Итальянский дизайн: 7 причин, почему мы его выбираем — Roomble.com

Итальянский стиль в интерьере [#Лучшие Реализации 2019]

Классический итальянский стиль в интерьере гостиной

Итальянский стиль в интерьере олицетворяет живописные пейзажи Средиземноморья, историзм архитектуры, отражающей аскетичные черты античного Древнего Рима и богемные признаки венецианского направления в искусстве. Это слегка вычурная роскошь органично сочетается с самобытностью природных материалов, доминирующих в частных домах темпераментных итальянцев.

Содержание:

Спальня в итальянском стиле с кирпичной стеной

Итальянский стиль с яркой мебелью в оформлении интерьера

Просторная ванная комната с элементами итальянского стиля

Дизайн и расцветка мебели в гостиной соответствуют итальянскому стилю

Уютная гостиная с камином в итальянском стиле

Светлая спальня и кровать с балдахином

Базисные основы итальянского стиля в интерьере

Жители Италии свято чтут историческое наследие родины, оставленное великими деятелями искусства.

Поэтому в условиях технического прогресса и веяний моды приоритет в выборе деталей интерьера отдают предметам обстановки, сделанным на основании старинных традиций. Рукотворная мебель из дерева, отделка стен венецианской штукатуркой и фресками с изображением лазурного побережья Средиземного моря, украшение потолка и колонн ажурной лепниной значительно чаще встречается в домах итальянцев в отличие от современных декоративных материалов.

Истинные ценители классики используют мебель в итальянском стиле в интерьере, выполненную по индивидуальному заказу искусными мастерами-краснодеревщиками. Она может быть богато украшена декоративной резьбой, визуально напоминающей плетение плюща, дикого винограда или плоды оливковых деревьев. Почитатели естественной эстетики выбирают мебель с простой геометрией и небрежной отделкой, демонстрирующей самобытные природные черты. Добротная итальянская мебель, сделанная на века, славится отменными эксплуатационными свойствами и пользуется высоким спросом у потребителей со всего мира.

Красивая мебель и интерьеры декора в итальянском стиле

Средиземноморский стиль с итальянским акцентом в оформлении частного дома

Яркие кресла в итальянском стиле

Преобладание природных мотивов в итальянском стиле во многом перекликается с признаками концепции кантри, но отличается присутствием многочисленных мелких деталей:

• настольных, настенных, напольных светильников;
• предметов посуды и текстиля, выставленных напоказ в буфетах, витринах, на полках;
• часов, фоторамок, картин, панно, паспарту, настенных предметов декора в стиле hand-made.

Каждая мелкая деталь интерьера содержит глубокий смысл и историю появления в доме, о которой обязательно поведают гостеприимные итальянцы тем, кто окажется в их домовладениях или квартирах. Предметы декора не нужно подбирать для украшения жилья. Их необходимо постепенно добавлять от случая к случаю: по возвращению из турне, получив презент или побывав на аукционе. Последовав примеру жителей Италии, вы сможете постоянно оживлять обстановку в доме новыми предметами интерьера.

Современная итальянская кухня из темного дерева

Мебель из темного дерева и мраморный пол в спальне итальянского стиля

Светлая спальня с деревянным паркетом в итальянском стиле

Для насыщения мелкими деталями обстановки, массивной мебелью, роскошными предметами текстиля и декора от итальянских дизайнеров нужно использовать просторные жилые помещения, где можно свободно реализовать замысловатый проект в этом стилистическом направлении. Поэтому приветствуется открытая планировка, зонирование пространства, панорамное или эркерное остекление в доме либо квартире с большой площадью и высокими потолками.

Совет! Для воплощения идеи оформить дом в итальянском стиле нужно расширить оконные проемы, демонтировать перегородки и межкомнатные двери. Для обустройства квартиры в этом направлении дизайна стоит переоборудовать жилые помещения по принципу планировки студийного образца.

Плетеная и кованая мебель в гостиной итальянского стиля

Итальянская серо-бежевая кухня

Двухэтажный дом в итальянском стиле

Признаки классического итальянского стиля в интерьере

Концепцию этого направления дизайна можно условно разделить на классический и современный интерьерный жанр, которому свойственны характерные черты.

Классический итальянский стиль в интерьере красноречиво свидетельствует о желании хозяев дома возродить былую эпоху, когда жилье было максимально наполнено природными мотивами, выраженными в отделке стен гипсом и рукотворными изразцами из керамики, пола – мрамором и паркетной доской, оконных проемов – деревянными ставнями и рамами.

При желании придать дому куртуазные черты актуально использовать предметы обстановки:

• люстры с массивным кованым основанием;
• настенные бра в виде подсвечников из хрусталя и бронзы;
• изобилие антиквариата – старинные статуэтки, коллекции столовых приборов из серебра или посуды из фарфора, репродукции или подлинные картины с изображением мифологических сюжетов, оливковых рощ или прочих флористических мотивов.

Классический итальянский стиль в оформлении спальни

Просторная гостиная частного дома

Должное внимание нужно уделить конфигурации и конструктивным особенностям жилых помещений: оборудовать широкоформатные оконные проемы, выполнить строительство колон в просторных помещениях с высокими потолками, в больших дверных проемах установить арки, украшенные фигурной лепниной, схожей по дизайну с декором гипсовых потолочных карнизов.

Для нейтрализации эффекта вычурной роскоши стоит оборудовать потолок деревянными балками в духе старины, сделать настил на полу из грубо обработанных дощатых досок, оформить столы домоткаными льняными скатертями, глиняными горшками с неглазурованной поверхностью, вазами с иллюстрациями богемных персонажей Древнего Олимпа или полководцев Римской Империи.

Массивные деревянные балки в спальне итальянского стиля

Уютная кухня в итальянском стиле

Итальянский стиль в интерьере кухни легкоузнаваемый, если в комнате для трапез присутствует массивный камин с порталом, отделанным природным камнем: клинкерным кирпичом, изразцами или мрамором. Альтернативный вариант – использовать доступные по стоимости облицовочные плиты или стеновые панели, идеально точно копирующие фактуру и структуру натурального камня.

В обязательном порядке дизайн интерьера в итальянском стиле должен иметь фокусные точки, магнетическим образом приковывающие к себе взгляды окружающих:

• В качестве доминанты на картине интерьера ванной комнаты может выступить раритетное зеркало с массивным позолоченным багетом или панно из керамической мозаики, изображающее древнюю гавань или виноградную долину.
• Центральным элементом дизайна гостиной может выступить гравюра на стене или многоярусная люстра из муранского стекла.
• В спальне приковывать внимание посетителей может старинный книжный шкаф с фурнитурой, инкрустированной драгоценными металлами, являющийся частью семейной реликвии.

Классика итальянского стиля в гостиной

Разнообразная мебель и камин в оформлении гостиной

Чтобы умерить насыщенность помпезных элементов классического интерьера в итальянском стиле, необходимо создать нейтральный фон – отделать стены, пол и потолок светлыми материалами без выразительного декора: однотонными бумажными или тканевыми обоями, фактурной штукатуркой или покрыть краской нежного цвета.

Репродукции картин великих художников Италии Леонардо да Винчи или Рафаэля Санти подчеркнут историзм классического направления и придадут законченность картине интерьера, исполненной в духе итальянского стиля.

Совет! Классике свойственно наполнение пространства рукотворными предметами декора, являющимися произведениями искусства. Поэтому стоит украсить дом настольными лампами со скульптурным основанием, статуэтками, вырезанными из дерева, или любыми другими аксессуарами, сделанными талантливыми народными умельцами.

Деревянные балки очень популярны в средиземноморском стиле

Светлая большая гостиная с ярко-голубым контрастным диваном

Особенности современного итальянского стиля в интерьере

Итальянские дизайнеры являются законодателями моды, признанными во всем мире. Большинство культовых мировых шедевров были созданы именно в Италии. Их виртуозные разработки активно используются в разных направлениях: пошиве вещей, обуви, мебельном, строительном, текстильном производстве. Поэтому современный итальянский стиль в интерьере квартиры трактуется как арт-пространство, наполненное нетривиальными предметами обстановки, выполненными по последнему слову моды:

• Диванными группами, состоящими из многоместных модулей с правильным геометричным обрамлением. В тренде диваны с яркой обивкой, прямоугольными или крестообразными тонкими опорами из никелированной стали. Итальянцы любят организовывать многолюдные застолья и семейные трапезы, поэтому в гостиной должен центральное место комнаты занимать широкий диван, а в столовой – большой раскладной стол. Для удобства гостей стоит разместить по дому разнообразные пуфы или бескаркасные кресла.
• Стеллажами и настенными полками, имеющими асимметричную форму. Непропорциональное размещение ниш и фигурное обрамление предметов мебели на стене подчеркнет современную эстетику итальянского стиля. Все, что вызывает недоумение при виде необычной конфигурации мебели, приветствует современное направление дизайна.

Современная квартира в итальянском стиле

Мозаичный пол и стена в ванной комнате

Итальянский модерн в просторной гостиной

• Компактный биокамин и кресло-шезлонг с возможностью автоматически менять положение тела отлично подойдет для организации зоны отдыха в гостиной или спальне.
• Кухонные гарнитуры островного типа с многочисленными нишами, выдвижными ящиками и откидными полками позволят любителям готовить кулинарные шедевры удобно разместить необходимые компоненты и посуду.
• Картины со светодиодной подсветкой современных живописцев, использующие технологии 3D-графики, станут изюминкой любой комнаты дома.

Стильная кухня со светлой мебелью и светло-коричневым ламинатом

Яркий интерьер в современном итальянском стиле

Стильный интерьер современной итальянской гостиной

Компактность и функционализм деталей интерьера в современном итальянском стиле позволяет создать максимально удобное пространство для отдыха и выполнения различных бытовых задач. В доме, исполненном в этом интерьерном жанре, детали обстановки, выполненные на основании инновационных технологий, должны органично сочетаться со старинными предметами декора, без которых немыслим итальянский стиль. Поэтому идеальным вариантом станет отделка помещения плиткой, плитами керамогранита, по текстуре напоминающей шераховатый бетон, а наполнение дома современной мебелью и осветительными приборами из последних коллекций итальянских дизайнеров.

Совет! Для современного направления итальянского стиля характерна мультифункциональная бытовая техника, новомодные предметы мебели и декора, занимающие лидирующие позиции на всемирных выставках, где собираются именитые дизайнеры. Поэтому актуально наполнить дом аналогами инновационных разработок культовых декораторов.

Кованый каркас кровати и необычный напольный торшер не могут не приковать к себе внимания

Современный итальянский стиль часто смешан с модерном

Итальянский стиль в интерьере: тонкости выбора отделочных материалов

Идеальностью форм, филигранным декором и безупречным исполнением каждой детали проекта дизайна неустанно восхищает интерьер в итальянском стиле, фото которого демонстрирует талантливые способности именитых создателей высококачественной мебели, сантехники и разных аксессуаров.

К подбору отделочных материалов нужно подходить не менее избирательно, чем к выбору внутреннего наполнения жилья. Ощущение элитарности в доме с чертами итальянского стиля можно создать с помощью отборных стройматериалов:

• Для облицовки стен безупречно подойдет венецианская штукатурка, обладающая схожей текстурой с мрамором. При прямом попадании солнечных лучей она поблескивает и излучает эффектное свечение. Такая отделка позволит расширить помещение за счет способности приумножать свет, что особенно актуально для итальянского стиля, ассоциирующегося с солнечной атмосферой, господствующей в этом лучезарном краю Средиземноморья. Венецианская штукатурка подчеркнет рукотворность интерьера, символизирующего античные черты. Актуально использовать керамическую плитку естественных теплых оттенков: песочного, жемчужного, оливкового, молочного цвета. Органично будут смотреться мозаичные панно с преобладанием контрастного бирюзового, терракотового или мятного цвета.

Вставка из обоев у изголовья кровати

Яркий диван и подушки контрастируют на фоне серой гостиной

Однотонные ковры в центре комнаты популярны в итальянском стиле

Керамическая плитка на стене кухни в итальянском стиле

• Отделочные материалы для потолка нужно выбирать в зависимости от высоты стен. В комнатах с низкими потолками следует использовать натяжной потолок в тон с облицовкой стен, увеличивающий высоту помещения. На фоне однотонного зеркального потолка органично будет смотреться оригинальная люстра с витражными стеклами, массивными подвесами из хрусталя, напоминающая облик дворцовых потолков. Деревянные балки, потолочная плитка (касетоны), гипсовые молдинги – вариации отделки потолка, оптимально подходящие для помещений с высокими потолками. Гармонично с гипсовыми молдингами будет смотреться лепнина, украшающая колонны, барельефы или потолочные карнизы.
• Для покрытия пола необходимо подобрать прочный материал, способный стойко выдержать нагрузку массивной мебели. Отличным вариантом может стать паркетная доска, плиты керамогранита или шпонированного дуба. Актуально предварительно установить систему «теплый пол», так как в итальянском интерьере не предусмотрено использование ковров.

Контраст ярко-оранжевого дивана и коричневых кресел присущи средиземноморскому стилю

Отделка кирпичом или его имитация в сочетании с деревянными балками популярны в итальянском направлении

Просторная прихожая с креслом и большим цветком

Керамическая плитка на полу в холле

Окна нужно максимально открыть, так как комнаты должны быть залиты солнечным светом. Поэтому в качестве убранства для окон подойдут легкие занавески, собранные люверсами, или прямолинейные шторы из бархата, не предусматривающие зашторивание, так как они выполняют исключительно декоративную роль. Рулонные шторы приветствует современный итальянский стиль в интерьере квартиры, фото которых можно подобрать и заказать в индивидуальном порядке. Расцветка может перекликаться с орнаментами на обоях, узорах на мебельной обивке или принтах на декоративных подушках.

Завораживающая мифичность старинных улочек, удивительные очертания архитектурных сооружений, запах морского бриза и картины ландшафта, залитые солнечным светом, характеризуют сказочную Италию, райский уголок которой возможно создать в вашем доме. Используя каноны этого богемного стиля, вам удастся воссоздать итальянский колорит, вдохновляющий на творчество и плодотворный рабочий процесс, заряжающий позитивными эмоциями и согревающий круглый год  теплом средиземноморского климата.

Феномен итальянского дизайна

У итальянского дизайна исключительная репутация во всем мире. Знаменитый итальянский стиль, идет ли речь о моде, автомобилях или мебели, поражает нас своей элегантностью, оригинальностью и совершенством. Марки многих итальянских автомобилей признаны классикой автомобильного дизайна. Всему миру известны имена модельеров Валентино, Дольче и Габбана, Версаче, Армани. Такие дизайнеры как Джованни Понтии, Алесандро Мендини, Етторе Соттсасс, Гаэтано Пеше известны далеко за пределами своей родины. Даже непосвященным знакомы названия многих итальянских компаний, производящих мебель, офисную технику, предметы для сервировки стола: Cassina, Alessi, Cappellini, Moroso, Zanotta, Olivetti.

Что же такого особенного в итальянском дизайне? Что сделало Италию, до второй мировой войны ничем особенным в области дизайна не выделявшуюся, страной непревзойденного стиля.
В послевоенное время Италия одной из первых осознала необходимость обеспечить истосковавшегося по эстетике и комфорту обывателя необходимыми для жизни предметами. Все силы были сосредоточены на развитие промышленности страны. На волне послевоенного восстановления Италии и зародился бренд — «итальянский дизайн». И уже в середине 50-х Европа и Америка носили итальянские костюмы, ездили на итальянских мотороллерах «Веспа» и «Ламбретта», пили кофе из итальянских кофеварок, спроектированных Джованни Понти.

Но настоящий фурор итальянский дизайн произвел в середине 60-х, когда организаторы знаменитой миланской выставки i Saloni Milano, в попытке стимулировать наиболее передовых производителей мебели к развитию современного дизайна, приняли решение выделить под прогрессивные направления целый сектор. Количество участников этого «дизайнерского» отдела было крайне мало по сравнению с общим количеством представленных на выставке компаний. Но именно они заставили весь мир заговорить об итальянском дизайне, как о новом явлении. «Итальянским дизайнерам оказалось недостаточно вырваться из объятий прошлого. Минуя настоящее, они прыгнули сразу в будущее, создавая абсолютно новые невероятные формы» (Home Furnishing Daily, Нью-Йорк). «Итальянские дизайнеры создают не просто мебель, они смотрят глубже, проникая в самую суть и характер вещей» (Echo du Meuble, Брюссель). «Итальянцы бросают вызов всему миру. Их мебель удивляет, может быть, даже раздражает, но не оставляет равнодушным» (Meubles et decors, Париж). Пытаясь объяснить успех итальянского дизайна, журналисты называли разные причины. Главным, безусловно, было то, что производители сделали ставку на дизайнеров и дали им полную свободу. На такие невиданные формы, необычные материалы и технологии не осмеливались фабрики других стран.

С этого времени Италия стала Меккой европейского дизайна. Теперь именно итальянские дизайнеры и марки начали задавать тон в мировом дизайне. Торжество этого нового явления было закреплено в 1972 году, когда в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла выставка «Италия: Новый внутренний пейзаж», выявившая лидирующее положение итальянского дизайна в мире.

В 80-е годы, которые во всем мире стали десятилетием дизайна, когда дизайн начал играть ключевую роль не только в маркетинге и рекламе, но и формировании личного стиля потребителя, итальянский дизайн только подтвердил свою репутацию авангардного явления. Самым влиятельным в мировом дизайне этого периода был стиль, выработанный участниками итальянской группы «Мемфис», чьей формулой была абсолютная свобода творческого самовыражения и проектный реализм.

Итальянский дизайн продолжает двигаться по новаторскому пути, не боясь экспериментов и провокаций. По сравнению, с традиционностью и последовательностью, которые свойственны, например, скандинавскому стилю, истории итальянского дизайна характерна постоянная смена стилей и направлений, при этом тезисы нового дизайнерского течения часто опровергали заявления предыдущего. Но есть главные особенности, свойственные итальянскому дизайну, вне зависимости от времени и господствующего стиля, среди них — яркость идей, открытость к исследованиям и экспериментам, смелость в использовании новых материалов. В итальянском дизайне крайне высок эмоциональный аспект, объекты, созданные итальянскими мастерами чрезвычайно «человечны», им свойственна ирония, чувственность, провокация, часто они несут некий подтекст, заложенную дизайнером мысль. Культовая фигура мирового дизайна Гаэтано Пеше, в своем знаменитом резиновом надувном кресле «UP 5» или «Donna», повторяющем антропоморфные формы богини плодородия, к большим материнским коленям которой шнуром прикреплен круглый пуф, демонстрирует, например, свой взгляд на женщину: «Мне так понравилась идея придать креслу форму женского тела с мячом у ног. Это традиционный образ пленника». Проектируя оригинальные, порой, острые и радикальные вещи, итальянские дизайнеры никогда не забывают об их функциональности и комфорте. «Человек, создающий изделие, значит гораздо меньше, чем та польза, которую оно принесет. Главное, чтобы оно было нужно людям и получилось доступным всем», — считал Акилле Кастильони, один из величайших дизайнеров Италии. Такие традиционные ценности, как удобство, комфорт, практичность сочетаются в итальянском дизайне с желанием и даже потребностью удивлять и радовать. «Задача дизайнера в том, чтобы вызывать любопытство, доставлять радость и будоражить чувства», — говорил мастер. «Предметы должны улучшать нашу жизнь, добавлять ей больше тепла, больше цвета, больше ощущений. Мне кажется, чем больше этим наделен предмет, тем лучше. На мой взгляд, назначение дизайна в будущем — это именно улучшать психологическое состояние человека, не только делать жизнь удобной, но и радостной», — считает Пеше.
Не боясь смелых экспериментов, как в решении конструкторских задач, так и в области поиска материалов, итальянский дизайн продолжает идти по новаторскому пути, не переставая удивлять и восхищать, но вместе с тем, оставаясь узнаваемым, понятным и удобным для жизни.

Источник: Наталья Ковалевская. Designstory.ru

фото, идеи дизайна для квартир и домов

Давайте поговорим об итальянском стиле в интерьере, о его особенностях для маленьких квартир и загородных домов.

Давайте поговорим об итальянском стиле в интерьере, о его особенностях для маленьких квартир и загородных домов.

Содержание:

 

Особенности стиля итальянского стиля в интерьере

Итальянский стиль в дизайне интерьера — это одно из средиземноморских направлений, отличающееся разнообразием способов выражения.  Для стиля характерно использование натуральных материалов с богатой фактурой — дерева, камня и металла, а так же заметный с первого взгляда налет античности — элементы лепнины, колонны, арки и фрески. 

Условно можно разделить его на три основных направления, которые могут сочетаться друг с другом в различных пропорциях, а иногда — сосуществовать в пространстве одновременно. Сейчас расскажем о них подробнее. 

Итальянский кантри

Деревенский итальянский стиль формируется из комплектов тяжелой деревянной мебели, светлых отштукатуренных стен и потолков с темными балками и обилием «старинных» элементов декора. От всех остальных кантри направлений итальянский отличается арочными окнами и проемами, обилием света в комнатах и наличием определенной доли изящества в резных элементах мебели и светильниках.  

Итальянский классический стиль

Стены и мебель светлых, пастельных тонов; лепнина, колонны, портики и арки; витражные, обильно драпированные окна — вот основные черты итальянской классики. Это направление выглядит более игривым и живым, чем обычное классическое, благодаря использованию настенных фресок, элементов античной архитектуры и крупных комнатных растений.  

Тосканский стиль

Тосканский стиль имеет сходство с итальянским кантри в применении дерева и камня для отделки, но при этом легко узнаваем из-за использования кованной и плетеной мебели и обилию горячих охристых, терракотовых и персиковых оттенков в интерьере. Комната в тосканском стиле словно бы залита теплыми лучами закатного солнца и наполнена прибрежным, спокойным колоритом. 

При создании коктейля из этих направлений можно отталкиваться как от личных предпочтений в оформлении, так и от особенностей помещения — его размера, назначения или степени освещенности.  Благодаря этому итальянский стиль был и остается прекрасным инструментом для воплощения самых разнообразных идей и интерьерных фантазий.

Итальянский стиль интерьера квартиры

Квартира в большинстве случаев — довольно линейное и ограниченное пространство, которое сложно кардинально модернизировать. Квадратные окна и дверные проемы, невысокие потолки могут создать некоторые сложности для превращения квартиры в итальянский уголок, однако современные интерпретации стиля способны создать итальянский образ при помощи намеков и недосказанностей.

Например, комната может быть обставлена современной мебелью сдержанных оттенков, но стены будут оформлены классическим прямоугольным узором из молдингов или же являть собой имитацию каменной кладки, дополненной потолочными фальш-балками.

Отвлечь внимание от небольшого стандартного окна поможет красивая драпировка шторами, а фреску во всю стену может заменить небольшая фреска-картина, так же обрамленная молдингом. Античные элементы тоже можно минимизировать: вместо объемных колонн использовать плоские полуколонны, а тяжелую лепнину заменить на легкие и маловесные полиуретановые аналоги. 

Добавить атмосферности интерьеру можно при помощи электрокамина с каменным или деревянным порталом, дополненного группой мягкой мебели в классическом стиле и красивой многоярусной люстрой. 

Если есть возможность, то можно отказаться от межкомнатных дверей, оставив арочные или прямоугольные порталы, оформленные наличниками из лепнины. 

Особенности для маленьких квартир

Итальянский стиль довольно легко адаптируется к небольшим квартирам благодаря целому набору элементов, способных изменить визуальную геометрию комнаты. Высокая резная верхняя часть дверного наличника вкупе с плоским, но широким потолочным плинтусом позволит поднять и расширить потолок, добавить воздуха в помещение. Композиции из настенных молдингов и вовсе являются универсальным средством для игры с объемом. Используя широкие или узкие, длинные или короткие прямоугольники в узоре можно исправить пропорции помещения.  

Остальной набор правил можно считать общим для оформления всех небольших квартир:

1. Больше света. Недостаток естественного света в случае выхода окон на северную сторону можно компенсировать хорошим искусственным светом и применением в интерьере зеркальных поверхностей. 
2. Светлые тона. Светлые стены, полы и мебель могут сделать визуально просторной даже небольшую комнатку. 
3. Меньше мебели. Для маленькой квартиры предпочтительно использовать только необходимый минимум мебели, отказавшись от лишних этажерок, столиков, консолей и прочего. Более того, лучше выбирать предметы мебели с функцией трансформера, которые способны освобождать пространство в сложенном виде. 

Итальянский стиль в интерьере загородного дома

Создать свой уголок жаркой Италии даже в северных широтах довольно несложно, если подойти к этому вопросу еще на моменте проектирования коттеджа. Огромные витражные окна, портик с колоннами вместо террасы и арочные дверные проемы — эти элементы формируют атмосферу близости моря, юга и солнца. 

Самыми популярными для загородных домов являются тосканское и кантри-направление. Стены, сложенные из камней, высокие потолочные балки, однотонная штукатурка с грубой фактурой, много дерева, ковки, лепных элементов: этот стиль — просто пиршество для глаза. Воплощение такого интерьера — это взрослая реализация детской мечты о жизни в прекрасном средневековом замке.

При этом вовсе не обязательно полностью окунаться в поток старины — итальянский стиль позволяет вписывать современную мебель и предметы интерьера, не создавая при этом противоречий и не нарушая общей гармонии. 

Итальянский стиль на кухне

Италия знаменита своими прекрасными блюдами, от которых без ума весь мир. Для итальянской семьи умение вкусно готовить — это своеобразная дань традициям, поэтому итальянская кухня представляет собой насыщенное элементами и декором пространство.  

Первое, что бросается в глаза — это объемный купол вытяжки: классический, украшенный резьбой или лепниной, или же нарочито грубый, сложенный из камня, но неизменно массивный, являющийся центром композиции. 

Вторая по значимости художественная деталь — это кухонный фартук из мозаики, панно или майолики.

Даже небольшое пестрое полотно в районе варочной поверхности способно украсить всю кухню и придать ей национального колорита.

Третий характерный для итальянской кухни элемент — это крупная люстра над обеденной зоной. Такой светильник способен смягчить даже самый брутальный кантри-интерьер с темной и массивной мебелью и сделать его более изысканным. 

Так же не стоит забывать о традиционных мелочах, завершающих образ — открытых полках с расписными тарелками, бутылках со специями и маслами, подсвечниках, сияющих медью сковородках и, конечно же, винной подставке или о шкафе.

Итальянский стиль в спальне

Многогранность итальянского стиля позволяет подобрать дизайн спальни на любой вкус: это может быть и кантри с его минимализмом, и классическое направление с его склонностью к изысканной роскоши.  

Итальянская кантри-спальня — это светлая и просторная комната с минимумом состаренной мебели. Кованая или деревянная кровать, деревянные шкафы с явными следами времени на поверхности и совсем немного декораций для уюта: настольная лампа, статуэтка и картина на стене. Такая спальня подойдет для людей, испытывающих серьезные нагрузки в течение дня — ведь простота обстановки способствует полному расслаблению нервной системы и отсутствию концентрации внимания на многочисленных узорах и изгибах. 

Классический итальянский стиль, напротив, изобилует декоративными элементами и элегантными деталями: балдахин или полубалдахин над кроватью, мягкое изголовье с каретной стяжкой, лепнина на потолке и плинтусах, резная мебель и громоздкая люстра. В такой спальне комфортно будет человеку энергичному, неутомимому и склонному к созерцанию прекрасного вне зависимости от времени дня и ночи. 

А вот современные видения итальянского стиля более щадящие по отношению к декору и позволяют использовать вполне обыкновенную мебель в сочетании с точечными вкраплениями национальных элементов, которые оставляют только легкий намек на эклектичность.  Это может быть композиция из штор, светильника и картины-фрески или всего лишь каменная фактура одной из стен. 

Итальянский стиль в интерьере гостиной

Гостиная в итальянском стиле похожа на красивый натюрморт — она гармонична, приятна глазу и наполнена деталями, которые хочется разглядывать. Если окинуть комнату взглядом, то все составляющие будут создавать ощущение естественной роскоши:

• Высокий потолок светлого цвета наполняет функциональная или декоративная балочная конструкция. Массивная многорожковая люстра не просто украшает комнату, она освещает зону отдыха, создавая единую композицию с мягкой мебелью;

• Однотонные светлые стены являются прекрасным фоном для деревянной мебели и декоративных элементов, не перегружая пространство лишними узорами или яркими цветами;
• Настенная фреска, выполненная в пастельных тонах, является главным украшением комнаты, но не утомляет глаз излишней пестротой;
• Лепные плинтусы и молдинги и элементы колонн не тяжеловесны и вычурны, а строги и изящны. В отличие от любящих излишества барокко и рококо, итальянский стиль можно назвать сдержанным и элегантным; 

• Полы, отделанные камнем или плиткой «под камень» создают стойкое ощущение курортного пригорода — начинает казаться, что за окнами, спрятанными за складками тяжелых портьер, шумит настоящее море и светит жаркое южное солнце. 

Итальянская гостиная — это, в первую очередь, атмосфера отдыха, своеобразный бесконечный отпуск на берегу моря, который вполне можно создать даже в холодном русском январе.

Итальянский стиль в интерьере: фото

Дайджест Квартблога

Уроки романтики: французский стиль в интерьере — Расскажем, как создать богемный и изящный французский стиль в интерьере.

Английский стиль в интерьере: элегантная роскошь — Изысканный и строгий, но очень душевный — английский стиль в интерьере. Примеры, особенности и отличия стиля.

Интерьер в испанском стиле — Испания – страна контрастов и ярких цветов, зажигательной страсти и экстравагантности. Поэтому интерьеру в испанском стиле свойственны те же черты, что и самой Испании. 

Как вписать этнику в современный интерьер: советы дизайнера — Рассмотрим самую «вкусную» часть любого преображения пространства — декорирование, — и выясним, как грамотно вписать этнику в современный интерьер, чтобы она смотрелась уместно и стильно.

Декорируем загородный дом в средиземноморском стиле — Основные элементы декора и дизайнерские приемы для создания атмосферы средиземноморского стиля в загородном доме.

итальянский стиль

Итальянский дизайн (стр. 1 из 7)

Содержание:

1. История итальянского дизайна.

2. Дизайнерские группы

3. Автомобильный дизайн

4. Использование серебра, как одного из новых материалов в дизайне.

5. Кратко о наиболее известных итальянских дизайнерах.

История итальянского дизайна.

У итальянского дизайна исключительная репутация во всем мире. Знаменитый итальянский стиль, идет ли речь о моде, автомобилях или мебели, поражает нас своей элегантностью, оригинальностью и совершенством. Марки многих итальянских автомобилей признаны классикой автомобильного дизайна. Всему миру известны имена модельеров Валентино, Дольче и Габбана, Версаче, Армани. Такие дизайнеры как Джованни Понтии, Алесандро Мендини, Етторе Соттсасс, Гаэтано Пеше известны далеко за пределами своей родины. Даже непосвященным знакомы названия многих итальянских компаний, производящих мебель, офисную технику, предметы для сервировки стола: Cassina, Alessi, Cappellini, Moroso, Zanotta, Olivetti.

Что же такого особенного в итальянском дизайне? Что сделало Италию, до второй мировой войны ничем особенным в области дизайна не выделявшуюся, страной непревзойденного стиля.
В послевоенное время Италия одной из первых осознала необходимость обеспечить истосковавшегося по эстетике и комфорту обывателя необходимыми для жизни предметами. Все силы были сосредоточены на развитие промышленности страны. На волне послевоенного восстановления Италии и зародился бренд — «итальянский дизайн». И уже в середине 50-х Европа и Америка носили итальянские костюмы, ездили на итальянских мотороллерах «Веспа» и «Ламбретта», пили кофе из итальянских кофеварок, спроектированных Джованни Понти.

В области промышленности инновационные традиции итальянского дизайна были заложны ещё в 1930-х годах проектами транспорта Джиованни Понтии и Данте Джакозы .

Но настоящий фурор итальянский дизайн произвел в середине 60-х, когда организаторы знаменитой миланской выставки i Saloni Milano, в попытке стимулировать наиболее передовых производителей мебели к развитию современного дизайна, приняли решение выделить под прогрессивные направления целый сектор. Количество участников этого «дизайнерского» отдела было крайне мало по сравнению с общим количеством представленных на выставке компаний. Но именно они заставили весь мир заговорить об итальянском дизайне, как о новом явлении. «Итальянским дизайнерам оказалось недостаточно вырваться из объятий прошлого. Минуя настоящее, они прыгнули сразу в будущее, создавая абсолютно новые невероятные формы» (Home Furnishing Daily, Нью-Йорк). «Итальянские дизайнеры создают не просто мебель, они смотрят глубже, проникая в самую суть и характер вещей» (Echo du Meuble, Брюссель). «Итальянцы бросают вызов всему миру. Их мебель удивляет, может быть, даже раздражает, но не оставляет равнодушным» (Meubles et decors, Париж). Пытаясь объяснить успех итальянского дизайна, журналисты называли разные причины. Главным, безусловно, было то, что производители сделали ставку на дизайнеров и дали им полную свободу. На такие невиданные формы, необычные материалы и технологии не осмеливались фабрики других стран.

С этого времени Италия стала Меккой европейского дизайна. Теперь именно итальянские дизайнеры и марки начали задавать тон в мировом дизайне. Торжество этого нового явления было закреплено в 1972 году, когда в Музее современного искусства в Нью-Йорке прошла выставка «Италия: Новый внутренний пейзаж», выявившая лидирующее положение итальянского дизайна в мире.

В 80-е годы, которые во всем мире стали десятилетием дизайна, когда дизайн начал играть ключевую роль не только в маркетинге и рекламе, но и формировании личного стиля потребителя, итальянский дизайн только подтвердил свою репутацию авангардного явления. Самым влиятельным в мировом дизайне этого периода был стиль, выработанный участниками итальянской группы «Мемфис», чьей формулой была абсолютная свобода творческого самовыражения и проектный реализм.

Итальянский дизайн продолжает двигаться по новаторскому пути, не боясь экспериментов и провокаций. По сравнению, с традиционностью и последовательностью, которые свойственны, например, скандинавскому стилю, истории итальянского дизайна характерна постоянная смена стилей и направлений, при этом тезисы нового дизайнерского течения часто опровергали заявления предыдущего. Но есть главные особенности, свойственные итальянскому дизайну, вне зависимости от времени и господствующего стиля, среди них — яркость идей, открытость к исследованиям и экспериментам, смелость в использовании новых материалов. В итальянском дизайне крайне высок эмоциональный аспект, объекты, созданные итальянскими мастерами чрезвычайно «человечны», им свойственна ирония, чувственность, провокация, часто они несут некий подтекст, заложенную дизайнером мысль. Проектируя оригинальные, порой, острые и радикальные вещи, итальянские дизайнеры никогда не забывают об их функциональности и комфорте. «Человек, создающий изделие, значит гораздо меньше, чем та польза, которую оно принесет. Главное, чтобы оно было нужно людям и получилось доступным всем», — считал Акилле Кастильони, один из величайших дизайнеров Италии. Такие традиционные ценности, как удобство, комфорт, практичность сочетаются в итальянском дизайне с желанием и даже потребностью удивлять и радовать. «Задача дизайнера в том, чтобы вызывать любопытство, доставлять радость и будоражить чувства», — говорил мастер. «Предметы должны улучшать нашу жизнь, добавлять ей больше тепла, больше цвета, больше ощущений. Мне кажется, чем больше этим наделен предмет, тем лучше. На мой взгляд, назначение дизайна в будущем — это именно улучшать психологическое состояние человека, не только делать жизнь удобной, но и радостной», — считает Пеше.
Не боясь смелых экспериментов, как в решении конструкторских задач, так и в области поиска материалов, итальянский дизайн продолжает идти по новаторскому пути, не переставая удивлять и восхищать, но вместе с тем, оставаясь узнаваемым, понятным и удобным для жизни.

Парадокс итальянского дизайна, по мнению дизайнера и архитектора Андреа Бранци, заключается в том, что он существует вопреки условиям. Нет школы итальянского дизайна, нет музея дизайна, футуризм как формально-композиционная основа интернационального стиля родился преждевременно, многие дизайнеры находятся профессионально, а промежуточной зоне между архитектурой и спонтанным творчеством, работы часто выполняют талантливые самоучки. Роль школы, аудитории, коллективного судьи и музея дизайна играют дизайнерские выставки и многочисленные журналы: «Домус», «Абиттаре», «Интерни», «Модо» и др.

Юбилей журнала «Домус», отмечаемый в 1998 г. в помещении Пикколо Театро ди Милано, превратился в настоящий спектакль. Шесть действий, озвученных статьями на фоне декораций из мебели, экранов, конструкций, соответсвовали шести десятилетиям (военный период был пропущен):

· 1928-1938 – Основная тема периода – «Домашний интерьер», девиз – «Буржуазный вкус».

· 1949-1958 – Десятилетие, получившее название «Периоды новаторов. Три пространства: Моллино, Эймс, Понти» — по именам трёх наиболее известных дизайнеров тех лет.

· Тема «производственный миф – монтаж и демонтаж» — связана с вниманием дизайнеров к технологии, к функциональной стороне, формированию элементов интернационального стиля в графике и одновременно с появлением радикальных тенденций.

· 1969-1978 — название периоду – «Visions and re-visions – Вещи и деревья» — дали проекты, передающие идею органичности пространства.

· 1979-1985 – «Церемония банальности Вещи для сентиментальных» — эпоха стиля «Мемфис» и группы «Алхимия» с их яркой дизайнерской образностью.

· 1986-1998 – Новый поворот в дизайне, внимание к семантике вещи, информация дизайна. Отсюда и название «Поперечная линия – Коммуникативные образы».

Послевоенный итальянский дизайн проявился в оригинальных проектах, связанных с возрождением «мирныз» отраслей промышленности. В качестве примера можно привести мотороллер «Веспа» («Оса»), как универсальное средство передвижения, «стул на колёсах» дизайнера-конструктора вертолётов Коррадино д’Асканио. В это время дизайн был средством развития компаний, инструментом вывода производства из кризиса. Вторым этапом стало движение за подъём престижа профессии: издаются журналы, посвященные дизайну, организуются выставки, конкурс «Золотой циркуль», присуждающий премии за лучшие произведения промышленного дизайна, по тем временам новых номинаций: студенческий дизайн, дизайн мебели, системный дизайн.

Появляется новое направление технически изобразительного дизайна. Его особенность состоит в радикальном изменении компоновки и экономии пространства, что является сильным проектным средством дизайнера, приводящим к неординарным решениям. В 1960-х годах Марко Занузо разработал новый проект телефонного аппарата, позволивший сделать его более компактным. Телефон приобретает складную форму. Компактно сложенная радиола «Тотем», в сложенной образующая форму квадрата, известного дизайнера и архитектора Марио Беллини (изюминка его проектов – выразительное сочетания простых геометрических объёмов.) Эта работа – первый итальянский образец стиля хай – тек, который будет доминировать в дизайне и архитектуре 1970-х годах.

В отличии от своих коллег-дизайнеров, продолжавших пользоваться глинной и пластелином в качестве макетного материала, Беллини одним их первых применяет пенопласт (который резался нагретой электрической струной) а затем и полистиролом. Эксперименты с пластичными листовыми материалами приводят его к необычным решениям корпусов (к примеру, формально-композиционный приём «мембранная технология»: квадратное основание кнопок кассового и счётного аппарата Дивисумма» переходит в круглую форму верхней части, рабочая поверхность компьютера «Оливетти» 1966 года)

Дизайн интерьера в итальянском стиле

Итальянский стиль в интерьере (второе название средиземноморский) вобрал в себя теплые солнечные тона полуострова. По характеру он словно контрастирует с горячей ментальностью местных жителей. Утонченная сдержанность и традиционность итальянского интерьера вызывает чувство спокойствия, умиротворения и приятного домашнего уюта, столь важного в современном мире.  Легкие, светлые оттенки, натуральные материалы и разнообразие аксессуаров – это далеко не все, чем очаровывает своих ценителей классический интерьер родины оливкового масла.

Содержание:

1. Особенности итальянского интерьера
2. Цветовая гамма
3. Мебель
4. Кухня
5. Спальня
6. Гостинная
7. Ванная комната

 

Особенности итальянского интерьера

Современные эксперименты в сфере дизайна интерьеров практически не затронули традиционный итальянский стиль. Однако новые материалы, возможность выбора любой цветовой гаммы и мебели позволило реализовать самые необычные идеи в рамках данного направления, привнеся новые нотки комфорта в итальянскую классику. При создании интерьера в итальянском стиле дизайнеры обязательно учитывают его характерные особенности:

• Мебель из натуральной древесины. Преимущественно используется лакированный дуб или сосна. Не чужда итальянскому стилю и антикварная мебель – старинные, богато украшенные гарнитуры с дорогой элегантной обивкой, что будет всегда актуальным для роскошной гостиной.

• Оформление стен. Привычные обои практически невозможно увидеть в средиземноморских интерьерах, где стены украшает изысканная венецианская штукатурка, мозаика или настенная живопись. Оформление разрабатывается индивидуально для каждого дизайна интерьера дома и создается вручную, что обеспечивает его эффектность — ремонт проводится под строгим присмотром автора проекта, чтобы соблюсти все тонкости дизайна.

• Организация пространства. Отличительная черта итальянского стиля в интерьере — арочные проемы. Данные элементы могут быть как реальными, так и «фальшивыми», выполненными в виде настенных фресок, но обязательно — сочетаться с обоями. Целостность помещения достигается благодаря выдержанным в едином стиле полам — прислушайтесь к советам дизайнера, чтобы подобрать идеальную и гармоничную пару “пол-стены”.

• Теплые цвета. Итальянский стиль в интерьере предполагает использование бежевых, желтых, оранжевых, бледно-розовых оттенков, при этом стены могут быть грязно-белыми либо белоснежными. Сделать комнату светлее поможет специальный прием сочетания нескольких цветов, когда определенные зоны выделяются более ярким оттенком. Иллюзия солнечных брызг достигается путем смешения терракота и золотистой охры.

• Освещение. Для создания средиземноморского интерьера используется несколько светильников, которые располагают в разных зонах комнаты. Это позволяет создать рассеянный, мягкий свет, что очень важно соблюдать в спальне — вашем островке уюта и комфорта.

Выбор цвета для интерьера в итальянском стиле

Правильно подобранная цветовая гамма имеет колоссальное значение для интерьера в итальянском стиле. Здесь предпочтение отдается светлым и теплым тонам с небольшими «вкраплениями» ярких оттенков.

Основным или фоновым цветомчаще всего является:

• кремовый;
• бежевый;
• цвет слоновой кости.

Ихлегко дополнить оливковыми, терракотовыми, голубыми и лавандовыми акцентами, создавая неповторимую атмосферу уюта и характер помещения.

Итальянский или, как его часто называют, тосканский стиль может быть очень разным. В классическом исполнении он представлен обилием света, альтернативный вариант предполагает доминирование более насыщенных и даже холодных цветов.

Придать тосканскому стилю пикантности помогают контрастные акценты. И чем выразительнее будет контраст, тем интереснее будет смотреться интерьер. Единственное, о чем необходимо помнить при выборе подходящих цветовых сочетаний, — это равновесие. То есть, оформленные в теплых тонах помещения нужно дополнить шторами, мебелью или аксессуарами холодных оттенков. Если же фоном комнаты выбран цвет с «холодком» обязательно разбавьте его теплом охры и терракота.

Мебель в итальянском стиле

Итальянский стиль – это всегда натуральная и добротная каркасная мебель цвета темного дерева. Как правило, ее фасады украшены легкими волнистыми узорами и коваными ручками. Никакой сложной геометрии, простые формы и отсутствие остекления – вот основные правила выбора для каркасной мебели в тосканском стиле.

Шкафы и серванты во многом напоминают деревенские комоды. Столы, держащие на гнутых изящных ножках массивные столешницы, мягкие стулья с высокими тонкими спинками, удобные диваны и кресла, пуфы и утонченные скамейки, часы в красивом резном или кованом обрамлении – обязательные спутники комнат, оформленных в итальянском стиле.

Обивка мягкой мебели для тосканского стиля должна быть исключительно текстильной. При этом ее цвет может быть:

• светлым;
• ярким и насыщенным;
• пестрым.

Текстура обивочной ткани также играет существенную роль:

• для теплых оттенков выбирают ворсистую ткань, придающую выбранному цвету глубину;
• холодным и пестрым цветовым решениям соответствуют плотные и гладкие ткани, подчеркивающие насыщенность цвета.

Дизайн кухни в итальянском стиле

Итальянский стиль идеально подходит для оформления большой кухни. Его изюминкой являются:

• натуральные отделочные материалы для стен и пола. Предпочтение отдается камню и дереву,
• удобная кухонная мебель из натурального дерева, выкрашенная в светлые тона или цвет темного дерева и стилизованная «под старину». Разнообразные сочетания разных пород дерева и фактур позволяют эффективно обыграть пространство.

• большие окна, обрамленные текстильными занавесками. Они обеспечивают наличие большого количества дневного света и позволяют любоваться красивыми природными пейзажами;
• множество открытых полочек и стеллажей для кухонной утвари, а также специально отведенные места для хранения специй;

• красивая посуда, аккуратно разложенная на полках серванта;
• вместительный деревянный стол, который, обычно, размещают в центре кухни, оставляя пространство вдоль стен для всевозможных тумбочек, шкафчиков, стеллажей;
• кованые большие люстры, расположенные над обеденной зоной;
• глиняные горшки, вазоны и картины, используемые в качестве декоративных элементов.

Практически вся бытовая техника на итальянской кухне стилизована под милый стиль кантри, что позволяет создавать особую атмосферу тепла и уюта.

Интерьер спальни в итальянском стиле

Проект спальни в итальянском стиле также предполагает использование натуральных отделочных материалов. Здесь основное место отводится декору стен, которые могут быть украшены крупными элементами лепнины или картинами с привычными жителям средиземноморья пейзажами.

Правильно спроектированную и оформленную «итальянскую» спальню можно узнать по:

• специфическому расположению мебели. Кровати помещают в центре комнаты, иногда даже по диагонали. Рядом в обязательно порядке размещают красивую резную или кованую этажерку с настольной лампой, напротив – аккуратный туалетный столик, а вдоль стен шкафы и комоды для вещей;
• спокойным пастельным тонам, разбавленным яркими цветовыми акцентами. Для спален в итальянском стиле чаще всего выбирают светлые оттенки;
• оформлению окон. Окно итальянской спальни никогда не будет украшено жалюзи или ролетными шторами. Его «одевают» в легкую и изящную органзу;
• деревянному полу. Цвет пола в спальне может быть как светлым, так и темным, но обязательно деревянным и теплым. Часто его украшают небольшим ворсистым ковриком, размещая его возле кровати.

Гостиная в итальянском стиле

Гостиная, оформленная в итальянском стиле, выглядит всегда модно и дорого. Этот стиль интерьера находится, как бы, вне времени, оставаясь всегда актуальным.

Итак, классическая гостиная в итальянском стиле – это:

• обязательно светлые стены. Реже можно встретить отделку стен в нежный оливковый, лавандовый, бирюзовый или голубой цвет;
• высокий потолок-свод, украшенный лепниной или росписью;
• отсутствие межкомнатных дверей;
• большие роскошные люстры, настенные бра, торшеры или настольные лампы с текстильными абажурами, установленные на специальных журнальных столиках и этажерках, дающие мягкое освещение;
• комфортные мягкие диваны с текстильной обивкой и кресла;
• красивые дорогие шторы на окнах;
• отделанный плиткой и натертый до блеска пол;
• камин, являющийся центром комнаты;
• декоративные элементы, роль которых выполняют вазы, статуэтки и даже большие комнатные растения.

Ванная комната в итальянском стиле

Итальянская ванная представляет собой целый будуар, в котором есть место не только для душевой кабины, комфортной ванны и умывальников, но и для комодов, шкафов, мягких уголков,  кресел , стульев, пуфов и этажерок.

Еще одной особенностью этой комнаты, выполненной в классическом итальянском стиле, является расположение самой ванны. Ее устанавливают посреди помещения, ограждая круговой шторкой белого или серого цвета.

Отделка ванной комнаты выполняется в привычных светлых и теплых тонах. Для стен и пола предпочтительно использовать плитку. Для потолка идеальным вариантом станет окрашивание. Итальянцы не любят яркого света в ванной, поэтому предпочтение отдают настенным бра в текстильных абажурах, размещаемых по обеим сторонам большого зеркала.

Наглядно оценить оформление ванной вам помогут фото интерьера в итальянском стиле.

Важные мелочи

Классический итальянский дизайн не был бы завершенным без удачно подобранных колоритных аксессуаров. Кухню дополнят большая плетеная ваза с фруктами, декоративные бутылки для специй и масла, глиняные цветочные горшки. Гостиную украсят картина в антикварной раме, небольшие статуэтки из муранского стекла, яркие подушки и тяжелые шторы в тон.

 

Вообще в плане аксессуаров итальянский дизайн интерьера предоставляет полную свободу: роскошная мягкая мебель может соседствовать с милыми вязаными салфетками, а старинный канделябр с простым покрывалом в цветочек. При создании квартиры либо дома в средиземноморском стиле специалисты NewDesign продумывают каждую деталь, чтобы ваше жилье стало настоящим уютным уголком, напоминающим о теплой солнечной Италии.

Загрузка…

Итальянский (тосканский) стиль

   

Итальянский или тосканский стиль – одно из направлений средиземноморского дизайна.

Три кита итальянского дома – семейные традиции, домашний уют, простота жизненного уклада. Дизайн будущего дома зависит от образа жизни вашей семьи.

Дом может стать олицетворением сдержанной классики или “шумного уюта” Италии.

Каноны стиля

Основными материалами итальянского дизайна считаются камень и дерево. Для отделки помещений активно используются мрамор, венецианская штукатурка, дерево твердых пород (дуб, сосна).

Итальянский стиль приветствует элементы художественной ковки. Цветовое решение итальянского дома представлено теплыми естественными оттенками: оливковый, терракотовый, охра, кремовый, цвет слоновой кости, лавандовый.

Одна из примет итальянского дизайна – устройство арок или проемов-обманок. Потолки окрашиваются в светлые тона, оформляются деревянными балками.

Для отделки пола применяются мраморная мозаика, плитка с матовой поверхностью, деревянная доска нейтральной фактуры. Освещение комнат мягкое и рассеянное, по периметру рассредоточены настенные подвесные светильники.

 

Для отделки стен гостиной подбираются материалы светлых тонов (охристый, оливковый, терракотовый). Стены декорируются фресками и мозаикой. Итальянский дизайн гостиной сочетает предметы антиквариата и модные аксессуары. Классическая деревянная мебель декорируется резьбой, элементами художественной ковки. Диван в гостиной отделан кожей или однотонной тканью, украшен декоративными подушками.

В лаунж-зоне поставьте журнальный столик и низкие кресла с эффектом состаренности. В гостиной найдется место для старинного комода или винного шкафа. Чтобы акцентировать внимание на отдельных элементах, используйте точечную подсветку.

В отделке кухонных помещений применяется штукатурка с растительными мотивами (олива, виноградная лоза). Кухонная мебель из темного дерева стилизована под антиквариат. Шкафы, обеденный стол, скамьи украшены резьбой, столешница отделана мрамором, фурнитура поражает своим изяществом. На кухне начинается жизнь итальянской семьи, символом единения становится камин с кирпичной кладкой. Дополнительными источниками света служат боковые настенные приборы.

Дизайн спальни исполнен в бежевых, желтых, коричневых оттенках. Потолок окрашивается в белый цвет и декорируется лепниной. В современном интерьере квартиры используются натяжные полотна. Для отделки пола используется камень (гранит, мрамор). В отделке стен допускаются обои, помимо дерева и традиционной венецианской штукатурки.

Деревянная или кованая кровать декорируется резьбой и богатой обивкой. Рядом с кроватью расположите пару изящных тумбочек и комод.

В отделке ванной комнаты применяется керамическая или мозаичная плитка, водоустойчивая штукатурка, натуральный камень. Ванна установлена около стены и скрыта за мраморными панелями, либо с гордостью возвышается на позолоченных ножках. Элитная сантехника от производителей Италии подбирается из классических моделей. Дизайн ванной комнаты дополняют стилизованные предметы мебели (настенные шкафчики, тумба под раковиной).

Элементы декора

В гостиной достойное место займут статуэтки из мрамора и керамики, художественные полотна в состаренных позолоченных рамах, подсвечники из бронзы, предметы ручной работы. Итальянскую кухню украшают глиняной посудой, плетеными корзинами, декоративными тарелками и бутылками с оливковым маслом. Дизайн спальни дополняется живописными картинами, малыми скульптурными формами, подсвечниками, зеркалами. Декоративное оформление ванной комнаты составляют позолоченные элементы (смесители, краники), обрамленное зеркало, изящная люстра.

В итальянском доме много живых растений в кадках и горшках, свежесрезанных цветов в вазах. Простые и роскошные аксессуары легко уживаются в одной комнате. Например, покрывало и диванные подушки с простым цветочным рисунком будут гармонично смотреться на фоне роскошных итальянских штор.

На одной полке могут сосуществовать плетеная корзинка и мраморная статуэтка, а дорогое кресло не проиграет на фоне грубо отделанной стены. Итальянские дизайнеры уважают традиции, наполняют каждый предмет эмоциональным содержанием. В итальянском дизайне особо ценятся предметы мебели и декора ручной работы.

Характер стиля

Итальянский дизайн квартиры понравится тем, кто ценит настоящее качество, бережно относится к семейным традициям, хочет видеть естественную красоту. Дизайн сочетает элементы античного наследия и стиля кантри. Образ жизни итальянцев строится контрастах.

С одной стороны, основательность и постоянные хлопоты, с другой – умиротворенность, гедонизм и беззаботность. Интерьер квартиры в стиле Италии – выбор для тех, кто любит все дорогое, естественное и удобное.

Воплощение идеи

В итальянском стиле оформляются городские квартиры, загородные дома, коттеджи и дачи, рестораны итальянской кухни, семейные рестораны, пиццерии. Команда СК ремонт в Санкт-Петербурге реализует дизайн проекты по ремонту квартир, домов, ресторанов в итальянском стиле. Мы предоставляем полный сервис – ремонт под ключ с бесплатным авторским сопровождением.

♦  Рубрика: Стили интерьера.
 

     

Смотри также:

• Винтаж – ностальгия по ушедшей эпохе

      Вряд ли винтаж в интерьере можно назвать новым веянием в полном смысле этого […]

• Типичный американский дом

    Хотя кое-кто полагает, что типичные американские дома возводятся «из картона», поспешим опровергнуть – эти […]

• Морской стиль в интерьере

    Аква дизайн интерьеров квартир навевает светлые воспоминания с морского побережья. Морская тема создает атмосферу […]

• Дизайн интерьера в стиле black light

    Black Light – модное концептуальное направление в современном дизайне. В этом стиле оформляются ночные […]

• Дизайн интерьера в стиле необарокко

    Современное прочтение барокко подразумевает неклассические материалы, яркие декоративные элементы, сочетание глянцевых и матовых поверхностей. […]

• Дизайн интерьера в тибетском стиле

    Тибет – загадочная горная страна, где хранятся древние знания, достигаются вершины духовного развития, существует […]

• Дизайн интерьера в филиппинском стиле

    Филиппинские острова славились развитием мануфактур. Изначально местные мастера изготавливали циновки, изделия из абаки, плетеные […]

• Стиль техно в интерьере

    Стиль техно начал формироваться в 80-е под влиянием конструктивной школы дизайна и развития IT-технологий. […]

• Стиль манга в интерьере

    Стилистика манга начала оформляться в 50-е годы прошлого столетия. Японские дизайнеры обнаружили неиссякаемый источник […]

• Стиль китч в интерьере

    Китч завоевывает популярность в кризисные периоды, когда в обществе начинается перелом и последующая переоценка […]

• Стиль бунгало в интерьере

    Изначально постройки бунгало возводились в Бенгалии. Первые бунгало были построены в восемнадцатом столетии. Колонисты […]

• Стиль брутализм в интерьере

    Брутальный стиль начал формироваться в послевоенной Великобритании. Становление стиля охватывает период с 50-ых до […]

• Принципы стиля кантри

    Поначалу стиль кантри (или, как его еще называют, прованс) многим казался чем-то экзотическим, связанным […]

• Французский стиль прованс в интерьере

    Французский стиль оформился в XIX веке. В нем нашли отражение прекрасная природа и самобытная […]

• Средиземноморский стиль в интерьере

    Средиземноморский стиль оформился под влиянием европейских, азиатских и африканских культур. Стиль средиземноморья впитал испанские, […]

• Колониальный стиль в интерьере

    Формирование колониального стиля относится к XVI-XVII векам. Европейцы отправляются покорять азиатские, американские и африканские […]

• Арабский стиль в интерьере

    Арабский стиль имеет многовековую историю. Его формирование началось одновременно с зарождением исламской культуры в […]

• Американский стиль в интерьере

    Американский стиль стал популярен в середине двадцатого столетия. Критики говорили о его внешней безвкусице […]

• Принципы постройки античного жилья

    Собираясь превратить свою квартиру в дом в античном стиле, не ограничивайтесь подбором стилизованных ваз […]

• Традиции в интерьерах современной Японии

    Воссоздать истинно японское жилище в обычной для нас квартире вовсе не просто. Прежде всего, […]

Итальянский дизайн комнаты один из самых чувственных стилей интерьера

Реальный вопрос таков: а почему он не может быть популярным? Конечно, итальянский стиль распространённый! Он богатый, роскошный, элегантный, мебель только высшего класса. Он – воплощение роскоши.

Исторически дизайн и архитектура Renaissance (ренессанс) начали свое проявление в начале 15 века во Флоренции. Он преобладает каменными колоннами, изяществом и причудливостью.

Перенесёмся в дома Италии наших дней, и мы по-прежнему увидим удивительное мастерство и потрясающую моду. Но там были две известные школы дизайна – Old World Ornate Italian и Modern Italian, которые сформировали старый изысканный и современный миры.

Какой придётся вам по вкусу: традиционный или же обновлённый? Прочитав эту статью, вы узнаете все детали и замечательные предложения этого стиля, а еще вы можете узнать 10 простых способов для пробуждения в вашем интерьере роскоши. А теперь причины его популярности.

Итальянский стиль: роскошь в слоях

Нет точной уверенности в том, что это результат древней истории или просто хороший вкус, который заложен в генофонде этого народа, но итальянцы уверены, что знают, как правильно и стильно украсить дома.

Здания не просто роскошные, они буквально покрыты слоями от потолка и до пола, не пропуская не единого уголка. В каждой детали главным является высочайшее качество и точное мастерство.

Есть хрустальные люстры, драпированные муранским стеклом и свисающие с обшитых потолков. Стены украшены витиеватой отделкой, единственной в своём роде, расписанной фресками; полы покрыты глянцевым деревом или мрамором с плюшевыми ковриками, разбросанными для дополнительного комфорта.

Далее там есть чистые современные деревянные шикарные дома, которые могут быть минималистскими, но поддерживаемым роскошным дизайном через блестящие лакированные кухни, скульптурные люстры со стеклянными кристаллами и обтекаемая дизайнерская мебель, продолжающая традиционную высококачественность.

Для того чтобы подражать итальянскому стилю, вы должны знать толк в качестве. Вы даже можете нанять дизайнера, чтобы он вам помог в этой миссии, но тогда, скорее всего, у вас получится какой угодно стиль, только не изысканный итальянский.

Итальянский стиль: высшая элегантность

Мы говорим не о скромной элегантности. Итальянский декор должен быть не броским, но он, тем не менее, остаётся изящным, и это свойство не должно игнорироваться.

Как можно отказаться от величественных колонн, арочных окон и лоточных потолков?! Они есть везде, в том числе и в спальне, а 10 креативных способов использования колонн сделают и ваш дом особенным.

Посмотрите на фото ниже – это будуар. Идеальный пример того, как можно создать богатый вид посредством слоистой роскоши.

Итальянский стиль: большое количество золота

Позолоту можно добавить, как финальный слой роскоши. Такие украшения очень популярны как декор для дома, причём, как традиционные, так и совершенно современные, и присутствовать они могут везде – зеркала в рамах, инкрустированные в мебель из красного дерева или в кафель. Даже прожилки в мраморном камне отражают эту любовь к обаятельному золоту.

Другой путь – много различных аксессуаров, которые мы часто используем в домашнем обиходе. Но они тоже должны быть высокого качества – дешёвые подделки никогда не используются.

Скорее вы найдете в их домах элегантные амуниции, резной камень, мрамор или покрытые золотом дерево и металл. Кристаллы, стекла и зеркало настенное также играют большую роль в стилизации. И как можно не восхищаться таким антуражем?

Итальянский стиль: плитка, мрамор и камень

От мрамора к обожжённой глине, керамогранит всех сортов – искусство итальянской плитки и декоративных полов находит своё начало в истории этой страны.

Древние ремесленники сотворили этот сельский камень. Предметы искусства – итальянская плитка и декоративные полы – ссылаются на то, что паркет вышел на новый уровень в стандартах во многом благодаря напольной мраморной плитке, и тому, что Папство поддерживало её, прося для своих церквей.

Геометрический дизайн, цвета и мозаичное мастерство в этих камнях – сложный и стильный процесс, являющийся обязательным в этих домах.

Сегодня покрытие и оформление стен и пола в современных проектах пользуются этими блестящими камушками, добавляя гламура в минималистские интерьеры.

Если вы хотите просто прикоснуться к такому дизайну, рассмотрите возможность добавления мрамора, например, в ванную комнату. Если вы больше расположены к деревенскому стилю, используйте терракот – его цвета и текстура совсем другой уровень мастерства.

Итальянский стиль: больше, чем современный дизайн

Как уже говорилось выше, в Италии возникли две известные школы – Old World ornate Italian и Modern Italian. Большинство домашних интерьеров, которые вы видели выше, имели вполне традиционный дизайн, но и современный имеет место быть. Там также роскошь и элегантность находят своё место.

Обстановка более гладкая и менее богатая, однако, уровень роскоши и высшее качество остаются и используется с успехом. Он характеризуется чистым деревом и имеет намного больше чёрного и белого, чем его «сестра».

Остаётся последний штрих из класса люкс. Это может быть хрустальная люстра, или сверкающий аксессуар, который обычно не найти в минималистском доме, собственно, он и будет главным отличием и акцентом, современная скульптура.

Из Флоренции 15 века и по сей день, итальянский стиль остаётся утончённым. Использование высококачественной мебели, художественной обработки камня и плитки, и позолоты остаётся популярным по уважительной причине: конечный результат сочетания всех этих элементов в итоге приводит к высшей степени красоты, которая никогда не выйдет из моды.

Любой из двух – классический или современный – может стать преобладающим или основным в вашем доме. Всё зависит только от вашего желания и стремления.

Итальянский дизайн в его 10 самых эпохальных формах

Сделано в Италии — есть ли лучший лейбл, который вы можете найти на предметах мебели, одежде или чем-либо, связанном с дизайном? Все очень просто — Итальянский дизайн — лучший в мире, и в этом нет никаких сомнений. Многие будут утверждать иначе, но если принять во внимание все аспекты дизайна, от промышленного до модного, то нет другой страны, которая могла бы конкурировать с Италией. Почему итальянцы так хороши в этом? Что делает итальянский дизайн таким особенным? Ответить на эти вопросы непросто.

Многие эксперты утверждают, что Италия всегда инвестировала в искусство на протяжении всей своей истории; еще до создания страны и когда полуостров был разделен на десятки небольших городов-государств, местные аристократы тратили огромные деньги на искусство, роскошный дизайн и культуру в целом. Нет необходимости упоминать, что Италия — страна Возрождения. На протяжении веков аристократы и правящий класс итальянских городов сохраняли высокий интерес к дизайну и искусству. Даже мода всегда была популярна в Италии.Его корни уходят в XIV век. Стиль и гламур стали неотъемлемой частью идентичности правящего класса. После объединения Италии и смены старой системы вражды осталось огромное наследие «страсти к дизайну». И даже в те периоды, когда Италия была бедной страной, в ней было множество известных дизайнеров, модных, промышленных и / или мебельных (они проектировали роскошную мебель, например, от кресла до кроватей).

Фабрика ранней мебели в Италии, на сайте reportagesicilia.blogspot.com

Возникновение современного интерьера и промышленного дизайна

После года промышленной революции , охватившей Италию во время предварительного объединения Королевства Обеих Сицилий, итальянский дизайн начал медленно развиваться в различных областях. В начале двадцатого века, когда в эпоху начала развиваться индустрия роскоши , промышленный дизайн и дизайн интерьеров ожили благодаря работам первых великих итальянских дизайнеров, таких как Витторио Дюкро и Эрнесто Базиле .Эта новая свобода творчества была основана на огромных итальянских художественных традициях, включая кузнечное дело, изготовление стекла, изготовление мебели и гончарных изделий. Первоначально дизайнеры мебели изо всех сил пытались создать равный баланс между классической элегантностью и современным творчеством и создавали предметы, очень похожие на стили французского ар-деко. Тем не менее, итальянский ар-деко достиг своего пика благодаря утонченным, элегантным, изысканным и инновационным изделиям от Gio Ponti .

Развитие итальянского промышленного дизайна усилилось во время Первой мировой войны, поскольку оборудование и технологии позволили ему стать серийным.Ориентируясь на европейское рационалистическое движение, итальянский рационализм начал проявляться в конце 1920-х годов. Вдохновленные концепцией стандартизации и новыми промышленными материалами, такими как защитное стекло, буксус, линолеум, сталь, дизайнеры из наиболее успешной и известной ассоциации рационалистов Gruppo 7 создали изделия из трубчатой ​​стали в довольно простом и простом стиле. Самым представительным дизайнером этого периода был Джузеппе Терраньи , мебель которого характеризовалась простыми геометрическими формами и функциональностью, основанной на языке Баухаус.Журналы, посвященные современным концепциям жизни, таким как Domus и Casabella , сыграли ключевую роль в развитии и росте итальянского дизайна в течение 1920-х и 1930-х годов. Печально известная Triennale di Milano родилась в этот период как самая большая возможность продемонстрировать новые идеи. После первоначального согласования с международными тенденциями и стилями итальянский дизайн вскоре начал выделяться своей оригинальностью и изысканностью.

Стул Gio Ponti от Molteni, via gioponti.com

Золотой период

Только после Второй мировой войны итальянский дизайн получил всемирное признание и известность, частично благодаря процессам глобализации. Голливуд и итальянское кино также сыграли важную роль в этом процессе популяризации итальянского дизайна. Знаменитые голливудские фильмы, снятые в Риме, и знаменитые итальянские фильмы 1950-х и 1960-х годов прославили великолепный итальянский дизайн. Это был год, золотой век года и настоящий авангард итальянского дизайна.После войны в нем произошел решающий поворот с технической, формальной и художественной точек зрения. Благодаря конкурентным проектам, стремящимся к инновациям и творчеству, работа дизайнеров была объединена с исследованиями , которые итальянская промышленность проводила в то время. Применительно к разнообразным предметам повседневного использования, от швейных машин до портативных вентиляторов, это исследование оказалось полезным с точки зрения функциональности и элегантности. Промышленные объекты и мебель стали символом этого периода возрождения 1950-х годов.В этот период такие дизайнеры, как Gae Aulenti , Achille Castiglioni и Vico Magistretti , внесли большой вклад в превращение Италии в Мекку творчества и инноваций.

В 1960-х и 1970-х годах итальянский дизайн интерьеров достиг своего пика в плане стиля, и такие фразы, как «Bel Design» и «Linea Italiana», стали обычным явлением в словаре дизайна мебели. Новое десятилетие принесло новые имена, такие как Mario Bellini , Enzo Mari и Rodolfo Bonneto , которые внесли большой вклад в международный успех чистого итальянского дизайна.1960-е годы также принесли радикальное движение против дизайна, которое выступило против всего, что олицетворял модернизм. Возникнув как критика потребительской культуры, излишеств итальянского дизайна и постоянного стремления к новизне, механизм отреагировал на тот акцент, который был сделан на стиле и эстетике формы, и включил преувеличенных и выразительных качеств , таких как яркие цвета. , орнамент и декор, китч и ирония. Ключевым сторонником этого движения был Ettore Sottsass , но в нем также участвовали такие дизайнеры, как Паоло Ломацци , Алессандро Мендини или Пьеро Джиларди .Ко второй половине 1970-х движение распалось и расформировалось, и Этторе Соттсасс сформировал печально известную Memphis Group , которая создавала кусочки, которые не следовали никаким известным тенденциям в то время. Этот новый провокационный и китчевый стиль стал руководящим стилем нового итальянского дизайна.

Слева: Sottsass Superbox, через designboom.com / Справа: Ettore Sottsass — Книжный шкаф Carlton, через curbed. com

Итальянская автомобильная промышленность

Помимо промышленного дизайна и мебели, Италия также играет важную роль в разработке автомобилей .Эти автомобили, признанные за их стильность и практичность, стали одними из величайших символов статуса века. Первые итальянские автомобили от Fiat , Lancia , Alfa Romeo, и Pininfarina внесли свой вклад в эволюцию автомобиля, объединив эстетику и аэродинамические исследования и массовое производство. Некоторыми знаковыми моделями были Fiat Balilla , Fiat Topolino , Fiat 500 и 600 или Maserati Ghibli . Vespa Piaggio стала еще одной революционной новинкой в ​​области автомобильного дизайна. Он был разработан Коррадино д’Асканио и построен Энрико Пьяджио в 1945 году. За последние пятьдесят лет было выпущено более ста моделей Vespa. В то же время компания Innocenti создала скутер Lambretta , который стал еще одной важной частью итальянской истории.

1967 Maserati Ghibli, через premierfinancialservices.com

Индустрия моды

Мода всегда была важной частью итальянской культуры.Будучи в авангарде европейских модных тенденций с 11 по 16 века, такие города, как Венеция, Милан, Флоренция и Виченца, производили предметы роскоши, головные уборы, косметику, украшения и дорогие ткани. Поскольку французская мода стала очень популярной в 17 и начале 20 века, итальянская мода потеряла свое значение на долгое время. Тем не менее, итальянская школа начала набирать популярность в 1950-х годах, когда такие бренды, как Ferragamo и Gucci , положили начало новому ренессансу моды.С такими дизайнерами 1970-х годов, как Armani , Versace и Missoni , итальянская модная индустрия выросла из потребности в высокотехнологичном массовом маркетинге и процветала в период глобального чрезмерного потребления в конце века. — это богатое культурное наследие итальянского Возрождения и новаторская модернистская эстетика, итальянская мода вышла на передний план мировых тенденций и стала синонимом качества. С такими материалами, как двойная шерсть и блестящий калейдоскопический трикотаж и принты, тканей из Италии воплотили богатое наследие знаменитой венецианской и флорентийской моды XII века и стали важнейшим фактором коммерческого успеха страны.Обладая замечательной способностью модернизировать как имидж, так и товар, итальянская мода стала символом изысканного гламура. Крупные дома моды, такие как Gucci , Emilio Pucci , Valentino , Prada , Miu Miu , Dolce & Gabanna и многие другие, по-прежнему позиционируют Италию в авангарде мировых модных тенденций и марки ». Сделано в Италии »стал одним из самых узнаваемых знаков качества и инноваций в современной моде.

Обувь Salvatore Ferragamo, через metmuseum.org

Знаковые образцы итальянского дизайна

Италия по-прежнему находится в авангарде мировых тенденций в области дизайна. Некоторые эксперты утверждают, что одной из причин этого стало отсутствие в стране природных источников . Вот почему итальянским дизайнерам всегда приходилось работать с ограниченными материалами и использовать свой творческий потенциал для создания самых красивых форм. Таким образом, в Италии возникла особая культурная практика, в которой «хороший стиль» и «гламурный дизайн» стали символами престижа.И эту культурную практику можно выделить среди всех классов и регионов Италии. Список известных итальянских брендов и дизайнерских вещей длинный, но давайте попробуем собрать их десять.

Совет редакции: Сделано в Италии: переосмысление века итальянского дизайна

Чем хорош итальянский дизайн? В чем секрет? Ответ мы найдем в истории. Вот почему мы рекомендуем книгу «Сделано в Италии: переосмысление века итальянского дизайна».Товары, произведенные или разработанные в Италии, имеют профиль, который намного превосходит скромные объемы производства в стране. Великолепное наследие итальянского дизайна и репутация стиля и новаторства создают «добавленную стоимость» продукции, произведенной в Италии. С 1945 года итальянский дизайн привлекает все большее внимание дизайнерских журналистов, критиков и потребителей. Но разве это жертва собственной знаменитости? «Сделано в Италии» объединяет ведущих историков дизайна, чтобы изучить этот вопрос, обсуждая как историю, так и значение дизайна Италии и ее международное влияние.

Прокрутите вниз и взгляните на 10 известных примеров дизайна из Италии!

Ferrari — самая известная машина в мире

Ferrari — известный итальянский производитель спортивных автомобилей, базирующийся в Маранелло. Она была основана в 1939 году Энцо Феррари, а первая машина была изготовлена ​​в 1940 году. С момента основания компании Ferrari участвовала в автоспорте, участвуя в различных категориях, включая Формулу-1. Ferrari произвела ряд концептуальных автомобилей, таких как Ferrari Mythos .В то время как некоторые из них были довольно радикальными (например, Ferrari Modulo) и никогда не предназначались для производства, другие, такие как Ferrari Mythos, продемонстрировали элементы стиля, которые позже были включены в серийные модели.

FIAT 500

FIAT 500 — еще один торговый знак итальянского автомобильного дизайна. Это городской автомобиль, который производился итальянским производителем Fiat в период с 1957 по 1975 год. Одной из самых популярных моделей FIAT 500 была модель Nuova 500 , которая производилась между 1957 и 1960 годами.Эта модель имеет тканевую крышу, складывающуюся полностью назад к задней части автомобиля, как у Citroën 2CV, а не более позднюю конструкцию крыши, которая складывается только наполовину вдоль крыши.

VESPA — итальянский бренд скутеров

VESPA — итальянская марка скутеров производства Piaggio. С самого начала скутеры Vespa были известны своим окрашенным, штампованным стальным цельным корпусом, который сочетает в себе полный кожух двигателя (закрывающий механизм двигателя и скрывающий грязь или жир), плоскую половицу (обеспечивающую защиту ног) и видный передний обтекатель. (обеспечение защиты от ветра) в структурное подразделение. В 1944 году инженеры Piaggio Ренцо Сполти и Витторио Казини разработали мотоцикл с кузовом, полностью закрывающим трансмиссию и образующим высокий брызговик спереди. В дополнение к кузову, конструкция включала элементы управления на руле, принудительное воздушное охлаждение, колеса небольшого диаметра и высокую центральную секцию, которую приходилось пересаживать.

Оливетти — Эстетика пишущей машинки

Olivetti — итальянский производитель пишущих машинок, компьютеров, планшетов, смартфонов, принтеров и других товаров для бизнеса, таких как калькуляторы и факсы.Однако здесь мы остановимся только на известных пишущих машинках Olivetti. Но Olivetti также известен своим дизайном, одним из лучших промышленных образцов в Италии. Как однажды сказал Джонатан Мартин из Международного справочника историй компаний: [A] озабоченность дизайном превратилась в всеобъемлющую корпоративную философию, которая охватывала все, от формы пробела до цветовой схемы рекламного плаката .

Moka Pot — для хорошего кофе из Италии

Знаменитый котелок Мока, также известный как маккинетта, представляет собой плиту или электрическую кофеварку, которой хочет обладать почти каждый, кто любит кофе.Впервые он был запатентован в Италии изобретателем Луиджи де Понти для Альфонсо Биалетти в 1933 году. Оригинальный дизайн и многие современные модели сделаны из алюминия с бакелитовыми ручками.

Dolce Gabbana

Dolce & Gabbana — это роскошный итальянский дом моды, основанный в 1985 году в Леньяно итальянскими дизайнерами Доменико Дольче и Стефано Габбана. Он расположен в Милане, одной из мировых столиц моды. Компания производит одежду, обувь, сумки, солнцезащитные очки, часы, ювелирные изделия, парфюмерию и косметику.

Джорджио Армани

Giorgio Armani S.p.A. — итальянский дом моды, основанный Джорджио Армани, который занимается дизайном, производством, распространением и розничной продажей высокой моды, готовой одежды, изделий из кожи, обуви, часов, ювелирных изделий, аксессуаров, очков, косметики и предметов интерьера для дома. Он работает по всему миру, а его продукция считается одним из самых гламурных модных дизайнов в мире.

Мемфис Групп

Memphis Group — итальянская дизайнерская и архитектурная группа, основанная в Милане Этторе Соттсассом в 1981 году, которая с 1981 по 1987 год разрабатывала постмодернистскую мебель, ткани, керамику, стекло и металлические предметы.Группа известна тем, что включает пластиковый ламинат и отличается эфемерным дизайном с ярким декором и асимметричными формами. Хотя они больше не производят мебель, это оказало большое влияние на дизайн мебели 1990-х и 2000-х годов.

Массимо Виньелли Дизайн

Массимо Виньелли (Massimo Vignelli) был итальянским дизайнером, который работал в различных областях, от дизайна упаковки до дизайна посуды и мебели до дизайна вывесок и выставочных залов.Он был соучредителем Vignelli Associates вместе со своей женой Леллой. Он известен своей цитатой: Если вы можете спроектировать одну вещь, вы можете спроектировать все. Одной из работ, которой он больше всего гордился, была карта нью-йоркского метро, ​​которую он разработал в 1972 году и которая стала вехой в модернистском информационном дизайне.

Все изображения использованы только в иллюстративных целях.

10 икон итальянского дизайна

Италия — страна с сильным дизайнерским наследием, которое передается из поколения в поколение.Италия создала одни из лучших дизайнерских групп и компаний по всему миру, а также взрастила новые таланты. Культурная поездка представляет вам десять знаковых имен в итальянском дизайне.

© BMKGermany \ WikiCommons 2007

Основанная в 1921 году компания Alessi была и остается по сей день семейным бизнесом. Семья родом из озера Орта в итальянских Альпах недалеко от швейцарской границы, где существуют давние традиции ремесел из дерева и металла, которые существуют и по сей день. Первоначально производя прекрасные металлические столовые приборы и кухонные принадлежности, Карло Алесси, который в то время был главным дизайнером, использовал свое образование промышленного дизайнера для разработки продукции компании в период с 1935 по 1945 год. Сейчас Алесси считается одним из архетипов «итальянских фабрик дизайна». Сегодня он работает с некоторыми из самых ярких и известных дизайнеров со всего мира, чтобы создать захватывающий и инновационный дизайн кухни.

Мемфис Групп | © DennisZanone / WikiCommons 2010

Этторе Соттсасс, родившийся в Австрии в 1917 году, но выросший в Милане, является, пожалуй, одним из самых известных имен итальянского дизайнера. В 1959 году он начал работать консультантом по дизайну в Olivetti, создавая проекты для офисного оборудования, такого как пишущие машинки и мебель.Соттсасс изменил дизайн офиса за счет сочетания ярких цветов, захватывающих форм и уникального стиля. В 1981 Соттсасс основал Memphis Group с международной группой молодых архитекторов и дизайнеров. Их использование флуоресцентных цветов, гладких поверхностей и неправильных форм стало одним из самых характерных примеров постмодернизма, и с тех пор они стали предметом коллекционирования.

Xila | кухня © Boffi

В мире современного дизайна интерьера имя Boffi является синонимом инноваций и совершенства в дизайне кухонь и ванных комнат. Основанная в 1934 году Пьеро Боффи, она возникла как компания, возглавляемая мастерами и ориентированная на семью. В 1954 году они разработали свою первую цветную кухню, известную как серия C, в полной мере используя новые доступные материалы, такие как пластик. Они вошли в сектор ванных комнат в начале 1980-х и с тех пор добились большого успеха как специализированная фирма по дизайну интерьеров.

© jcoccarelli / flickr 2007

Пьеро Форназетти был миланским художником, скульптором, декоратором интерьеров и гравером, создавшим более 11 000 изделий.Производство предметов и мебели Fornasetti, пожалуй, одно из самых крупных и разнообразных в 20 веке. В высшей степени оригинален в своих творческих способностях, он создал визуальный словарь, который мгновенно узнаваем как Fornasetti. Насыщенные причудливыми и красочными рисунками, образы всегда содержали элемент неожиданности и остроумия.

© Liftarn / WikiCommons

Обсуждая итальянский дизайн, нельзя упускать из виду особую специализацию Италии: дизайн автомобилей, в котором Джорджетто Джуджаро является одним из самых громких имен в профессии. Джуджаро родился в 1938 году в Гарессио, Италия. В семье художника он изучал искусство и технический дизайн в Турине. С момента основания «Ital Styling» в 1967 году он принимал участие в разработке некоторых из самых знаковых автомобилей Италии, таких как Alpha Romeo «Alpha Sud» 1971 года, а также для других международных автомобильных компаний.

© Jannelli & Volpi

Основанная в 1961 году Оресте Джаннелли с женой и его двоюродными братьями, Jannelli & Volpi, или J&V, отметили свое 50-летие в 2011 году.Сегодня компания является лидером итальянского рынка обоев и мебельных тканей, придерживаясь неизменно высоких стандартов качества и стиля. В 2009 году Jannelli & Volpi запустила бренд J&V Italian Design. Этот новый бренд включает в себя несколько коллекций настенных покрытий, созданных для международных рынков, которые дебютировали на выставке Maison & Objets в Париже. Эти текстильные материалы и настенные покрытия, отличающиеся невероятным шиком по своему дизайну, идеально подходят для создания интерьеров высокого качества.

Денверский художественный музей | © KMNewnham / WikiCommons 2005

Джио Понти, который считается одним из самых важных архитекторов Италии, до сих пор известен и почитается в мире дизайна.Джио Понти, обладающий множеством талантов, оставил свой след в области промышленного дизайна, дизайна мебели, искусства и даже издательского дела. Получив в 1921 году степень в области архитектуры в Миланском политехническом университете, Понти продолжал работать одновременно архитектором и промышленным дизайнером. В 1923 году он дебютировал на первой биеннале декоративного искусства в Монце, после чего стал участвовать в организации триеннале выставок в Монце и Милане. Пожалуй, одно из его самых узнаваемых зданий — Денверский художественный музей, построенный в 1971 году.

Фелтри | © Pava / WikiCommons 2011

Еще одна всемирно известная итальянская дизайнерская компания — Cassina, основанная в 1927 году в Милане Чезаре и Умберто Кассиной. Однако только в 1950-х годах компания действительно начала проявлять себя, значительно повысив качество и узнаваемость итальянского промышленного дизайна. Обладая новаторским видением, компания поощряла других архитекторов и дизайнеров взглянуть на дизайн свежим взглядом, расширяя границы дизайнерских возможностей в 1950-х годах с появлением новых материалов и более быстрых методов производства.С тех пор Кассина продолжает оставаться на переднем крае исследований и творчества.

WikiCommons

Учась сначала на художника, а затем на архитектора Миланского политехнического университета до 1954 года, Джо Коломбо, как его называли, создал одни из самых знаковых продуктов в Италии середины века. В 1959 году он возглавил семейную компанию по производству электроприборов и начал экспериментировать с новыми технологиями строительства и производства.В 1962 году он открыл собственную дизайнерскую студию, где пользовался услугами ряда известных клиентов, таких как Алесси, Занотта и Боффи. Экспериментируя с пластиком и другими новыми материалами, его дизайн сохраняет тот классический «футуристический» вид, который ассоциируется с эпохой.

Стенд Salon Milano 2013 | © Zanotta

Компания Zanotta, основанная в 1954 году, является одним из признанных лидеров итальянского промышленного дизайна. Основанная Аурелио Занотта к 1960-м годам, компания завоевала место на международной арене дизайна, в первую очередь благодаря своим восхитительным продуктам, которые были одновременно технологически продвинутыми и стилистически формальными.Сам Аурелио Занотта заявил в 1980 году, что 1960-е были пьянящим временем изобилия с точки зрения дизайнерского творчества, когда многие дизайнерские компании использовали преимущества более новых, быстрых и дешевых методов производства для создания прекрасных и разнообразных объектов.

Что вообще означает итальянский дизайн? — Viesso

Мы все знакомы с ведущими итальянскими брендами, от модных до автомобильных. Такие бренды, как Ferragamo, Gucci, Prada, Fendi и Ferrari, всемирно известны и предлагают лучшее, что может предложить итальянский дизайн.Эта уникальная перспектива распространяется и на дом. Дома в итальянском стиле часто бывают чрезвычайно роскошными, вплоть до потрясающей красоты, или предлагают продуманный дизайн с оттенком роскоши.

Но что вообще означает итальянский дизайн? Давайте кратко рассмотрим истоки итальянского дизайна, чтобы вы могли лучше понять, что такое итальянский дизайн на самом деле.

Традиционный итальянский дизайн

Исторически итальянский дизайн восходит к эпохе Возрождения Флоренции 15 века, Италия.В этот период доминировал архитектурный камень в сочетании с декором в стиле барокко. Войдя в современные дома в итальянском стиле, вы обнаружите похожие стили, в которых современный итальянский сочетается с изысканным итальянским дизайном Старого Света.

Итальянские традиции понимания красоты, искусства и хорошей жизни можно найти почти во всех аспектах дома. Дома в итальянском стиле не просто роскошны, они буквально предлагают высококачественные детали и лучшую отделку от стен до полов и мебели. Речь идет о вечном дизайне во всем.

Мрамор, терракота и керамогранит всех типов играют важную роль в определении внешнего вида интерьера в традиционном итальянском стиле. Мало того, что цвета тщательно подобраны, они также замысловато размещены, чтобы создать изысканный, но элегантный вид.

Отделка позолотой чрезвычайно популярна как в современном, так и в традиционном итальянском дизайне, и вы найдете ее везде, от плитки до мебели и аксессуаров.Добавление в ваш дом предметов с позолоченной отделкой — это определяющий вид, который вам следует учитывать, если вы предпочитаете многослойную роскошь традиционного итальянского дизайна для своего дома. Величественная элегантность традиционного итальянского дизайна должна отражаться в каждой комнате дома, включая спальню и особенно ванную комнату.

Современный итальянский дизайн

Однако традиции итальянского дизайна на этом не закончились. Это продолжается даже сегодня. В наше время итальянских дизайнеров продолжают уважать за их внимание к деталям и новаторский выбор стиля.

Современная Италия родила некоторых из величайших дизайнеров мебели в мире, таких как Джио Понти и Этторе Соттсасс. Джио Понти был одним из самых важных дизайнеров середины 20 века. Хотя его работы уважают в мире архитектуры и искусства, он также спроектировал мебель под названием Domus Nova, создав серию стульев, которые считались весьма инновационными для своего времени. Это были лампы Superleggera, Distex и Billia, которые до сих пор хорошо известны.

Ettore Sottsass — еще один дизайнер мебели, которого можно считать одним из самых влиятельных лиц современного итальянского дизайна. Соттсасс родился в Австрии и вырос в Милане. Его проекты смелые и отличаются использованием ярких цветов и забавных форм. Работа Соттсасса вместе с Мемфисом, как называла себя группа, охватывает множество типов предметов мебели и граничит с непрактичной. Тем не менее, его работы действительно отражают индивидуальный, а иногда и необычный подход к повседневным предметам, которые можно использовать, чтобы сделать дом интересным и уникальным.

В результате современный итальянский дизайн интерьера сильно отличается от домов предыдущих веков. Однако у него все еще много общего со своим историческим предшественником. В современных итальянских домах вы по-прежнему найдете множество открытых, хорошо освещенных пространств. Кроме того, дизайны также стараются перенести в дом как можно больше открытого пространства. Это можно сделать, добавив гигантские окна или парящие потолки.

В современном итальянском дизайне также используется более скромный подход: урбанизация все чаще требует от дизайнеров интерьеров более тщательного выбора при использовании пространства в небольших домах.Многие предпочитают современные дома в итальянском стиле, которые выглядят лаконично и предлагают множество вариантов для хранения вещей.

В соответствии с традициями мы по-прежнему приветствуем минималистскую мебель с чистыми линиями и сексуальными изгибами. Хотя простые черные и белые цвета можно найти по всему дому, иногда вы можете встретить явно чрезмерный декоративный элемент, например, блестящую люстру.

Как воссоздать итальянский дизайн в вашем доме

Если вы планируете спроектировать свой дом в итальянском стиле, важно, чтобы вы могли выбрать правильный декор и инвестировать только в мебель самого высокого качества.Возможно, вы даже захотите нанять дизайнера, который поможет вам объединить ваши идеи. Когда все это соберется вместе, вы можете создать уникальный образ, который будет отражать принципы изысканного дизайна.

Вдохновляетесь ли вы традиционалистским дизайном или предпочитаете модернистский подход, просто инвестируйте в лучшее, что вы можете себе позволить, и по возможности используйте уникальные предметы!

Вдохновляйтесь 5 легендами итальянской мебели и дизайна интерьера

Каждую весну весь мир собирается в Милане на ежегодную выставку Salone del Mobile, охватывающую весь город, с участием тысяч продавцов, которая одновременно является Суперкубком Art Basel, и на юг к юго-западу от ламп, стульев и умопомрачительных журнальных столиков. Все ведущие игроки представляют свои новые линии и идеи на Салоне — вот почему ваши любимые модельеры, художники и архитекторы стекаются на это обширное шоу за вдохновением и, конечно же, чтобы обставить свои дома, офисы, ателье и выставочные залы. . (Также шныряют некоторые не очень благородные типы, стремящиеся как можно скорее сбить лучший дизайн.)

В Салоне влияние и сила Римской империи очень живы: в сообществе дизайнеров итальянцы задавайте тенденции и управляйте миром.

Еда. Мода. Автомобили. Мебель. Интерьеры. Генетика или что-то в Кьянти делает итальянцев мастерами красоты? Их богатая история не только очевидна в их смелых и дерзких творениях, но мы также можем ощутить драматизм и браваду их культуры и личностей. Вещи, которые делают итальянцы, всегда сексуальны, великолепны и великолепно сделаны.

Почему исторический максимум? Мы подумаем. Людей здесь окружают непревзойденные культурные стимулы.Можете ли вы представить себе, как выросли в окружении Берниниса, Микеланджелоса, Колизея, Гуччи, Пуччи и Фиоруччи? Неудивительно, что красота проникает в каждую пору, а затем повторно контекстуализируется в чудесных вещах, которые они создают.

Итак, пока мы ждем, когда новые дизайны и новые звезды будут отмечены на Салоне этого года (кстати: если вы сможете приехать в Милан в апреле, во что бы то ни стало, идет ), давайте оглянемся на несколько важных моментов. Итальянские дизайнеры 20-го века — по одному из каждого десятилетия между 1940-ми и 1980-ми годами — гиганты модернизма, несущие на своих плечах грозную мировую дизайнерскую репутацию Италии.

Работа мужчин и женщин на этих страницах сейчас особенно актуальна. Мы методично осушили современные колодцы середины прошлого века (особенно пострадали Кнолль и Херман Миллер), и все же, сидя там в углу, хладнокровно потягивая Негронис и покуривая, являются Понти, Ауленти, Соттсасс и другие . Предстоит обнаружить большую сокровищницу.

В то время как американские вещи строгие — специально разработанные для работы для всех и везде, — итальянские творения уникальны, выразительны и возмутительны.Производственная мощность этих конструкторов ничтожна по сравнению с производительностью США и других более крупных производителей. Изделие итальянского дизайна похоже на произведение искусства или скульптуру в вашем доме — по доступной цене. (Ну, иногда.)

По мере того как мир политически поворачивается вправо, работа, которую вы здесь найдете, явно левого толка — столь же радикальная и смелая, как и дикие персонажи, создавшие ее. Владеть и демонстрировать эту работу — это заявление и декларация стойкого индивидуализма.

One mea culpa: Исключение из этого списка таких сильных нападающих, как Франко Альбини, Марио Беллини, Луиджи Качча Доминиони, Энцо Мари, Карло Моллино, Карло Скарпа, Марко Занусо и многих, многих других, — это просто повод для распятия . Я осознаю и принимаю все осуждения. Но мне кажется, что следующие дизайнеры воплотили, взорвали или сделали свои самые запоминающиеся работы за определенное десятилетие. Таким образом мы их празднуем.

---

1940-е годы: Gio Ponti

Просмотр изображений / UIG через Getty Images.

Гигант. Всевидящее око на вершине пирамиды долларовых купюр. — отец современного итальянского дизайна. Как будто он нашел способ отразить индивидуальность, творческий потенциал и культуру итальянцев в своей мебели, предметах и ​​зданиях. Его плодотворные работы во всех средах чувственны, выразительны, игривы, красочны и хорошо продуманы.

Маленький Понти не справился. По образованию архитектор, он сделал себе имя, создавая керамику, затем изделия из стекла, затем мебель, а затем здания.За свою жизнь он работал более чем в 120 различных компаниях. Он также был великим профессором, писателем, защитником культуры и основателем важного журнала о коллекционном дизайне Domus. Известный как один из самых обаятельных и великодушных дизайнеров, лихорадочно любопытный, он приветствовал всех в своей знаменитой открытой студии. Его башня Pirelli 1961 года (вверху) символически и буквально вырисовывается над его родным городом, Миланом, мировой столицей стиля. В день завершения строительства небоскреба Понти сказал: «Она такая красивая, что я бы с радостью женился на ней. ”

Одним из самых известных дизайнов Понти было легендарное кресло Superleggera (« Сверхлегкое ») (1957 г.), чудо инженерной мысли, мастерства и изящества. Eleganza . Такой легкий, но такой сильный. Даже нарядно одетый ребенок мог подобрать эту непреходящую классику одним мизинцем.

Gio Ponti Archives

Текучесть и безграничный потенциал выдуваемого вручную стекла особенно привлекали Ponti. Вместе с мастерами Мурано из Venini он создал множество фантастических дизайнов, в том числе знаменитую красочную люстру, которая все еще доступна.

Gio Ponti Archives

Gio Ponti Archives Для FontanaArte Понти представил итальянское освещение классическим ранним дизайном: лампой Bilia 1931 года.

Gio Ponti Archives

Кресло для отдыха Понти (1953) для Molteni олицетворяет итальянский стиль середины века на четырех сексуальных ножках на шпильке.

Любезно предоставлено Molteni & C

---

1950-е: Ахилле Кастильони

Ули Вебер / Contour by Getty Images.

Очень изобретательный и, казалось бы, благословленный тысячами прозрений, он работал в одной команде со своим братом Пьером Джакомо до самой смерти Пьера в 1968 году.

Итальянский дизайн | Интернет-магазин Connox

Перейти к продуктам

Мебель итальянского дизайна: сочетание элегантности и традиций

После окончания Второй мировой войны Италия стала главным дизайнером страны. Имена Alessi, Brionvega, Danese Milano, Gufram или Zanotta сегодня являются синонимами итальянского дизайна продукции и мебели.

В отличие от Германии и других европейских стран, в Италии индустриализация началась очень поздно.Во многих отраслях переход от ручного к промышленному производству произошел лишь вскоре после войны. В то время как в Германии тенденции дизайна уже сформировались в 1920-х годах, дизайн в Италии постепенно стал приобретать значение в конце 1940-х годов.

Экспериментальный дизайн: итальянская линия

Выставки, такие как «Триеннале» в Милане (с 1933 г.), конкурсы и журналы сыграли важную роль в развитии итальянского дизайна. Кроме того, это были прежде всего Compasso d’Oro, «Золотое кольцо», присуждаемое сетью универмагов Милана La Rinascente с 1954 года, и два журнала Domus (основанный в 1928 году Джо Понти) и Casabella (1929). , продвигающая мебель современного итальянского дизайна.

В отличие от теоретического подхода школы Баухаус в Германии или концепции дизайна, ориентированного на маркетинг и прибыль в США, итальянский дизайн жил, прежде всего, благодаря своим экспериментам, импровизационным способностям малых ремесленных предприятий и старой культурной традиции, которая была едва ли можно отделить друг от друга красоту и функцию.

Именно небольшие ремесленные предприятия, ремесленные мастерские и семейные предприятия в сотрудничестве с архитекторами и благодаря своим динамичным и индивидуальным формам создали новые проекты.«Итальянская линия», появившаяся примерно в 1955 году, во всем мире стала воплощением современного, утонченного и космополитического образа жизни.

1960-е / 1970-е: новая культура дизайна

В 1960-е годы Италия также переживала период процветания и массового потребления. Кроме того, новые технологии и материалы, такие как обработка пластмасс, дали новый импульс формованию изделий. Такие компании, как Olivetti или Kartell, извлекли выгоду из этих нововведений и сделали Италию пионером новых разработок в дизайне: это впечатляюще продемонстрировала выставка «Домашний пейзаж», которая была представлена ​​в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1972 году.Выставка продемонстрировала мейнстрим и анти-дизайн, элегантность и эксперименты, классику и провокации, олицетворяющие терпимость и открытость, которые и по сей день характеризуют итальянскую дизайнерскую мебель.

Выставка отразила все противоречия того положения, в котором находился итальянский дизайн того времени. С одной стороны, на нем была представлена ​​мебель в стиле Bel Design и традиционного промышленного производства. С другой стороны, экспериментальные и футуристические объекты возникли из культуры подрывного дизайна.В середине 60-х годов практически не существовало ни одного итальянского дизайна.

Не в последнюю очередь из-за протестов рабочих и студенческих беспорядков появились группы художественных школ Северной Италии, которые поддерживали утопические замыслы и теории и отвергали мейнстрим. Их основная критика заключалась в эстетизации промышленных продуктов и цикла производства и потребления при капитализме. Это привело к движению радикального дизайна, цель которого — преобразовать общество с помощью дизайна и архитектуры.Молодые дизайнеры, в отличие от старшего поколения, основавшего «Бел Дизайн», понимали промышленный дизайн как тупик.

Итальянский феномен конца 1960-х годов заключался в том, что разрыв между промышленным производством и экспериментальными контр-проектами объединял некоторых дизайнеров и предпринимателей. К 1970 году появились смелые и предприимчивые предприниматели, которым удалось заручиться поддержкой молодых повстанцев. Так появилась классика итальянской дизайнерской мебели. Среди них такие модели, как сумка для фасоли Sacco от Zanotta (1968) или пронзительная вешалка для одежды Cactus от Gufram (1971).С открытием индустрии для новой итальянской дизайнерской культуры бунт молодых дизайнеров был подавлен.

Тем более удивительно, что в середине 1970-х годов пришла вторая волна радикального дизайна, воплощением которой стали группы Alchimia (основана в 1976 году) и Memphis (основана в 1981 году). С нетрадиционной группой Мемфиса, которой, например, Микеле де Лучки, Маттео Тун или Этторе Соттсасс принадлежали не только итальянской культуре дизайна, которая пережила революцию. Каждый год Мемфис выпускает новую коллекцию.В центре внимания движения были дизайн поверхностей и красочная игривость, универсальность вместо монофункциональности и коммуникативный аспект дизайнерских продуктов.

1980-е / 1990-е годы — дизайн, синоним стиля жизни

В середине 80-х, когда появилось второе поколение Memphis, механизм постепенно стал просто модой. Однако в период своего расцвета группа создала новую форму экспериментов, которая привела к созданию новых компаний и дала новое вдохновение традиционным.Дизайнерские бренды, такие как Artemide, Driade или Zanotta, наняли дизайнеров из Мемфиса, а Alessi во главе с Алессандро Мендини (Alchimia) открыли новые горизонты с такими архитекторами, как Альдо Росси и Стефано Джованнони.

В 1980-х годах из-за экономического бума возникла новая форма рекламы, построения имиджа и культа личности. Дизайн был синонимом образа жизни и важным маркетинговым инструментом. Имена компаний и дизайнеров становятся все более важными в контексте программ фирменного стиля.Точно так же в соответствии с миром моды был введен термин «коллекция».

Это изменилось в более нестабильные в экономическом отношении времена 1990-х годов, когда культ зрелищного объекта в значительной степени иссяк. Итальянский дизайн стал более скромным, и многие производители придумали солидный, элегантный и солидный дизайн. Уже начатое мемфисским движением, особенно сотрудничество с международными дизайнерами было усилено. Итальянские компании, такие как Alessi, Driade, Moroso или Flos, с тех пор тесно сотрудничают с известными международными дизайнерами, такими как Джаспер Моррисон, Филипп Старк или Рон Арад, создавая многие из сегодняшних предметов, вряд ли типично итальянских, но все же или, возможно, благодаря этим успешно зарекомендовавшим себя продуктам. на мировом рынке.

Итальянский дизайн диванов — Итальянские современные диваны — Современные и дизайнерские диваны — Кожаный диван Made in italy

Диваны итальянского дизайна

Вдохновляйтесь дизайном B&B Italia и Maxalto . Двух- или трехместные , угловые или L-образные диваны обеспечивают полное расслабление. Помимо тканевых диванов , которые выполнены в изысканных натуральных тонах или современных в ярких тонах, есть кожаные диваны, которые придают более классическую элегантность. Это признаки комфорта, высокого качества и неподвластного времени итальянского дизайна.

Диваны современные и дизайнерские

Диваны — важный элемент домашнего дизайна . Когда мы говорим о гостиной , диванов , несомненно, являются ее хозяином. Это вопрос стиля и комфорта; их следует представить и поместить в среду, в которой они могут «жить». Любой выбор должен учитывать два элемента: качество материалов и дизайн .Первое важно, потому что после покупки дивана он прослужит долгие годы и может выдержать особенно жестокое обращение, например, необходимость размещения нескольких человек каждый день (представьте себе диван в профессиональной фирме). Конечно, нужно обратить внимание на обивку, деревянный каркас и эргономику. дизайн , особенно для продуктов высокого класса, это вопрос стиля, который должен быть функциональным для окружающей среды дивана. Мы предлагаем поддержку дизайнера интерьера на этапе выбора.Важно выбрать профессионалов, производителей мебели и консультантов по меблировке, которые знают, что они продают, и понимают потребности тех, кто хочет купить качественную мебель. После подтверждения высокого качества и уровня дизайна остается только выбрать диваны, наиболее подходящие для наших нужд. Они могут иметь два или три сиденья , с угловым , L-образный или стандартный , в коже или ткани, classic или modern .Важно сосредоточиться на высоком качестве « Made in Italy ». Цель B&B Italia — предложить высочайшее качество, эстетическую ценность, максимальный комфорт и долгую долговечность на протяжении многих лет для всех премиальных или видимых компонентов продукта и скрытых деталей. Одним из наиболее важных аспектов, который с самого начала отличает B&B Italia от других, является использование пенополиуретана холодного формования. Этот смелый эксперимент, который компания осуществила первой в мире, положил начало настоящей революции в мягкой мебели, внося важные улучшения, связанные с качеством.Эта технология обеспечивает множество преимуществ по сравнению с традиционными методами обивки, например, повышенную долговечность продукта, единообразные сиденья и формы , которые могут обеспечить лучшее расслабление. B&B Italia предоставляет 10-летнюю гарантию на мягкую мебель (железный каркас, залитый холодной формовкой из пенополиуретана).

Семь основных характеристик итальянского дизайна интерьера

Нельзя отрицать — у итальянцев хороший вкус.Будь то еда, одежда, автомобили, украшения или сумки, итальянцам всегда удается произвести впечатление.

Поэтому неудивительно, что дизайн интерьера — одна из сильных сторон Италии. От красивых и замысловатых конструкций потолков и стен эпохи Возрождения до увлекательных мозаик Римской империи — дизайн интерьеров был центром итальянской жизни и культуры на протяжении сотен лет.

Хотите добавить в свой дом нотку итальянского стиля? Мы здесь, чтобы выделить семь основных характеристик итальянского дизайна интерьера, чтобы ваше пространство выглядело сказочно в итальянском стиле.

1. Объединение старого с новым

Обладая такой богатой историей, одним из направлений итальянского дизайна является сохранение прошлого страны в архитектуре. Когда вы бродите по улицам любого города Италии, вы заметите много старых зданий. Однако внутри вы можете быть удивлены, обнаружив мебель и дизайн в более современном подходе.

Смешение старого и нового стилей в дизайне интерьеров — обычное дело для итальянцев.

Если вы не живете в красивом, стареющем, старом здании, не волнуйтесь, потому что вы все еще можете воссоздать эти характеристики итальянского дизайна. Поищите старинную мебель на антикварных рынках и в магазинах подержанной мебели, чтобы добавить деревенскую нотку в современный дом.

2. Разумное использование пространства

Если вы когда-нибудь были в Италии, то наверняка знаете, что многие итальянские дома, как правило, довольно уютны. Многие итальянцы, живущие в многоэтажных блочных домах, часто живут в квартирах с ограниченным пространством.

По этой причине итальянцы являются мастерами создания пространства и могут превратить небольшую комнату в пространство, которое кажется светлым, просторным и воздушным.Благодаря продуманному размещению мебели, освещению и другим архитектурным советам и приемам итальянцы могут легко создать пространство, которое кажется большим, ярким и щедрым.

3. Жилая кухня

Что такое жилая кухня, спросите вы? Ну, все именно так, как кажется.

В итальянской культуре кухня с годами расширилась и стала местом, где можно расслабиться и пообщаться, а не просто местом, где можно готовить, убирать и работать.

Сердце дома, кухня — это место, где семья собирается в конце утомительного рабочего дня, чтобы поболтать, приготовить еду и вместе отдохнуть.

Создайте в доме свою гостиную кухню, разместив в комнате зону отдыха, чтобы побудить людей остаться и пообщаться. Почему бы не попробовать свои силы в настоящей домашней итальянской пасте, чтобы полностью понять эту концепцию?

4. Природные материалы

Еще одна известная особенность итальянского дизайна интерьера — использование натуральных материалов. В итальянском дизайне интерьера дерево, камень и металл сочетаются без особых усилий.

Это красивый пол из мозаичной плитки, гламурная мраморная столешница и металлические и деревянные акценты в мебели.

5. Интеллектуальное освещение

Освещение — важная часть итальянского дизайна интерьера. Однако единой формулы или стиля выбора освещения в итальянском стиле не существует. Скорее, стиль освещения адаптируется к конкретному архитектурному стилю дома или собственности.

Если вы живете в городской квартире, большая эффектная и сверкающая люстра — отличный способ подчеркнуть высоту квартиры.

Или, чтобы создать мягкий, рассеянный и мягкий свет, рассмотрите возможность размещения в комнате нескольких напольных и настольных светильников.

6. Минимализм

В то время как итальянцы не принимают минимализм в той степени, в какой это делают японцы или скандинавы, в итальянском дизайне интерьеров меньше значит больше. Сегодня итальянские дома, как правило, кажутся простыми, чистыми и незамысловатыми.

В отличие от своих предков, которые любили украшать дом множеством украшений и статуэток, нынешнее поколение предпочитает хранить предметы в надежном месте.

Чистота и порядок предпочтительнее, поэтому, как уже упоминалось, итальянцы используют пространство, добавляя скрытые места для хранения, чтобы помочь скрыть беспорядок.Любая выбранная мебель должна оправдывать свое место в доме с очевидным использованием.

Во многих итальянских домах некоторые предметы часто служат более чем одной функции для повышения эффективности. Например, это может быть диван, который трансформируется в кровать, или удобный стул, который предлагает место для хранения вещей в подлокотниках и основании.

Чтобы придать вашему дому минималистичный вид, как в итальянском стиле, вы также можете выбрать диван со скрытым пространством для хранения вещей.

7. Дизайнерские изделия

Мы все знаем, что итальянцы любят дизайнерскую одежду.Так что неудивительно, что многие также любят привносить в дом немного дизайнерского чутья. Итальянцы нередко экономят и экономят, чтобы побаловать себя великолепным предметом дизайнерской мебели для дома.

Итальянские дизайнеры интерьеров — законодатели мод во всем мире, известные своим талантом сочетать современный дизайн с традиционной изысканностью и элегантностью. Это отражает склонность итальянцев объединять старое и новое вместе, когда дело касается дизайна интерьера, как описано в первом пункте.