стиль и роскошь во всем
Итальянский дизайн приветствуется во всем мире. Кто не сходил с ума от обтекаемых форм «Феррари» или не хотел прокатиться на «Ламборджини»? А как насчет знаменитых домов моды «Версаче», «Гуччи» и некоторых других именитых итальянских марок, которые ежегодно производят фурор на неделях Моды, представляя свои новые коллекции. А многие мебельные решения местных мастеров настолько интересны, что заставляют отказаться от поездок в гипермаркеты известной шведской сети. Все это итальянский дизайн, который выглядит дорого, со вкусом, будоражит и уже не один десяток лет привлекает к себе повышенное внимание.
Дизайнеры итальянских автомобилей давно признаны одними из лучших во всем мире. Они известны своим вниманием даже к мельчайшим деталям и это та самая формула успеха, которая помогла им добиться такого широкого признания. Одной из ключевых фигур в итальянском дизайне является – Джованни Микелотти. Он приложил руку к созданию таких автомобилей, как «Фиат» и «Феррари». Позже его переманили на работу в Японию и он стал первым итальянцем начавшим работать в стране восходящего солнца. Франко Скальоне тоже был весьма талантливым дизайнером. Благодаря его работе двухлитровая “Alfa Romeo Sportiva” была такой же быстрой, как и трехлитровый “Mersedes 300SL”.
При этом “Альфа-Ромео” обладала всего лишь 139 л.с., а “Мерседес” – 188 л.с. Знаменитый Марчелло Грандини не только занимался дизайном автомобилей, но также поработал над внешним видом вертолетов. Среди машин самыми заметными его проектами были “Lamborghini Miura”, “Lamborghini Countach”, “Lancia Stratos Zero” и “Lancia Stratos HF”. Позже он работал над созданием дизайна для немецких, французских и японских автомобилей. Леонардо Фиораванти приняли на работу в компанию «Пининфарина», когда ему было 26 лет. Он трудился над дизайном для «Феррари» и создал известнейшие модели: “Daytona”, “Dino”, “Berlinetta Boxer”, также он работал над дизайном «Фиата» и некоторых иностранных марок.
Фото: Toby_Parsons / pixabay.comОдним из наиболее узнаваемых машин Италии является “Ferrari Enzo” и их насчитывается всего 400 штук. Внешний вид машины похож на гоночный болид и капот напоминает клюв, обеспечивая отличную аэродинамику. Двери авто открываются вверх под углом в 45 градусов и называются «крылья бабочки». Не меньше внимания к себе приковывает “Lamborghini Aventador”.
Рельефный капот, бампер с двумя воздухозаборниками, сумашедший разгон до 350 км/ч, а также невероятные 700 л.с. – все это, не оставит равнодушным ни одного водителя. Не уступает по популярности предыдущим автомобилям и “Maserati MC 12”. Этот «гонщик» хорош как снаружи, так и внутри: кожаный трехспицевый руль, большие тахометр и спидометр, а также современный дисплей, показывающий динамические данные. На основании всего этого, можно сделать определенный вывод, что итальянцы знают толк в шикарных автомобилях.
Дизайнеры мебели
Итальянский дизайн мебели давно нашел положительные отзывы от многочисленных покупателей и мы перечислим наиболее именитых дизайнеров, которые внесли существенный вклад в развитие этого направления. Джоэ Коломбо – выдающийся дизайнер, приверженец футурологических элементов в интерьере. Занимался проектированием светильников, жилого оборудования, а также фототехники. Дополнительно работал над проектами интерьеров для отелей горнолыжных курортов. Марио Беллини приобрел известность, как дизайнер мебели и архитектор. Мебель, которую он создавал имела весьма смелые решения и зарекомендовала его как авангардного дизайнера.
Фото: Mariamichelle / pixabay.comТакже он разработал дизайн калькуляторов с резиновой, гибкой и непрерывной клавиатурой. Пеше Гаэтано – выдающийся дизайнер. Сотрудничал с фирмой «Кассина» и создал для нее серию кресел под названием «UP», что открыло ему дорогу в мир большого дизайна. Он постоянно экспериментировал и в итоге возвел в Авиньоне небольшой ресторанчик из силикона, где мягкие эластичные стены самостоятельно держали форму без всяких опор.
Одежда
Италия известна во всем мире, как столица моды и такой ее сделали местные дизайнеры, которые не покладая рук работали над новыми коллекциями одежды, доводя их до совершенства. Нужно отметить, что модные дома Италии уже долгое время диктуют, кому и что носить. Поэтому давайте выделим наиболее влиятельные и авторитетные компании. Джанни Версаче – известнейший модельер, основатель одноименного дома моды в 1978 году. Изначально его одежда была яркой, бросающей вызов, чем и приглянулось модникам во всем мире. Пик карьеры Джанни пришелся на 1990 год и его звездными клиентами были Мадонна, а также принцесса Диана. Сегодня модный дом «Версаче» возглавляет его сестра Донателла.
Фото: Phillip Pessar / Wikimedia CommonsНаиболее узнаваемым лейблом моды считается «Dolce & Gabbana». Два товарища, которых зовут Доминико Дольче и Стефоно Габбана объединили свои усилия с целью покорить мир моды. И нужно сказать, что им это удалось сполна. Теперь их магазины находятся в крупнейших мировых столицах, а показы новинок проходят при полных аншлагах. Их коллекции – это повседневная и модная одежда с урбанистическими нотками и они реализуют свои самые смелые проекты и еще ни разу не прогадали.
Если говорить про модный дом «Prada», то их путь начался в 1913 году в Милане, когда Марио Прада открыл магазинчик по продаже сумок. Через несколько десятилетий его фирменную одежду уже можно было купить не только в Европе, но и в Америке. А в 1979 году дела перешли к внучке. Представленная ею коллекция одежды с изысканными линиями, в спокойных тонах с преобладанием элегантного шика завоевала свою аудиторию. Позже одной из визитных карточек «Prada» стали яркие, солнечные очки в квадратных оправах. Одним из самых популярных законодателей в мире мужской моды является Джорджио Армани.
Фото: Grizzlybear-se / pixabay.comЕго вещи всегда имеют идеальный покрой и определенную долю эклектики. Поэтому рука мастера легко и быстро узнается на звездах мирового шоу-бизнеса. Италия всегда была страной, где любят глазами, поэтому все, что там производится – качественно, интересно и дорого. Это что-то солнечное, яркое и оригинальное, ведь итальянцы не боятся экспериментов и многие вещи, которые сделаны в этой стране никогда не выйдут из моды.
Предметы интерьера
В 1998 году, Риккардо и Стефания Волпи основали фирму «Alta Moda». Она зарекомендовала себя, как качественный производитель стильной мебели. Имеются разнообразные коллекции и для отделки используется мрамор, искусственный мех, кожа, а также ценные породы дерева. «Alta Moda» сотрудничает с компанией «Swarovski», поэтому некоторая мебель инкрустирована этими знаменитыми кристаллами. Одной из самых известнейших итальянских компаний является «Tiffany& Co».
Она производит различные аксессуары, но помимо них также специализируется на различных предметах для дома. В ее каталоге есть изысканные чашки, ложки, вилки, чайники, рамки, тарелки, а все потому, что в Италии в почете красота и элегантность. Да и итальянский дизайн просто очень красивый. В следующем нашем материале мы расскажем вам про культуру Италии, где вы узнаете о ее великих художниках, музыкантах, ученых, писателях и актерах.
Цены на бронирование отелей в Милане
Booking.com
описание и фото-примеры – Rehouz
Италию не одно столетие считают одним из главных европейских центров культуры и моды. Ключевыми чертами интерьера в итальянском стиле можно назвать исторические мотивы, связанные с этой страной — семейность и легкость.
Итальянский стиль в интерьере
Итальянский стиль в интерьере≡ Содержание:
Помещение, оформленное в данной стилистике обязательно должно отличаться мягкими оттенками, простотой и изыском. Эклектическое античное роскошество в этом случае подчеркивается пестрыми тяжеловесными аксессуарами. Немаловажную роль в итальянском стиле играют и французские мотивы – удачное использование фактуры, утонченность и изысканность.
Одной из важнейших особенностей такого интерьера является применение в отделке и оформлении натуральных материалов, которые подчеркивают единение с природой.
Оформление стен
Традиционно стены комнат в итальянском стиле отделывают венецианской штукатуркой.
Неплохим и довольно уместным вариантом могут стать пробковые обои светлых тонов.
В работе над созданием интерьера в итальянском стиле, удачным может оказаться и применение керамической плитки. Это можно сделать с использованием крупной керамики, обладающей размытыми узорами.
Чтобы выделить активные зоны – панно, камин или изголовье кровати – применяется декоративная роспись или мозаичное полотно.
Выбирая мозаику, необходимо правильно соблюсти сочетание цветов, характерных для итальянского стиля.
Чтобы сохранить эстетику следует избегать квадратных и крупных форм. Неплохим вариантом станет дробленая мозаика, в которой присутствуют небольшие детали.
Декоративная роспись в итальянской стилистике делается с применением акриловых красок. Её сюжеты должны обладать округлыми элементами и узорными завитками. Одной из характерных черт подобного интерьера являются узоры в виде винограда или плюща.
Фрагментарную отделку больших выступов в стене можно выполнить натуральным камнем или его более дешевой альтернативой – декоративными стеновыми панелями и облицовочными плитами.
Характерные черты интерьера в итальянском стиле часто выделяют различными элементами из гипса в виде плинтусов, колонн и арок.
Оформление потолка
Почти все виды потолочной облицовки применяют для данного интерьера. Общую стилистику в помещении неплохо подчеркивают с помощью однотонных блекло-белых, кремовых или бежевых натяжных потолков.
Подвесные конструкции также обладают своими положительными особенностями. Из них следует выделить многочисленные вариации по размещению освещения. Чтобы придать помещению элитного роскошества часто используют текстильные материалы для отделки потолков.
Итальянский интерьер допускает облицовку удобной и недорогой плиткой для потолка.
Если вы соберетесь применить для интерьера деревянные балки, то в тон к ним, следует подобрать соответствующее напольное покрытие из дерева.
Дизайнеры не советуют облицовывать потолки помещений в итальянской стилистике многоуровневыми потолочными конструкциями из гипса или ПВХ панелями.
Оформление пола
Распространенным напольным покрытием для данного вида интерьера является мелкая плитка с грубой текстурой.
С помощью матовой плитки в виде мозаики можно оформить пол в спальной и гостиной комнатах.
Паркет также нередко применяют в качестве напольного покрытия в итальянской стилистике. Если стены или потолок облицованы деревом, то пол должен гармонировать по расцветке и текстуре.
Довольно приемлемым по многим показателям вариантом может стать применение напольного покрытия из дерева в качестве единственного элемента. В этом случае лучше остановить свой выбор на светлых оттенках, при этом текстуру необходимо подобрать грубой. Кроме того, покрытие из дерева можно заменить ламинатом.
Выбирая данный вид материала, рекомендуем предпочесть модели, визуально похожие на натуральную доску.
Не стоит применять линолеум, даже если он внешне напоминает плиточное или деревянное покрытие. К нежелательным материалам для итальянского интерьера также относят цементно-бетонную, наливную и полимерную облицовку пола и ковролин.
Стилевая мебель
Выбирая мебель для данного стиля, лучше всего ориентироваться на изделия, обладающие волнистостью и узорами. Кроме того, прекрасно впишутся в итальянский интерьер диваны с округлым изголовьем, большое кресло, небольшой пуф, открытый сервант, стулья с мягкими сиденьями и высокими спинками, столы с маленькими утонченными ножками и крупной столешницей.
Чтобы придать обстановке больше «итальянских» особенностей необходимо уделить отдельное внимание подбору обивки из текстиля, и расцветке мебельных изделий.
С помощью мягкой мебели можно сконцентрировать внимание на ключевых цветах, например, темно-бежевых. Тогда текстиль необходимо подбирать грубым и ворсистым. Кроме того, мягкую мебель можно отделать пестро разрисованными тканями с итальянской интонацией.
Декор и аксессуары
Если вы хотите, чтобы ваш дом обладал куртуазными чертами, в качестве аксессуаров для подобного интерьера используйте оригинальные полотна художников или их репродукции, на которых изображены цветочные мотивы, оливковая роща или мифологические сюжеты, фарфоровую посуду, серебряные столовые приборы, статуэтки, бра в форме бронзовых или хрустальных подсвечников, массивные кованые люстры.
Конечно же, итальянский стиль в интерьере должен выделяться своими фокусными точками. Например, в ванной комнате будет вполне уместно повесить керамическое мозаичное панно, на котором изображены виноградная долина или древняя гавань, зеркало, выполненное под старину, ограненное крупным позолоченным багетом.
В вашей гостиной может появиться многоярусная люстра из муранского стекла или настенная гравюра, которые будут сразу привлекать к себе внимание ваших гостей и станут ключевым элементом дизайна.
В спальной комнате центральной визуальной деталью можно сделать раритетный шкаф с книгами, изготовленный с применением фурнитуры, которая инкрустирована драгметаллами и представляет собой часть реликвии вашей семьи.
Фантазия и знание некоторых исторических особенностей Италии помогут вам сделать правильный выбор.
Интерьер в итальянском стиле — фото:
+ Похожие стили:
30 культовых предметов итальянского дизайна
Юлия Попова объясняет на тридцати примерах, почему и как стал культовым итальянский дизайн.
21 Июля 2015, обновлено 30 Марта 2020
https://www.admagazine.ruAD Magazine
Пару лет назад я спросила Гаэтано Пеше, почему в Италии столько прекрасных дизайнеров. “Все дело в Леонардо, – ответил Пеше. – Он создал традицию новаторства”. Именно страсть к новаторству заставила архитекторов и инженеров энергично взяться за восстановление страны после Второй мировой. Они с энтузиазмом проектировали штаб-квартиры корпораций, муниципальное жилье, предметы массового спроса. А хозяева мелких семейных предприятий на свой страх и риск приглашали дизайнеров и бросались осваивать современные технологии. Тот рывок превратил Италию из аграрных выселок с фашистским привкусом в страну передового промышленного дизайна. И до сих пор креативный драйв, страсть к изобретательству и беззаветная радость жизни вместе толкают и толкают вперед итальянскую культуру. Это то, что делает Италию Италией больше, чем пицца, неаполитанские песни и улыбка Софии Лорен, вместе взятые.
Скамейка Mariposa, Zanotta, 1989
Риккардо Дализи много участвовал в дискуссиях на тему “Долой дизайн!”, что не мешало ему работать на такие не терпящие дилетантизма фабрики, как Zanotta и Alessi. Впрочем, в скамейке Mariposa есть что-то от редимейда: как будто дизайнер нашел во дворе большую игрушку и приспособил ее под сиденье.
Лампа Ruspa, Martinelli Luce, 1966
Архитектура и вещи Гаэ Ауленти пережили разные периоды отношений с публикой и остались любимы. Среди проектов — интерьеры музея д’Орсе в Париже. Среди вещей — Ruspa, маленькая яйцеобразная лампа, освещавшая не одному поколению итальянцев страницы любимых книг.
Диван New York Sunset, Cassina, 1983
Гаэтано Пеше как-то сказал, что дизайн должен быть “документальным свидетельством времени”. New York Sunset — свидетельство пребывания Пеше в Нью-Йорке. Там он живет уже двадцать лет, убеждая мир, что дизайн — ближайший родственник современного искусства, а не конвейера.
Шкаф Architettura, Fornasetti, 1951
Страсть к орнаменту и любовь к классическому наследию — главное в работах Пьеро Форназетти. Не исключение и его коллекция “Архитектура” с фантастической росписью на мотивы Возрождения.
Бутылка, Venini, 1950
Среди лучших работ Фульвио Бьянкони — бутылка из темного стекла с ярко-оранжевыми полосами, образец чисто венецианской колористической культуры.
Торшер Arco, Flos, 1962
Кресло Elda, Comfort, 1963
Тарелки из коллекции “Тема и вариации”, 1960
Brera — не первая модель Alfa Romeo, созданная Джорджо Джуджаро. В 1963 году он разработал облик Alfa Romeo Giulia GT, а через сорок лет — еще более элегантную и успешную Alfa Romeo Brera. На 21-м Международном автомобильном фестивале в Париже она была признана самым красивым автомобилем 2005 года.
Лампа Titania, Luceplan, 1989
Titania — образец дизайнерского продукта, получившего массовое признание. Она инновационна и с технической стороны: сменные фильтры окрашивают в разные цвета только корпус лампы, свет же остается белым. Не зря вместе с Паоло Риццатто над ней работал Альберто Меда — дизайнер, в совершенстве владеющий специальностью инженера-технолога.
Тумбочка Cladius, Giorgetti, 1995
Массимо Сколари — один из тех, кому классика обязана своим современным обликом. На этом и основан прочный союз архитектора, художника и дизайнера с фабрикой Giorgetti. Сколари достаточно одной вещи, чтобы показать, что такое классика сегодня. Например, эта тумбочка на одной круглой ножке — чем не античный кубок?
Дом будущего, 1969
Больше, чем отдельные вещи, Чезаре “Джо” Коломбо удавались целые интерьеры — модели жилища будущего. На выставке Visiona 1969 года он показал жилой блок, где не было комнат, были “элементы”: ночной модуль, центральный жилой блок и кухонный блок.
Вазы из серии Amnesie, Design Gallery, 1991
В любой энциклопедии Андреа Бранци — это прежде всего представитель радикального дизайна, создатель семейства “дикой” мебели “Домашние животные”. Не хочется, чтобы из истории дизайна выпали его алюминиевые вазы Amnesie, в которых от дикости остались только воспоминания.
Поезд ETR 300 Set-Tebello, 1950–1959
Новый поезд разрабатывался по заказу итальянской государственной железнодорожной компании Breda Costruzioni Ferroviarie.
В конце 1950-х он помчался по маршруту Милан–Болонья–Флоренция–Рим на сумасшедшей по тем временам скорости 160 км/ч и с сумасшедшей красоты интерьерами Джо Понти и Джулио Минолетти.
Кресло АС1, Vitra, 1990
Люстра, Venini, 1946
Джо Понти сделал для Venini множество ваз и одну люстру. Вазы, бокалы и тарелки помнят в основном знатоки. Люстру знают даже те, кто ничего не знает о Джо Понти. А все потому, что он, не копируя никаких исторических образцов, выразил исконно венецианскую страсть к пышным формам и интригам цветного стекла.
Lamborghini Countach LP 400, 1973
Эту крылатую машину называли машиной-мечтой, о ней писали, что она работает на тестостероне. Она до сих пор кажется самым точным воплощением бесконечного удовольствия, какое может получить человек от сумасшедшей скорости и сумасшедших денег.
Кофемашина, La Pavoni, 1948
Сквозь современные органические очертания в кофемашине, созданной Джо Понти для La Pavoni, проступает почтение к классике. Сверкающий металл и подчеркнуто индустриальные формы говорят, что эта классика принадлежит эпохе научно-технического прогресса.
Лампа Atollo, Oluce, 1977
Вико Маджистретти — абсолютный чемпион по количеству вещей, которые производятся с момента их появления и по сей день. Среди них настольная лампа Atollo, чей похожий на купол абажур покоится на самой вершине конуса.
Основателю дизайн-студии Pininfarina Баттисте “Пинин” Фарине “Золотой циркуль” вручали со словами: “Он создал линии и пластику, которые определили эстетические стандарты в автомобилестроении”. Разумеется, линии кузовов, которые чертили его наследники, менялись. Но главное — пластика — оставалось неизменным.
Лампа Taraxacum 88S, Flos, 1988
Кофеварка La Conica и чайник Il Conino, Alessi, 1982 и 1986
Кофеварка и чайник архитектора Альдо Росси — свидетельство того, что посуда тоже переживала период постмодернизма с характерными для него иронией и цитатами из классического наследия.
Кресло Spring, Giorgetty, 1990
Кресло Spring, как и другие вещи Массимо Сколари, будто сошло с одного из его метафизических полотен. Но висящая в воздухе спинка прекрасно существует не в метафизическом, а в реальном пространстве. Хотя все равно не понятно, как держится эта конструкция, обнимающая спину.
Стул Superleggera, Cassina, 1957
Ни один стул на свете не удостаивался таких почестей, как этот. И дело не только в его абсолютных пропорциях, удобстве и легкости. У Джо Понти получилась эмблема нового, массового мебельного производства, рассчитанного на новый для послевоенной Италии тип пространства — компактную квартиру молодого городского жителя.
Светильник Sun Ra, Luminara, 2000
“Я ищу сентиментальный дизайн, существующий где-то между прошлым и будущим”, — как-то сказал Роберто Лаццерони. То есть никакой ностальгии и никакого футуризма — просто красивые вещи в представлении человека, уже пережившего увлечение и тем, и другим.
Кресло Proust, Studio Alchimia, 1978
Стул Sof Sof, Driade, 1971
Энцо Мари всегда пытался подтолкнуть “простого обывателя” к изобретению вещей. Он и сам творил легко — взять, к примеру, его стул Sof Sof. Главная проблема в том, что создать столь элегантную вещь “из ничего” может только Энцо Мари.
Машинка Valentine, Olivetti, 1969
Стеллаж Carlton, Memphis, 1981
Когда возникла группа Memphis во главе с Этторе Соттсассом, образцом вкуса считался интерьер с черной мебелью на фоне белых стен. Соттсасс же пропагандировал абсурдные, как тогда казалось, формы и вызывающие цвета. Сегодня думаешь, как здорово эти цвета подобраны и как правильна эта ни на что не похожая форма.
Табуретка Sella, Zanotta, 1957
Фото: АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ; BRIDGEMAN/FOTOBANK.COM; COURTESY OF STUDIO JOE COLOMBO, MILANO; GIO PONTI ARCHIVES; V&A IMAGES/VICTORIA AND ALBERT MUSEUM
21 Июля 2015, Обновлено 30 Марта 2020
В итальянском стиле удивительным образом соединились исторические и культурные особенности, тепло домашнего очага и безупречный вкус его создателей.
Итальянский стиль в интерьере: классика и современность
Итальянский стиль можно воплотить практически в любом помещении за счёт того, что в его основе лежат два разных направления – классическое и современное, и каждое из них по-своему привлекательно и интересно.
Классический итальянский стиль в интерьере
Классический итальянский стиль был создан под влиянием древнего Рима, поэтому в его облике можно встретить отголоски античной архитектуры. Подобное оформление лучше всего смотрится в загородных домах и квартирах с просторной планировкой и высокими потолками, так как столь фундаментальное направление весьма сложно реализовать в рамках маленького помещения.
Элегантный интерьер в итальянском стиле
Обязательными атрибутами классического итальянского стиля являются колонны, арки, колоннады. Они позволяют не только украсить интерьер, но и визуально зонируют комнату. Ещё одна характерная особенность – декоративные архитектурные элементы в виде лепнины, барельефов и карнизов.
Классические черты итальянского стиля в интерьере
В классическом итальянском стиле обязательно присутствуют большие окна. Ничто не должно мешать проникновению солнечного света в помещение, поэтому драпировка оконных проёмов минимальна. Традиционно в Италии не используют шторы, предпочитая жалюзи различных модификаций. В интерьере можно встретить и камин, который смягчает и уравновешивает величественный дизайн.
Классический пример оконных и дверных проёмов в итальянском стиле
Для того чтобы классическое итальянское направление смотрелось уютнее и не превратилось в античный стиль, его «разбавляют» потолочными балками, деревянными полами и различными рукотворными предметами.
Дизайнерский интерьер в классическом итальянском стиле
Современный итальянский стиль в интерьере
Современный итальянский стиль идеально подойдёт для оформления городских квартир. Ему не требуются высокие потолки и огромные помещения, ведь основной акцент приходится не на отделку интерьера, а на его обстановку. Современные итальянские квартиры больше похожи на шоу-румы, в которых представлены новинки дизайнерского мира. При этом модные предметы могут органично сочетаться с винтажными изделиями.
Сегодня (и всегда!) Италия диктовала дизайнерский курс всему миру, и многие без сопротивления сдавалить, принимая правила игры. Всё потому, что в Италии умеют создавать самые красивые, самые качественные, самые революционные предметы мебели, интерьеры и здания, не говоря уже о декоре, одежде, ювелирных украшениях и многом другом.
Как так получилось, что эта маленькая страна столько веков подряд не желает отдавать пальму первенства? И почему мы любим каждый штрих в итальянском дизайне? Что в нём такого особенного? Причин тому несколько, и сейчас мы их назовём.
1. Исторические условия
Дизайнерская история Италии началась ещё с эпохи Древнего Рима, который был величайшей империей и архитектура которого до сих пор украшает итальянские города. Дороги дизайнеров и архитекторов всего мира ведут в Рим, потому что здесь сохранилось много древних построек — от Колизея и Пантеона до более поздних, но не менее великих собора Санта Мария дель Фиоре во Флоренции и Базилики Святого Марка в Венеции.
И если уж каждый дизайнер в мире стремится попасть сюда и вдохновиться, то итальянским мастерам во все времена не оставалось ничего иного, как учиться, развиваться и поддерживать заданную предшественниками планку. Наглядные пособия для учёбы повсюду, а знания и умения передавались из поколения в поколение. Эта традиция преемственности сохраняется до сих пор и поддерживает итальянский дизайн на высоком уровне.
2. Непревзойдённое качество
В любой области гарантия быстрых и хороших результатов — это конкуренция. Желание превзойти не только предков, но и современников в архитектурном и дизайнерском искусстве у итальянцев в крови. Невозможно делать некачественный или некрасивый продукт, когда у тебя перед глазами пример Леонардо да Винчи, Филиппо Брунеллески, Донато Браманте, Якопо Сансовино и других гениев. Каждый из них был новатором, каждый опережал своё время и старался выделиться и сделать то, чего ещё никто не делал.Эта тенденция сохраняется и сегодня. Потомки эпохи Возрождения, наследники классицизма, барокко и рококо стараются сделать лучше, удобнее, интереснее. Уж во всяком случае не хуже, а это непросто, когда тебя окружают опытные профессионалы. Итальянские дизайнеры не могут себе позволить делать некачественный продукт. Итальянский дизайн сегодня синоним к слову «лучший».
3. Любовь к экспериментам
Мало просто делать хорошо, нужно ещё отличаться от других. Когда все вокруг делают что-то гениальное, но одинаковое, шанс, что выберут именно тебя, не так уж велик. Вот почему итальянцы склонны к экспериментами, первыми пробуют новые материалы, формы, цвета, изобретают стили и подходы, учатся делать невозможное. Из десяти невероятных идей сработать может только одна, но остальные девять обязательно дадут пищу для размышлений.
Взгляните на работы Джо Понти, Алеcсандро Мендини, Этторе Соттсасса, Гаэтано Пеше, Андреа Бранци, Джо Коломбо — и вы увидите, что у каждого из них есть несколько знаковых, культовых предметов. Одно кресло способно перевернуть взгляды на весь современный дизайн, с одного светильника иногда начинается новая эпоха. Эксперименты всегда будут частью итальянского дизайна, а значит, он всегда будет успешным, новым и всегда будет в моде.
4. Умение видеть красоту
Есть такие прозаичные, утилитарные предметы, которые, на наш взгляд, просто не могут быть красивыми. Например, обычные трубы или водонагреватель. Такие вещи портят интерьер, мы привыкли прятать их или вовсе без них обходиться, чтобы не оскорблять чувство прекрасного. Но итальянские дизайнеры видят красоту во всём, ведь они окружены ею всю жизнь. Они умеют обычный бытовой предмет превратить в объект желания, в украшение для интерьера.
Недавно итальянский дизайнер Умберто Палермо разработал дизайн для целой линейки водонагревателей Velis Evo от известного бренда Ariston. Водонагреватели выполнены в приятных металлических оттенках, имеют удобную округлую форму и вдобавок очень компактны: глубина их всего около 22 сантиметров.
Флагманская модель линейки ABS Velis Evo Wi-Fi оснащена дистанционным управлением, экономит до 14% электроэнергии за счёт запоминания индивидуальных параметров нагрева и нагревает воду к заданному времени. Итальянский дизайн всегда славился не только эстетикой, но и функциональностью. Так что даже такая вещь, как водонагреватель, в руках итальянских профессионалов превращается в роскошь премиум-класса!
5. Создание трендов
Само собой разумеется, с такой любовью к экспериментам и с таким перфекционизмом именно итальянские художники, ремесленники, архитекторы, а теперь и дизайнеры заслужили репутацию законодателей в мире интерьеров, мебели и архитектуры. Попробуйте вспомнить названия брендов, которые первыми выпустили популярные сегодня модели мебели вроде бескаркасного кресла, первыми решились использовать неожиданные материалы, например полиуретан. Это будут именно итальянские компании.
Многие из современных итальянских брендов существуют не десять, не пятьдесят, а сто лет, передавая опыт наследникам. Наверняка вам известны названия Capellini, Cassina, Kartell, Poltrona Frau, Moroso, Zanotta, Edra, Molteni и многие другие. Всё это родоначальники современного итальянского дизайна, и они создают тренды, которым следует весь мир. Потому что они первыми решаются на то, на что не решаются другие, и раз в несколько лет устраивают дизайн-революцию.
6. Стремление к естественности
Итальянцы — новаторы, но в то же время и консерваторы. То, что сегодня называется классическим стилем в интерьере, — именно их изобретение. Ампир, барокко, рококо, классицизм и неоклассицизм отличаются тем, что они наполнены сотнями деталей, узоров и орнаментов, и чаще всего сюжеты для них взяты у самой природы. Флора и фауна в Италии отличается разнообразием, а климат располагает к путешествиям, жизни за городом и наблюдению за природой.
Итальянские скульпторы, художники, столяры, а затем архитекторы и дизайнеры вдохновлялись своим окружением, старались впустить цветы, деревья и другие растения в интерьеры. Природа создаёт шедевры, так почему бы у неё не учиться? И сегодня в работах итальянских дизайнеров так много отсылок к живой природе, к единению с ней. Это то, что мы любим, то, что понятно каждому, даже тому, кто никогда не был в Италии. И кстати, именно итальянские компании первыми начали внедрять экологические стандарты и бережное отношение к природным ресурсам.
Каждый итальянский бренд сегодня старается беречь природу и создавать продукты, которые помогают ей, а не вредят. Итальянская компания Ariston организовала целый проект, чтобы доказать, что человек и природа могут существовать в гармонии.
Суть миссии Ariston Comfort Challenge такова: трое монтажников из России, Италии и Китая отправились в Гренландию, страну с суровым климатом, где почти нет цивилизации, а есть только снег, холод и тёмные ночи. Здесь базируется группа учёных, которые изучают изменения климата и нуждаются в новой базе посреди ледяной пустыни. «Сердцем» этого дома стал конденсационный котёл Ariston Alteas One. Этот котёл настроен на очень низкие выбросы и минимизирует негативное воздействие на окружающую среду. А значит, продукция Ariston не препятствуют исследованиям изменения климата.
Посмотрите серию мини-роликов о захватывающем проекте Ariston Comfort Challenge. Вы поймёте, почему именно итальянский дизайн и итальянский подход к нему так популярны сегодня в мире.
7. Эмоциональность
Итальянский дизайн никогда не бывает скучным. Он постоянно меняется, всё, что он рождает на свет, всегда вызывает массу эмоций и впечатлений. Наверное, дело в самом итальянском менталитете, в традициях и привычках, заложенных веками. Мы знаем, как ярко итальянцы выражают свои эмоции, а сублимируя их в творчестве, создают эмоциональные предметы. Поэтому мы и любим эти предметы. Они честные, открытые, очень человечные и настоящие. Даже если вы никогда не изучали дизайн, глядя на итальянскую мебель, вы чувствуете, что у неё есть душа, какая-то мысль заложена в ней. Последователи гениев Древнего Рима и эпохи Возрождения и не могут поступать по-другому.
Читайте также:
Стирка, уборка и готовка: 8 новинок дома для 2018
5 летних новинок техники для дома: идеи 2018 года
7 трендов будущего, которые нужны каждому современному интерьеру
Существует огромное количество видов европейского стиля, при этом особая роль отводится именно итальянскому, включающему в себя самые лучшие элементы и основные традиции Италии, а также уникальность этнического стиля.
Оглавление статьи:
Итальянский стиль в интерьере: связующая нить эпох
Любой современный дизайн включает в себя основные элементы и необычные детали предшествующего времени. Так, например, особенностью итальянского стиля является тосканский дизайн, связанный со столицей Флоренции – Тоскан, а также с периодом, когда жители провинции обустраивали опустевшие дома по своему вкусу.
Отличительной особенностью данного жилья было наличие невысоких потолков, однако это не мешало сделать его довольно просторным. Ставни и двери отличались особой крепостью за счет материала изготовления, в основном с той целью, чтобы защитить свой кров от других поселенцев, при этом окна должны были быть маленького размера и располагаться ближе к верхней части здания.
Таким образом, сформировалась архитектура, которая представляет собой нечто среднее между достаточно укрепленным монастырем и обычным средиземноморским домиком, имеющим несколько отличительных особенностей, к которым относятся арочная постройка, колонны и дворик, находящийся с внутренней части. Именно эти детали придавали стилю некую простодушность и удобство.
Изначально данный стиль имел оттенки лаконичности и суровости, однако со временем он значительно изменился, украсился и заметно смягчился, так как в нем появилось намного больше деревянной мебели, что напрямую связано с мастерством итальянцев.
Внутренняя отделка оформлялась при помощи керамической плитки, которая со времен стала гораздо колоритнее.
Несмотря на значительные изменения, современный итальянский стиль в интерьере смог сохранить свои основные черты, к которым относятся простота и лаконичность, проявление античных образов, распространенная архитектурная арочная форма, а также многообразие деталей, помогающих улучшить вид общего пространства.
Итальянский стиль в интерьере: основные черты
Рассматривая цветовую гамму итальянского стиля в интерьере квартиры, следует отметить, что наиболее предпочтительными были теплые цвета, связанные с природными элементами, например, землей, небом, солнцем и зеленью. Главные из них – многообразные оттенки коричневого, разбавленные бежевыми тонами.
Для обшивки мягкой мебели использовались ткани, имеющие цвета глины, торфа и земляные оттенки. Керамика имела самый распространенный цвет – красновато-коричневый, однако к современным вариантам относятся тона, тона, напоминающие оттенки старой меди.
Еще одной особенностью интерьера является широта размаха, относящаяся к большим домам, предназначенным для многочисленных семей и имеющих несколько поколений, поэтому множество деталей и аксессуаров относятся к кухне. Она имеет огромное количество мест для хранения, выполняющие декоративную функцию, так как все предметы хранятся на открытых местах. Это связано, в первую очередь, с тем, что приготовление пищи имеет постоянный характер, а, значит, необходимая утварь всегда должна быть на виду.
Итальянцы по-особенному относятся к живописным и скульптурным элементам. В основном это различные фотокартины и постеры, однако не исключено, что интерьер украшается и настоящими картинами, при этом она находится в рамке, предпочтительно из дерева и в ретро-стиле. Он выбирается не случайно. Это связано с особым отношением к предкам.
Еще одной важной деталью является некая неорганизованность, так как идеальный порядок не свойственен темпераменту итальянцев.
Идеи итальянского стиля в интерьере
В большинстве случаев классический итальянский стиль в интерьере используется в нескольких зонах:
1. Кухня. Особое внимание уделяется прочности мебели, изготовленной в основном из натуральной древесины. Еще одним распространенным материалом является керамическая плитка, предназначенная для покрытия пола и рабочей стены, а также для изготовления колонн и как украшение рабочей поверхности. В центре кухни располагается стол или разновидность данного элемента мебели – откидная столешница с небольшим количеством стульев с достаточно высокие спинки. Всю эту обеденную зону освещает подвесной светильник на цепи, который можно увидеть на данном фото интерьера в итальянском стиле.
2. Гостиная. Основным требованием является просторность помещения, чтобы пространства хватало и членам семьи, и гостям. В этом случае в качестве необходимой мебели отлично подойдет гарнитур с креслами и полукреслами. В некоторых современных можно заметить камин, который имеет раму из камня или кирпича. Итальянцы используют только натуральные ткани для создания различных украшений, например, таких, как античная скульптура или старинные часы, которые размещаются на полу.
Оригинальность и особенность дизайна интерьера в итальянском стиле остается актуальной темой благодаря разнообразию образов, сочетанию с деталями других стилей и огромный спрос в многочисленных странах всего мира.
Фото итальянского стиля в интерьере квартиры
Европейские стилевые направления представлены в широком разнообразии. Особое место среди них занимает итальянский стиль. Именно он сумел вобрать в себя всю роскошь, практичность, теплоту европейского средиземноморья. В Италии ценится функциональность, домашний уют. Современный итальянский стиль в интерьере придерживается этих канонов в каждой детали: начиная от отделки, заканчивая декором. Он подходит активным, свободолюбивым людям. В данной публикации рассмотрены главные особенности классического, современного итальянского стиля в оформлении жилого помещения.
Итальянский стиль сочетает классический дизайн и архитектуру с простотой провинциальной деревни
Базисные основы интерьера
Жители юга Европы очень трепетно относятся к наследию родины. Даже самые старые традиции соблюдаются безукоризненно. Несмотря на технический прогресс, в оформлении дизайна до сих пор используются предметы обстановки, созданные на основании традиций. В южном европейском стиле применяют рукотворную мебель, дорогостоящую венецианскую штукатурку, фрески, лепнину. Это базисные основы направления.
Для итальянского стиля лучше всего подходят просторные помещения с большими окнами
Эта может быть как дом за городом, так и обычная городская квартира
Самым важным требованием к предметам обстановки является экологичность. Разрешено выбирать только безопасные, природные материалы — природные мотивы создают особый уют в жилом помещении. В этом можно увидеть отголоски кантри. Однако, в отличие от кантри, в обстановке будут присутствовать различные мелкие детали. В домах настоящих итальянцев можно увидеть различные светильники, часы, неординарную посуду, фоторамки, картины. Эти мелочи не просто украшают квартиру, частный дом.
Каждый из предметов имеет свою необычную историю, о которой хозяева с радостью рассказывают своим гостям. Декоративные предметы, сувениры постоянно увеличиваются в своем количестве. Благодаря этому, дизайн комнаты никогда не бывает однообразным.
Напольный торшер необычной формы привлекает к себе внимание
Признаки классического, современного интерьера
Концепцию данного стиля делят на два направления. Она бывает классической, современной. В чем их главные отличия?
Классическое направление говорит о желании хозяев дома возродить былые времена
Современный итальянский стиль – это арт-пространство, наполняемое нетривиальными предметами обстановки в духе моды
Признаки обоих направлений подробнее рассмотрены в таблице:
| Признаки | Классическое направление | Современное направление |
| Отделка | Воплотить классический итальянский стиль в интерьере невозможно без использования дорогостоящих, природных материалов. Для стен принято использовать гипс, керамику, для пола – мрамор, паркетную доску. Потолок обычно оформляют деревянными балками. Отделка должна быть лишена выразительного декора. Отделочные материалы лучше выбирать светлых тонов. Они должны быть максимально близки к природному виду. | Не всем по душе роскошь, вычурность классики. Более простой «ветвью» итальянского стиля является современное направление. Отделка комнаты в этом случае осуществляется практичными материалами. Стены оформляют толстыми, моющимися обоями, декоративной штукатуркой, на пол кладут ламинат, паркет. Потолок оформляют глянцевой натяжной конструкцией. При выборе отделки также ценятся безопасность, экологичность, привлекательный дизайн. |
| Конструктивные особенности комнаты | Главным признаком такого направления является особая конфигурация комнаты. Широкоформатные окна, колонны, высокие потолки придают роскоши обстановке. При обустройстве частного дома обязательно нужно задуматься о строительстве настоящего камина. Его лучше разместить на кухне. Камин должен быть отделан натуральным камнем, мрамором. Эти материалы стоят недешево. Если финансовый бюджет ограничен, можно обойтись специальными облицовочными плитами, имитирующими поверхность натурального камня. | В современном итальянском стиле ценится нетривиальный подход. Обычно такое направление выбирается дизайнерами для оформления комнаты неправильной, нетрадиционной формы. Если комната имеет стандартную прямоугольную форму, в ней обязательно возводят перегородки, делают различные встроенные ниши. Вместо настоящего камина в квартирах можно устанавливать электрические. Современные модели таких каминов отличаются натуральным видом. Их затруднительно отличить от настоящих с первого взгляда. |
| Декор | Классический дизайн интерьера в итальянском стиле невозможен без достойного декора. Декоративные элементы должны выступать в качестве фокусных точек. Украсить квартиру можно раритетным зеркалом, ценным панно, позолоченным багетом, гравюрой, дорогостоящей многоярусной люстрой. | Украсить комнату в этом направлении могут милые, дорогие сердце безделушки: фоторамки, сувениры, привезенные с путешествий, вазы, книги, необычная кухонная утварь. Количество аксессуаров практически не ограничено. В качестве декора интерьера могут выступать цветы в горшках. |
| Мебель | Подходящую мебель не найти в простом мебельном магазине. Признаком классики является раритетность, эксклюзивность предмета. Мебель лучше делать на заказ с применением натуральной древесины. | В тренде современного итальянского стиля мебель необычной формы с яркой расцветкой. В столовой зоне обязательно необходимо поместить большой обеденный стол, в спальне – металлическую кровать. Отличительной чертой кухни станет барная стойка, столешница которой будет выполнена из камня. Необычная конфигурация должна стать основным критерием выбора мебели. Но нельзя забывать о практичности. Мебель должна быть качественной, функциональной. |
Классический вариант итальянской гостиной
Современная спальная комната в итальянском стиле с кирпичной стеной, нарочито отделанной слегка небрежно
В современных интерьерах часто встречаются комбинации итальянского стиля с модерном
Тонкости подбора отделочных материалов
В итальянском интерьере большую роль играет качество отделки комнаты. При выборе отделочных материалов необходимо учитывать следующие критерии:
- Экологичность. Жители солнечной Италии ценят природу, с опаской относятся ко всему, что может принести вред здоровью. Огромный вред может исходить даже от краски, используемой для отделки стен в помещении. Все стройматериалы, покупаемые для дома, должны быть экологичными.
- Природность. Выбирая подобное интерьерное решение, нужно быть готовым к большим затратам. Этому интерьерному решению характерна природная отделка. Применяют дерево, дорогостоящий мрамор, качественную штукатурку, натуральный камень.
Популярна отделка кирпичом или его имитация в комбинации с деревянными элементами
- Предназначение комнаты. Выбирать отделку следует исходя из особенностей конкретного помещения. Ванная отличается высокой влажностью. Ее облицовывать можно только устойчивыми к воде материалами. В детской огромную роль играет комфортный климат. Малышу нельзя бегать по холодному полу. Отделка пола должна выбираться исходя из этого требования.
- Эксплуатационные качества. Отделочные материалы должны быть крепкими, устойчивыми к механическим повреждениям, бытовым средствам для уборки. Высокие эксплуатационные свойства позволят много лет подряд наслаждаться неизменно красивой обстановкой в квартире.
Долговечная керамическая плитка на стене и каменная столешница кухонного стола
- Пожаробезопасность. Многие природные облицовочные материалы являются горючими. Например, обилие деревянной отделки может привести к трагическим последствиям. Вся древесина должна обязательно быть обработана специальной пропиткой. Обезопасить от пожара в доме поможет более серьезный подход к прокладке электрической сети. Этим вопросом должен заниматься только профессионал.
- Сочетаемость между собой. Облицовка пола, стен, потолка должна гармонировать.
В гостиной будет удачно смотреться потолок с лепниной
Цветовая палитра
Воплотить изысканный итальянский стиль в интерьере невозможно без правильного подбора цветовой палитры. Этому вопросу нужно уделить особое внимание. При выборе цветовой гаммы нужно учитывать основное правило – гамма должна быть теплой. Холодные оттенки больше подойдут стилям минимализм, лофт. Теплая цветовая гамма интерьера позволит визуально увеличить пространство, будет ежедневно поднимать настроение, согревать в холодные зимние вечера. В основе итальянского интерьера лежат цвета солнца, зелени, земли, неба. В одном помещении можно сочетать тона всех четырех стихий. Однако не нужно стараться вместить в одно помещение множество оттенков. Достаточно сочетать между собой три-четыре тона.
Основными оттенками должны быть теплые тона, связанные с природой
Гармония природы, перенесенная в жилище человека – основа колористики дома в итальянском духе
Начинать подбор цветовой палитры лучше с отделочных материалов. Стены, потолок стоит оформить светлой облицовкой. Светлые бежевые, молочные тона сделают помещение просторным, воздушным. На светлом фоне идеально будут смотреться любые детали дизайна. Разбавить светлый потолок можно коричневыми деревянными балками. В цвете балок стоит оформить пол. Разрешено использовать разные тона коричневого цвета.
В одной комнате может присутствовать контрастная мебель, например, коричневые кресла и ярко-оранжевый диван
Мягкую мебель можно выбирать яркого цвета. Желтый, зеленый, фиолетовый, оливковый – обивка может быть выполнена в любом оттенке. Кухонный гарнитур тоже может быть украшен ярким фасадом. На кухне можно использовать зеленоватые оттенки. Они придадут интерьеру помещения свежести, будут пробуждать аппетит. Теплой цветовой гаммы необходимо придерживаться при выборе домашнего текстиля: полотенец, постельного белья, штор, других деталей. Каждая мелочь обстановки будет играть существенную роль.
Яркие стулья в гостиной итальянского стиля
Пестрая обивка мягкой мебели в итальянском интерьере
Декорирование комнат
Выбрав итальянский стиль в интерьер собственной квартиры, важно придерживаться всех базисных основ направления. Одной из особенностей является богатый декор помещений.
Статуэтка ангелочка на книжной полке – прекрасная идея для декора домашней библиотеки
Правильно украсить комнату вам помогут следующие рекомендации:
- Медные сковороды, засушенные травы, ножи, оригинальные баночки со специями – все это должно стать неотъемлемой частью кухни. Такие предметы в Италии выставляются напоказ. Жители этой страны обожают готовить, делают это часто, много. Для удобства приготовления пищи большинство предметов всегда должны быть под рукой.
Интерьер кухни основан на мелочах
- Декорировать ванную можно необычным рисунком, нанесенным на плитку. В идеале это должен быть морской пейзаж. Украшением могут стать большие махровые полотенца, сантехника с позолотой.
Оформление ванной комнаты с элементами итальянского стиля
- Детскую принято украшать изобилием мягких игрушек, кукол, машинок. В процессе декорирования комнаты может принимать участие сам ребенок. Кровать декорируют балдахином, на шкафах клеят различные наклейки с узорами, изображениями животных.
- Черно-белые семейные фотографии в рамках, картины, фрески, роспись можно использовать для украшения гостиной, спальни. Итальянцы обожают живопись, скульптуры, все, что относится к искусству. Каждая картина должна быть красиво оформлена. Лучше выбирать деревянные рамы.
Оформление стены спальни художественной росписью ручной работы
- Оригинальным решением станет ручная роспись потолка. Однако она должна быть безупречной. Роспись будет приковывать взгляды мгновенно, поэтому даже мелкие недочеты могут испортить эффект. Доверять роспись потолка следует опытному мастеру. Работа творческая, трудоемкая. За нее придется заплатить круглую сумму.
- Украсить коридор, прихожую можно необычными обувными полками, металлической скамьей. Также хорошим решением станет установка большого зеркала в позолоченной рамке. Вокруг зеркала можно сделать подсветку. Это частично решит проблему недостатка света в прихожей, поможет выделить зеркало на фоне стены.
Керамическое напольное покрытие в холле загородного дома
Шторы – неотъемлемая часть декора
Подлинный итальянский стиль в интерьере трудно представить без роскошных итальянских штор. Их первое появление датируется восемнадцатым веком. Такие занавески ранее применялись в дизайнах замков, дворцов. Они были воплощением аристократичности, изысканности. Сегодня без них тоже не обойтись при украшении дизайна квартиры, коттеджа, дачи.
Отличительная особенность классических итальянских штор в том, что они не раздвигаются
Цвет занавесок должен гармонировать с интерьером комнаты
Настоящие шторы из Италии имеют несколько отличительных особенностей:
- Карнизы фиксируют верхнюю часть занавесок прочно. Раскрываются шторы путем сбора по диагонали, с последующей фиксацией шнурком. Материал можно распускать, собирать по желанию.
- Занавески для широких окон делают не цельными. Они не соединяются посередине, закрывают лишь углы оконного проема. Такой вариант отлично подойдет для гостиной.
- Многим моделям штор присуща многослойность. Полотна просто нахлестываются друг на друга. Чтобы сохранить рисунок, для изготовления полотен применяют полупрозрачную ткань.
- Занавески для кухни обычно рулонные. Они удобны в процессе эксплуатации, легко моются, пропускают необходимое количество солнечного света. Рулонные шторы могут быть украшены красивым рисунком, орнаментом.
- Шторы, изготовленные в Италии, стоят дорого. Не стоит искать дешевую альтернативу. Такой товар является подделкой. Он быстро потеряет свой внешний вид.
Итальянский стиль подходит любителям классики, а точнее её средиземноморского направления
Видео о том, как оформить классический итальянский интерьер
Фото дизайна комнат в итальянском стиле
Итальянские дизайнерские продукты известны во всем мире как высшего качества . Это сделало Италию лидером в сфере дизайна. Будь то интерьерный, автомобильный, промышленный или модный дизайн, итальянские товары смогли занять нишу над многими другими странами.
По этой причине подавляющее большинство дизайнов либо покупается из Италии, либо имитируется из Италии, и довольно часто можно увидеть продукты с биркой « Made in Italy », показывающие, что это сделано итальянскими дизайнерами .
Когда дело доходит до дизайна интерьера, Италия задает темп своей бесчисленной утонченной конструкцией мебели, которая подойдет любой культуре или поколению. Существует множество поп и постсовременной итальянской мебели и дизайнов интерьера, таких как Alessi , которые определенно будут выгодны для человека, стремящегося воплотить современный поп-образ в свой дом.
Эти и многие другие продукты демонстрируются на мебельной выставке Salone Del Mobile в Милане, столице моды и дизайна Италии .
Что касается архитектуры, то известные архитекторы и дизайнеры, такие как Джио Понти, Этторе Соттсасс, Луиджи Фигини, Джино Поллини и Гизеппе Терраньи, являются идеальными итальянскими иконами для тех, кто ищет стильные, утонченные, креативные, экзотические и современные вдохновения.
Помимо необходимости умереть за мебель и дизайн интерьера, в Италии появился ряд промышленных и автомобильных брендов, которые создают волны в мире. Например, Moka — это итальянский горшок от Alfonso Bialetti, который до сих пор производится.
Италия имеет также заметные конструкции для автомобилей. Ferrari — это автомобиль, дизайн которого является влиятельным и достойным символом статуса, а также скутеры Vespa и Lambretta . Итальянский автопром славится производством стильных и практичных автомобилей , таких как Ferrari Spider, Fiat и Vespa Piaggio.
Нельзя говорить о , не говоря уже о итальянских модельеров .Итальянская мода является культовой во всем мире и выделяется среди модных дизайнеров Франции, Германии, США и Японии. В Италии есть много талантливых домов моды, которые производят проекты, уважаемые во всем мире.
Миланская неделя моды — крупное событие в стране и мире моды, конкурирующее с Парижем, Нью-Йорком, Лондоном и Японией. Такие города, как Венеция, Милан, Флоренция и Виченца, также известны производством респектабельных брендов, таких как Armani , Prada , Gucci , Laura Biagiotti , Missioni и Ferragamo.
Италия также производит дизайнерских косметических товаров и аксессуаров , таких как ювелирные изделия, часы, солнцезащитные очки, клатчи и косметика. Они производятся такими брендами, как Bulgari и Luxottica .
Существует несколько известных веб-сайтов и итальянских дизайнерских блогов , посвященных итальянским дизайнам. Самые известные включают в себя следующее.
Frizzi Frizzi
Это знаковый ежедневный онлайн-журнал о моде, искусстве и дизайне от Simone Sbarbati.Основное внимание уделяется поп-культуре, новостям интересных продуктов Italy design и брендам, интервью, перспективным артистам, еде и вину, фильмам, книгам, а также лучшим музыкальным видео-обзорам.
Итальянская кора
Это блог дизайна интерьера от Elisabettta Rizzato, итальянского архитектора и дизайнера интерьера. Блог содержит ежедневную коллекцию идей дизайна интерьера, новых дизайнов из Италии , интерьеров, путешествий и всего итальянского.
Brillante Interiors
Блог Альбарозы Симонетти, итальянского дизайнера интерьеров , который любит стилизацию и фотографирование интерьеров.Используя дизайн блога , она привносит уникальную перспективу в свои интерьерные проекты, сочетая классический дизайн, старомодную элегантность с современным подходом.
итальянский Блог о дизайне
Это блог Кармана, итальянского дизайнера с корнями в России и Сербии. Блог сосредоточен на том, чтобы предлагать вкусные итальянских дизайнов , связанных с модой, такими предметами, как должно быть электроника и модный нетрадиционный дизайн интерьера.
Picame
Это итальянский веб-журнал о дизайне , посвященный изобразительному искусству, принадлежащий Андреа Берретта. Он пытается смешать и привить большие дозы творчества во всем мире. Слово « picame » означает ущипнуть меня .
Design Me
Это социальная сеть для творческих людей, которые стремятся связать творческие умы с компаниями . Повестка дня платформы — продвижение выставок, открытий, концертов и художественных идей для итальянских дизайнеров .
Design Outfit
Это блог Норы Сантонастасо, который посвящен европейскому дизайну и в основном итальянскому дизайну . Она — успешный архитектор, дизайнер, онлайн-блогер и, что не менее важно, мама.
Mommo Design
Росандра Ферри является владельцем этого подлинного блога. Он ориентирован на модных дизайнов и стилей для итальянских детей . Он охватывает такие темы, как игровые идеи, детские кроватки, игрушки и прекрасные игровые уголки.
Elmanco
Это итальянский блог , посвященный промышленному и графическому дизайну . Он ищет косметические инновации и хороший дизайн. Автором статьи является Стефано Риччи.
Pattibum
Блог Патриции Бурато — иммигрант, мигрировавший в Рим. Она по профессии архитектор и начала вести блог в 2012 году, используя его инновационным способом, чтобы рассказать о итальянских архитектурных проектах . Ее лозунг «писать о музыке — это как танцевать об архитектуре».
О (480u7)
Это блог, который пытается интерпретировать и рассказывать о современном образе жизни, сочетая дизайн интерьеров с тенденциями моды и изобразительного искусства. Особенно интересны отзывы о Salone del Mobile 2014 , прошедшем в Милане.
Biancolaccatolucido
Это частный блог Элизабетты, итальянского архитектора , и креативного дизайнера . Он посвящен итальянской моде и дизайну в интерактивной, веселой и совместной форме.Она также рассказывает о своем опыте в повседневной профессиональной и личной жизни.
Metamorphose Concept
Роберта Мирата владеет этим блогом. Она является архитектором и предпринимателем, который увлечен итальянского искусства, дизайна и моды , но не только. Она использует блог, чтобы выразить свою убежденность в том, что искусство, мода и дизайн человека постоянно развиваются.
You Design
Этот блог принадлежит итальянскому студенту Giusy, изучающему архитектурное проектирование.Она любит итальянский декор , дизайн интерьера и фотографию. Она использует блог как личный вызов и приключение, чтобы предоставить своим читателям в основном советы и советы по креативному дизайну.
Рецепты дизайна и моды
Блог Кристины Даль Монте, итальянца, родившегося в Милане, маркетолога и блоггера. Блог посвящен моде и дизайну и предлагает конкретные идеи для любителей моды и дизайна.
итальянская мебель | Interni — Design Experience
Декор помещений, в которых мы живем, влияет на наши чувства и поведение. Отношения между пространством и тем, как обстановка положительно влияет на тех, кто там живет, должны быть максимально увеличены, чтобы эти эффекты материализовались в повседневной жизни. Благодаря дизайну интерьера, разработанному с чрезвычайным вниманием, изысканным изысканным материалам с максимальной эффективностью, максимальной эффективности помещений и благосостоянию -обладание людьми оказывается отличным. Выбор дизайна мебели для интерьера имеет решающее значение для улучшения качества жизни: дизайн — это порядок, симметрия и баланс.Это удовлетворение для глаз, полнота для каждого отдельного . Сегодняшний дизайн интерьера становится все более и более эмоциональным и постоянно обновляется в способах, которыми заданы настройки. Дизайн отражает момент, в котором мы живем; это связано с эволюцией и изменениями. Вместо того чтобы обозначать концепцию, связанную со счастьем, дом вызывает идею места, где вы можете осуществлять полный контроль и свободно наслаждаться тем, что приносит вам счастье, будь то деятельность или люди, которые делятся этим с вами.По этой причине внутренняя отделка интерьера направлена на создание контекстов, которые повышают ценность объектов, имеющих важное значение для каждого человека. При выборе внутренней обстановки, фундаментальное понимание заключается в осознании пространства и того, что стимулирует счастье; речь идет о том, как определить, как комната влияет на наше настроение, как она передает то, кем мы являемся для наших гостей, а также для себя, чтобы напомнить нам, что не мебель определяет комнату, а то, что происходит с людьми в этом точном пространстве.Ремонт в дизайн интерьера влияет на границы внутренней обстановки и влияет на все жилые помещения, а также на различные группы мебели: от дневных и ночных систем , спальных мест и мягкой мебели , кухни и аксессуары и ванные комнаты — уличная мебель , офисов , освещение , шторы , двери и ковры , все, что связано с интерьером.Каждый элемент, выбранный для заполнения пространства, знает, как общаться и информирует нас о его функциях: за каждой строкой и деталями стоит история; каждый выбор отражает способ установления согласованности вокруг нас.