас темно русый и светло каштановый цвета волос.

Выполнение задачи

Если хочется соблюсти модные тенденции сложного окрашивания волос для жгучих брюнеток, то в 2016 году можно выбрать брондирование, которое изумительно выглядит на фото и в жизни. При желании провести процедуру можно самостоятельно, но нужно хорошо владеть техникой, чтобы получилось действительно красивое креативное окрашивание волос для красавиц брюнеток, как на фото. Потребуется:

  • краска «золотой блонд», «яркий блонд»;
  • краситель «темный каштан»;
  • две стеклянные чашки;
  • расческа, кисть, косметические перчатки.

Процедура займет около полутора часов.

  1. Сделайте на голове начес от корней к середине прядей. Концы оставьте прямыми.
  2. Разведите краску «яркий блонд», покрасьте им кончики и смойте проточной водой через 50 минут. Просушите шевелюру феном, тщательно расчешите их.
  3. В одной чашечке разведите краску «темный каштан», а в другой – «золотой блонд». Прокрасьте корни «темным каштаном», а осветлённые пряди — «золотым блондом».
  4. Спустя 30 минут кистью начинайте «протягивать» краситель от корней к концам прядей. Важно, чтобы переход от темного цвета к светлому был максимально плавным.
  5. Через 30 минут тщательно промойте голову, нанесите на 10 минут питательную маску, смойте.

Посмотрите, подойдёт ли вам пепельный цвет волос.

Вернуться к описанию

zdorovye-volosi.ru


Animal Crossing New Horizons Руководство Redd: полный список настоящих или поддельных произведений искусства

Веселый Редд вернулся в Animal Crossing: New Horizons , взяв с собой мебель и предметы искусства.

Redd будет иметь четыре различных предмета искусства на его лодке (а также два предмета обычной мебели). Как и в прошлых играх, Redd будет продавать подлинные произведения искусства (которые можно подарить музею) и подделки (которые нельзя дарить). Ниже мы рассмотрим, как распознать подделку.

Вы можете купить только одно из четырех представленных произведений искусства, поэтому выбирайте с умом. Исходя из нашего опыта, все четыре произведения искусства могут быть поддельными. Редд также может продавать более одного настоящего произведения искусства. Судя по именным табличкам в музее, можно найти и подарить 43 произведения искусства.

Как только вы купите его в Redd, искусство будет отправлено вам по почте на следующий день.

Картины полный

Полный список статуй

Где мне найти Redd?

Вам нужно будет поговорить с Блатерсом и попросить его упомянуть идею разрешения искусства до того, как появится Редд.Согласно шахте данных Ninji, это произойдет, если вы отправите в музей не менее 60 пожертвований (рыбы, насекомые или окаменелости). На следующий день после того, как Блатерс заговорит об искусстве, Изабель предупредит вас о теневых арт-дилерах во время своих утренних объявлений. После этого вы сможете найти Редда на вашем острове.

Изображение: Nintendo EPD / Nintendo через Polygon

Поговорив с ним, он предложит вам случайную картину за 498000 колокольчиков.После отказа он сделает вам «скидку» на 4980 Bells. Это произведение искусства будет подлинным.

Подарите Блатерсу первое произведение искусства, и он расскажет об открытии художественной выставки. На следующий день музей будет закрыт на ремонт. Еще через день музей откроется с художественной выставкой, и Редд начнет появляться на вашем острове в случайные дни.

Редд появляется на лодке на крошечном пляже вашего острова на севере вашего острова. Пляж находится на краю вашего острова, и если вы там не терраформировали его, вам, вероятно, понадобится лестница, чтобы добраться до него.

Лодка

Редда будет появляться в случайные дни, как и у других островных торговцев, таких как Kicks и Flick. Мы не уверены, есть ли у лодки Редда какие-либо предварительные условия для разблокировки (например, необходимость в палатке Службы резидента для обновления до здания до его появления или необходимость пожертвовать определенную сумму музею).

Что мне делать с искусством?

Произведение можно передать в дар музею при условии, что оно подлинное. Его также можно использовать как обычный предмет мебели для демонстрации в вашем доме.Если это статуя, ее также можно поставить где угодно на острове.

Если вы купите подделку, то даже Тимми и Томми не захотят ее покупать. Вам придется избавиться от него, используя предмет мебели для мусорной корзины, если он вам больше не нужен. Или вы можете просто показать это и обмануть своих некультурных друзей.

Как определить, какие работы Редда настоящие, а какие поддельные

Все работы Редда основаны на реальных картинах и скульптурах. Но хитрый лис может попытаться продать вам подделку, очень похожую на подлинный предмет. Каждая подделка будет заметно отличаться от реальной версии.

Redd на этот раз действительно активизировал свою игру, и его искусство довольно сложно отличить от настоящих версий. Имейте в виду, что различия между настоящим и подделкой не такие, как в Animal Crossing: New Leaf , и их гораздо труднее обнаружить.

В список ниже мы включим описание того, как отличить настоящее произведение искусства от подделки.Мы будем продолжать обновлять, когда найдем больше.

Обновление (23 апреля): Хотя мы использовали текстуры рисования из игры, чтобы перечислить рисунки ниже, похоже, что были сообщения о нескольких типах поддельных рисунков, которых не было в текстурах, которые мы использовали. При этом не забудьте внимательно осмотреть картины и сравнить их с реальными картинами ниже, прежде чем делать какие-либо покупки. Мы продолжим изучение и обновим это руководство по мере нахождения дополнительной информации.

Безмятежная живопись

(Дама с горностаем Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В настоящей версии изображена женщина, держащая полностью белого горностая. В поддельной версии у горностая будут круги вокруг глаз, похожие на енотовидные.

Теплая окраска

(«Маха в одежде» Франсиско де Гойи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Теплая картина всегда подлинна.

Задумчивая живопись

(«Девушка с жемчужной сережкой» Иоганна Вермеера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У настоящего варианта жемчужная серьга (шокер).У подделки — серьга в форме звезды. Есть еще одна фальшивая версия с закрытыми глазами, на которой тоже есть серьга в форме звезды.

Академическая живопись

(Витрувианский человек Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На поддельной версии этой картины в углу будет кофейное пятно.

Изящная роспись

(Красавица, оглядывающаяся назад, Хисикава Моронобу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У настоящей версии есть белая метка возле волос. Поддельная версия не имеет тега. Женщина на фальшивой картине тоже крупнее. В другой версии фальшивой изящной картины она смотрит влево, а не вправо.

Спокойная живопись

(Жорж Сёра «Воскресный полдень на острове Ла Гранд Жат») Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

The Calm Painting всегда подлинный.

Цветочная живопись

(Подсолнухи Винсента Ван Гога) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Цветочная картина всегда подлинна.

Веселая живопись

(Лето Джузеппе Арчимбольдо) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На поддельной картине «Веселая картина» не будет ростка на груди объекта.

Moody Painting

(Сеятель Жан-Франсуа Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина Moody Painting всегда подлинна.

Известная живопись

(Мона Лиза Леонардо да Винчи) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У фальшивой знаменитой картины будут брови.

Страшная картина

(Отани Ониджи 3-й в роли Якко Эдобей по Тошусай Шараку) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной Страшной картины будут грустные брови.Настоящий выглядит более злым. В дополнительной фальшивой версии он может улыбнуться, хотя его брови по-прежнему будут грустными.

Динамическая окраска

(Тридцать шесть видов на гору Фудзи, Великую волну у Канагавы, автор Кацусика Хокусай) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Динамическая живопись всегда подлинна.

Живопись

(«Охотники в снегу» Питера Брейгеля Старшего) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Живописи не будет охотника и нескольких собак.

Движущаяся картина

(«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В фальшивой версии движущейся картины в правом верхнем углу будут отсутствовать деревья.

Удивительная картина

(«Ночной дозор» Рембрандта ван Рейна) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У человека перед фальшивой «Удивительной картиной» отсутствует шляпа.

Причудливая живопись

(Доярка Иоганнеса Вермеера) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии женщина на «Причудливой картине» выливает намного больше молока, чем в настоящей версии.

Торжественная роспись

(«Менины» Диего Веласкеса) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Человек на заднем плане фальшивой Торжественной картины поднимает руку больше, чем в реальной версии.

Основная окраска

(«Синий мальчик» Томаса Гейнсборо) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия основной картины изображает мальчика с большим количеством волос.

Достойная покраска

(«Свобода, ведущая народ» Эжена Делакруа) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Достойная картина всегда подлинна.

Светящаяся живопись

(The Fighting Temeraire, Джозеф Мэллорд Уильям Тернер) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Светящаяся картина всегда подлинна.

Обычная окраска

(«Собиратели» Жан-Франсуа Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Обычная живопись всегда подлинна.

Тонкостенная окраска

(Офелия Джона Эверетта Милле) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Картина «Тонущий» всегда подлинная.

Хорошая картина

(«Файфер» Эдуарда Мане) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Хорошая картина всегда подлинна.

Правильная окраска

(Бар в Фоли-Бержер Эдуара Мане) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Правильная окраска всегда подлинна.

Таинственная картина

(Остров мертвых Арнольда Бёклина) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Таинственная картина всегда подлинна.

Мерцающий рисунок

(«Звездная ночь» Винсента Ван Гога) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Мерцающий рисунок всегда подлинный.

Идеальная живопись

(Яблоки и апельсины Поля Сезанна) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Идеальная картина всегда подлинна.

Дикая картина Левая половина

(Складной экран Фудзина и Райдзина от Таварая Сотацу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В поддельной версии Wild Painting Left Half зверь зеленый. Он должен быть белым.

Wild Painting Правая половина

(Складной экран Фудзина и Райдзина от Таварая Сотацу) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

В фейковой версии Wild Painting Right Half чудовище белое.Он должен быть зеленым.

Детальная картина

(Ajisai Skeizu, автор It Jakuchū) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

На фальшивой подробной картине листва фиолетовая вместо синей. Также отсутствует подпись слева.

Статуя воина

(Терракотовый воин неизвестного) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Настоящая версия ничего не держит. Поддельная версия держит лопату.

Статуя матери

(Неизвестный Captoline Wolf) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной версии Материнской Статуи будет язык, высовывающийся из пасти волка.

Красивая статуя

(Венера Милосская от Александроса Антиохийского) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия будет носить ожерелье.

Прочная статуя

(Discobolus неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя будет носить часы на поднятой руке.

Статуя доблести

(Давид Микеланджело) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя держит под мышкой книгу.

Информационный памятник

(Неизвестный Розеттский камень) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная информационная статуя будет синего цвета, а настоящая — черного цвета.

Древняя статуя

(Фигурка Сакоки-догу периода Дзёмон «Догу», автор — Неизвестный) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной древней статуи две антенны выходят из боковой части головы.

У фальшивой статуи также могут быть голубые светящиеся глаза.

Огромная статуя

(Хомуву Дин неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная версия этой статуи имеет крышку. Настоящая будет открыта вверху.

Мистическая статуя

(Бюст Нефертити работы Тутмоса) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной мистической статуи будет серьга на правом ухе.Если смотреть прямо на статую, то серьга будет слева от зрителя.

Статуя каменной головы

(Колоссальная голова ольмеков неизвестно) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Поддельная статуя будет улыбаться.

Статуя доблести

(Неизвестная Ника Самофракийская) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

У поддельной версии этой статуи левая нога Найка будет впереди.В настоящей версии правая нога выдвинута вперед.

Знакомая статуя

(Мыслитель Огюста Родена) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Эта статуя всегда будет настоящей.

Большая статуя

(Король Камехамеха I, Томас Риджуэй Гулд) Изображение: Джулия Ли / Многоугольник | Исходные изображения: Nintendo EPD / Nintendo

Эта статуя всегда будет настоящей.


Switch Lite

Цены указаны на момент публикации.

Консоли Nintendo Switch

часто распродаются, но вы все равно можете купить Switch Lite для портативных устройств, который идеально подходит для портативных игр.

Vox Media имеет партнерские отношения.Они не влияют на редакционный контент, хотя Vox Media может получать комиссионные за продукты, приобретенные по партнерским ссылкам. Для получения дополнительной информации см. Нашу политику этики .

45 самых известных картин всех времен

Лучшие картины просто захватывают дух! У них есть уникальная тема или новый стиль рисования, который выделяет их в этом многолюдном поле.

Многие из этих картин являются свидетельством мастерства и таланта многих художников из разных уголков мира.Пабло Пикассо справедливо сказал, что каждый ребенок — прирожденный художник, проблема заключается в том, чтобы удержать этого художника в себе.

Эта вселенная полна искусства и вдохновения, это то, что может видеть каждый, но нужен действительно талантливый и дальновидный художник, чтобы подобрать краски и кисти и проиллюстрировать свои мысли, видения и эту прекрасную вселенную в картинах.

Самые красивые и дорогие картины

Чтобы взорвать вас, мы тщательно продумали все детали, чтобы найти одни из лучших произведений искусства, которые когда-либо создавались.Ниже представлены 45 самых красивых, известных и дорогих картин всех времен.

45. Хлеб наш насущный Андерс зорн

Написанная в 1886 году «Хлеб насущный» Андерс Цорн из Швеции, изображает его мать, сидящую на краю канавы и варящую картофель для комбайнов. Картина из его частной коллекции показывает жертвы его матери.

Ему было около 20 лет, когда он написал это, чтобы отдать должное любви матери к нему и его большой совместной семье.Композиция стала достоянием общественности после смерти художника в 1920 году. После этого она была приобретена Национальным музеем Стокгольма.

44. Раненый ангел

Картина с двумя мрачными мальчиками, несущими ангела на носилках с забинтованным лбом и окровавленным крылом, мгновенно вызывает у людей любопытство. И прямой взгляд мальчика направо трогает душу зрителя.

Композиция до сих пор считается одним из лучших произведений искусства с 1903 года, и в том же году она была создана финским художником-символистом Хьюго Симбергом.

Картина была источником силы для Симберга, так как он очень давно страдал от менингита. В 2006 году картина была признана «Национальной живописью Финляндии» на конкурсе, организованном художественным музеем Атенеум.

43. Мир Кристины

Мир Кристины — одна из самых известных картин 20 -го -го века американского художника Эндрю Уайета.

На холсте 1948 года изображена женщина, Анна Кристина, которая поднимается с желтовато-коричневого травяного поля и с любовью смотрит на серый фермерский дом на вершине утеса.Женщина на картине страдала от мышечного расстройства, которое не позволяло ей ходить в походы. Однако она все еще пыталась добраться до фермерского дома, который находился довольно далеко.

Задача художника заключалась в том, чтобы проявить беспристрастность к ее необыкновенному завоеванию жизни, которое большинство людей сочло бы безнадежным. Красивая картина с глубоким смыслом и стремлением к достижению в настоящее время экспонируется в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

42. Найтхокс

«Ночные ястребы» Эдварда Хоппера — это картина, изображающая неуловимую оценку современного общества.Четыре персонажа картины изолированы и отключены от своего окружения, несмотря на то, что находятся в шикарном окружении.

Со стороны кажется, что мужчина и женщина держатся за руки, однако при ближайшем рассмотрении они даже не смотрят друг на друга. Два других персонажа также выглядят разговаривающими друг с другом, но это не так.

Картина была куплена Чикагским институтом искусств сразу после того, как была завершена Хоппером, и остается там до сих пор.Хотя Хоппер утверждал, что это настоящее место, люди не смогли найти ни одного такого ресторана. Картина дает представление о том, что все в этом мире одиноки, поскольку персонажи разобщены и находятся в неоднозначных отношениях.

Картина написана Хоппером в 1942 году на холсте, написана маслом.

41. Сияние надежды

«Сияние надежды», также известное как «Женщина с лампой», — одно из произведений S.L. Халданкар.Этот шедевр выпускался в 1945-46 годах. Халданкар был увлечен идеей нарисовать это на индийском фестивале Дивали — фестивале огней; когда он увидел свою дочь в красивом индийском наряде сари со свечой в одной руке и другой рукой, защищающей пламя от ветра.

Халданкар сделал свою дочь Гиту предметом своей живописи и увековечил ее на раскрашенной вручную бумаге акварельными красками. Акварели были использованы Халданкаром сознательно, так как он хотел доказать, что может писать картины без ошибок.Масляные краски можно стирать, а вот акварелью — нет.

Халданкар изображает женщин на этой своей картине с использованием цвета и сюжета — своей третьей дочери. Лаванда в сари олицетворяет изящество, а золотой цвет определяет королевское прикосновение. Дочь Гиты Халданкар на картине — воплощение грации, женственности и естественной красоты. Эффект картины усиливается за счет тени позади объекта.

40. Salvator Mundi

Salvator Mundi, произведение искусства длиной 66 см х 45 см в ширину, было создано в 1500 веке итальянским художником эпохи Возрождения Леонардо.

На картине, написанной маслом среднего размера, Иисус изображен как Спаситель мира, крестящийся правой рукой и держащий в левой руке прозрачный хрустальный шар. Картина называется копией утерянной и оригинальной картины, которая была обнаружена и восстановлена ​​и включена в крупную выставку Леонардо в Национальной галерее в Лондоне в 2011-2012 годах.

Последний раз картина была продана на аукционе в ноябре 2017 года за 450,3 миллиона долларов принцу Бадру бин Абдулле. Это новый рекорд для самой дорогой картины, когда-либо проданной на открытых аукционах.

39. Рембрандт Христос во время бури на Галилейском озере

«Буря на Галилейском море» — произведение искусства, написанное в 1633 году голландским художником Золотого века Рембрандтом ван Рейном.

Очень долгое время он экспонировался в Музее Изабеллы Стюарт Гарднер в Бостоне. К сожалению, в 1990 году два вора ворвались в музей и украли его вместе с 12 другими произведениями искусства.

К сожалению, он все еще отсутствует. Эта кража до сих пор считается одной из самых крупных краж произведений искусства в истории США.

38. Собака, лежащая на снегу

Эта популярная композиция была создана в 1911 году немецким художником Францем Марком.

На картине с угловатыми формами изображена собственная сибирская овчарка Марка по кличке Русси, беззаботно лежащая на белом морозном снегу в январе месяце недалеко от деревни, где он жил.

Сцена с основными цветами — желтым, синим и их комбинациями — иллюстрирует привязанность собаки к природе. Марк был известен тем, что рисовал животных, так как считал их чистыми и близкими к Богу.Из всех его популярных творений это было очень интимным и близким его сердцу.

37. Портрет Мари Класен

Портрет Мари Класен — одна из самых любимых картин маслом в мире. Драммен, норвежский художник Хальвдан Йонсен Эгедиус написал его в 1895 году, когда ему было всего 17 лет.

Он чудесно смешал цвета, чтобы описать красоту норвежского народного костюма Бунад, который носила Мари Класен, молодая симпатичная женщина из южно-центральной Норвегии.Картина много говорит о красоте и культуре страны.

36. Старый гитарист

Старый гитарист — один из самых запоминающихся образов, созданных Пабло Пикассо с тех пор, как Пикассо ограничился холодной монохроматической синей палитрой, изображающей эмоциональные, психологические темы человеческих страданий и отчуждения. Картина является воплощением вневременного выражения человеческих страданий.

Пикассо создал картину во время работы в Барселоне в 1903 году.Это было известно как голубой период Пикассо (1901–1904). Сюжет этого шедевра Пикассо — старик, хотя и исхудал, но все еще держится за свою гитару и играет на ней. Замечательный эффект на картину дает костяная рама старика.

Картина может быть отнесена к образу жизни, который вел Пикассо в тот период времени, поскольку он был довольно беден в тот период, а его предметами искусства в этот период были люди из низших слоев этого конкретного общества — нищие, проститутки, матери-одиночки. и пьяницы.

35. Рождение Венеры

«Рождение Венеры» Сандро Боттичелли — это картина, на которой изображено появление из моря богини Венеры в образе красивой женщины. Самая яркая часть этой простой картины — красивое лицо богини Венеры и ее застенчивая поза. В настоящее время он находится во флорентийской галерее Уффици.

34.

Собаки играют в покер

Написал в 1903 году К. Кулиджа, на этой картине есть 16 изображений собак, сидящих за покерным столом и играющих в карты.Эта картина была культовым изображением американцев начала XIX века.

33. Портрет мадам Рекамье

На этом портрете изображена Джульетта Рекамье, сидящая на стильном диване в простом платье с обнаженными руками. Эта картина, пропитанная неоклассической модой, сейчас находится в Лувре во Франции.

32. №5, 1948 год

Эта знаменитая картина Джексона Поллока — знаковое произведение искусства, изображающее хаос, бушующий внутри Поллока во время написания картины.Множество завихрений и сеток делают его уникальным произведением искусства. По этим причинам это одна из самых дорогих картин, когда-либо проданных американским художником, поскольку она была продана за огромные 140 миллионов долларов.

31. Сын Человеческий

«Сын человеческий», нарисованный Рене Магриттисом, представляет собой произведение, которое показывает его самого в черном костюме, но с яблоком вместо лица.

30. Королевский красный и синий

На этой недавней картине Марка Ротко изображены королевские синие и красные квадраты на холсте.Изюминкой этой картины является созданный вручную холст, и в настоящее время она находится в Институте искусств в Чикаго.

29. Избиение младенцев

Картина Питера Пауля Рубенса, основанная на библейской резне невинных людей в Вифлееме, вызывает леденящие кровь умы зрителей.

28. Воскресный день на острове Ла Гранд Жат

Созданный Жоржем Суэра, он показывает непринужденную атмосферу людей ленивым воскресным днем ​​на острове.Эта картина — отличный пример пуантилизма, когда множество точек соединяются вместе, образуя изображение.

27. Танец

Танец Анри Матисса основан на художественной форме фовизима, изображенной яркими красками. Эта картина о нескольких людях, танцующих вместе в кругу, особенно примечательна своим ярко-синим фоном.

26. Американская готика

«Американская готика» символизирует стойкость и решительность американцев во время Великой депрессии. На этой картине Грант Вуд изображает суровую пару, стоящую перед домом с готическими окнами.

25. Цветовоз

На этой картине, написанной самым популярным мексиканским художником 20 века, показано, как человек пытается нести на спине огромную корзину с цветами. Его яркие цвета являются визитной карточкой Диего Риверы.

24. Мать Уистлера

Также известен как «Композиция в сером и черном». Мать художника », это одна из самых известных картин американского художника Джеймса Макнила Уистлера.На этой картине Уистлер изображает свою мать, сидящую на стуле у серой стены. Картина названа так потому, что художник использовал в ней только черный и серый оттенки.

23. Постоянство памяти

Картина испанского художника Сальвадора Дали — классический образец сюрреализма, в котором твердое и мягкое соседствуют друг с другом. На этом снимке мягкое изображение часов скользит на фоне жесткого стола.

22. Портрет Доры Маар

Пабло Пикассо — один из самых выдающихся испанских художников, и его мастерство наиболее очевидно в этой картине. Он является основателем стиля под названием кубизм, который показывает одну и ту же картинку с разных сторон. На этой картине изображено женское лицо, которое, как считается, принадлежит любовнику Пикассо, изображенное под разными углами, тем самым став первой из многих картин в стиле кубизма.

21. Portrait de L’Artiste Sans Barbe

Картина Ван Гога интересна тем, что изображает художника без бороды. Это также одна из немногих картин Ван Гога, проданных за колоссальные 71 доллар.5 миллионов в 1998 году, что делает эту картину одной из самых дорогих его картин, когда-либо проданных.

20. Ночная терраса кафе

Картина Винсента Ван Гога изображает повседневную обстановку в ярких тонах. На этой простой картине хорошо изображен простой ужин в кафе на улице.

19. Состав 8

Кандинский часто известен как основоположник абстрактного искусства, формы, в которой используются формы и символы вместо реальных людей. «Композиция 8» — одна из первых его картин, раскрывающих этот вид искусства.

18. Поцелуй

Одно из первых произведений искусства в стиле модерн, в этой картине использовалось сусальное золото в качестве фона. Эта картина, созданная Густавом Климтом, известна своим стилем.

17. Ла-Мулен-де-ла-Галетт

Название этой картины переводится как «Шеф-кондитер» и является ярким описанием городской жизни. Эта картина Ренуара также является одной из самых дорогих картин, когда-либо купленных.

16. Олимпия

«Олимпия» Эдуарда Мане вызвала немало споров, поскольку показала женщину с взглядом и тонкостью, указывающими на то, что она любовница.Это также хороший ранний образец стиля реализма.

15. Третье мая

На этой картине Франсиско Гойи изображено нападение Наполеона на испанцев. Это одна из первых испанских картин, изображающих войну в плохом свете.

14. Las Meninas

«Лас Менинас» изображает Маргариту Терезу из Испании в детстве вместе с королем и королевой Испании. Написанная Диего Валаскесом, эта картина считается важной картиной в стиле барокко.

13.Брак Арнольфини

Это одна из старейших сохранившихся картин, датируемая 1434 годом. Она была написана Яном ван Эйком. На ней изображен итальянский бизнесмен Джованни Арнольфини и его беременная жена в их доме в городе Брюгге.

12. Крик

«Крик» — это картина Эдварда Мунка из Норвегии, на которой изображено искаженное лицо фигуры на фоне кровавого неба. Холмистый пейзаж на заднем плане добавляет очарования этой фотографии.Это также одна из первых картин, выполненных в стиле экспессионизма, где реальность размыта, чтобы придать большее значение эмоциям.

11. Водяные лилии

Кувшинки, написанные Клодом Моне, представляют собой серию из 250 картин маслом, основанных на его собственном цветнике. Эти картины находятся в разных художественных музеях мира.

10. Звездная ночь

«Звездная ночь» Винсента Ван Гога показывает деревню Сен-Реми под палящим солнцем. Это один из самых известных образов в современной культуре, который в настоящее время находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке.

9. Пейзаж с падением Икара

Эта картина голландского художника Питера Брейгеля показывает безразличие человека к страданиям своих собратьев. Это мощная тема, показанная довольно просто с Икаром, греческим персонажем, страдающим под водой, и людьми, продолжающими свою работу.

8. Сотворение Адама

«Сотворение Адама» Микеланджело показывает, как Бог создал Адама.Это одна из картин, которые украшают 12 000 квадратных футов Сикстинской капеллы в Ватикане.

7. Тайная вечеря

«Тайная вечеря» — это картина, на которой изображена последняя трапеза Иисуса со своими учениками. Эта картина, выставленная в столовой Санта-Мария-делле-Грацие в Милане, также вызвала много споров вокруг Марии Магдалины, предполагаемого персонажа, сидящего рядом с Иисусом.

6. Герника

Герника Пикассо изображает бомбардировку испанского города Герника во время гражданской войны в Испании. Это черно-белая картина, показывающая роль итальянцев и немцев в этой бомбардировке.

5. Девушка с жемчужной сережкой

Девушка с жемчужной сережкой часто известна как голландская Моналиса, потому что выражение лица девушки трудно понять. В центре внимания этой картины Йоханнеса Вермеера — жемчужные серьги.

4. Усекновение главы Иоанна Крестителя

На этой картине Караваджо реалистично изображен момент убийства в тюрьме.Мрачность картины и выражения лиц зрителей делают ее настоящим классическим шедевром. Он выставлен в соборе Святого Иоанна в Валлетте, Мальта.

3. Ночной дозор

«Ночной дозор» — одно из самых популярных произведений Рембрандта. На нем изображен весь город, движущийся во главе со своим капитаном. Уникальным аспектом является его темный лак, создающий впечатление ночной сцены. В настоящее время он находится в Riksmuseum в Амстердаме.

2. Афинская школа

На этой картине, написанной Рафаэлем, изображены известные философы, такие как Платон и Аристотель, идущие посередине вместе с другими философами по бокам. Сейчас он находится в Ватикане.

1. Monalisa

Вероятно, самая известная картина в мире — это Моналиса Леонардо да Винчи. Это портрет дамы по имени Герардини, знаменитый тем, что выражение ее лица невозможно расшифровать. Эта картина в настоящее время выставлена ​​в Лувре, Франция.

Вот наш список из 35 самых известных картин, когда-либо созданных. Что из этого вам больше всего нравится? Сообщите нам об этом через свои комментарии.

Самая красивая картина в мире

В этом месяце я собираюсь написать о картине, которая для меня больше всего значит, — Джованни Беллини Ecstasy of St.Фрэнсис в коллекции Фрика на Манхэттене. По счастливой случайности он включен в Google Art Project, поэтому я могу воспроизвести его в деталях.

Когда я был молод — может быть, с десяти или двенадцати лет — я был очарован этой картиной. Раньше я любил это (я был как бы одержим этим), но теперь он в значительной степени испорчен для меня, и причина в том, что я слишком много читал об этом. Моя собственная профессия искусствоведа отравила для меня картину, и нет возможности вернуться к ней.

В этом месяце я собираюсь представить картину и посмотреть, смогу ли я убедить вас, насколько она поразительна, а в следующем месяце я объясню, как слишком много чтения может подорвать ваше восприятие визуального мира.

На картине изображен Святой Франциск, одетый в монашеские одежды, смотрящий в небо. Он босиком (его сандалии и трость снова на его маленьком столе), и его окружает водоворот голубоватых скал.

Эти камни гипнотизируют. Некоторые выглядят меловыми и сухими; другие сочатся, как тающий желе.

Непосредственно над головой святого скала разделяется и обтекает его, как если бы он был валуном в ручье.(Беллини, возможно, думал о ранней легенде, в которой Святой Франциск спасается от дьявола, растворяясь в утесе. Согласно этой истории, камни разделились, как воск, — идеально сочетаются с жидкими камнями на картине.)

В верхней части картины дуга желтоватых скал имитирует позу святого.

Даже складки ткани на его поясе отражаются эхом в завитках плюща, исходящих из трещины в скале.

Цвет — загадка. Некоторые камни имеют голубой цвет, как стекло. Другие — бутылочно-голубые или голубые от холодной влажной травы. Синий цвет темнеет вниз, к ногам Святого Франциска.

Кремовые утесы над его головой; возможно, они отражают желтоватый свет полуденного солнца.

Когда вы смотрите вниз, крем тускнеет до флуоресцентно-бежевого, а затем темнеет до темно-сияющего бирюзового цвета. Похоже, что св.Фрэнсис бродил по хлорированному бассейну, медленно спускаясь к его глубокому краю.

Как ни странно, между желтым и синим нет зеленого. Как знает любой художник, это уловка, поскольку даже капля синей краски превратит желтый цвет в ярко-зеленый. Каким-то образом Беллини избегает этой ловушки, и его желтые цвета превращаются в сонную синеву, даже без намека на зеленый.

Некоторые из синих окрашены коричневыми пятнами — есть россыпи мелкой грязи и пушок испорченной травы — но вокруг святого нет ничего нормального, здорового зеленого растения.

Прямо под его правой рукой — оторванный пень фигового дерева. Обычно внутреннее дерево и сок должны быть нежно-зеленого цвета, но здесь разорванная поверхность отражает тусклый желтоватый свет.

Даже можжевельник и корень ириса в саду святого имеют странный черноватый цвет.

Вдалеке вещи имеют более обычные оттенки. Бледный буровато-серый осел стоит на подстриженном поле. Трава под ногами пересохла и испорчена чертополохом, но в целом поле имеет общий цвет травы.

Дальше пастух пас дюжину овец на поле нежной желтой растительности.

Далекий холм устлан коврами темных виридиановых деревьев в форме ватных шариков.

Очевидно, происходит что-то загадочное. Вдали раннее лето, лазурное итальянское небо и вечернее солнце. Воздух чистый и солнечный.

Но передний план погружен в мистическую ночь.

Кажется, солнце светит на святого, потому что отбрасывает за ним сильные тени.

Более слабые тени идут от его решетки, его трости и подножки его стола.

Тем не менее, всего в нескольких футах дальше нет теней. Саженцы и шиповники греются в блеклой дымке. Осел почти не отбрасывает тени, а большое дерево позади него совершенно лишено тени.

Святой смотрит на солнце? Возможно; его халат согревает охристый свет, и в его глазах даже есть крошечный желтый блеск.

Голубоватый свет окутывает убежище его отшельника ядовитым туманом.Почему солнечный свет не проникает внутрь? А на что именно смотрит Святой Франциск? Его глаза устремлены где-то вверху над левым верхним углом картины.

В самом углу облака внезапно становятся острыми и желтоватыми, а лавровое дерево странно изгибается, как будто в него кто-то прыгнул.

Когда я был молод, я думал, что должно быть настоящее чудо где-то слева от этих ярких облаков в самом дальнем левом верхнем углу картины, за рамкой картины.

Я думал, что святой переживает нечто настолько грандиозное, что Беллини знал, что он не может это нарисовать. Смотреть на картину было все равно, что смотреть на затмение, наблюдая, как его изображение отбрасывается на тротуар. Я видел голубоватые скалы, изумленное и серьезное лицо святого и жуткий свет, но мне не разрешалось видеть то, что видит он.

Потом, когда я был подростком, я прочитал истории о стигматизации Святого Франциска. По одной из версий, он медитировал поздно ночью, когда ослепительный свет упал на пейзаж.Он повернулся к свету, и его пронзили стигматы — пять ран, имитирующих проколотые руки и ноги Христа и его порезанный бок. Поскольку картина называется «Экстаз святого Франциска», я поискал раны и нашел две маленькие на руках святого.

Картина призвана показать момент стигматизации, но сделана она с необычайной тонкостью. (В настоящее время изображение носит название Святой Франциск в пустыне, — название, полностью опускающее чудо.Я бы предпочел это, когда был молод.)

На фото только ночь. (Некоторые историки предпочитают говорить, что вся картина предназначена для ночной сцены, несмотря на то, что показывают им их глаза.) Небеса не открываются и не проливают ангелов, и нет потоков крови из ран Святого Франциска. Я полагаю, что большинство посетителей Фрика видят в нем изображение святого в пейзаже, молящегося. Можно подумать, что, если бы откровение произошло ночью и яркий желтый свет осветил святого, все в этой далекой деревне прибежали бы.Это откровение, но чрезвычайно тонкое, и лишь немногие существа обращают на него внимание.

У осла заостренные уши, а пасть приоткрыта, как будто он тупо осознает, что что-то происходит.

Прямо под правой рукой Святого Франциска кролик выглядывает из своей норы: он настороженный, но пристальный, и его взгляд не раскрывает того, что он видит.

В дальнем нижнем левом углу темного оврага маленькая темная птичка с красновато-коричневым горлом смотрит в небо.Он может вытягивать шею, чтобы поймать воду, капающую из каменного носика, или может пытаться увидеть чудо над головой.

Вдали пастух оборачивается и смотрит в нашу сторону.

И самое тонкое: в задней части стада очень тщательно нарисован один баран, и он смотрит прямо на Святого Франциска.

Когда я впервые увидел, как это работает, я был очарован. Беллини, должно быть, не нравилась идея о небесах, населенных людьми в одеждах, и он сводил сверхъестественное кровотечение святого к минимуму.Его тоже беспокоила мысль о том, что ночное небо могло быть освещено чудесным прожектором. На картине показано, как могло бы выглядеть чудо при пониженной громкости. Это происходит почти в обычную полдень и оставляет лишь несколько пятен крови. Нет ни ангела, ни костюмированной мелодрамы. Вместо этого пейзаж — это чудо. Поскольку ничто не совсем то, чем должно быть, все частично священно. Скалы и деревья почти сверхъестественные, так что небо и святой могут быть практически нормальными.

Когда я был молод, посещая картину, я особенно долго смотрел на растения, которые прорастают вдоль нижнего края картины. (Их было легче увидеть, потому что они находились на уровне моих глаз.) Например, перед ногами святого росли четыре заблудших растения. Большинство художников нарисовали бы корсаж из четырех стеблей с листьями, образующими красивый круг. Беллини никогда не обрадуется подобному клише.

Левосторонний саженец имеет прямой стебель с одним крошечным листочком внизу и венцом из листочков наверху.Невозможно сказать, сколько их, потому что он позволил им лежать друг на друге в клубке.

Третий саженец — шедевр: он слегка колеблется, поднимаясь вверх, а затем распадается на две веточки. В вилке приживаются три крохотных голубоватых листочка. Обе вилки бесплодны.

Один стреляет в сторону, а другой дает колеблющийся усик и заканчивается восходящим взмахом. Колеблющийся стебель — это эхо колеблющегося лаврового дерева, оно настолько маленькое, что его никогда не заметят.(Это как если бы веточка переживала другое, меньшее собственное чудо.)

Картина изобилует этими чудесами внимательного наблюдения: каждый лист отполирован до темного блеска, каждый камень покрыт эмалью.

В дальнем верхнем правом углу свисают три крошечных усика. Самый длинный, такой тонкий, что больше похож на светлые волосы, имеет четыре изящных лопастных листа, висящих на колоколообразных стеблях.

Он заканчивается крошечными листьями, настолько крошечными, что они ускользают на поверхность картины.

Все эти вещи, которые я назвал, можно увидеть, когда вы смотрите на картину. Но на картине есть еще много мелких деталей, которые я обнаружил, только взглянув на изображение Google Art Project. Вот два. (Не буду говорить, где они на картине.)

И что самое удивительное, Google Art Project показывает, что на картине явно есть отпечатки пальцев:

Но я не буду больше показывать подобные вещи, потому что я хочу остановиться на вещах, которые Беллини, возможно, хотел бы, чтобы люди видели.

Итак, вернемся к моей теме. Как и все великие картины, эта изменила то, как я видел настоящие пейзажи, и я начал уделять еще больше внимания оттенкам камней и форме облаков. Я заметил, когда лист был слишком маленьким, чтобы его можно было заметить, или когда стебель отклонялся, как будто его осторожно толкали в одну сторону. Я наблюдал, как свет следует изломанными дорожками, пробиваясь сквозь листву к земле. В молодости я бы никогда не сказал этого так, но эта картина была чем-то вроде Библии без слов: она научила меня находить смысл в мельчайших кусочках лесной подстилки или в тусклом блеске безымянного камня.Многие из тем, о которых я буду писать в этой колонке, от крыльев мотыльков до ледяных ореолов, — это вещи, на которые я бы никогда не потрудился взглянуть, если бы у меня не было опыта просмотра этой картины.

Это было тогда, а это сейчас. Теперь я почти ничего не чувствую к картине. Я могу восстановить часть того, что когда-то чувствовал, но сила исчезла, как и мое убеждение. Однажды я был потрясен миром, в котором каждый обычный предмет сиял частично священным светом.Сейчас я этого не совсем понимаю: я вернулся и снова посмотрел, но это уже не трансцендентная картина. Я все еще могу видеть, что Беллини трудился над растениями и камнями, и иногда я почти могу представить, почему я провел так долго перед картиной почти тридцать лет назад. Но чудеса из нее иссякли.

Я возлагаю вину за это на мою собственную область — историю искусства. Мое влечение к этой картине, несомненно, было одной из причин, по которой я в конечном итоге начал изучать историю искусства, и в частности искусство эпохи Возрождения.Но по мере того, как я больше читал о Беллини и о картине, я потерял из виду то, что чувствовал раньше.

В следующем месяце я опишу то, что я узнал, что испортило мне картину. (Я пересматриваю главу из своей книги, так что, если вы хотите читать дальше, вы можете узнать.) Мораль не в том, чтобы держаться подальше от всех научных знаний и просто смотреть, не понимая. Мораль заключается в том, что каким бы удивительным ни было произведение искусства, как бы долго вы ни смотрели на него, оно может быть испорчено всего лишь несколькими страницами письма.В следующем месяце я закончу эту колонку обсуждением ядовитого источника науки и того, как она может разъедать и растворять то, что вы можете любить.

Вызов всех суперфанов HuffPost!

Подпишитесь на членство, чтобы стать одним из основателей и помочь сформировать следующую главу HuffPost

10 красивых картин маслом, которые вдохновляют меня как художника

Эти прекрасные картины маслом заслуживают внимания.

Готовое произведение искусства — вещь прекрасная.Меня глубоко вдохновляют картины других художников, и я понимаю, что на планирование, подготовку и исполнение картины уходит так много всего, чего мы никогда не видим.

Искусство никогда не создается изолированно. Художники привносят в создаваемые ими работы свой собственный опыт, вкусы и эмоции, а также методы художников, которые им предшествовали. Эти художники и их прекрасные картины маслом вдохновляют меня исследовать идеи моего собственного искусства и ценить бесчисленное множество способов, которыми художники запечатлевают красоту окружающих их миров.Я надеюсь, вам понравится!

Wooded Light от Эрин Хансон

Хансон использует цвета просто волшебно

Эта картина отражает суть прекрасного в творчестве Эрин Хэнсон. Он захватывает вас красивым цветом и смелыми мазками, полными движения. Эрин остается большим источником вдохновения для моей работы и действительно вдохновляет меня своим мастерством рисования маслом.

Розы света Ричарда Шмида

Рихард Шмид — мастер грамотных мазков

Трудно выбрать одну любимую работу из обширного портфолио Шмида.Достаточно сказать, что это одна из моих любимых работ одного из моих любимых художников. Шмид мастерски использует «экономию усилий» в своей живописи, запечатлевая свои натюрморты, портреты и пейзажи с помощью минимального количества мазков кисти, необходимых для создания сцены, подобной тому, как рисовали старые мастера, такие как Джон Сингер Сарджент. Еще у него есть замечательная книга под названием Alla Prima , которую должен прочитать каждый художник.

Оливковые деревья с желтым небом и солнцем Винсент Ван Гог

Пейзажи Ван Гога, написанные маслом, великолепны

В то время как большинство людей видели «Звездную ночь» Ван Гога, сцены из кафе и автопортреты, большая часть его работ заключалась в рисовании пейзажей возле дома и во время путешествий.Всего за свою жизнь он создал более 900 (!) Картин и около 1100 рисунков и эскизов перед своей злополучной смертью. Многие из этих картин, как эта, были мастерским воспроизведением мира вокруг него с использованием света, цвета и мазков, чтобы запечатлеть то, что действительно невозможно передать словами.

Гвоздика, лилия, лилия, роза от Джона Сингера Сарджента

Сарджент действительно обращает внимание на общее цветовое единство в этой картине

Когда дело доходит до мастерски выполненных мазков и яркого света, который, кажется, исходит изнутри, Сарджент не имеет себе равных. Его прекрасные картины маслом потрясающие. Для этой работы он более двух месяцев писал «на пленэре» или прямо на открытом воздухе, чтобы передать идеальное ощущение пурпурного света в сумерках. Невероятный.

Firedance от Hong Leung

Масляные картины Леунга полны огня и красоты

Использование цвета и движения Люна прекрасно во всех его работах, особенно в сценах из жизни на великолепных островах Гавайев. Эта мощная сцена вулканической магмы, извергающейся из земли, просто светится цветом, и это моя любимая из его картин.

Violet от Charmaine Olivia

Оливия была первым источником вдохновения для меня

Работа Оливии развивалась и расцвела за последние несколько лет, поскольку она стала пользоваться всемирным признанием. Эта картина была частью более ранней коллекции, которую она создала под названием «Музы». Violet — прекрасный пример ее творческого использования сюжета и цвета с оттенком сюрреализма и красивыми деталями, которые оставят вас очарованными. Люблю!

Юга Эмма Линдстрём

Краска — универсальный носитель

Ладно, это не может быть сделано в масле, но мне все равно пришлось это включить.На первый взгляд, эта великолепная картина выглядит так, будто это может быть аэрофотосъемка тропического пляжа. На самом деле это картина в смешанной технике, которая показывает невероятный талант Эммы Линдстрем. Для молодого современного шведского художника Линдстрем имеет впечатляющий объем работ (эта девушка, кажется, рисует по много часов каждый день), и все ее картины уникальны и красивы по-своему.

На фронт Элизабет Томпсон

Искусство и история жизни Томпсона впечатляют.

Работа Томпсон не только невероятна, но и запоминается ее история как одной из первых женщин-пионеров в искусстве.Родившаяся в 1846 году, она не только стала первой женщиной-художником в Королевской академии (престижное лондонское художественное учреждение), но и решила рисовать сцены войны — традиционно в искусстве преобладали исключительно мужчины. Использование атмосферной перспективы, богатых земных тонов и объединяющая композиция во всех ее картинах делают ее невероятно талантливым и вдохновляющим художником-историком.

Льдины Клода Моне

Прекрасный пейзаж на Сене

Водяные лилии Моне привлекают все внимание, но его менее известные импрессионистские пейзажи, такие как эта картина со льдом на реке Сене, отражают сущность красочного импрессионизма.Его доминирующие синие цвета сочетаются с красно-оранжевыми акцентами там, где свет падает на кусты и деревья. Моне много раз рисовал французскую реку, но именно эта сцена действительно захватывает мое воображение.

Effloresce от Джереми Манна

Наслоение и техника Манна прекрасны

Я восхищаюсь работами Манна с тех пор, как обнаружил его великолепные фигуративные картины. Использование Манном богатых оттенков и многомерной «мокрой» техники в его городских пейзажах, пейзажах и фигуративных работах — это мечта. Мне особенно нравится яркость этой картины и элегантная невинность, которой он проник в этот портрет.

Подробнее Art

Я планирую расширить этот список картин в будущем, так как существует очень много прекрасных картин. Ваша очередь — какие произведения искусства вас вдохновляют? Дай мне знать в комментариях!

~ Джессика

Связанные

Красота уродливой живописи

Польке справилась с отцеубийственной энергией, разжигаемой Второй мировой войной, смешав воедино черты, приписываемые Третьим рейхом так называемому дегенеративному искусству — модернистскому, сюрреалистическому, импрессионистскому.Джекил играет с химическими веществами в лаборатории, создавая извращенное, анархичное и едкое искусство в своей критике немецкого капитализма. Огромный «Паганини» Польке 1981-83 годов выглядит как работа нескольких девиантных рук, включая гравюру дьявольского соло на середине скрипки, туманные просторы, покрытые завитками граффити, и трафарет шута, превращающего череп в излучение. символ. Это панорама болезненного окружения или, учитывая мистический уклон художника, запись какого-то зловещего алхимического процесса.

Но это был Мартин Киппенбергер, еще один немец, который на протяжении всей своей карьеры нашел новые возможности просто своей грубостью, и чье влияние могло больше всего заразить нашу нынешнюю уродливую эпоху. Живя по-своему безумным образом дегенерата (см. Автопортреты, на которых он напоминает пьяного тролля в нижнем белье), Киппенбергер был в равной степени Пикабиа и Энди Кауфман. Он купил заправочную станцию ​​в Бразилии, посвятил Санта-Клаусу скульптуры фонарных столбов и, хотя работал как демон, делал вид, что живопись — это просто отвлечение от его безжалостных кутежей.Его портрет Лемми, лидера английской рок-группы Motörhead в 1982-83 гг., Без рубашки, позирующий перед флагом Конфедерации, нечеткий, как если бы он был слишком рассержен, чтобы держать сцену в центре внимания.

Киппенбергер умер в 1997 году в возрасте 43 лет, и, как и его безвкусные предшественники, его прием при жизни был неоднозначным. Но за годы, прошедшие после его первой крупной ретроспективы в Американском музее в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе в 2008 году, наследие Киппенбергера стало настолько огромным и мутантным, что его можно разделить между шестью радикально разными художниками.Некоторые из самых необычных афтершоков появляются в творчестве Сэма Маккиннисса, живущего в Бруклине. Как и в случае с веселым людоедом, Маккиннисс имеет склонность к сладким, но болезненным текстурам и с непочтительностью берет на себя роль художника, обращаясь к якобы китчевым предметам: Вайнона Райдер в «Битлджусе», Майкл Джексон, рэпер Камрон в розовая меховая толстовка. Он делает всех пышными и жуткими, картины родом из более причудливых пригородов уродства: дань уважения Фрагонару, но нарисованные каким-то немертвым денди.Вы можете О. насмешливой привлекательности мягкофокусного сияния его картины или восхищения незаметно дисморфическими телами его героев. В этом году Маккиннисс создал портрет на обложке альбома готической поп-певицы Лорд «Мелодрама», в котором певица лежит в постели, как бессонница принцесса. Это сексуально и странно; сочная игра цвета на ее лице (розовый, зимний синий, персиковый) напоминает рождественские огни на снегу Диснея. Хитрые детали сбивают с толку: фотографическая правдоподобность ускользает, когда контуры обложек размываются, а краска иногда растекается — макияж плачущей героини.Этими завораживающими картинами Маккиннисс представляет тысячелетнюю иллюстрацию мудрых слов, преследующих самые уродливые произведения искусства. Был ли это Жан Жене или Джон Уотерс, которые сказали: «Достижение гармонии в дурном вкусе — это верх элегантности»?

«Как прекрасная картина»: образ новогоднего хаоса в Манчестере стал вирусным | Манчестер

Фотография улицы Манчестера, усыпанной гуляками, хвалится в Интернете за то, что она искусно запечатлела уникальное празднование британского Нового года.

Яркое изображение, снятое независимым новостным фотографом Джоэлом Гудманом, впервые появилось в картинной галерее на веб-сайте Manchester Evening News и было привлечено вниманием Twitter продюсером BBC Роландом Хьюзом.

Изображение, составленное по композиции шедевром эпохи Возрождения, изображает полицию, борющуюся с мужчиной на переднем плане, толпу, наблюдающую за пекарней Greggs сзади, и джентльмена в синем, лежащего на битуме и тянущегося за ближайшим пивом.

Сообщение Хьюза было ретвитировано более 25 000 раз, его предположение, что фотография выглядела «как красивая картина», вдохновило некоторых в Твиттере превратить ее в картину.

Его эстетическая привлекательность не была неожиданностью, отметил один пользователь Twitter: фотография, вырезанная в виде спирали Фибоначчи, использовалась такими великими людьми, как Леонардо да Винчи, для достижения баланса и отражения красоты природы.

Другие считали лежащего человека своей музой, используя его вытянутую форму и мудрое выражение лица, которые они сравнивали с самим Богом в шедевре Микеланджело 1511 года «Сотворение Адама».

Другой поместил его на берегу реки Сены в работе Жоржа Сера 1884 года «Купальщицы в Азиенересе».

Другие видели в его обнадеживающей досягаемости сияющий символ свободы.

Как сообщает Manchester Evening News, Гудман сказал, что привлекательность изображения может заключаться в его необычной тематике.

«Опубликовано множество фотографий, на которых видно, как люди прекрасно проводят время. Намного безопаснее и проще фотографировать счастливых, готовых к жизни людей, позирующих, чем откровенно фотографировать разгневанных, пьяных людей.

«Это не критика первого, но одна из причин, почему второе может выделяться.»

Он сказал, что ему« льстило », что его фотографию сравнивали с искусством эпохи Возрождения, но сказал, что он просто« оказался в нужном месте в нужное время ».

Или, как выразился американский пионер фотографии Ансель Адамс: «Иногда я приезжаю, когда Бог готов, чтобы кто-то щелкнул затвором».

• В эту статью 4 января 2016 года были внесены поправки, чтобы исправить написание имени Анселя Адамса.

Возвышенное и прекрасное: живопись Гудзонской долины

В честь 400-летия путешествия Генри Хадсона художественное сообщество готовится отметить выдающуюся историю живописи вдоль реки Гудзон.

, Джон А. Паркс

Сцена из фильма «Последний из могикан»,
Кора, стоящая на коленях у ног Таменунда
Томаса Коула, 1827, масло, 25 3/8 x 35 1⁄16.
Коллекция Wadsworth Atheneum, Хартфорд,
Коннектикут.

Хотя в сентябре 1609 года Генри Гудзону открылась серия великолепных пейзажей, когда его корабль поднимался вверх по реке, которая должна была носить его имя, его наблюдения вряд ли были поэтичными.«Это такая приятная земля, на которую нужно ступить», — написал он в своем журнале. «Земля — ​​лучшая для возделывания, на которой я когда-либо ступал в своей жизни». Участвуя в коммерческой экспедиции по поиску прохода в Индию, Хадсон рассматривал пейзаж исключительно с коммерческой точки зрения. Величие скалистых откосов, покрытых лесом холмов и далеких гор, окутанных светящейся дымкой, не было для него. Разочарованный тем, что река в конце концов стала несудоходной, он развернулся и отплыл обратно в море.

В течение следующих двух столетий отношения поселенцев с рекой оставались почти полностью коммерческими, сначала в качестве торговой площадки для бобрового меха, а затем в качестве сельскохозяйственных угодий, чтобы прокормить растущий город в устье реки.Никто не писал декорации, потому что это еще не считалось предметом эстетической ценности, а ранняя колониальная живопись почти полностью ограничивалась портретной живописью. Только в начале 19 века идея увидеть долину Гудзона как объект красоты и чудес дала о себе знать. Когда это, наконец, произошло, это было в значительной степени результатом нового мышления Европы о перспективах пейзажных изображений.

Идеи, которые подпитывали школу живописи реки Гудзон, развивались в европейском дискурсе XVIII века о том, как люди реагируют на пейзаж.Такие известные философы, как Иммануил Кант и Эдмунд Берк, поддержали идею «возвышенного» и «прекрасного». Возвышенное, очевидно, было чувством трепета и даже страха, которое можно было испытать перед необъятностью и силой природы. Считалось, что художник 17-го века Сальватор Роза (1615–1673) продемонстрировал это чувство в своих драматических картинах. С другой стороны, прекрасное было более мягким и привлекательным чувством, которое лучше всего проявлялось в работах другого художника 17 века, Клода Лотарингии (1600–1682).В дополнение к этим концепциям пришла идея «живописности», представление о красоте, предложенное Уильямом Гилпином из Солсбери, Англия, который определил живописность как «то особое качество, которое делает предметы особенно приятными в живописи», перечисляя грубую текстуру и мелкие детали. масштаб как ключевые элементы живописного. К началу 19 века этот новый интерес к пейзажу побудил британских художников, таких как Джон Констебл (1776–1837), рисовать прямо с натуры. Между тем J.M.W. Тернер (1775–1851) начал оставлять свой след, передавая в своих пейзажах эмоциональную природу реакции художника на его предмет.

Поэтому неудивительно, что первые художники, создавшие примечательные пейзажи долины Гудзона, прибыли с Британских островов. Уильям Гай Уолл (1792–1864 гг.) Следовал бизнес-модели, которая уже была установлена ​​в Европе, создавая картины для воспроизведения в виде набора гравюр, которые затем можно было продать с хорошей прибылью. Его набор под названием «Портфолио реки Гудзон» (ок. 1820 г.) дал первое представление о великолепии реки широкой публике. В его стиле, развитом в зарождающемся романтизме Англии начала XIX века, долина изображена как желанный рай — привлекательный и манящий мир.Многие другие последуют за ним.

Вид на долину Гудзона
Ашер Б. Дюран, 1851, масло, 33 1/8 x 48 1/8.
Коллекция Художественный музей Уодсворта Атенеум,
Хартфорд, Коннектикут.

Первым по-настоящему великим художником долины Гудзон был Томас Коул (1801–1848). Коул родился в Ланкашире, Англия, и до того, как иммигрировать в Соединенные Штаты в 1818 году, уже проходил обучение на гравера. После пребывания в Огайо он в конце концов переехал в Филадельфию, где его впечатлили полотна двух пионеров американской пейзажной живописи, Томаса Даути (1793–1856) и Томаса Берча (1779–1851). Эти художники, как и Шоу, были знакомы с развитием пейзажной живописи в Англии и Европе. Томас Коул сразу увидел возможности, заложенные в этом новом романтическом подходе. Он отправился на север, чтобы найти место, где он мог бы быть ближе к природе, и в конце концов поселился в Катскилле, небольшом городке на западном берегу реки Гудзон, недалеко от города Гудзон.Там он нашел идеальное сочетание гор, лесов, скал, водопадов и бескрайнего великолепия реки. С самого начала холсты Коула блестяще сочетали живую кисть и прямую реакцию на пейзаж с некоторыми из более искусственных приемов европейской живописи. Его работы впервые были выставлены в рамной мастерской в ​​Нью-Йорке в 1825 году, и их сразу же обнаружили три светила искусства того времени: Ашер Б. Дюран (1796–1886), Джон Трамбал (1756–1843) и Уильям Данлэп (1766–1839). Их энтузиазм быстро привел к прочной репутации Коула и к началу того, что сейчас известно как Школа живописи реки Гудзон, первого истинно американского художественного движения.

1825 год был удачным годом для начала художественной карьеры в Нью-Йорке. Канал Эри только что открылся, обеспечивая проход для товаров из Великих озер вниз через долину Гудзона в Нью-Йорк. Огромный рост благосостояния, произведенный этой торговлей, быстро привел к формированию богатого среднего класса, способного коллекционировать предметы искусства.Галереи и художественные общества начали расти. Новое речное движение также сделало долину Гудзона более доступной для широкой публики. Общее восхищение природой и различные реакции на нее, которые теперь ощущаются в поэзии и живописи, привели к более активным исследованиям. Годом ранее был открыт Mohonk Mountain House, который обеспечил приятное проживание и хорошее вино среди великолепных видов. Сюда стекались туристы и художники. Более того, состояние самого ландшафта было идеальным средством для всех этих новых представлений о возвышенном и прекрасном. Вдоль берегов реки фермеры приручили землю, чтобы создать живописные достопримечательности. Однако в глубине суши со времен Гудзона ничего особенного не изменилось: горы простирались далеко в своем величии и необузданности. Не то чтобы опасность больше существовала — индейцы уже давно изгнаны, и пустыня можно было созерцать в умиротворении.

В горах
Альберта Бирштадта, 1867, масло, 36 3⁄16 x 50 1/4.
Коллекция Художественный музей Уодсворта Атенеум,
Хартфорд, Коннектикут.

Коул вел очень активную карьеру, выставляя свои работы и путешествуя по Европе, чтобы познакомиться с миром живописи. Он посетил студию Тернера в Лондоне и познакомился с некоторыми из основных коллекций Франции и Италии. Вдохновленный этим опытом, его амбиции простирались далеко за пределы простой записи пейзажа, чтобы охватить несколько грандиозную версию классицизма, наиболее известную проявленную в серии из пяти полотен под названием «Курс империи». Эти картины, которые показывают возникновение, триумф и окончательный закат воображаемой империи, представляются современному глазу как любопытная смесь Клода, Пуссена и довольно серьезной и немного жесткой живописи школы реки Гудзон. К счастью для нас, у Коула всегда были проблемы с продажей своих более амбициозных работ, и необходимость поддерживать себя и свою семью заставляла его создавать пейзажи, прямое и живое столкновение с природой которых остается неотразимым и по сей день.

Коул вскоре присоединился к его предприятию Ашером Б.Дюран. Как и Коул, Дюран начал свою карьеру гравера, но к середине 1830-х годов он смог получить достаточную спонсорскую поддержку, чтобы стать художником на полную ставку. Он стал близким другом Коула, и они вместе работали над живописными экскурсиями в долину Гудзона и в горы Адирондак. Дюран создавал произведения искусства, в которых не хватало огня и энергии Коула, вместо этого создавая изысканно тонкую и совершенную отделку. Когда Коул умер в 1848 году, Дюран создал одну из самых знаменитых американских картин века — «Родственные духи». На снимке Коул разговаривает с поэтом и художником Уильямом Калленом Брайантом, когда они стоят на скале среди густо заросших лесов и водопадов. На самом деле обстановка представляет собой сборник мест на реке Гудзон, сшитых вместе, чтобы дать сильное ощущение богатства и великолепия природы. Двое мужчин, рассуждающих об удовольствиях, доставляемых природой, — это, пожалуй, квинтэссенция страстей эпохи.

В течение века растущий рынок искусства и общий интерес к природе привлекали новые поколения художников в долину Гудзона.Джаспер Кропси (1823–1900) начал свою долгую карьеру с очень энергичных и живописных картин, вдохновленных работами Томаса Коула. Кропси стал экспертом в рисовании блестящей осенней листвы долины и, как известно, противостоял недоверию королевы Виктории, которая думала, что его цвет преувеличен. Художник отправил королеве листья в доказательство своей правдивости. Как Коул и Дюран, Кропси также провел значительное время в Европе и прожил в Англии семь лет в 1850-х и 1860-х годах. Его более поздние картины отражают более спокойный подход и интерес к атмосферным и световым эффектам, которые были впервые применены Дюраном, образуя стиль, теперь известный как люминизм.

Ниагарский водопад
Джона Фредерика Кенсетта, 1855, масло,
45 x 32 1/2. Коллекция Wadsworth
Художественный музей Атенеум, Хартфорд,
Коннектикут.

Среди люминистов был Джон Фредерик Кенсетт (1816–1872), который начинал свою карьеру гравером и одно время работал гравером на банкнотах.В конце концов он уехал в Европу на семь лет, чтобы изучать живопись, а в 1848 году вернулся, чтобы создавать пейзажи, сочетающие в себе продуманную композицию и тонкий штрих. Он специализировался на тонкой и сдержанной палитре, отмечая, что «яркие цвета редко распространяются в природе». Люминист, наиболее полно посвятивший себя эффектам света и атмосферы, был Сэнфорд Робинсон Гиффорд (1823–1880). Он родился в городе Гудзон, недалеко от дома Коула, и на протяжении всей своей жизни постоянно ездил в этот регион, чтобы насладиться золотыми закатами и яркими сумерками, которые происходят во влажной летней атмосфере долины.

Самым известным и наиболее образованным художником Гудзонской долины во второй половине XIX века был Фредерик Эдвин Черч (1826–1900). Черч родился в богатой семье в Коннектикуте и переехал в Катскилл подростком, чтобы учиться у Томаса Коула в течение двух лет. Способности Черча были очевидны с самого начала, так как он быстро доказал, что способен управлять цветом и светом в широких композициях, а затем наделять их множеством дотошных деталей. Он заработал себе репутацию, создав экзотические и грандиозные панорамы сцен Южной Америки, которые он посетил после прочтения описаний местности исследователем Александром фон Гумбольдтом.В своем «Космосе: очерк физического описания Вселенной», опубликованном на английском языке в 1848 году, Гумбольт выдвинул религиозный взгляд на природу как свидетельство божественного порядка, идею, которая уже была популярна среди американских художников-пейзажистов.

В конце концов Церковь построила Олану, свой знаменитый дом, на вершине холма напротив Катскилла. Олана — это возвышенное сооружение в персидском стиле, с которого открывается великолепный вид на Гудзон, текущий на юг, в окружении гор, лесов и равнин. Несмотря на свои путешествия по всему миру, Черч всегда утверждал, что в долине Гудзона самый лучший свет в мире.И именно там, в конце жизни, он создал так много замечательных небольших набросков маслом, которые вызывают в воображении безмерность пространства и света от нескольких чувствительных прикосновений и мазков кисти.

Многие другие великие американские художники проводили время в долине Гудзона. Джордж Иннесс (1825–1894) родился в Ньюбурге, и его ранние произведения искусства по праву связаны со школой. Альберт Бирштадт (1830–1902), всегда стремящийся создать изображения дикого великолепия американского пейзажа, создал несколько памятных картин в этом районе.Мартин Джонсон Хид (1819–1904) написал множество картин в долине Гудзона, создав свою собственную версию стиля люминизма.

К 1880-м годам великий век школы реки Гудзон подходил к концу. Коллекционеры стали интересоваться импрессионизмом и больше склонны собирать французскую живопись и городские сцены. Зов природы и дикой природы терял привлекательность для публики. Несмотря на этот сдвиг, естественная красота долины Гудзона продолжала привлекать художников в 20-й век.В 1902 году Ральф Рэдклифф Уайтхед и Харви Уайт открыли в Вудстоке поселение художников и ремесленников, идея которого была вдохновлена ​​трудами Джона Раскина и Уильяма Морриса. Поселение называлось Бердклифф, и вскоре сюда приезжало все больше художников. В период с 1906 по 1922 год, а затем с 1947 по 1970 год Бердклифф был летним домом Лиги студентов-художников Нью-Йорка, открывая новые поколения молодых художников радостям пейзажной живописи. Художественное сообщество Вудстока может назвать Юджина Спайчера, Милтона Эйвери, Брэдли Уокера Томлина, Ясуо Куниёси и многих других среди своих знаменитостей на протяжении многих лет.Еще одним активным участником изобразительного искусства в регионе является Художественная ассоциация долины Гудзон, которая была образована на церемонии в 1928 году в бывшей студии Джаспера Кропси в Ever Rest, в Гастингс-он-Гудзон. Его члены и по сей день сохраняют свою страсть к живописи местности, проводя ежегодные выставки и проводя ряд специальных мероприятий.

Полумесяц
Джон Бирман, 2008, масло, 36 х 60.
Собрание художника.

С 1970-х гг. Река Гудзон вернула себе былую славу, во многом благодаря сильному местному движению за охрану окружающей среды.Он также привлек внимание ряда талантливых современных художников. Джон Бирман, живущий в Найаке, сделал карьеру в изображении реки и ее окрестностей в современном люминистском стиле, в котором формы упрощены и залиты фантастическим светом, зажженным слоями насыщенных цветов. Берман — дальний родственник Генри Хадсона, и его картина «Половина луны», на которой изображен корабль исследователя во время его плавания вверх по реке, должна быть подарена президенту Обаме в сентябре Американским альянсом рек наследия по случаю 400-летия путешествие. Джон Филип Осборн, художник из Нью-Джерси, создал множество картин Гудзона в стиле, который сочетает в себе традицию люминизма с несколько более открытой и прямой техникой чистки. Марлен Виденбаум создает густые, богатые пастели, которые позволяют ощутить значительное визуальное великолепие региона, которое теперь сохраняется как государственными, так и частными организациями.

Долина Гудзона также привлекла новые художественные учреждения. Центр искусств Storm King в Маунтинвилле — это всемирно известный парк скульптур, где современные произведения искусства представлены в великолепном поместье Гудзон-Вэлли.Майя Линь, скульптор, наиболее известный благодаря Мемориалу ветеранов Вьетнама в Вашингтоне, округ Колумбия, недавно установила произведение под названием «Волновое поле штормового короля», в котором акры пастбищ были сформированы в форме волн. Это красноречивое и простое сочетание природных форм, кажется, полностью соответствует почитанию природы в XIX веке, которое вдохновляло Коула и Дюрана.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *