Дизайн интерьера фото: Идеи дизайна — дизайн интерьеров, идеи для ремонта | идеи дизайна фото

Содержание

Экстерьеры – 135 лучших фото, дизайн участка и двора загородного дома и дачи

Участок вашего дома или дачи способен произвести впечатление на ваших гостей еще до того, как они побывали внутри. Несмотря на то, что дизайн дачного участка, ландшафтный дизайн или даже внешний вид балкона в вашей квартире могут показаться мелочью, они могут потребовать значительных затрат времени и денег, поэтому к оформлению сада и предметов экстерьера, с самого начала стоит подойти серьезно.

Решите, какой бюджет вы готовы потратить на дизайн экстерьера, посоветуйтесь с профессиональным дизайнером, возможно ли реализовать вашу идею, а затем приступайте к созданию. Если вы ещё не определились с концепцией дизайна, её подскажут фото различных экстерьерных объектов.

Какие растения для сада выбрать?


Выбирая растения для сада, убедитесь, что на вашем дачном участке есть все необходимые условия. Проект сада зависит от климата и размеров участка. Если в вашей широте редко бывает солнце, то от теплолюбивых растений лучше отказаться. Для засушливых районов совершенно не подойдет зеленая классическая лужайка, которая требует обильного полива. Если у вас есть время для сада и огорода, посадите на участке овощи и цветы. Помните, что некоторые растения ядовиты для детей и животных, поэтому к их выбору стоит отнестись осторожно.

Нужна ли вам беседка или полноценная веранда на даче?


Летом мы проводим на воздухе гораздо больше времени, это касается и сада в загородном доме или на даче. Чтобы ваш отдых на природе был полноценным, обустройте дачный участок беседкой или патио для совместных посиделок с семьей и друзьями. Установите рядом мангал или гриль, либо отдайте предпочтение очагу для разведения костра, который согреет вас прохладными вечерами. Если у вас нет возможности купить новую мебель для сада, обновите старую, покрасив её в яркие цвета. И не забудьте про обустройство и декоративное оформление дорожки, которая будет соединять зону отдыха с домом.

Нужен ли вам на даче бассейн?


Открытый бассейн может стать яркой составляющей вашей общей идеи для сада, однако подойдите к вопросу с умом и оцените, есть ли у вас достаточно пространства, и готов ли к этому ваш бюджет. Подумайте, сколько солнечных дней в году в вашей климатической зоне и нужен ли вам открытый бассейн вообще. Вариантом, который сэкономит вам и деньги, и место, может стать надувной или каркасный бассейн — их относительно легко монтировать и демонтировать, к тому же, за ними легко ухаживать. Не бойтесь экспериментировать. Если вам нужны новые идеи, не забывайте использовать для вдохновения при создании вашего ландшафтного дизайна, проекта сада и планов его декорирования и оформления фото проектов ведущих экспертов по ландшафту.

Если вы только ищете идеи для ремонта и обустройства или уже точно знаете, что экстерьер – ваш вариант – мы собрали для вас 2 006 767 фото из реальных проектов дизайнеров интерьера, декораторов и архитекторов из России и всего мира, включая таких проверенных профессионалов, как LevelHouse и Эстетика Сада. Красивые экстерьеры на наших фотографиях – лучшие примеры грамотного дизайна и планировки в разных стилях и цветах. Если вам приглянулся какой-либо вариант дизайна, например экстерьер со второго фото – вы можете обратиться к автору и заказать идеальный дизайн-проект для себя.

Смотрите нашу фото-галерею, ищите вдохновение и профессионалов, и вы поймете, почему Houzz – лучший ресурс для дизайна интерьера квартир и домов, ремонта, строительства домов, архитектуры и ландшафтного дизайна.

122131 фото вариантов оформления интерьера, советы по выбору современных отделочных материалов на INMYROOM

Современный интерьер: что для него характерно

Этот стиль не терпит хаоса и эклектики. Это царство воздуха и естественного света, в котором важен каждый элемент и его энергетика.

Его особенности:

  • Ясность и открытость границ;
  • Функциональный подход к выбору мебели;
  • Нейтральные тона, дополненные броскими акцентами;
  • Отсутствие декоративного излишества;
  • Упор на порядок и практичность систем хранения вещей;
  • Сочетание новейших материалов с натуральными;
  • Использование отделки в качестве интересной особенности концепции;
  • Включение произведений искусства;
  • Комбинация разных видов освещения.
  • Строгая ориентация по осям координат и трехмерное, графичное построение пространства — вот краеугольные камни современного дизайна квартиры. Давайте обойдем ее.

    Кухня

    Здесь все организовано по последнему слову техники. На первом месте функциональность и практичность: минимум предметов, максимум пользы. Кухня автоматизирована, комфортна и просторна. Поверхности гладкие, блестящие, в отделке преобладают светлые тона. Мебель расставлена по геометрическому рисунку.

    Гостиная

    В современный дизайн интерьера гостиной органично вплетены стильные аксессуары, новейшая техника, лаконичное оформление потолка, пола и стен. Поверхности идеально ровные, мягкая мебель не загромождает пространство. Много света и спокойствия.

    Спальня

    Комфорт и уют на первом месте. Мебели мало, но она отличного качества, эстетично выглядит, удобна и проста в использовании. Основа интерьера — простые однотонные решения в отделке, дозированная подача фактурных или цветовых акцентов на стенах, светлая гамма теплых оттенков в оформлении кровати или чистый белый цвет с контрастными вкраплениями.

    Квартира-студия

    Ее особенность — грамотная планировка, включающая гармоничное оформление трех функциональных зон: кухни, гостиной и спальни. Здесь уместно все, что в сочетании с естественным освещением и светлыми тонами раздвигает границы, делая помещение просторнее.

    Вместо стен — арки, колонны, стеклянные и текстильные перегородки; мебель модульная, миниатюрная, многофункциональная. Частый выбор— легкие, вместительные стеллажи и системы хранения; барная стойка с подсветкой в виде трек-системы с регулируемыми софитами.

    Новейший интерьер вмещает все, что необходимо для комфортной жизни, даже если выполнен в нестандартной манере.

    Актуальные стилистические направления

    Современный дизайн не ограничен строгими рамками и как губка впитывает в себя новые мотивы и выразительные средства. Это особый язык пространства. Чтобы понимать его, рассмотрим некоторые направления:

  • Современная классика — сдержанная симметрия;
  • Натуральные пастельные тона, классические элементы декора (хрустальные люстры, лепнина) и природные материалы, соседствующие с современными. Яркая особенность — стеганая мебель из трикотажа капитоне и уютный камин.

  • Хай-тек — элитарность и технологии;
  • Это прямые линии, глянцевые поверхности, обилие пластика и металла. На виду новейшие технические разработки. Фон однородный: белый, бежевый или серый металлик. Искусственное освещение многоуровневое, используются светильники с геометрическим дизайном.

    На фото ниже пример интерьера квартиры стиле хай-тек:

  • Лофт — романтика фабричных помещений;
  • Промышленно-урбанистический стиль, сочетающий обилие света, пространства и индустриальных декоративных элементов. Нарочитая небрежность уживается с ультрасовременной техникой, мягкой мебелью и хромированными аксессуарами.

  • Модерн — натуральность и декоративность;
  • В дизайне интерьеров таких квартир царит эстетика, функциональность, плавность линий и обтекаемость форм. Преобладают природные материалы и мягкие, приглушенные тона: бежевый, оливковый. Освещение неяркое, много декоративных элементов.

  • Минимализм — польза и практичность
  • Лаконичность и простота геометрических форм скрывают недешевый интерьер, для которого тщательно подбираются натуральные материалы. Никаких орнаментов и украшений, монохромные оттенки, удобная мебель и много естественного света в сочетании с искусственным. Удобство и роскошь — отличительные черты квартир в современном минималистичном дизайне.

    Пример такой гостиной на фото:

  • Поп-арт: стиль-гротеск
  • Его особенность — кричащие контрастные цвета, оптические эффекты, непропорциональная мебель, фотоколлажи и обилие пластика. Это вторая жизнь старых вещей, но на правах произведений искусства: консервные банки становятся вазами, а на манекен небрежно вешают одежду.

    Новейшие тенденции дизайна в современных квартирах не столько дань моде, сколько стремление к бытовому комфорту и индивидуальности. Но все получится только при условии четкого соблюдения правил создания стиля.

    Особенности ремонта и выбора отделки

    Основное правило дизайна актуальных направлений — минимум декора, максимум простоты. Это касается всех плоскостей пространства.

    Стены

    Идеальный фон для дизайнерских картин и предметов интерьера, без узоров и пестроты. Одну из них можно покрасить в глубокий цвет, чтобы привлечь внимание к конкретной части комнаты. Светлые стены визуально делают потолок выше, а темные зрительно сужают пространство.

    Поверхность может быть гладкой или рельефной. Используется декоративная штукатурка с частицами золота или серебра, обои из натуральных материалов с волокнами джута или соломы. С их помощью расставляют акценты и зонируют пространство, комбинируя с окраской.

    Нередко применяется декоративный камень, дерево или металл, как на этих фото красивых квартир в современном стиле:

    Потолок

    Чаще всего он подвесной: конструкция позволяет создавать оригинальные, многоуровневые композиции разной формы и встраивать освещение. С его помощью можно скрыть недостатки поверхности и разграничить функциональные зоны даже в малогабаритной квартире.

    В зависимости от стилистического направления дизайна используются деревянные балки: их оставляют в родном цвете или окрашивают в белый. Чем рельефнее древесина, тем выше должен быть потолок.

    Также для облицовки можно использовать обои, имитацию деревянного покрытия или комбинацию из разных материалов, как на фото ниже:

    Пол

    В современных интерьерах это ничем не прикрытая, гладкая твердая поверхность, выполненная из светлых или темных пород дерева, натурального камня, керамогранита. Конструктивное и скандинавское направление позволяют разбавить монохромность ковриком с геометрическим рисунком или мягким ворсом.

    Уютное деревянное покрытие используется одновременно для отделки стен и пола.

    Глянец в духе хай-тек достигается за счет ламината, покрытой мастикой паркетной доски или глазурованной плитки.

    Рационально использовать комбинацию разных материалов с резким разграничением на зоны и грамотно подойти к выбору мебели и аксессуаров.

    Современная элегантная квартира: мебель и декор

    Секрет популярности новейших направлений — совершенство форм, красота и практичность. Мебель и декор в пространстве смотрятся гармонично, если не доминируют, но дополняют концепцию, незаметно объединяясь с ней.

    Мебель

    Ее должно быть мало. Выбирайте четкие пропорции и функциональные конструкции. В приоритете качество и комфорт. Ориентируйтесь на однотонную палитру серых, белых, бежевых и песочных оттенков, гладкие фасады, приземистые системы хранения. Чтобы визуально добавить воздуха, обратите внимание на стеклянные предметы с металлическими элементами.

    Несмотря на сдержанность современного дизайна квартиры, допускается оригинальность: журнальный столик необычной формы в гостиную в стиле модерн, футуристические пуфы для спальни в духе хай-тек или дизайнерская коллекция кресел для поп-арт пространства.

    Центральный элемент модной гостиной — большой мягкий диван. Он может быть угловым или модульным, собранным из нескольких функциональных элементов. Для современной спальни подойдет мебель со скругленными углами и мягкой обивкой.

    Декор

    Используйте хромированные детали, лакированные поверхности, пластик и стекло для создания эффекта лоска и роскоши. Эти элементы хороши сами по себе и в сочетании. Комбинируйте их по контрасту и способности отражать свет, разбавьте матовыми акцентами.

    Осветительные приборы в оформлении значат немало: дизайнерские бра, торшеры причудливой формы или геометрические лампы выгодно подчеркнут общую стилистику и добавят динамики.

    С новейшими направлениями дружит графика, черно-белые фото, стекло и абстрактные скульптуры. Смело создавайте креативное пространство, но помните: любой арт-объект должен гармонировать с каким-нибудь нюансом концепции.

    Особенность интерьера в современном стиле — объемные буквы и графические постеры.

    Расставляя белоснежные предметы, выдерживайте строгий и ритмичный порядок.

    Не забывайте об окнах и принципе «больше света и пространства». Декорируйте проемы римскими шторами, легкими жалюзи, сетчатым экраном или вовсе оставьте пустыми — это будет смотреться уместно и стильно.

    Цветовая гамма

    Монохромность, нейтральность и принцип «тон в тон» — вот традиционная палитра актуальных направлений. Оттенки бежевого и серого позволяют четкой геометрии линий выйти на первый план. Главное правило — не более трех цветов в композиции, один из которых основной.

    Понятие «нейтральность» очень широкое. Можно взять за основу глубокий и сложный оливково-серый цвет и добавить полутона. Разбавит спокойствие «вспышка» в виде акцентной стены или яркого предмета.

    Используйте молочный, коричневый и персиковый оттенки в сочетании с черным, чтобы добавить энергии и выделить четкость линий.

    Если стены «кричат» красным или зеленым в духе эклектики, этот взрыв должен уравновешиваться нейтральной мебелью и простыми аксессуарами.

    Белый — флагман в оформлении современных квартир. Он сочетается с любым цветом: свежими зеленым и синим, солнечным желтым, экстравагантным красным.

    Все эти смелые сочетания можно реализовать в любом помещении.

    Внешне простой, современный стиль видится сложным в исполнении, особенно в интерьерах типовых городских квартир, где большой метраж редкость. Посмотрим, как в небольших помещениях можно воплотить новейшие тенденции.

    Светлая, воздушная кухня в скандинавском стиле:

    Яркая прихожая в стиле лофт:

    Минималистичная ванная и уютная спальня:

    Интерьеры квартир в современном стиле хай-тек:

    Компактная кухня:

    Современная отделка квартир, фото-примеры:

    Дизайн квартиры в современном стиле — это не просто соблюдение четких правил декора. Это гармония цвета и формы, оправданная польза каждого предмета и удобство вопреки традиционным представлениям о комфорте. Емкий интерьер, построенный по принципу «здесь и сейчас», не терпит шаблонов. Сделайте маленький шаг навстречу свободе и самовыражению, расширяйте границы и живите красиво.

    дизайн интерьера квартир, домов, офисов и коммерческих помещений. 300+ дизайн проектов

    Мы создаём неповторимые, авторские интерьеры, в которых вам будет комфортно жить и работать, такие, которые подчеркнут вашу индивидуальность и полностью удовлетворят ваши потребности.

    При обустройстве дома или квартиры важно продумать дизайн всех помещений. Более того, интерьер комнат должен быть гармоничным и в то же время функциональным, комфортным. С этой целью и составляют дизайн-проект квартиры. Заниматься разработкой дизайна жилища могут как профессионалы (дизайнеры), так и сами жильцы дома. В последнем случае создать интерьер мечты немного сложнее, но вполне возможно. Главное, не упускать из виду ни малейшей детали. Дизайн квартиры во многом зависит от масштаба жилплощади. Для однокомнатных, двухкомнатных и трехкомнатных квартир составляются абсолютно разные проекты.

    Обустройство однокомнатной квартиры

    Интерьер любой “однушки” должен быть практичным и удобным. В относительно небольшом помещении придется совместить сразу несколько функциональных зон (гостиная, спальня, зона отдыха и др.). Для этого можно использовать перегородки в виде ширм, стеллажей, встроенных модулей. Оригинальный вариант зонирования пространства — размещение подиума со ступеньками. Великолепно смотрится зональная подсветка разной интенсивности. Как правило, квартиру оформляют в светлых тонах, чтобы визуально расширить помещение. На фото интерьеров однокомнатных квартир все чаще представлены так называемые квартиры-студии. Они отличаются отсутствием стен и прочих перегородок, за счет чего обеспечивается просторность помещения. Сразу заметим, что студия подойдет далеко не всем. Например, семьям с детьми в такой квартире будет неудобно.

    Обустройство двухкомнатной квартиры

    Наличие в доме двух комнат позволяет максимально комфортно организовать значимые функциональные зоны. Как правило, одна комната отводится под гостиную, а другая под спальню и/или детскую. Кстати, гостиную вполне можно совместить с рабочим кабинетом, поскольку он не занимает много пространства. В качестве перегородки рекомендуем использовать стеллаж. Гостиную не стоит загромождать мебелью. Достаточно одного дивана, миниатюрного кресла и журнального стола на колесиках. Большую часть пространства второй комнаты (детской или спальни) занимает кровать и прочая мебель (шкаф, трюмо, комод и т. д.). Чаще всего спальные комнаты обустраивают в стиле классицизм, винтаж или барокко. Для детской лучше выбирать более динамичные стили, такие как модерн, хай-тек, фьюжен. Больше вариантов дизайна интерьера “двушек” можно найти на фото в интернете.

    Обустройство трехкомнатной квартиры

    Владельцам трехкомнатных апартаментов крупно повезло, поскольку они могут воплотить в жизнь практически любые дизайнерские идеи. Масштабная площадь позволяет вместить кучу мебели, аксессуаров и прочих элементов интерьера, придерживаясь при этом желаемой стилистической концепции. Каждую комнату можно оформить по-разному или же обустроить дом в едином стиле. В трехкомнатных квартирах классической планировки коридоры довольно узкие, но эту проблему можно бюджетно устранить посредством использования подходящих отделочных материалов и декоративных элементов. Визуально расширить пространство помогут светлые оттенки стен, полноценное освещение всех углов коридора, зеркала и др.

    Фантазия, фото-примеры дизайн-проектов и желание достойно оформить свое жилище помогут создать по-настоящему впечатляющий интерьер, который никого не оставит равнодушным.

    Интерьеры квартир в современном стиле: 58 фото идей дизайна

    Если вы решили оформить дизайн интерьера квартиры в современном стиле, первая сложность, с которой столкнетесь, — довольно широкая трактовка самого понятия «современный». Рассказываем, как не промахнуться и сделать все правильно.

    Современный — это какой?

    Под этим определением могут подразумеваться разные направления. Профессиональные дизайнеры, используя этот эпитет, чаще всего имеют в виду контемпорари (другое его название — собственно, современный).

    Фото: Instagram @templa_interior

    Фото: Instagram @templa_interior


    Автор проекта: Дмитрий Кулиш, Анна Карпова, Антон Семикин. Фото: Зинон Разутдинов

    Автор проекта: Дмитрий Кулиш, Анна Карпова, Антон Семикин. Фото: Зинон Разутдинов


    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов


    Обыватели чаще всего подразумевают под «современным» любой актуальный интерьер, вобравший в себя ключевые тренды и отвечающий реальным запросам сегодняшнего дня.

    К слову, еще есть модерн: пожалуй, сегодня мало кто имеет его в виду, говоря «современный», но переводится название именно так.

    Главные признаки контемпорари

    Контемпорари — это направление, полностью оправдывающее свое название. Оно действительно отвечает всем актуальным тенденциям и глобальным трендам. Его главные черты:

    • практичность, функциональность;
    • нейтральная, ненавязчивая цветовая гамма;
    • эргономичность планировки и расстановки мебели;
    • лаконичные формы;

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Фото: Instagram @centr_sveta_edison

    Фото: Instagram @centr_sveta_edison


    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    • неперегруженное пространство;
    • выразительные фактуры;
    • спокойная, гармоничная элегантность;
    • комфорт, уют.

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    При этом стильный ремонт квартиры в современном стиле может быть как бюджетным, так и весьма дорогим, а площадь помещения никак не скажется на финальном восприятии стилистического направления.

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    Дизайн квартиры в современном стиле: плюсы и минусы

    Несмотря на кажущуюся нейтральность контемпорари, у него имеются свои преимущества и недостатки.

    Фото: Instagram @interior_ufa

    Фото: Instagram @interior_ufa


    Фото: Instagram @mebel. trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов


    Преимущества

    1. Универсальность. Вряд ли найдется человек, которому не подойдет это стилистическое решение.

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Фото: Instagram @gd.design.tomsk

    Фото: Instagram @gd.design.tomsk


    2. Нейтральная гамма. Цветовая палитра контемпорари не способна надоесть.

    Фото: Instagram @bagrova. design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович

    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович


    Фото: Instagram @interior_ufa

    Фото: Instagram @interior_ufa


    3. Сочетаемость с другими стилями. Такая стилистика может послужить отличным фоном для вкраплений любых других направлений.

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов


    Автор проекта: Марина Кутузова. Фото: Сергей Ананьев

    Автор проекта: Марина Кутузова. Фото: Сергей Ананьев


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    4. Актуальность. Название говорит за себя: этот стиль — действительно один из самых актуальных.

    Фото: Instagram @templa_interior

    Фото: Instagram @templa_interior


    Автор проекта: Нина Шуберт. Фото: Ольга Шангина. Стилист: Александра Пыленкова (HAPPY Collection)

    Автор проекта: Нина Шуберт. Фото: Ольга Шангина. Стилист: Александра Пыленкова (HAPPY Collection)


    Автор проекта: Нина Шуберт. Фото: Ольга Шангина. Стилист: Александра Пыленкова (HAPPY Collection)

    Автор проекта: Нина Шуберт. Фото: Ольга Шангина. Стилист: Александра Пыленкова (HAPPY Collection)


    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов


    Фото: Instagram @templa_interior

    Фото: Instagram @templa_interior


    5. Отсутствие привязки к бюджету. Неважно, ориентируетесь ли вы на умеренную сумму, или имеете внушительный бюджет: оба варианта позволяют создавать красивые интерьеры квартир в современном стиле.

    Фото: Instagram @interior_ufa

    Фото: Instagram @interior_ufa


    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов


    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович

    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович


    6. Отсутствие зацикленности на трендах. Несмотря на то, что контемпорари сам по себе является трендом, у него нет никакой привязки к сиюминутным тенденциям. Можно вводить модные детали, а можно отказаться от них, сделав ставку на большую лаконичность. Можно брать на заметку трендовые композиционные приемы, а можно руководствоваться классическими правилами композиции. Можно использовать в декоре арт-объекты, а можно вешать на стены классические пейзажи или фото в стиле ретро.

    Фото: Instagram @interior_ufa

    Фото: Instagram @interior_ufa


    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов

    Автор проекта: Александр Кривицкий. Стилист: Дарья Григорьева. Фото: Михаил Лоскутов


    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    7. Относительная свобода. Стилистическое направление почти не имеет жестких рамок, предлагает относительную свободу меблировки и декора.

    Фото: Instagram @templa_interior

    Фото: Instagram @templa_interior


    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio

    Фото: Instagram @mebel.trendy.studio


    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович

    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович


    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович

    Автор проекта: Арам Геворгян. Фото: Антон Лихтарович


    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво

    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво


    8. Отсутствие привязки к площади. Контемпорари годится и для просторных загородных домов, и для однокомнатных малогабариток.

    Фото: Instagram @dizainerdiana

    Фото: Instagram @dizainerdiana


    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво

    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво


    Фото: Instagram @merechko_om_design

    Фото: Instagram @merechko_om_design


    Автор проекта: Анна Сахарова, Алиса Лобанова. Фото интерьера: Анатолий Шостак

    Автор проекта: Анна Сахарова, Алиса Лобанова. Фото интерьера: Анатолий Шостак


    Недостатки

    1. Отсутствие яркости, резкости. Если вы задумали ненавязчивый дизайн квартиры в светлых тонах, контемпорари — идеальный выбор. Но если вы относитесь к любителям резких цветовых решений, ярких акцентов, выразительных и контрастных интерьеров, — направление может вам не подойти.

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво

    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво


    Автор проекта: Нина Шуберт. Фото: Ольга Шангина. Стилист: Александра Пыленкова (HAPPY Collection)

    Автор проекта: Нина Шуберт. Фото: Ольга Шангина. Стилист: Александра Пыленкова (HAPPY Collection)


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    2. Визуальный простор. Камерные, загроможденные, наполненные деталями интерьеры — это не про контемпорари. Стиль любит простор, свободу, «воздух».

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Архитектор: Наталья Белугина. Фото интерьера: Сергей Ананьев

    Архитектор: Наталья Белугина. Фото интерьера: Сергей Ананьев


    Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Алёна Таева, Полина ПоваренкоФото: Борис Бочкарев

    Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Алёна Таева, Полина ПоваренкоФото: Борис Бочкарев


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    3. Никаких упрощений. Направление подразумевает хоть и лаконичную, но — элегантность. В таких интерьерах вряд ли приживутся искусственные цветы, самодельные сканди-постеры, многочисленные любительские фотографии в рамках, пластиковые кашпо и прочие очевидно бюджетные упрощения.

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Алёна Таева, Полина ПоваренкоФото: Борис Бочкарев

    Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Алёна Таева, Полина ПоваренкоФото: Борис Бочкарев


    Фото: Instagram @interior_ufa

    Фото: Instagram @interior_ufa


    4. Важность оттенков. Цветовая гамма, характерная для этой стилистики, — довольно спокойная. Объем, настроение, уют во многом зависит от грамотной работы с оттенками. В неумелых руках обстановка может получиться скучноватой, не особо интересной, плоской.

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Алёна Таева, Полина ПоваренкоФото: Борис Бочкарев

    Авторы проекта: Борис Уборевич-Боровский, Алёна Таева, Полина ПоваренкоФото: Борис Бочкарев


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    5. Необходимое богатство фактур. Не менее важны для этой стилистики и фактуры (чем разнообразнее — тем лучше): они тоже делают мощный вклад в уют и объем.

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Фото: Instagram @templa_interior

    Фото: Instagram @templa_interior


    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Автор проекта: Борис Уборевич-Боровский, Оксана Лобанова, Ирина Селезнева. Фото интерьера: Илья Иванов

    Автор проекта: Борис Уборевич-Боровский, Оксана Лобанова, Ирина Селезнева. Фото интерьера: Илья Иванов


    Другие актуальные стили

    Выше мы уже упомянули, что говоря «современный», мы не всегда подразумеваем именно контемпорари в чистом виде. Под это определение подходит и ряд других стилей, главное — наличие ключевых признаков актуальности, современности. Обстановка должна быть функциональной, лишенной очевидных излишеств, вычурности, китча, иметь природную цветовую гамму и обладать относительной нейтральностью (в широком смысле).

    Среди наиболее трендовых направлений, отвечающих этим требованиям:

    • неоклассика, осовремененная классика;

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design


    Архитектор: Наталья Белугина. Фото интерьера: Сергей Ананьев

    Архитектор: Наталья Белугина. Фото интерьера: Сергей Ананьев

    Автор проекта: Борис Уборевич-Боровский, Оксана Лобанова, Ирина Селезнева. Фото интерьера: Илья Иванов

    Автор проекта: Борис Уборевич-Боровский, Оксана Лобанова, Ирина Селезнева. Фото интерьера: Илья Иванов


    • сканди-минимализм;

    Фото: Instagram @merechko_om_design

    Фото: Instagram @merechko_om_design

    Фото: Instagram @centr_sveta_edison

    Фото: Instagram @centr_sveta_edison


    • сканди-лофт;
    • софт-лофт;
    • средиземноморская стилистика;
    • упрощенный хай-тек;
    • экостиль;
    • функциональная, неперегруженная эклектика.

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Фото: Instagram @bagrova.design

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк

    Автор проекта: Валерия Стенникова, Рената Хаматдинова. Фото: Сергей Красюк


    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво

    Архитектор: Иван Качалов. Фото: Дмитрий Чебаненко. Стилист: Ксения Брейво


    Стили интерьера — описание всех стилей с фото

    Небольшой словарь по традиционным стилям от нашей редакции

    Если лень читать 50 статей о направлениях дизайна, а определиться со стилем очень хочется, начните с того, что пройдите наш тест на предпочтения в интерьере, его прошли уже 10 000 человек. 99% из них говорят, что тест правда работает. Пользуйтесь на здоровье и живите легко! 

     

    Комфортный, семейный, основательный – главное, что нужно знать про американский стиль. Дело в планировке – американцы предпочитают дома, где отдельно находятся только спальни и ванные, остальные пространства в доме – кухня, столовая, гостиная, коридор – объединены в единое целое. Все комнаты при этом настолько большие, насколько возможно. Гигантизм отражается и на мебели: огромные кухни, массивные диванные группы, высокие кровати, для которых может пригодиться скамейка.

     

    Комнаты дышат. Американцы четко зонируют пространство – с помощью мебели, разной отделки, арочных проемов и локального освещения, а предметов, если мы не говорим о текстиле, совсем немного – при том, они довольно функциональны.

    Ампир – имперский стиль, неразрывно связанный с личностью Наполеона Бонапарта. Амбициозный император оказался и идейным вдохновителем, и основным заказчиком, и главным героем множества гравюр, украшающих нескромные помещения. Получился стиль поздней эпохи классицизма, эстетика в которой доминирует над практичностью. Ампиру присущи масштабность, высокомерие, помпезность и торжественность.

     

    В декоре стиля много военных сооружений и трофеев: связки копий, пучки стрел, лавровые венки, факелы. Мебель из дорогих натуральных материалов часто украшена мифическими животными: львы, орлы, сфинксы, кариатиды. В отделке стен используются дорогой текстиль, парча, шелк, популярно золочение отдельных элементов интерьера.

    Чопорный и практичный сегодня, английский стиль развивался многие столетия, несколько раз меняясь до неузнаваемости. Современный английский – состоятельный, уютный, интеллектуальный. В комнатах много дорогих материалов: благородное дерево в мебели и отделке, натуральная кожа, текстиль с традиционными узорами: полоска, клетка, цветы. Обязательные атрибуты – камин и библиотека.  

     

    Цветовая гамма сдержанна: цвета дерева, глубокий зеленый, все оттенки бордового и бежевого, цвета и рисунки сочетаются между собой. В комнатах большое внимание уделяется освещению: строгим торшерам и настольным лампам. Мебель, наоборот, округлая и мягкая, и расположена так, чтобы было комфортно как вести светскую беседу, так и наслаждаться одиночеством.

     

    Ар деко – самый геометрический стиль в интерьере. Он появился между двумя мировыми войнами и стал символом праздника и желанной свободы. В то время активно развивались наука и промышленность – в стиле сквозят индустриальные мотивы: четкие линии, жесткие углы, идеальная симметрия. Геометрию разбавляют животные принты, листья, ветки, перья.

     

    Для ар-деко характерна ступенчатость в освещении: бра и торшеры разворачиваются в разные стороны, вверх и вниз, предметы часто хромированы и блестят, мебель создается из металла или лакированного дерева. Цвета стиля богатые и смелые: золотой, черный, белый.

    Ар нуво – яркий пример европейского модерна. Стиль появился в конце XIX века и стал целой культурой: архитектуру, декор, художественное и прикладное искусство. Отличительные черты – огромное количество волнообразных ассиметричных линий, принимающих форму природных элементов, витражи и мозаики, любовь к чугунным и железным элементам. Большинство предметов мебели – деревянные, палитра теплая и приглушенная: горчичный, зеленый, древесные и земляные оттенки.

     

    Источники творчества – окна, двери, лестницы – крупные, декоративные, основательно декорированные. Каждая деталь выглядит сказочно и романтично.

    Баухауз занимает особое место в истории – именно с этого стиля дизайн интерьеров перестает быть прерогативой богатых и начинает работать на благо общества. Главные принципы: доступность и конвейерность предметов и материалов, эргономичность и удобство ежедневного использования, минимализм и геометричность форм.   

     

    Представители стиля часто используют стеклянные поверхности, пластик, металлические элементы, дерево, кожу и плотные ткани. Мебель модульная, легко складывается и видоизменяется. Много внимания достается освещению: эффектные лампы в большом количестве помогают визуально расширить пространство.

    Барокко – стиль, созданный, чтобы показать силу и грандиозность церкви XVII века. Пышный, массивный и эмоциональный, для барокко характерна драма и напряжение, величие и сила. Большие, детально продуманные предметы мебели, резные потолки, золото на рамах и стенах, великолепные гравюры, изящные картины и скульптуры. Основные цвета – золото, бордо, благородный беж.

    Про детали: потолок часто является продолжением стены, с единым рисунком лепнины или украшенный фресками, на полу – лакированный паркет или камень. Любимые фигуры – свитки, завитки, ракушки. Богатый и пышный текстиль: драпировки, подвески, кисточки, дорогие материалы, на шторах обязательны ламбрекены. Не отстает и освещение: хрустальные огромные люстры, эффектные торшеры и светильники. Барокко не знает, что такое «слишком роскошно».

     

    Бохо – один из самых эклектичных стилей в интерьере. Немудрено – с французского бохо означает «цыганский». Если кратко – можно всё, и чем больше, тем лучше. Груды подушек, самый разнообразный текстиль, непарные предметы мебели, винтажные светильники, живые растения, много контрастных и ярких цветов.

    Бохо – это про творчество, стиль, в котором можно постоянно менять и меняться: творческий хаус, желание экспериментировать, выражать свою индивидуальность и наслаждаться эмоциями отличает владельцев такого жилья. Единственное условие – каждый предмет должен подбираться с любовью.

    Суть брутализма ясна из названия: грубый, технологичный, минималистичный. Обратите внимание на красоту сырья и материалов: бетонные стены, оголенная кирпичная кладка, торчащие провода, стеклянные перегородки, акцент на металлические конструкции. Стиль совершенно не заинтересован в цвете, только в текстуре, форме, пропорциях.

    Брутализм избегает мягкости и уюта в традиционном понимании, главный принцип: функциональность и отсутствие излишеств. Мебель почти всегда стоит на ножках, четкой прямоугольной формы и сделана из натуральных материалов, зачастую того же цвета, что и пространство вокруг нее. Хорошо, если есть большие окна – естественное освещение делает интерьер завершенным.

    Версаль как стиль в интерьере назван в честь дворца, в котором аккуратно смешались несколько классических стилей – в частности, классицизм и барокко. Сегодня это источник вдохновения многих архитекторов, дизайнеров и художников.

    Характерные черты: первоклассные, дорогие материалы в отделке, яркие цвета – сиреневый, рубиновый, золотой, – изящная мебель на “львиных лапах” и изогнутых ножках с яркими цветочными принтами. Много декора: фрески, барельефы, цветочный орнамент, скульптурные композиции, кружева, драпировки, большое количество зеркал в позолоченных резных рамах. Не меньше и мебели: диваны, кресла, пуфы, трюмо, комоды и много чего еще.

    Викторианский стиль сочетает в себе элементы нескольких эпох дизайна: правление королевы Виктории запомнилось модой на микс исторических и экзотических стилей – неоготика и мавританский, неорококо и китайское искусство, необарокко и индийский стиль. Расцвет промышленности сделал стиль более доступным – массовое производство позволило снизить стоимость предметов, использовать более дешевые материалы.

    В таких интерьерах не было пустого пространства – все заполнялось мебелью и декором: в комнатах обилие орнаментов, картины в массивных рамах, богатая драпировка, статуи, сервизы – чем богаче, тем лучше. Цветовая гамма зависела от периода – в ранний викторианский стиль интерьеры оформлялись в насыщенные цвета драгоценных камней, в средний – цвета стали более элегантными и сдержанными, в поздний – снова вернулись яркие, но уже более сочные краски. Стены часто украшались обоями с яркими рисунками.

    Винтаж – не совсем стиль интерьера, скорее подход к организации пространства. Винтажные интерьеры – продукт нашего времени, искусственно созданная атмосфера прошлого – как правило, XX века, желательно не позднее 50-60 лет назад – при помощи предметов, которые хорошо сохранились и могут быть использованы по назначению. Для создания комфортного образа для современного человека лучше обратить внимание на винтажную мебель и декор, выбрав простую отделку ретро-цветов. 

    В зависимости от выбора периода и степени его проникновения в современную квартиру могут получиться совершенно разные образы. К примеру, первая половина прошлого века – это пышность и роскошь классических стилей, а послевоенное время – функциональность и простота.

    Готический стиль пришел в интерьеры из архитектуры как минимум на семь столетий позже, в эпоху историзма конца XIX века, когда европейцы увлеклись постройками в неоготическом стиле. Для готики характерно заимствование принципов средневековой архитектуры и воссоздание духа рыцарского замка.

    Готический образ не подходит для небольших квартир – преимущественно темные цвета давят в маленьком пространстве. Если недостаточно света, в качестве основного тона допустимо использовать белый, бежевый, молочный. В таких интерьерах предпочтение отдается натуральным материалам – дереву, камню, металлам, мебель украшена резьбой и полозотой, обита парчей или бархатом. Для создания атмосферы используйте сундуки, подсвечники, гобелены на средневековые темы, мозаику на окнах.

    Основная черта стиля гранж – практически полное отсутствие отделки: кирпичная кладка, грубая древесина, бетонные стены, необработанные балки, каменный пол. Мебель, наоборот, очень изящная, часто винтажная, хотя и не антикварная. Состаренные, но современные предметы тоже подходят.

    Декоративные элементы встречаются нечасто, в основном для украшения используют практичные винтажные предметы: массивные кованые светильники, шерстяные пледы, семейные реликвии, потускневшие от времени фото. Важно, что стиль гранж используется в основном для больших и просторных помещений с большими окнами, поэтому сочетание классической мебели и грубых стен создает ощущение легкости и чистоты.

    Архитектурный стиль, плавно перетекший в дизайн. Про деконструктивизм в интерьере шутят, что это конструктивизм, вывернутый наизнанку. И правда, у них есть кое-что общее: минималистичные интерьеры без лишних деталей, однотонная мебель, лаконичное освещение. Но где заканчивается сходство, начинается искажение: все предметы асимметричны, появляются новые формы, пространство пронзают линии.

    Характерен симбиоз интерьера и архитектуры здания – деконструктивизм любит пространство за то, что его можно использовать нерационально и лучше всего в этом помогает внешний нелогичный облик помещения, в котором все – эксперимент.

    Как и любой географический стиль, индийский отражает менталитет, особенности окружающей среды и тысячелетнюю историю. Для стиля характерны яркие краски в большом количестве: все оттенки красного, бордового и розового, желтый, золотой, оранжевый, коричневый, различные цвета специй. Любят индийцы и узоры: пейсли, мандалы, разные природные темы.

    Важная особенность – огромное количество текстиля: шторы, простыни, балдахины, подушки и ковры. Много аксессуаров: статуэтки богов и богинь, сундуки, посуда, зеркала, вазы, бронзовые лампы. В помещениях много крафтовых вещиц, сделанных своими руками.  

    Индустриальный стиль выделился в начале прошлого века и взял самые интересные атрибуты промышленного прогресса: элементы производства, торчащие трубы и провода, иллюзию отсутствия отделки. Все помещения стилизуются под фабрику и хорошо бы найти несколько деталей с настоящего производства – воспользоваться тесаком в качестве стола, трубы и доски превратить в самодельный стеллаж. Остальные предметы мебели и аксессуаров могут быть более классическими.

    Фактура поверхностей грубая, шершавая, потертая, хорошо, если местами немного ржавая. Вот и весь стиль такой – грубый, недоделанный, незавершенный. Индустриальный.

    Американский кантри вырос из ранних фермерских домов. Оттуда и особенности: сельский колорит, экологичность, огромные помещения, открытая планировка, обязательный камин. Предпочтение отдается натуральным материалам: глина, камень, дерево, последнее участвует в отделке и пола, и стен, и потолка. Много хенд-мейда – плетеные корзины, глиняная посуда, кованые изделия.

    Мебель простая, добротная, массивная, хорошо, если осталась со времен бабушки: старые комоды, потрепанные диваны, винтажные сундуки. В комнатах много текстиля разных цветов и орнаментов – пледы, подушки, коврики, салфетки, скатерти и так далее, – который делает комнаты очень уютными и домашними.

    Этот стиль вобрал всю тысячелетнюю китайскую культуру – с их восточной загадочностью, философией и практичностью. Интерьеры простые, пространство организовано по фэн-шуй: в них много ширм и перегородок, традиционные мотивы (драконы, сакура, цветы и ветви), невысокая и миниатюрная, часто лакированная, мебель. Предметы расположены попарно или симметрично.   

    У каждого предмета или цвета есть свой смысл, поэтому стоит вдумчиво подходить к выбору. Например, в качестве декора можно выбрать веера, традиционные картины, бумажные фонарики, ароматические палочки, фарфоровые вазы, на пол обязательно положить циновки. Материалы в Китае натуральные, особой популярностью пользуется бамбук.

    Китч подойдет людям с отменным чувством юмора: максималистский стиль, в котором ярко миксуются направления, мебель, материалы, цвета, принты. Хорошо зайдут подделки произведений искусства, безделушки с рынка, детское творчество во всех своих проявлениях. Смеха ради поищите самые популярные у большинства предметы: искусственные цветы, статуэтки из путешествий, некачественные репродукции.

    Правил нет, есть ирония. Псевдороскошь и буйство красок желательны, но необязательны. Материалы недорогие: синтетика и пластик, искусственный бархат и мех, главное, чтобы их было побольше. Мебель резная, винтажная, необычных цветов и форм. More is more, как говорится.

    Классицизм – дворцовый стиль, более спокойный и сдержанный последователь барокко и рококо. Чуть меньше пышной роскоши, чуть больше симметричной элегантности и благородства. Большая особенность: классицизм задействует античные мотивы – колонны и арки, камины и гобелены, хрустальные люстры и лепнина, – всё на древнеримский и древнегреческий манер.

    Доминирующая цветовая гамма – белый, бежевый, светло-розовый и зеленый, голубой, часть мебели покрыта позолотой. Последняя – из натуральной древесины, простых геометрических форм, со спокойным рисунком. Декор сдержан, каждый предмет выглядит достойно и величаво.

    Классика, о которой пойдет речь, – скорее группа классических стилей, появлявшиеся в разные эпохи для оформления замков и дворцов богатых лиц голубых кровей. Среди них – ампир и версаль, классицизм и ренессанс, барокко. Каждый стиль основывается на натуральных материалах (особенно ценных породах дерева и каменных вставках), изящной мебели на тонких ножках и лепнине на потолке.

    Классические стили пропорциональны, композиция строится всегда вокруг центра (одного или нескольких), светильники и аксессуары размещаются симметрично. Освещение всегда роскошное: хрустальные люстры, подсвечники, высокие торшеры с двух сторон одного дивана.

    Колониальный стиль – смешение культур великих империй и их колоний: когда завоеватели перебирались в очередную экзотическую страну, то строили дома со старым вкусом и новыми условиями и материалами.

    У колониального стиля несколько направлений: английский, американский, французский, африканский, индийский… Каждое течение отличается, но есть несколько общих признаков – переплетение европейской классики и восточной эстетики, естественная цветовая гамма с яркими акцентами, использование экзотических предметов декора и атрибуты путешествия: плетеные корзины и мебель из ротанга, африканские маски, звериные шкуры, карты, глобусы, обилие экзотических растений и сундуки.

    Конструктивизм – советский стиль архитектуры, плавно перетекший в дизайн интерьера. Это авангардистский стиль – суть его сводится к отказу от прежних классических форм с излишним декором и нарочитой роскошью в пользу рациональных решений. 

    Конструктивизм очень практичный, со строгими геометрическими формами, выверенными пропорциями, удобной неяркой мебели и минимумом аксессуаров. В помещениях нужна открытая планировка и огромные окна в пол. Всё остальное должно быть по делу: стул нужен, чтобы за ним сидеть, стол, чтобы за ним обедать. Для декорирования можно использовать яркие цветовые акценты.

    Контемпорари – значит, современный. Эклектичные интерьеры, вобравшие в себя лучшее, что могут предложить современные стили – минимализм, скандинавский дизайн, новая классика, неокантри, конструктивизм. Суть проста: не так важно следовать букве дизайна, как создать уютный и практичный интерьер, где каждый предмет приносит радость и может появиться спонтанно.

    Строгих правил не существует, разве что использование недорогих практичных материалов, четкие линии, периодическое заимствование знаковых предметов дизайна. Цветовая гамма нейтральна, но и здесь возможны исключения. Единственное настоящее условие: мебель подбирается таким образом, чтобы сохранить пространство – закрытая стенка, модульные диваны, мебель-трансформер.

    Лофт – это прежде всего пространство. Пространство бывших фабрик и заводов, которые снабжались минимальными удобствами и по дешевке сдавались богемной молодежи. Получались огромные помещения без перегородок с максимальным уровнем естественного света.

    Характерные черты: отсутствие перегородок, кирпичная и бетонная отделка, современное искусство в качестве декора, наличие промышленных элементов. Мебель может быть разной – от винтажной и найденной на улице, а затем творчески переработанной, до простых удобных вещей нашего времени, главное – она должна быть оригинальной и яркой, чтобы не теряться на фоне огромного помещения. Окна при этом должны быть максимально большими.

    Манга – стиль для поклонников японских комиксов и аниме, основной акцент в декоре на любимых персонажах. Дизайн при этом может быть любым, главное – тяготеющим к японскому минимализму. Материалы и мебель тоже не имеют значения, можно выбрать на любой вкус. Акценты с героями могут быть везде – граффити на стене, постеры-комиксы, принты на текстиле, пуф.

    Чтобы не перегружать пространство, в манга-интерьерах предпочитают использовать не больше трех ярких цветов. Хотя встречаются исключения – например, если кто-то из поклонников решил воплотить в жизнь жилье любимого персонажа точь-точь как в комиксе.

    Отказ от лишнего декора, удобная функциональная мебель простых геометрических форм, монохромная цветовая гамма, большое количество свободного пространства… узнаете? Это всё – минимализм. Избавляйтесь от лишних перегородок и лишних вещей, используйте натуральные материалы (можно оставлять грубую фактуру), откажитесь от сложных конструкций.

    Немного аскетизма: стены чаще всего белые, орнаментов нет совсем, аксессуары можно пересчитать по пальцам (одной руки!), освещение рассеянное, системы хранения незаметно скрыты от глаз. Остается простор, много света из больших окон и та самая воздушная легкость, ради которой всё и затевалось.

    См. ар нуво. Сегодня под модерном понимается группа стилей со схожими характеристиками: ар-нуво во Франции, либерти в Италии, тиффани в Америке. По-своему, это бунтарский стиль, в основе которого – отказ от классических дворцовых стилей, попытка создать нечто принципиально новое. Причиной стала повсеместная усталость от роскоши и неестественности, появилась потребность в более доступном дизайне.

    Особенности: отказ от симметрии и геометрии в пользу плавных растительных и морских линий, обилие дерева, кованых решеток и витражей, искусно декорированная мебель, окна, проемы и двери. Натуральная палитра – чаще всего встречаются бежевый, коричневый, оливковый, болотный, травянисто-зеленый и золотой.

    Ностальгия по морю в интерьере – это сочетание белого со всеми оттенками синего во всех возможных вариациях: от легкого голубого до насыщенных, близких к зеленому и фиолетовому цветов. Любимый паттерн – бело-синяя горизонтальная полоска, любимые аксессуары – те, что имеют отношение к путешествию по морю. Это могут быть раковины, морские звезды, штурвалы и сундуки. Пол и стены – деревянные.

    В этом стиле хорошо использовать простые, лаконичные предметы из натуральных материалов – дерева, бечевки, канатной веревки и парусной ткани. Освещения должно быть как можно больше – потому желательны окна в пол, стеклянные перегородки и много ярких и красивых светильников и торшеров в морском стиле.

    Неоклассицизм в интерьере – это роскошь дворцовых королевских стилей в современном, чуть более доступном прочтении. Это идеализация, а затем осовременивание прошлого. Для такого интерьера необходимо просторное помещение с большими окнами и высокими потолками, в котором важны принципы симметрии и пропорциональности.

     

    Стены покрыты светлой краской, на потолке – лепнина, на полу – паркет, возможно ковер спокойного светлого оттенка. Мебель – с изящными ножками и легкой отсылкой к прошлым векам. Освещение – для красоты: многоуровневые люстры, настенные бра, торшеры с абажурами. Ну и конечно декор! Античные скульптуры, классические картины в позолоченных рамах, фарфоровые вазы.

    Пин-ап – ретро-стиль, берущий свое начало в период американской великой депрессии: веселые девушки с пышными формами были призваны подбодрить уставшее население. Постепенно принципы веселой кокетки нашли применение и в дизайне: интерьеры вышли легкими, яркими, озорными.

    Чтобы создать такую атмосферу достаточно немного белых и много конфетных красок – розовый, желтый, тиффани, – добавить к ним разный уютный текстиль, повесить пару веселых плакатов. Мебель немножечко ретро – большая и кованая винтажная кровать, туалетный столик, уютные круглые кресла. Образ комнаты дополнят невесомые летящие ткани с простыми мотивами – горошком, клеткой, полоской.

    Поп арт – на то и арт, чтобы быть ярким и эпатажным. Этот стиль хаотично миксует цвета и разные формы мебели. Дерзкие и открытые, лучшие поп-арт помещения могут конкурировать с галереями – стены украшены граффити, плакатами, комиксами, рисунками, инсталляциями.

    Для этих целей стены часто изначально белые – тем проще их креативно декорировать. Акценты в интерьере расставляются освещением – арт-объекты должны грамотно освещаться, чтобы привлекать к себе внимание, хотя иногда и лампа – самобытный арт-объект.

    Эклектичный постмодернизм – стиль, одновременно противопоставляющий себя всей эпохе модернизма и бунтующий против современного минимализма. Поменьше практичности: кривые полки, пустые рамки, асимметричная мебель, яркие, кричащие цвета. Для такого подхода вам пригодится просторные помещения с открытой планировкой, чтобы было где разгуляться.

    Чем необычнее, тем лучше: комбинируйте в одном предмете разные материалы (бетон и дерево, например), поставьте дорогущее дизайнерское кресло рядом с диваном из IKEA, найдите причудливые плакаты. Еще хорошее решение – резкий переход из одной зоны в другую: раскрасьте половину комнату в кричаще-розовый цвет, вторую оставьте полностью белой. Хулиганьте и веселитесь: постмодернизм может вам это позволить.

    Прованс в интерьере – дух теплой и уютной деревенской Франции, выжженных на солнце поверхностей. Среди основных особенностей: мягкая палитра пастельных тонов, выцветшие поверхности, много живых цветов, наличие печки или камина. Натуральная отделка – каменный пол, оштукатуренные стены, деревянные акценты на стенах и потолке.

    В ходу винтажная и искусственно состаренная мебель: комоды, буфеты, шкафы, уютные диваны и кресла в огромных чехлах, с большим количеством подушек. В комнатах много текстиля – салфетки, скатерти, ковры и пледы – стиль загородного дома предполагает утрированное понимание комфорта. Осталось сказать про милые сердцу вещицы: в таких домах много мелочей – ваз, статуэток, шкатулок, глиняной посуды, подсвечников и плетеных корзин.

    Интерьеры эпохи Возрождения – первая дворцовая роскошь, пришедшая на смену холодным замкам Средневековья. Характерные черты стиля: изящная симметрия, настенная живопись и отделка тканями, куполообразный и многоуровневый потолок, каменные полы, античные скульптуры и орнамент на полу, стенах, потолке, частое использование мрамора, обилие колонн и пилястр.

    Отдельно стоит рассказать про мебель. Предметов относительно немного, каждый подбирается тщательно в соответствии с ролью, которую будет играть. Вся мебель на тонких ножках, правильной геометрической формы, украшена тонкой резьбой, инкрустацией и позолотой.

    Рококо – классический стиль интерьера: дорогой, элегантный, изысканный. Он пришел на замену барокко, позволив богатым графам слегка отдохнуть и расслабиться от пышной роскоши предшественника. К особенностям стиля относят декоративную нагруженность интерьеров, но на этот раз намного больше внимание уделяется личному комфорту. Цветовая гамма очень нежна: пыльно-розовый, светло-голубой, нежно-зеленый, с серебром и позолотой.

    Мебель этой эпохи невероятно элегантна, с тонкими изящными ножками, часто резная, украшена позолотой. На потолках лепнина, на полу – паркет и узорные ковры. Комнаты декорированы резными зеркалами, на потолке – огромные люстры, на стенах подсвечники и канделябры. Много скульптур и статуэток связано с мифологией.

    Романский стиль вызывает ассоциации со старинным средневековым замком или монастырем. Главный принцип – никаких излишеств: простота оформления, масштабная архитектура, маленькие окна, мощные колонны и темные помещения. Минимум декора – основным украшением служили рыцарская атрибутика, а также витражи, подсвечники и ковры. Важным элементом в каждой комнате служила печь или камин.

    Грубая отделка – каменные стены и полы, простая и громоздкая мебель из дерева, бронзовые светильники – вот и все материалы, которые использовались в то время. Сундуки использовались буквально для всего – и как шкаф, и как лавка, иногда даже в качестве кровати или стола.

    К русскому стилю в интерьере относят три направления: традиционная деревенская изба, нарядный терем и так называемый «аля рус». Последний встречается в современных интерьерах и использует детали русского прошлого – печь, традиционные орнаменты, кружевные скатерти и салфетки, иконы, сундуки, торшеры с бахромой, роспись стен и потолка, нарядные наличники и ставни. 

    Русский стиль отличается известной душевностью и экологичностью: используются только натуральные материалы, в интерьере преобладают деревянная отделка и мебель. Для пущей “русскости” добавьте самовар или традиционных матрешек.

    Рустик – стиль зажиточных деревенских домов, полностью обставленных деревом. Дерево может быть идеально лакированным или, что бывает намного чаще, совсем не обработанным: все сучки и неровности, вся сложная фактура остаются на месте, словно дерево недавно срубили в лесу.

    В аутентичном рустике вся мебель и отделка созданы из дерева, но в современных интерьерах хорошо заимствовать только часть элементов, выбирая отделку стен и потолка белой штукатуркой. Мебель может быть собрана из старых досок, кусков дверей и переработанных предметов. Самое главное, что часть предметов может быть современной, с применением высоких технологий.

    Стимпанк – это ожившая книжная фантастика прошлых веков. Стиль ностальгирует по викторианской эпохе, повышая при этом индустриальный пафос. Получается футуристичная готика, в которой паровые машины захватили мир (а современные технологии – нет).

    Как повторить? Возьмите немного викторианской мебели – массивную, суровую, из дерева и кожи, добавьте побольше украшений – трубы, вентили, шестеренки, цепи, маятники, датчики, и еще щепотку атрибутов путешественника – схемы летательных аппаратов, карты, глобусы, чемоданы, поперчите антикварными предметами той эпохи. Осталось всего ничего – повесьте плотные шторы, разместите точечно свет, и всё – стимпанк ваш!

    Скромный и прекрасный, скандинавский стиль считается самым демократичным стилем интерьера. Неудивительно – именно скандинавы одни из первых заговорили о массовом дизайне, благодаря чему красивые и удобные предметы стали доступны для простых людей.

    Сегодня северный стиль стал еще более минималистичным – его поклонники придерживаются принципов осознанности и долговечности предметов дизайна, предпочитая вещи, способные привнести уют и пережить любой тренд. Отличительные черты: открытая планировка, большие пространства с массивными окнами, деревянные акценты, холодная цветовая гамма (главный цвет – белый), наличие в основном практичных аксессуаров (исключения – черно-белые картины и постеры, а также зеркала, светильники, стеклянные вазы). 

     

    В средиземноморский стиль интерьера собирают общие черты нескольких стран, лежащих к северу от Средиземного моря – Италии, Испании, Греции. Их объединяют любовь к природе и натуральным материалам, свежие и яркие цвета, имитирующие море, солнце, южные растения. Большие окна с легкими занавесками, высокие фактурные потолки и белые оштукатуренные стены помогают сохранить в комнатах максимальное количество света.

     

    Часто используют дерево – балки на потолке, по-деревенски массивная мебель. На полу – каменная терракотовая плитка, в декоре встречаются витражи и мозаики. Выбор узоров зависит от страны – в Греции распространены ярко-синие и голубые однотонные акценты, в Италии – спокойные бежево-земляные тона, в Испании – буйные марокканские мотивы.

    Финский дизайн – это когда большой дом с огромными панорамными окнами в заснеженном лесу, а вокруг ни души! Финнам от других скандинавов достались выраженные практичность и минимализм, простота во всем и уют вокруг, но душевного и теплого дерева в интерьере намного, намного больше – на полу, стенах, потолке и, конечно, в мебели!

    Дерево разбавляется милыми вещами – яркими картинами, принтованными подушками, необычными чехлами и пледами, пледами, пледами. Финская мебель – это отдельный вид искусства: простая, лаконичная, очень практичная.

    Главная особенность французского стиля – изящная, игривая эклектичность. Французы с известным шармом смешивают стили, материалы, цветовую гамму. В одной комнате винтажные и антикварные предметы соседствуют с ультрасовременными решениями.

     

    Во Франции не боятся пустого пространства, и в то же время любят уют, поэтому местами одна и та же комната выглядит минималистичной, а местами – излишне наполненной мелочами: книгами, свечами, фотографиями, аксессуарами. Цвета теплые, почти всегда светлые, оттенки нежно переходят от одного к другому. Комнаты дышат – большие окна, высокие потолки, изящная мебель на тонких ножках, открытые полки, массивные люстры.

    Функционализм звучит как утопия – все предметы должны выполнять свою роль, быть красивыми, дешевыми и удобными. Всё, у чего нет функции, нужно исключить. Эстетика второстепенна, и важна только до тех пор, пока не мешает предмету выполнять задачу.

    Стилю подходит спокойная цветовая гамма – ничего лишнего, и даже цвета упорядочены и практичны. Мебель геометрически проста, эргономична, способна меняться и трансформироваться – диван-кровать вместо кровати, раздвигающиеся столы на колесах, встроенные шкафы. Единственное, что встречается в избытке – освещение, которое благодаря диммерам и различным вариациям способно подстраиваться под настроение и время суток.

    Футуризм – стиль, вдохновленный научной фантастикой. Для стиля характерно стремление к максимально возможному техническому оснащению, оригинальные формы, ярко выраженная асимметрия. В отделке часто используются металлы, пластик, бетон и стекло. Мягкая мебель сочетает кожу и металлы, для создания остальной чаще всего используют дерево и пластик.

    Освещение раздроблено: по всему пространству расположено много диодных модулей, встроенных в стены, мебель, потолок и даже в пол. Декор сдержан: можете себе позволить жалюзи на окна, черно-белую картину и огромное количество элегантной и суперсовременной техники.

    Фьюжн с английского означает «слияние» и это стиль, в котором вам не придется жертвовать любимыми вещами в угоду дизайнерской целостности. Используйте нейтральный светлый фон, добавляйте к нему различные цвета, фактуры и узоры. Не бойтесь контрастов – современное искусство красиво оттеняет винтаж, а ковер с длинным ворсом делает глянцевый пол еще уютнее.

    В этом стиле предметы выбираются эмоционально – в интерьере собираются сложные цветовые решения, комнаты не выглядят до конца законченными. И это правда – фьюжн предполагает, что вы будете периодически заменять одни предметы другими.

    Хайт-тек в интерьере совсем еще юн: пришел в дизайн из архитектуры в 1980-е. Этот стиль очень практичен, единственные аксессуары – технологии, то есть гаджеты, экраны, системы умных домов, аудиосистемы и многое другое.

    В минималистичных интерьерах с монохромной палитрой мебели немного, чаще всего ее легко изменять и передвигать: диваны-трансформеры, складывающиеся столы. Часто встречаются металлические или стеклянные стеллажи, в которых прячется все необходимое. Большой упор на освещение: лампы стеклянные или металлические, попадаются подсвеченные панели, прожекторы, напольные лампы с минималистичным дизайном.

    Шебби-шик в переводе шик “потертый”. Потертость проявляется в классической винтажной мебели, антикварных аксессуарах, легкой, воздушной атмосфере с лепниной на потолке и старым паркетным полом. Элегантная, очень душевная атмосфера создается с помощью белого цвета и светлых пастельных оттенков, хрустальной люстры, тонких воздушных тканей.

    В комнатах много хенд-мейда и переработанных вещиц, много цветов – особенно роз и пионов, много статуй – чаще всего это ангелы и классические потертые бюсты. На мебель надеты светлые чехлы, обязательны подушки, пледы, ковры.

    Контраст или хаус? Скорее эклектика! Первоначально эклектичными назывались помещения, в которых смешивались основные принципы классических направлений. Сегодня эклектика – это всё, что нельзя выделить как конкретный стиль.

    В эклектичных комнатах миксуются старые и новые предметы, восточные и западные культуры, этнические деревенские и ультрасовременные хай-тек решения. Зачастую объединяющим фактором становится цвет, разнородные предметы собираются в гармоничную картину благодаря единству цветовой гаммы. Большая любовь достается аксессуарам – чем их больше, тем однороднее кажутся несочетаемые изначально друг с другом вещи.

     

    Эко-стиль в интерьере – история про настоящую любовь к природе. Философия осознанного подхода к жизни: бережное использование ресурсов, отказ от меха, кожи и вырубки ценных пород деревьев, выбор натуральных, часто переработанных материалов.

    Среди последних – дерево, лоза, бамбук, камень, глина, хлопок и лён. Получается естественная природная палитра мягких натуральных цветов. Теперь добавьте зеленого – в декоре преобладают растения, в количестве от нескольких экземпляров до наличия домашнего огорода и полноценной фитостены! Мебель встречается двух типов – нарочито грубоватая, сделанная вручную, в противовес – предметы с природно-мягкими формами, комфортная для ежедневного использования.

    Япония – это вековые традиции и особенная философия, активно влияющая на уклад и устройство пространства и жизни. Японцы минималисты – интерьеры почти аскетичны, мебель исключительно функциональна, аксессуаров немного: набор для чайной церемонии, фонарики из бамбука для создания рассеянного освещения, гравюры, приносящие удачу, деревья бонсай.

    Интерьеры монохромны, в них встречаются природные мотивы и иероглифы, материалы исключительно натуральные. Мебели мало – японцы часто принимают пищу и медитируют на полу, поэтому он весь украшен циновками и татами (маты из тростника).  

    Mid-century modern отличается подчеркнутой функциональностью, четкими линиями и главным принципом – всё должно быть максимально удобно. Большое значение имеют цвета – яркие, глубокие, часто натуральные, часто – концентрированно индустриальные. Представители стиля любят смешивать текстуры и материалы, отдают много внимания освещению и мебели. Множество предметов, созданных под эгидой модерна середины века, вошли в золотую классику дизайна и по-прежнему являются объектом желания наших современников.

     

    Большое преимущество стиля в том, что с его помощью можно создавать как образ ретро, так и современный, свежий лук.

     

     

    Дизайн интерьера 2021 | Лучшие проекты (145 фото)

    Процессы глобализации, изменение климата, забота об экологии, активная динамичная жизнь в обществе оказывают огромное влияние на дизайн интерьера. Все модные тенденции в этой области в 2021 году связаны с поисками идеального решения для создания гармоничного комфортного пространства, в соответствии с реалиями нашего дня.

    Содержание статьи:

    Стиль в современном интерьере 2021

    Появление современного стиля связано с тем, что общество стремится уйти от традиционных штампов и жёстких рамок. Классические стили имеют безусловные ценности, но они связывают полёт фантазии дизайнера и сокращают возможности индивидуального подхода к оформлению своего дома.

    Эклектика, которая является основополагающей в современном интерьере – это главная тенденция, в соответствии с ней развивается и будет развиваться в следующем сезоне модная стилистика. Интересно, что абсолютно новое, нестандартное видение в дизайне интерьера 2021 тесно связано со всем багажом исторического культурного наследия, стилями, которые сложились к настоящему времени.


    Дизайн интерьера 2021 в моде эклектика

    В принципе эклектика по своей сути есть грамотное смешение нескольких сразу стилей дизайна интерьера. Элементы хай-тека, минимализма соседствуют с классикой, барокко, сельскими стилями. Однако, этому термину в наше время придали несколько иное трактование, более свободное, хотя суть от этого не меняется.

    Эклектика особенно поражает удивительной способностью идеально сочетать совершенно, казалось бы, не сочетаемые предметы. Однако, следует быть осторожным, так как сочетая между собой цветовые гаммы, фактур, а также форм ошибиться нельзя. Малейшее несоответствие превратит гармонию в хаос. Необходимо также учитывать масштабы и различные пропорции. Современный дизайн подразумевает, что его создатель понимает, какими были исторические стили и делает микс со стилями последних лет.

    Если у вас, скажем, есть готовый интерьер гостиной в стиле минимализма, можно добавить в него декоративные элементы из исторических стилей. Добавление в интерьер старины сделает комнату уютной и современной. Если у вас, напротив, комната оформлена в историческом стиле, можно дополнить его современными деталями. Оформляя комнату, лучше всего сделать акцент на стенках и покрытиях для пола, создавая явный контраст.

    Очень хороший эффект даёт сочетание старинной и современной мебели, современных осветительных приборов и антикварных предметов декора. Очень интересный результат получается, если оформить потолок ультрамодными точечными светильниками, которые зонируют пространство и традиционной хрустальной люстрой.

    Сочетая различные стили, мы воплощаем на практике уникальный, неповторимый, индивидуальный дизайн интерьера 2021. Например, ещё совсем недавно направление кантри считали антиподом хай-тека, так как думали, что стиль возвращает нас к «простой жизни».

    Но теперь стиль кантри в жилых помещениях сочетают не только с минимализмом, но и с хай — теком. При обустройстве кухни можно не прятать современную кухонную технику за дверцами, а соединить, скажем, детали прованса с минимализмом.

    Появление современного стиля в дизайне интерьера 2021 говорит о том, что цена личности, её самовыражения очень высока. Здесь имеет значение то, что любой человек имеет возможность выбрать для себя именно то, что кажется ему близким.

    Смешение старого и нового

    Эта интересная тенденция вовсе не похожа на простое использование предметов антиквариата в пространстве современного интерьера. Ее глубокий смысл в том, чтобы дать ещё один шанс для жизни, для казалось бы, отжившей мебели, старинным деталям, оригинальной фурнитуре.

    Методом реставрации, тщательной переделки и декорирования своими руками мы можем продлить жизнь очень полезным и неожиданным вещам. Этим мы не только оживляем своё жилище, но и экономим ресурсы, которые не тратятся на приобретение новых вещей.

    Сегодня считается нормальным изучать возможности повторного применения различных материалов и делать нечто новое из явных отходов. Можно в процессе восстановления старых вещей применять, скажем, отражающую поверхность: изменяющие цвета и глянцевые металлы, витражное стекло, смолы и керамику с различной нестандартной текстурой.

    Обычно предметы, которые хранятся в семьях годами, имеют свою ценность, личную историю. Например, отреставрированный бабушкин сундук в современной комнате для подростка будет смотреться шикарно. Старинный буфет украсит любую гостиную или столовую.

    Очень нестандартно можно использовать антикварные вещи, которые часто продаются на блошином рынке, порой по низкой цене. Они тщательно реставрируются, по новой декорируются: скажем, покрываются матовой краской, патинируются либо что-то ещё. В таком же ключе сегодня обновляют старые дома. К сохранившимся историческим элементам смело добавляют то, что пришло к нам из хай-тека и минимализма.


    Все ближе к природе

    Сегодня человек хочет быть ближе к живой природе, что абсолютно нормально и естественно. Квартиры новых домов непременно имеют балкон, в которых хозяева почти всегда устраивают мини — садик, а не используют его как дополнительную кладовку. Тенденция близости к природе сохраняется и в модном дизайне интерьера.

    Мебель, которая выглядит, как садовая (например, из соломки или из лозы) сегодня может гордо украшать гостиную. Естественно, все комнаты в доме заставлены растениями. Большая пальма в углу комнаты в белом вазоне является несомненным и модным трендом интерьера 2021.

    Сегодня при отделке дизайна интерьера 2021 одобряется использование обычных и доступных всем местных природных материалов: не только дерева, но и камня. Всё это должно быть экологически чистое, растительное и органическое.

    Например, пробка, ротанг, терракота, считается модной изюминкой при отделке помещений. Популярны джутовые коврики, большие и малые. Натуральные природные материалы смогут подчеркнуть эксклюзивность вашего стиля.

    Выбрав для отделки, например, дерево, вы можете всегда использовать тщательную или, напротив, грубую обработку, у которой четкая структура волокон. Все натуральные ткани из хлопка, такие, как лен или бязь, ситец, фланель или поплин при отделке комнаты могут и должны активно использоваться.


    Интерьер 2021 – умный дизайн (фото)

    В наше время все интеллектуальные используемые в быту приложения постепенно становятся не изощрёнными и сложными, а напротив, простыми и удобными в использовании. Технологии в наше время играют огромную, порой даже ключевую роль в дизайне интерьера 2021.

    Например, если правильно оптимизировать качество циркулирующего воздуха внутри квартиры, можно не только сделать свою жизнь комфортной, но и превратить жилище в цветущий сад.

    Влияние развивающихся технологий очевидно и в области дизайна интерьера, это становится заметным не только на кухне, которая скоро станет похожа на космический корабль. Светильники могут одновременно служить нам динамиками, а тумбочки возле кроватей оснащают беспроводными зарядками.

    В моду вошли диваны, которые способны запоминать индивидуальные особенности сидящих на них членов семьи. В продаже есть даже кровати, которые слегка подталкивают спящего принять иное положение для отдыха, когда мы начинаем храпеть.


    Выбираем цвет

    Из нейтральных цветов, которые при оформлении дизайна интерьера можно взять за основу, в моде тёмные оттенки бежевого. Этот цвет прекрасно сочетается с зелёным и белым, создавая приятную для глаз гамму. Зелёный цвет используется, как дополнение к нейтральным оттенкам белого и бежевого, а также серого. Последний оттенок по прежнему будет в моде, хотя и несколько «сдал свои позиции».

    Если же говорить, про ультрамодные оттенки в дизайне интерьера 2021, то стоит в первую очередь назвать мятный цвет. Интересно, что он вроде бы очень современный и яркий, но при этом всегда ассоциируется с живой природой, скорее, с весенним садом ранним утром.

    Очень современно и стильно выглядит интерьер 2021, одна из стен которой покрашена именно в мятный цвет. Такое решение будет правильным для кухни или спальни. Целесообразно сочетать цвет мяты с геометрическим орнаментом. В спальне можно придать интерьеру романтичный шарм, сделав одну стену мятной, другую – с не кричащим цветочным орнаментом.

    К числу модных тенденций 2021 в области дизайна интерьеров относится и использование цвета морской волны. Дизайнеры советуют его применять, как яркий цветовой акцент, которым хорошо разбавить ароматичный интерьер. С этим цветом связано множество приятных природных ассоциаций: небо, море, вода. Лучше всех рядом с морской волной смотрится белый.

    Актуальны сегодня тёмные оттенки синего и зелёного. Синий цвет, благодаря своему большому количеству разнообразных оттенков, часто встречается в интерьерах. По своему эмоциональному наполнению синий благотворно влияет на нервную систему, он успокаивает и уравновешивает. Синий цвет также гармонично сочетается с другими цветами.

    В гостиной хорошо использовать также модный в предстоящем сезоне бордовый цвет. Шторы, текстиль в этом оттенке смотрится шикарно. Самые смелые любители модны интерьеров могут сделать одну стену бордового цвета. Если комната большая и светлая, то будет смотреться идеально.


    Важные мелочи в оформлении дизайна интерьера 2021

    В наше время, когда мы демонстрируем в наших жилищах новый подход к дизайну интерьера и свободу от условностей, некоторые, казалось бы, мелочи, могут играть очень важную роль.

    Аскетичность и аккуратность

    Эти два понятия, применяемые в оформлении интерьеров, по сути, являются трендом. Сегодня популярны все стратегии по упорядочению, отрицание излишнего потребления и привычка ограничиваться только жизненно необходимыми предметами обстановки и вещами.

    Современный дизайн интерьера 2021 модные тенденции которого обязаны прослеживаться в каждой мелочи категорически не должен быть ничем «перегружен». Очень востребована доступная и простая мебель сборного типа и в этом же стиле небольшие элементы, компактные и удобные. Такую мебель можно поставить почти в любое помещение, и это будет всегда к месту.

    Небольшие столы консольного типа, откидные небольшие столики либо маленькие полки обеспечат ощущение полного порядка в ежедневной жизни. В тренде сегодня также столь обожаемые детьми двухъярусные кровати. Полуэтаж в комнате и антресоль для спального места – это также модная деталь красивого интерьера.


    Комфорт

    Сегодня комфортная обстановка важна не только спальне. Казалось бы, что аскетичность и комфорт – это взаимозаменяемые понятия, но на самом деле это не так. Когда в комнате нет ничего лишнего, а то, что есть, тщательно продумано, всё гармонично и эргономично, то это и есть комфорт.

    В наше время удобный гамак, в котором всегда было приятно полежать и расслабиться в саду, запросто может перебираться в квартиру и висеть в настоящем зимнем саду. Табуретки и небольшие скамейки с мягкой из натуральной ткани обивкой добавят уюта и комфорта на кухне, которая объединена со столовой.

    Например, маленькие комнаты будут казаться более просторными, если вы подберете в интерьер мебель и декор правильных геометрических форм. А еще для создания иллюзии пространства можете купить очиститель ионизатор воздуха, он наполнит помещение свежим воздухом.


    Гибкие решения

    Комнаты сегодня могут переходить из одной в другую, зонирование уже несколько лет не выходит из моды, это продолжает быть супер — актуальным. Именно по этой причине нужна, как уже упоминалось выше, многофункциональная мебель, которая может обозначить границы зон или наоборот их отделить друг от друга.

    Модным считается стол, способный из рабочего легко превращается в обеденный. Все шкафы не только хранят вещи, но и зонируют жизненное пространство. Весь интерьер должен олицетворять нечто такое, что можно в любой момент гибко и просто изменить.

    Итак, наряду с предметами гардероба, одеждой, дизайн интерьера выступает в роли средства выражения хозяев дома. Наш образ складывается не только из того, в чем мы выходим из дома, но и в том, как мы живём. Соблюдение модных тенденций в дизайне интерьера 2021 помогает нам не отставать от жизни, и всегда быть в тренде.

    Фотографии дизайна реальны квартир в Тольятти от студии интерьера HomeLine

    Фотографии дизайна интерьера реальных квартир

    г.Тольятти, Автозаводский р-н, ул. Жукова

    Комнат 4

    Площадь 150

    Срок исполнения 4 недели

    все фотографии

    г.Тольятти, Автозаводский р-н, б-р.Цветной

    Комнат 3

    Площадь 140

    Срок исполнения 6 недели

    все фотографии

    г. Тольятти, Центральный район, ул. Горького

    Комнат 3

    Площадь 100

    Срок исполнения 4 недели

    все фотографии

    г. Тольятти, Автозаводский район, бр. Цветной

    Комнат 1

    Площадь 30

    Срок исполнения 1 неделя

    все фотографии

    г. Тольятти, Автозаводский район, ул. Жукова

    Комнат 3

    Площадь 140

    Срок исполнения 5 недель

    все фотографии

    г. Тольятти, Автозаводский район, мкр. Дубрава

    Комнат 2

    Площадь 100 м.кв.

    Срок исполнения 4 недели

    все фотографии

    г. Тольятти, Центральный район, ул. Горького

    Комнат 4

    Площадь 100 м.кв.

    Срок исполнения 4 неделb

    все фотографии

    г. Тольятти, Автозаводский район, мкр. Дубрава

    Комнат 4

    Площадь 185 м.кв.

    Срок исполнения 5 недель

    все фотографии

    г.Тольятти, Автозаводский р-н, мкр. Дубрава

    Комнат 5

    Площадь 220

    Срок исполнения 7 недель

    все фотографии

    На этой странице Вы можете увидеть как созданные нами дизайнерские 3D проекты, так и фотографии, отражающие дизайн интерьера реальных квартир, с указанием времени его создания и площади жилища. Кроме того, мы выполнили и большое количество коммерческих интерьеров.

    Часто случается, что при выполнении дизайна интерьера фото ретушируются, к ним применяются различные фильтры для того, чтобы показать результат работы в наиболее выгодном свете потенциальному заказчику. Но данные фотографии не подвергались никакой специальной обработке, и выложены с разрешения собственников объектов, заказывавших дизайн интерьера квартиры Реальные фотографии с различных ракурсов в полной мере отражают замысел дизайнера и уровень реализации.

    Помогут объективно оценить дизайн интерьера фотографии всего жилища или его отдельных помещений – холла, ванной, кабинета, спальни, детской комнаты. Также нами сделаны интересные проекты для загородных коттеджей. Во многих случаях при создании дизайна интерьера квартиры фотографии отображают уникальные авторские работы, изготовленные по индивидуальному заказу и не встречающиеся в иных проектах – фрески, декоративная лепнина и подобные предметы.

    Плюсы профессионального дизайн-проекта

    Вы можете видеть на представленных фотографиях, чем проект, выполненный специалистом, отличается от любительского:

    • грамотное проектирование в соответствии со строительными правилами и нормами.

    • Комфортное и продуманное зонирование площади, позволяющее эффективно использовать каждый квадратный метр.

    • Безупречный подбор стиля, гармоничной цветовой гаммы, материалов, мебели, аксессуаров и декора.

    • Использование современных средств 3Dвизуализации, чтобы заказчик мог оценить будущий дизайн в полном объёме, внести свои коррективы и дополнения.

    • Максимально точная оценка сроков исполнения, бюджета строительных и отделочных работ.

    • Индивидуальность в каждой детали.

    современного дизайна интерьера

    Статьи о новинках в дизайне интерьера.

    Для вас мы собрали самое интересное!

    Дополнительные услуги

    Декоративная лепнина

    Наши дизайнеры могут предложить Вам авторские варианты декоративной лепки, – мы справимся со всем комплексом работ.

    Картины в интерьер

    Оригинальные произведения и качественные репродукции живописи, акварели и графики станут украшением Вашего дома.

    Зеркала и обои

    Подберём для Вашего интерьера обои, уникальную отделку и изящные предметы декора, уникальные предметы, которые Вы не увидите более нигде.

    © 2009–2017 Дизайн студия «HomeLine»

    Режим работы:
    ПН-ПТ: 10:00 — 18:00
    СБ-ВС: Выходной

    Адрес:
    г. Тольятти, б-р. Туполева, д.17 А, офис 308

    5 советов по интерьерной фотографии для начинающих • Бокал Bovino

    # 4 Edit

    Не пропускайте редактирование фотографий.

    Вы упустите возможность сделать хорошую фотографию еще лучше, потратив несколько минут на ретушь. Я использую Lightroom Classic на своем рабочем столе, и мне он нравится (я плачу всего 9,99 долларов в месяц как за Lightroom, так и за Photoshop), но любое базовое приложение для редактирования фотографий, такое как VSCO, Afterlight и Snapseed, может справиться с этой задачей.

    Обычно я регулирую яркость, контраст, оттенок и температуру.Если фото выглядит слишком синим, я подниму температуру, чтобы было теплее. Если фотография выглядит слишком розовой, я уменьшу оттенок, чтобы сбалансировать ее с зеленым. Это корректировки, которые я внес в фотографию, которая выглядела слишком зеленой из-за тропического леса, который есть у нас на заднем дворе:

    Недавно я узнал трюк, который * радикально * сделал мои фотографии более профессиональными при редактировании в Lightroom …

    Давайте сосредоточимся на After на фото выше. Я уже редактировал яркость, оттенок и т. Д.Теперь я хочу исправить искажение линз, которое вы видите справа и слева на фотографии (это более очевидно на дверцах шкафа). Обратите внимание, как он изогнут внутрь? Это потому, что я снимал под самым широким углом (24 мм), чтобы захватить большую площадь поверхности, и при этом создавалось искажение «рыбий глаз».

    Под Гистограмма , я прокрутил вниз до Lens Corrections и поработал магией (почти не выполняя никакой работы).

    Я проверил Удалить хроматическую аберрацию и Включить коррекцию профиля (, который исправляет это искажение «рыбий глаз») , , а затем прокрутил до Преобразования и проверил Авто (чтобы выпрямить).Видите разницу между исходными фотографиями справа и справа вверху ?! Эти двойные двери шкафа больше не искажены, и изображение в целом выглядит чище и прямее.

    Обратите внимание, что когда вы загружаете фотографии на свой компьютер, Lightroom распознает изготовитель / модель вашей камеры (независимо от того, снимаете ли вы с iPhone или камерой), которая отображается в разделе Профиль объектива , показанном выше. Если Lightroom не распознает камеру, вы можете выбрать ее вручную для достижения наилучшего результата.

    11 советов экспертов по созданию захватывающих дух фотографий интерьера

    Десять лет назад я начал свою предпринимательскую карьеру в качестве домашнего стейджера.Когда я бросил учебу, я никогда не мог избавиться от чувства, что нужно что-то сделать с интерьером один раз, и когда я наконец решил бросить свою дневную работу, быть домашним стажером было похоже на карьеру, которая могла бы оплатить счета и дать мне быстрый старт в дизайнерском бизнесе. Вместо этого я перестал делать фото интерьера каждый божий день! Еще за день до того, как на рынке недвижимости разразился кризис, я нашел агентов, которые хотели работать с профессиональным стейджером. Но, чтобы не тратить деньги, фотографировали.

    Мои первые фотографии интерьера (…)

    Мальчик, я сделал прекрасные интерьеры с нуля, и когда я увидел фотографии на голландском MLS, они все еще выглядели как дерьмо. Поэтому я решил, что лучше сфотографирую сам. Зная только несколько уроков фотографии, которые я посещал в художественной школе, я сделал свои первые шаги в фотографии. Мои фотографии выглядели ужасно! Лучше, чем фото риелторов, но «Лучше» не хватило! В Нидерландах не было курсов по интерьерной фотографии, поэтому пришлось пройти много проб и ошибок, прежде чем я наконец остался доволен своей работой.У меня прошли годы, прежде чем я осмелился называть себя фотографом по профессии.

    Итак, каковы мои советы экспертов по созданию хороших фотографий интерьера?

    Прежде всего, в фотографии нет никаких правил, только рекомендации, которым вы можете следовать, пока не откроете для себя свой стиль. Люблю яркие и воздушные кадры; другие предпочитают мрачные и угрюмые. Но когда вы воспользуетесь моими советами, у вас будет хороший старт в интерьерной фотографии:

    1. По возможности используйте естественный свет!

    Так что выключите все огни.Повторяю ВЫКЛ! Лампочки вызывают ужасные тени и цветовые оттенки. Как люди, мы очень способны интерпретировать желтый оттенок ламп накаливания или тускло-зеленый флуоресцентных ламп как белый свет, но у камеры нет мозга, чтобы понимать цвета так, как мы. На днях клиентка поинтересовалась, почему я не хочу, чтобы она включала свет. Был темный и дождливый день (привет, осень!), Поэтому я показал ей обе фотографии на задней панели камеры. Ее легко убедили выключить свет:

    Большая разница, не правда ли? Конечно, бывают ситуации, когда в комнату не проникает свет, во многих ванных комнатах в Нидерландах нет окон, но как только проникает дневной свет, я этим пользуюсь.О, и вспышка для меня — большой запрет! Свет должен исходить с естественных сторон, и вспышка нарушает это ощущение.

    2. Используйте штатив

    Условия освещения редко бывают достаточно хорошими для съемки с рук в помещении. Так что штатив просто необходим! Я предпочитаю держать диафрагму между F / 9 и F / 11, а ISO как можно меньше (100 да!), Чтобы получить общее резкое изображение. А если ваша камера установлена ​​на штатив, выдержка больше не будет проблемой. Купите прочный с пузырьковыми уровнями, и он прослужит вам всю жизнь.На этой странице вы найдете обзор снаряжения, которое я использую и рекомендую.

    3. Держите ваши линии прямыми

    Держите вертикали вертикально, а при съемке одноточечной перспективы ваши горизонтали тоже должны быть горизонтальными! Наш мозг способен понять, что двери вертикальные, даже если мы видим их под углом, а камера — нет. Использование штатива и головки штатива с пузырьковыми уровнями помогает сохранять прямые линии!

    4. Оставайтесь в очереди

    Когда вы делаете серию фотографий в одном интерьере, снимайте их с одной и той же высоты.Это создает более сбалансированный обзор пространства, и это намного проще для глаз, просматривающих фотографии. В противном случае зритель будет чувствовать, что он или она прыгает вверх и вниз по комнате, глядя на фотографии. Я предпочитаю держать камеру на уровне груди, между потолком и полом. Таким образом вы будете смотреть через стол и столешницы.

    5. Лучше всего пасмурные дни

    Когда я снимаю недвижимость, я предпочитаю работать в солнечный день, но это только для съемки на открытом воздухе! Каждый дом в его окрестностях выглядит лучше, когда светит солнце, а небо голубое.Но солнечный свет создает очень резкую разницу между светом и темнотой в помещении, особенно когда он светит прямо через окна. Поэтому, когда я снимаю интерьеры, я предпочитаю пасмурный день. Облака функционируют как большой софтбокс, создавая прекрасные мягкие тени.

    Интерьерная фотография — непростая задача, но с помощью этих 11 советов вы сделаете отличный старт для создания захватывающих дух фотографий интерьера. Щелкните Tweet

    6. Сцена, сцена, сцена!

    Лучшие фото интерьеров тщательно стилизованы.Прежде всего, уберите весь беспорядок, такой как шнуры, кабели, почта и т. Д. В основном, все, что не предназначено для декоративных целей. Не бойтесь снимать или переставлять аксессуары и мебель, чтобы создать лучшую композицию. В зависимости от цели вы всегда можете удалить такие вещи, как выключатели и розетки в Photoshop, если только вы не снимаете недвижимость: поэтому вам нужно, чтобы вещи оставались реальными!

    7. Создайте пространство

    Самая сложная часть интерьерной фотографии (помимо света) — нехватка места.Так что не бойтесь перемещать мебель, когда она стоит на пути создания красивого кадра. Или сделайте снимок из коридора в комнату в точке, где косяки дверей больше не будут видны в видоискателе.

    8. Не злоупотребляйте широкоугольным объективом

    Широкоугольный объектив необходим в интерьерной фотографии, но я вижу многих фотографов, которые стремятся использовать его как можно шире. Я почти не снимаю шире 22-24 мм. (13-14мм на кроп-камеру). Вы не сможете запечатлеть комнату одним кадром, но он показывает ее наиболее естественно, без искажений.А почему бы не сделать еще одно фото под другим углом?

    9. Подойдите ближе

    Создавайте обзоры комнат, но не забывайте снимать виньетки и крупные планы. В них вы можете передать настроение пространства. Измените диафрагму: сделайте отверстие для света, которое попадает в камеру, как можно большим, потому что оно также отвечает за глубину резкости. Крупный план из вазы выглядит намного лучше на размытом фоне. Не забывайте увеличивать диафрагму, когда снимаете более широкий обзор!

    10.Измените настройки камеры на RAW.

    RAW-файлы содержат все захваченные вами данные, в отличие от jpeg-файлов, которые сжимаются и «редактируются» в камере. Вам нужен процессор Camera Raw в Photoshop или Lightroom, чтобы вы могли извлекать большой объем информации в выдутых или недоэкспонированных областях без потери качества. Кроме того, вы можете настроить баланс белого более точно:

    11. Редактируйте каждую фотографию!

    Программное обеспечение для редактирования необходимо для улучшения ваших изображений и получения наилучших результатов.Здесь можно творить настоящую магию! Взгляните на неотредактированный файл RAW ниже и на окончательный результат; да результат действительно тот же выстрел! Я использую его в качестве примера для своих студентов, изучающих интерьерную фотографию, чтобы показать им, как они могут преобразовать, казалось бы, неудачный снимок во что-то, что все еще можно использовать, сделав решительный шаг и переключившись со съемки в формате jpeg на RAW.

    О создании фотографий интерьера можно рассказать гораздо больше. За последние годы на моих курсах я поделился своими знаниями со многими студентами.Из всего контента, который я разработал за эти годы, я создаю онлайн-класс прямо сейчас. Планирую запустить его осенью этого года, но я перфекционист, поэтому дедлайна пока нет.

    Оставьте свое имя и адрес электронной почты ниже, и я буду держать вас в курсе, и я пришлю вам свой бизнес-план Epic Photographers!

    На случай, если вам интересно, что случилось с моей карьерой в качестве домашнего стейджера: я использую свои знания в этой области, чтобы стилизовать каждый интерьер, который я снимаю, не меняя местами весь интерьер, а убирая и переделывая вещи.Делая фотографии интерьера, я использую лучшее из обоих миров!

    Некоторые ссылки на этой странице являются партнерскими. Все эти ссылки взяты из продуктов, которые я использую сам и поэтому могу всем сердцем рекомендовать. Используя ссылки на этой странице, я получаю небольшой процент от стоимости покупки, поэтому я могу продолжать писать ценный контент. Это вам ничего не стоит. На самом деле, в некоторых случаях это может даже дать вам скидку. Если вы не хотите использовать эти ссылки, ничего страшного! Вы можете купить свое снаряжение где угодно, без обид.

    9 советов, которые помогут вам создать 3D-фотографии дизайна интерьера

    3D-рендеринг фотографий дизайна интерьера может оказаться непростой задачей. Есть огромное количество деталей, на которые нужно обратить внимание, если вы хотите, чтобы ваша фотография получилась удачной, и для этого нужно много времени и усилий.

    Даже самые незначительные изменения в текстуре, освещении или декоре могут иметь огромное влияние на общую привлекательность вашего 3D-рендеринга и могут означать разницу между явно отфотошопленным изображением и фотореалистичным.

    Итак, давайте взглянем на некоторые из наиболее важных вещей, на которых вам нужно сосредоточиться при создании 3D-фотографии дизайна интерьера. Эти советы вдохнут новую жизнь в ваш дизайн и привлекут больше клиентов.

    Создать на основе артикула

    Если мы говорим о предметах мебели, которые вы визуализируете в 3D, напольной плитке или источниках света, реальный образец всегда облегчит вашу работу.

    Независимо от того, насколько вы креативны, без справки легко упустить из виду некоторые важные особенности объектов, которые вы визуализируете в 3D.

    Допустим, вы хотите создать книжную полку. Это классический предмет мебели, который вы, наверное, видели миллион раз. Вы точно знаете, как это выглядит. Но как на него влияет свет утром? Как это выглядит ближе к вечеру? Есть ли вмятины, которые имеют разные тени и цвета при искусственном освещении?

    Изучая реальный образец, вы узнаете больше о текстуре и материале, и вы сможете создать гораздо лучший 3D-рендеринг, который будет не только привлекательным, но и фотореалистичным.Конечно, ваш рендер не обязательно должен быть точной копией эталона, это просто то, что поможет вам создать более реалистичный дизайн.

    Не переборщите с цветами

    Если вы хотите создать фотореалистичную трехмерную фотографию дизайна интерьера, будьте осторожны с выбором цветов.

    У вас есть миллионы удивительных цветов на выбор, каждый из которых красивее предыдущего. Однако, как правило, лучше всего использовать натуральные цвета.Это не означает, что вы должны придерживаться однотонных землистых тонов и использовать только коричневые и бежевые (выбор цвета полностью зависит от вашего вкуса и вкуса вашего клиента).

    Это просто означает, что вы хотите избегать слишком насыщенных цветов, а также тех, которые являются угольно-черными или идеально белыми.

    Когда у вас есть всплески цвета, такие как ярко-красный или интенсивный пурпурный, создание эффекта хроматической аберрации может сделать их еще более заметными. Эта цветная окантовка (или искажение) часто наблюдается на реальных фотографиях, и она может быть идеальным дополнением к любой фотографии 3D-дизайна интерьера.

    Обратите внимание на текстуры

    Если вы хотите произвести впечатление на своих клиентов и зрителей и создать фотореалистичную трехмерную фотографию дизайна интерьера, именно текстуры захватят дух.

    Большинство программ для 3D-рендеринга поставляется со своей собственной библиотекой текстур и материалов, поэтому просмотрите все свои различные варианты, чтобы найти те, которые имеют самое высокое качество.

    Вам нужно будет обратить самое пристальное внимание на такие материалы, как дерево или кожа. Это легко узнаваемые материалы с уникальными характеристиками, поэтому их легко заметить, когда с ними что-то не так.Они никогда не бывают идеально гладкими, и вам нужно убедиться, что они обладают адекватными отражающими свойствами, которые выделяют их.

    Создавая текстуры, вы хотите, чтобы ваша аудитория могла их почувствовать. Один взгляд на вашу 3D-фотографию интерьера должен сказать им, какие материалы будут ощущаться на ощупь. Поэтому используйте высококачественные материалы и вкладывайте столько времени, сколько необходимо, на улучшение их внешнего вида.

    Освещение может создать или разрушить ваш дизайн

    Освещение — это все в трехмерном дизайне интерьера.Это оживит все цвета, станут видны текстуры, и это может задать настроение всей сцене.

    В зависимости от сцены, которую вы пытаетесь установить, вы можете использовать разные источники света, лучшим из которых всегда является естественный свет. Комбинация прямого и непрямого освещения творит чудеса для создания фотореалистичного дизайна.

    Если вы создали свои объекты по образцу, вы можете изучить, как различные источники света влияют на них в реальной жизни, а затем попытаться воссоздать это в своем дизайне.

    На что нужно обратить самое пристальное внимание, так это на отражения. Не все текстуры и материалы обладают одинаковыми отражающими свойствами, и вам нужно следить за тем, чтобы ваши матовые поверхности не были такими глянцевыми, как ваш прекрасный фарфор и бокалы для шампанского.

    Играйте с тенями

    Вы не можете пролить свет на каждый укромный уголок на своей фотографии 3D-дизайна интерьера. Даже если у вас много разных источников света, у вас всегда будет множество разных теней в ваших проектах, и не все они будут одинаковыми — некоторые будут темнее, а некоторые светлее.

    Игра с тенями позволит вам добавить глубины вашему дизайну. С помощью некоторых основных теней вы можете больше сосредоточиться на определенных объектах или отвлечь внимание зрителей от них. Световые блики и тени сделают всю сцену более яркой и реалистичной, поэтому не бойтесь экспериментировать с ними, пока не найдете то, что лучше всего подходит для дизайна.

    Осторожно с масштабом и размером

    Даже если освещение хорошее, все тени и блики находятся на своих местах, а все текстуры и материалы самого высокого качества, ваш дизайн потеряет очки у зрителей, если размер ваши объекты нереалистичны.

    Создаете ли вы объекты с нуля или импортируете их из библиотеки, вам необходимо убедиться, что их размеры реалистичны и пропорциональны. Будет совершенно очевидно, если что-то слишком маленькое или слишком большое.

    Вы можете легко редактировать и корректировать свои размеры в большинстве программ для 3D-рендеринга и следить за тем, чтобы все было точно того размера, который должен быть.

    Правильный размер нужен не только для визуального эффекта, это очень важно, если ваши клиенты решат согласиться с вашим творением.Это гарантирует, что все будет хорошо вписываться в их дом или офис, и они столкнутся с меньшим количеством проблем в будущем, когда начнется строительство.

    Красивый декор, который вдохнет жизнь в ваш дизайн

    Как дизайнер интерьера вы знаете, что дело не только в том, насколько практично пространство, но и в том, насколько оно привлекательно. Вы не можете просто добавить необходимую мебель, несколько книг и покончить с этим.

    Создаваемое пространство должно быть пригодным для жизни. Значит, он должен иметь красивый декор.Рамки для картин, вазы для цветов, пледы, чашки для кофе — все это необходимо для создания реалистичного 3D-рендера и впечатления ваших клиентов.

    Цель 3D-фотографий дизайна интерьера — помочь вашим клиентам визуализировать свое новое пространство. Все детали, которые они хотели бы иметь, должны быть включены в ваши рендеры.

    Это то, что добавит индивидуальности вашим дизайнам и выделит их среди других. Вы захотите потратить время и силы на доведение до совершенства каждой детали вашей фотографии дизайна интерьера.

    Добейтесь реалистичного рендеринга с изъянами

    Ничто в жизни не бывает идеально прямым, идеально гладким или идеально глянцевым. Помните об этом, когда создаете 3D-фотографию для дизайна интерьера.

    Прежде всего, не стоит злоупотреблять инструментом для снятия фаски. Даже самые острые края вашего рисунка должны иметь определенную округлость. Вы увидите, какая разница, когда вы добавите источники света. Идеально прямые края будут казаться фальшивыми, а края с небольшим изгибом — фотореалистичными.

    Во-вторых, не стесняйтесь добавлять трещинки и царапины на тонкий фарфор или несколько ниток на одеяло над диваном. Некоторые изношены на полу в столовой, а на лестнице — блеклый цвет.

    Из-за этих мелких недостатков будет казаться, что кто-то действительно использует созданное вами пространство, поэтому оно будет выглядеть более привлекательно и реалистично.

    The Human Touch

    Фотографии вашего интерьера созданы с целью привлечь клиентов и помочь им визуализировать свое новое пространство.Самый простой способ добиться этого — добавить людей к своим фотографиям.

    Если возможно, вы можете использовать фотографии своих клиентов, свои собственные фотографии или просто загрузить стандартные изображения и использовать их в своих проектах.

    Обычно это будет один из последних шагов вашего дизайна, но вам все равно нужно сосредоточиться. Убедитесь, что люди принадлежат этому месту. Это означает, что они отбрасывают тени на мебель, вы можете видеть их отражение на экране телевизора и т. Д.

    Эти мелкие детали объединят весь ваш дизайн и произведут впечатление на всех ваших зрителей.

    The Bottom Line

    Создать реалистичную трехмерную фотографию дизайна интерьера отнюдь не просто. На это уходит много часов кропотливой работы, но знание того, на что обращать внимание, поможет вам создать реалистичный дизайн, вызывающий трепет.

    Многие мелкие детали легко упустить из виду, и эти советы помогут вам не сбиться с пути и помогут создать идеальное трехмерное фото дизайна интерьера.

    Художественная фотография для дизайнеров интерьеров от Northlandscapes

    Как фотограф изобразительного искусства, я люблю работать с дизайнерами интерьеров.На самом деле, мне доставляет огромное удовлетворение видеть мои атмосферные скандинавские пейзажи, выставленные в виде широкоформатных отпечатков в красиво оформленном и стильно обставленном помещении.

    Если вы архитектор или дизайнер интерьеров и ищете уникальные произведения искусства для своего следующего проекта, ниже вы найдете подробную информацию об услугах, которые я могу вам предложить.

    Секторы архитектуры и дизайна интерьеров сейчас действительно жаждут свежих, стильных и угрюмых пейзажей.В особенности, когда он более эксклюзивный и сложный, чем могут быть предоставлены стандартными библиотеками.

    К счастью, за те годы, что я исследовал отдаленные и труднодоступные районы Крайнего Севера, я всегда делал гораздо больше фотографий, чем мог бы когда-либо использовать для своих заказных или личных проектов. Это означает, что в дополнение к работам в моем основном портфолио, я также накопил значительный бэк-каталог неопубликованных изображений ; это сотни архивов, которые я сейчас делаю доступными для индустрии дизайна.

    Галерея: Портфолио и вдохновение — ваши преимущества

    Уравновешивание интригующих повествований с абстрактной эстетикой

    Одно явное преимущество, которое моя фотография предлагает дизайнерам, — это баланс между фигуративным и абстрактным.

    Мои работы обычно изображают связанные сцены естественной красоты, наводящие на размышления о двусмысленных повествованиях. Тем не менее, они никогда не бывают достаточно конкретными по сюжету или географическому положению, чтобы их содержание отвлекало.Это делает мою фотографию очень подходящей для использования в контексте дизайна интерьера, где даже центральное произведение искусства должно гармонично сочетаться со всеми другими элементами дизайна, не доминируя над ними.

    Ваша потребность в таких изображениях, очевидно, будет зависеть от конкретных проектов, над которыми вы работаете в данный момент. Однако, чтобы привести пример сотрудничества в области дизайна интерьера, которое я предпринимал ранее, они варьировались от создания репродукций изобразительного искусства в рамах для вывешивания в общих / приемных зонах до создания оригинальных произведений искусства для включения в дизайн самого здания в качестве крупномасштабного фрески.

    Гибкие параметры

    Каждый дизайн-проект различается по своим требованиям. Ваша роль как дизайнера — придумывать нестандартные решения.

    Каждый бриф индивидуален. Тем не менее, большинство взыскательных клиентов ценят эксклюзивность владения оригинальными произведениями искусства; предпочитая избегать репродукций или работ, которые также доступны в других местах. Между тем, идеальные размеры произведения искусства для любого конкретного проекта часто диктуются размером самого пространства, наряду с другими элементами в этой среде.

    Тем не менее, большинство фотохудожников ограничивают печать своих работ ограниченным тиражом в определенных размерах. Никаких переговоров.

    Я работаю иначе

    Понимая важность гибкости и индивидуализации в области дизайна интерьера, я оставляю решение относительно размера и эксклюзивности каждого произведения искусства полностью на ваше усмотрение и на ваше усмотрение. . Кроме того, оставаясь приспосабливаемым и поддерживая прямые связи с такими дизайнерами интерьеров, как вы, я могу предлагать репродукции изобразительного искусства по ценам значительно ниже, чем у художников, представленных галереей.

    Наконец, стоит упомянуть, что я хорошо разбираюсь в текущих цветовых и дизайнерских тенденциях и обладаю высокой квалификацией в постпродакшн; поэтому при необходимости я мог изменить внешний вид выбранных изображений, чтобы они лучше соответствовали требованиям вашего проекта.

    Ваши преимущества

    • Я предлагаю обширный архив , содержащий сотни абстрактных пейзажных изображений, которых нет в стандартных библиотеках или где-либо еще.
    • В отличие от стоковой фотографии, на моих снимках часто изображено малоизвестных скандинавских локаций , и они сделаны в оригинальном и самобытном стиле, который будет дополнять большинство проектов дизайна интерьера.
    • Я предлагаю возможность заказать работы в размерах, которые точно соответствуют вашим требованиям — а не в произвольных размерах, продиктованных художником. Сюда входят отпечатки сверхбольших размеров — 40 x 60 дюймов и более.
    • Я понимаю необходимость адаптации в отношении лицензирования и, следовательно, оставлю открытым для всего, от полного выкупа прав на изображения до гибких вариантов аренды произведений искусства — и всего, что находится между ними.При желании я с радостью предлагаю избранные работы в качестве уникальных разовых произведений в полной эксклюзивности (при наличии).
    • Имея дело напрямую с дизайнерами, я избегаю платить огромные комиссионные галереи. Это позволяет мне делать мои работы доступными для вас по более конкурентоспособной цене.

    Сообщите мне, чем я могу помочь

    Большая часть работ на этом веб-сайте и в моем портфолио Behance доступна для лицензирования.

    Если вы в настоящее время разрабатываете дизайн-проект и видели в моем портфолио фотографию, которая, по вашему мнению, может подойти, или если вы ищете изображение определенного типа, которое потенциально можно было бы найти в моем заднем каталоге, не стесняйтесь связаться с нами объясняя ваши требования.Я стараюсь быть максимально любезным — даже с очень необычными и сложными просьбами, — поэтому, пожалуйста, не стесняйтесь спрашивать.

    Я также очень рад исследовать изображения, имеющие непосредственное отношение к вашему проекту , и предоставить вам файлы с низким разрешением этого выбора, чтобы вы могли использовать их в презентациях, макетах и ​​презентациях клиентов. Просто дайте мне знать, какие изображения вы ищете, а я сделаю все остальное.

    Откройте для себя мою работу:

    Пейзажная фотография серии Fine Art

    советов по внутренней фотографии iPhone | Серый Малин

    Если вы похожи на нас, то вы, вероятно, проводите большую часть времени, упав в обморок из-за невероятных интерьеров в Instagram.(Виновен!) На наш взгляд, лучшее в красивом дизайне — это то, что его хватит на всех, но самое сложное — запечатлеть эту красоту на фотографии, особенно если вы не профессиональный фотограф. И даже несмотря на то, что у нас есть возможность регулярно работать с потрясающими интерьерами, нам знакомо чувство, когда вы делаете не очень удачную фотографию на iPhone места, которым вы действительно гордитесь. Поэтому мы подумали, почему бы не поделиться еще одним раундом наших полезных советов по фотографии на iPhone? Если вам не терпится получить несколько советов о том, как снимать интерьерные фотографии на iPhone, то вам повезло.Вот как профессионально запечатлеть свое пространство — фотографическое оборудование не требуется…

    Фото через @amberinteriors

    Пусть свет

    Давайте проясним — впустите ЕСТЕСТВЕННЫЙ свет. Старайтесь как можно больше снимать в мягкие дневные часы, когда вы можете выключить верхний свет в своем помещении. (Верхнее освещение придает изображению желтый оттенок, что значительно затрудняет редактирование. Естественный свет позволяет вам видеть истинные цвета через объектив.) Затем распахните шторы и впустите свет! Если в окно слишком много прямого солнечного света, который отвлекает от изображения или заглушает часть вашего пространства, попробуйте смягчить его, опуская тонкую тень, чтобы создать «сияние» естественного света.

    Фото через @amberinteriors

    Стрельба прямо и низко

    Если вы хотите получить небольшую памятку о том, как сохранять прямые линии при съемке на iPhone, перейдите в настройки и включите сетку.(Это можно найти в разделе «Настройки»> «Камера»> «Сетка»> «Вкл.»). Включив сетку, смотрите на свое пространство через экран и опускайтесь ниже. Или, другими словами, не стреляйте с естественной точки зрения! Слишком высокая съемка приведет к тому, что ваше изображение будет выглядеть так, как будто вы смотрите на мебель, и исказит объекты на вашем изображении. Вместо этого снимайте с помощью iPhone между грудью и пупком. Сначала это может показаться неестественным, но вы удивитесь, как это приведет к более естественной перспективе, которая заставит комнату выглядеть больше.Совместите направляющие сетки с другими прямыми объектами на изображении до тех пор, пока они не станут параллельны (например, стены, дверные проемы и рамы для картин), а затем сделайте снимок.

    Привести в порядок (но не слишком сильно)

    Ага, мы серьезно. Было бы очевидным сказать, что аккуратное пространство приводит к более красивому общему изображению, но не бойтесь оставить несколько естественных акцентов, вдумчиво разбросанных по вашему пространству. Плед, пара очков на прикроватном столике, кофейная кружка, открытая книга и т. Д. Мгновенно добавляют тот элемент образа жизни, который должен быть в любом интерьере.В конце концов, интерьеры предназначены для проживания — и они должны так выглядеть!

    Фото @amberinteriors через @ all.sorts.of

    Убедитесь, что на вашем объективе нет отпечатков пальцев

    Перед тем, как сделать снимок своего помещения, обязательно протрите линзы мягкой тканью (или даже просто футболкой). Легко забыть, насколько легко ваш объектив может стать жирным из-за того, что вы держите его в руках в течение всего дня, поэтому убедитесь, что на нем нет отпечатков пальцев. То, что видит ваш объектив, ваш объектив запечатлевает на фотографии, поэтому любые остатки, оставшиеся на вашем объективе, приведут к нечеткой фотографии и будут мешать съемке четких, чистых и детальных изображений.

    Уголок себя

    Захватить все, что вы хотите показать на своем изображении, на iPhone может быть сложно, поэтому вам, возможно, придется проявить творческий подход к своей позиции. И мы имеем в виду творческие. Не бойтесь забраться в самый крохотный угол, который сможете найти (серьезно, в ванной или стоя на унитазе), чтобы получить в кадре каждую часть вашего пространства, которую вы хотите запечатлеть. Вы будете удивлены тому, что можно получить на одной фотографии с iPhone, просто изменив свое положение!

    Фото @laurenpressey через @klinteriors

    Настройте экспозицию

    Если вы этого еще не знали, ваш мир вот-вот изменится навсегда … Вы можете настроить экспозицию в камере iPhone, просто выровняв фотографию, коснувшись экрана один раз, чтобы заблокировать фокус, а затем перетащив палец вверх и вниз, чтобы сделать фотографию ярче или темнее.Всегда лучше недоэкспонировать, чем переэкспонировать фотографии интерьера, так что помните об этом во время съемки. Любые тени можно легко сделать ярче, когда вы редактируете фотографию, но светлые участки сложнее вернуть, если вы снимаете размытое фото с самого начала.

    Есть ли у вас еще какие-нибудь советы по фотосъемке на iPhone, которые мы не рассмотрели?

    Надеемся, эти советы были вам полезны! У нас много-много достойных обморока интерьерных фотографий в будущем. 😉

    Xx Команда GM

    Фотографии: (Заголовок) @amberinteriors, @all.sorts.of, @laurenpressey в Instagram

    27 лучших интерьерных фотографов мира

    Искусство интерьерной фотографии — непростое занятие. Правильный свет, правильный ракурс и т. Д. Все должно быть именно так, чтобы удачно сфотографировать интерьерную атмосферу со стилем. Эти 27 фотографов интерьеров неустанно трудятся над созданием красивых интерьеров ведущими дизайнерами интерьеров со всего мира и являются одними из лучших в своем деле! Итак, читайте и наслаждайтесь!


    27 лучших интерьерных фотографов

    Джонни Валиант

    Джонни Валиант родился в Великобритании и вырос в Австралии. Джонни Валиант работал фотографом интерьеров и еды более 20 лет.Во-первых, в Нью-Йорке, а затем в Лос-Анджелесе страсть Джонни к своему делу проявляется на каждой из его фотографий. Выбрать только одно изображение для Джонни было непростой задачей, и это стало ясным напоминанием о том, почему мы выбрали его в наш список лучших интерьерных фотографов. Когда Джонни не фотографирует красивые интерьеры и вкусные блюда, его часто можно найти в его домашнем кулинарии в Лорел каньоне для своей жены и двух сыновей.

    jonnyvaliant.com

    Stephen Karlisch Модель, одетая в ткань, разработанную дизайнером интерьеров Мишель Нуссбаумер в одном из ее интерьеров, прекрасно запечатлена Стивеном Карлишем.

    Стивен Карлиш, несомненно, один из лучших интерьерных фотографов, также является энтузиастом путешествий и поклонником Дэдшота. За свою 15-летнюю карьеру Стивен публиковался в AD, Veranda, Elle Decor и других изданиях. «Возможность перевести слои дизайна в двумерную сферу всегда была для меня захватывающей задачей, — говорит Стивен. Кроме того, как бывший студент-архитектор, он особенно любит фотографировать интерьеры. Стивен — больше, чем просто фотограф по найму, он тесно сотрудничает с ведущими дизайнерами интерьеров в Техасе и по всей территории США, чтобы помочь улучшить активы их брендов, такие как книги для журнальных столиков, редакционные статьи и визуальные архивы.

    stephenkarlisch.com

    Стив Фрейхон Фотография Стива Фрейхона, интерьер от Шона Хендерсона. Дизайн интерьера в резиденции от Peter Pennoyer Architects.

    . Мастер в области дизайна интерьера, архитектуры и аппетитных коктейлей, Стив. Фрейхон, безусловно, один из лучших фотографов, занимающихся интерьером и архитектурой. Стив родился в Нью-Йорке и вырос в пригородном городке Эдисон, штат Нью-Джерси. Интерес к фотографии возник благодаря его отцу, страстному любителю.После получения степени бакалавра искусств из Нью-Йоркского университета, Стив ненадолго устроился на работу в модной фотографии, прежде чем нашел архитектурную фотографию и сразу же влюбился.

    stevefreihon.com


    В духе архитектурного фотографа Стива Фрейхона


    Дуглас Фридман Эта потрясающая фотография Дугласа Фридмана, представленная в нашей эре, демонстрирует впечатляющую гостиную в старинном марокканском стиле в стиле Сан-Франциско в задней части здания. от одного-единственного Петра Марино!

    Уроженец Нью-Йорка с рождения, Дуглас Фридман начал свою карьеру в кино, прежде чем покинуть Голливуд с билетом в один конец в Индонезию.После полутора лет путешествий по миру и фотографирования всего, с чем он сталкивался, Дуглас вернулся в Нью-Йорк, чтобы изучать технику и теорию фотографии. Вскоре после этого его увлечение архитектурой и дизайном нашло отражение в его работах, когда он начал снимать истории для обоев *, Domino и Elle Decor. Затем Дуглас изучал моду и портретную живопись, снимаясь для таких компаний, как Harper’s Bazaar и Vanity Fair. Кроме того, у Дугласа есть две выставки его прекрасной фотографии. В настоящее время он делит свое время между Лос-Анджелесом и Нью-Йорком, распространяя красоту своей харизмой и обаянием.

    douglasfriedman.net

    Джеймс Макдональд

    Джеймс Макдональд, живущий в Лондоне, занимается международным интерьерным фотографом для многих ведущих мировых дизайнеров интерьеров. Изображенный в таких журналах, как World of Interiors и House and Harden, Джеймс привносит красивый редакторский стиль в свои фотографии. В частности, Джеймс любит работать над книгами. Следовательно, он является автором Замок Алнвик — Дом герцога и герцогини Нортумберлендского (опубликовано Фрэнсис Линкольн) и фотографом Алидад: вневременной дом (опубликовано Риццоли).Помимо того, что Джеймс является одним из лучших интерьерных фотографов, он также включает в себя частные портреты и заказы на натюрморты для королевских семей Ближнего Востока и семей по всей Европе.

    jamesmcdonaldphotography.co.uk

    Алан Блейкли

    Из своей домашней базы в Солт-Лейк-Сити, штат Юта, Алан Блейкли выполняет задания по всей Северной Америке и Западной Европе. Обладая более чем двадцатилетним опытом, Алан просто восхищается созданием захватывающих, стильных и изысканных интерьерных фотографий.Во время командировок жена Алана Коллин присоединяется к нему в качестве стилиста и координатора проекта. Среди клиентов Алана ведущие архитектурные и дизайнерские фирмы. Более того, он был отмечен в лучших изданиях по дизайну интерьеров, AD, Veranda, Architectural Record, и это лишь некоторые из них. Помимо того, что Алан делает потрясающие фотографии, он ведет телеканал A Photographer’s Life. Далее, в свободное время он снимает «Скрытые пространства и забытые места». Он также является автором книг Основы архитектурной фотографии, и наставником многих начинающих профессиональных фотографов.

    alanblakely.com

    Бесс Фрайдей

    Бесс Фрайдей — коммерческий, редакторский фотограф и фотограф изобразительного искусства из Калифорнии. За десять лет своей карьеры свежие, светлые образы Бесс привлекли внимание как в мире моды, так и в мире дизайна интерьеров. Он помог ей сниматься в крупных модных брендах, таких как Kate Spade и Tory Burch, а также опубликовать работы в Architectural Digest, Elle Decor (США и Китай), Vogue Living и многих других. В настоящее время она живет и работает в округе Марин, штат Калифорния, с мужем и двумя маленькими детьми.Доступен для проката по всему миру.

    bessfriday.com

    Студия Кроники Фотография студии kroniki интерьера от Joarc Architects

    Ханна Полчиньска — женщина, стоящая за крониками. Большую часть своей жизни Ханна держала в руках фотоаппарат, поэтому в 2017 году она решила сделать фотографию своей профессией наряду с маркетинговой отраслью своего бизнеса. Кроме того, ее внимание к деталям подтолкнуло ее к интерьерной и архитектурной фотографии, областям, близким ее сердцу.Помимо интерьеров и архитектуры, Ханна также делает репортажи о путешествиях и всегда интересуется новыми темами.

    kronki.studio



    Marietta Leung Фотография Marietta Leung интерьера частной резиденции One57 NYC, дизайн Жасмин Лам

    Мариетта Люнг родилась и выросла в пригороде Нью-Джерси. в 8 лет и с тех пор фотографирует. Получив ее B.F.A. Занявшись фотографией в Институте Пратта, Мариетта поселилась в Нью-Йорке и начала свой собственный бизнес в качестве фотографа и арт-директора по интерьеру, еде и натюрмортам.

    mariettaleung.com

    Брэндон Барре

    Изучение портфолио Брэндона Барре быстро покажет вам, почему он является одним из лучших интерьерных и архитектурных фотографов! Прежде всего, Брэндон является лидером в области фотографирования роскошных отелей и курортов, элитных жилых интерьеров, а также еды и напитков. В результате за свою более чем 20-летнюю карьеру Брэндон работал с некоторыми из самых престижных дизайнеров и отелей. Кроме того, он был опубликован в лучших журналах мира.Брэндон — настоящий художник и искусный техник. Он обладает фирменным навыком в освещении, бескомпромиссным вниманием к деталям и является экспертом в области цифрового ретуширования.

    brandonbarre.com

    Франсуа Гийемен Фотография Франсуа Гиймена, дизайн интерьера — Ателье CVD

    Франсуа Гийемен — один из лучших архитектурных и интерьерных фотографов Франции, стремящийся создавать визуально красивые, естественные фотографии.Таким образом, с тщательной компоновкой, технической точностью и обширными знаниями мебели и среды обитания Франсуа умело фотографирует все, что связано с архитектурой и дизайном интерьера. Кроме того, Франсуа предлагает занятия для тех, кто хочет больше узнать о интерьерной и архитектурной фотографии.

    francoisguillemin.com

    Марко Джо Фацио

    Самопровозглашенный рассказчик Марко Джо Фацио твердо верит в силу визуальных концепций.Марко родился и вырос в Тоскане, Италия. Более 18 лет работал в области архитектуры, дизайна интерьеров и освещения. Затем в 2008 году он сменил карьеру, начав работать фотографом и дизайнером в Великобритании. Впоследствии, в 2010 году, он основал Marco Joe Fazio Ltd. как индивидуальную фотографическую фирму, которая сегодня является ведущим агентством в области креативных услуг для дизайнеров и брендов в сфере интерьера, гостеприимства, моды и пищевой промышленности. Пересечение жанров и индустрий — своеобразный и существенный фактор в его творчестве.Короче говоря, фактор, который побудил его разработать сервис под торговой маркой «пространство + стиль» Марко Джо Фацио, где его многопрофильная команда сочетает в себе предметы моды, завораживающую архитектуру, еду и окружающую среду.

    marcojoefazio.com


    The Power of Visual Storytelling Photography Марко Джо Фацио


    Магда Бирнат

    Магда Бирнат — фотограф современного искусства, специализирующийся на архитектуре и интерьерах. Магда родом из Польши, но в настоящее время живет в Нью-Йорке и Париже.Имея степень магистра маркетинга, бакалавра фотографии, магистра иностранных дел в области новых медиа и как бывший фоторедактор журнала Metropolis Magazine, фотографии Магды, безусловно, демонстрируют ее опытный взгляд. Глаз, который часто упоминается в ведущих изданиях, таких как New Yorker, National Geographic, Interior Design и т. Д. В дополнение к ее коммерческим работам, изобразительное искусство Магды выставлялось на национальных и международных выставках.

    magdabiernat.com

    Клэр Эспаррос Фотография Клэр Эспаррос, интерьер, разработанный Сашей Бикофф

    Клэр Эспаррос, коммерческий и редакторский фотограф из Нью-Йорка, известна своими красивыми интерьерами.Однако она предпочитает, чтобы ее не клали в коробку, так как на самом деле она любит искусство фотографии. Список журналов Клэр заполнен такими известными именами, как Architectural Digest, Elle Decor, Lonny, House Beautiful, Bloomberg, Harper’s Bazaar и т. Д.!

    claireesparros.com

    Эми Бартлам

    Эми Бартлам, родившаяся и выросшая в Великобритании, изучала фотографию и визуальные коммуникации в Институте Бирмингема, а затем переехала в Лос-Анджелес в 2013 году. Эми специализируется на интерьерах и ее видели в Luxe, Good Домашнее хозяйство, Architectural Digest, Dwell и многие другие журналы и блоги.Помимо интерьеров, в портфолио Эми также есть множество личных работ.

    amybartlam.com

    Бриттани Амбридж Фотография Бриттани Амбридж: интерьер, спроектированный Майклом Бойдом и представленный в House & Garden

    . Самая известная своим очаровательным и аутентичным стилем, Бриттани Амбридж передает суть своего предмета. будь то личность пространства или человека. В частности, она восхищается искусством тонкости. Изобретательность и страсть Бриттани к своему ремеслу делают ее очень востребованной ведущими дизайнерами интерьеров, законодателями вкусов и знаменитостями.Короче говоря, он просто необходим в этом списке лучших интерьерных фотографов. Более того, ее работы появлялись в The New York Times, AD, Elle Decor, Vogue и других изданиях. Когда вы не путешествуете, вы можете найти ее дома в Бруклине.

    brittanyambridge.com

    Кейт Мартин Фотография Кейт Мартин интерьера, разработанного Трилби Гордон

    Проведя годы становления в Новой Зеландии, Кейт Мартин отправилась в Лондон всего в 17 лет, где она быстро обнаружила свою страсть к фотография.Ее карьера началась в музыкальной индустрии, затем она продолжила использовать свои таланты, чтобы запечатлеть моду, интерьеры и портреты знаменитостей. Картины Кейт украшали страницы Vanity Fair, Elle Decor, Grazia и многих других лучших мировых изданий.

    katemartinphotography.co.uk

    Крис Тамбурелло

    Портфолио фотографа, видеооператора и многопрофильного художника, Крис Тамбурелло, мягко говоря, ошеломляет. Благодаря его внимательному отношению к деталям и техническому мастерству изображения Криса смелые и графические, но при этом тонкие.Крис работает в США и Европе, но считает своим домом Мекку искусства Майами. Благодаря таким клиентам, как Dior, Lanvin, Yabu Pushelberg, Minotti, а также публикациям в ведущих журналах, таких как AD, Interior Design, Departures, Travel + Leisure и других, Крис является обязательным именем, когда речь идет о лучших фотографах интерьера.

    kristamburello.com

    Стефан Джуллиард Фото Стефана Джульярда

    Французский фотограф Стефан Джульяр, известный своим вдумчивым взглядом, за свою карьеру запечатлел множество потрясающих пространств, что сделало его еще одним обязательным в нашем списке лучших интерьерных фотографов.Карьера Стефана началась в 2010 году, когда его первая фотосессия была выбрана для обложки книги Dealer’s Choice (Architecture Interiors Press). С тех пор он постоянно сотрудничал с ведущими журналами о приютах, и в его списке клиентов есть всемирно известные декораторы, такие как Келли Уирстлер, Жан-Луи Денио, Пьер Йованович и другие, а также лучшие отели, рестораны и бутики.

    stephanjulliard.com



    Мартина Геммола Фотографии Мартины Геммола

    Мартина Геммола, страстно увлеченная фотографией и готовая по-настоящему слушать клиентов, создает красивые фотографии людей, мест, интерьеров и еды. и предметы образа жизни.Из своего дома в Мельбурне Мартина путешествует по Австралии, Европе и США, развивая свое ремесло. Кроме того, фотографии Мартины украшали страницы Vogue Living, House & Garden, Elle Italia, Belle и многих других известных изданий.

    gemmola.com

    Эрколе Салинаро Фото Эрколе Салинаро

    «Для меня фотография — это страсть, которая зажигает мою душу», — пишет Эрколе Салинаро на своем сайте. Обнаружив свою страсть к фотографии на нескольких выставках, которые он посетил, Эрколе с головой погрузился в искусство.15 лет назад он начал свою профессиональную карьеру как никогда счастливее. «Я считаю, что сущность дома выражается в его мелких деталях в каждом укромном уголке дома. Каждый дом рассказывает историю, и возможность подчеркнуть красоту дома делает его одним домом, который говорит тысячу слов. И я люблю это делать ».

    ercolesalinaro.com

    Уилл Эллис

    Проживая в Бруклине, Уилл Эллис изучал кинопроизводство, прежде чем обнаружил, что его тянет к созданию неподвижных изображений.Именно тогда он начал свой трехлетний проект по фотографированию и исследованию современных руин Нью-Йорка. Проект, завершившийся в 2015 году его первой фотокнигой под названием Abandoned NYC . Сегодня Уилл занимается тем, что он называет искусной интерьерной фотографией. Специализируясь на жилых и коммерческих интерьерах, Уилл использует совместный подход со своим архитектором, дизайнером, девелопером и клиентами бренда. Кроме того, это в сочетании с его фирменным острым вниманием к деталям приводит к точным, естественным изображениям с повествовательной направленностью.«Снимки, на которых запечатлена не только окружающая среда, но и то, как мы живем и работаем в ней».

    willellisphoto.com

    Стив Цай

    Стив Цай создает прекрасные фотографии из своего дома в Торонто и за его пределами — от коммерческой работы и специальных заказов до захватывающих дух художественных фотографий!

    stevetsai.photography

    Энди Хаслам Фотография Энди Хаслама из компании Karl Lagerfeld, разработавшей мраморную ванную комнату Les Grands Appartements в отеле De Crillon.

    Энди Хаслам — отмеченный наградами фотограф в области архитектуры, интерьера и рекламы. клиентов из его родного Лондона по многим международным направлениям.Талант запечатлеть не только внешний вид помещения, но и его характер, отличает фотографии Энди. Более того, этот талант в сочетании с его страстью к композиции и освещению и его глубоким пониманием самых сложных производственных процессов позволяет создавать изображения высочайшего качества.

    andyhaslam.com


    Искушение дизайном: ванные комнаты мечты из экзотического камня

    Koktails с KOKET: клиент высокой моды в Hôtel de Crillon

    La Louche в Hôtel de Crillon


    Alex Luto


    Alex Luto Алекса Люки, работающего коммерческим редакционным фотографом, прекрасно передает все, что он снимает.Независимо от того, является ли его предметом интерьера, местом, человеком, едой или любыми другими вещами, которые ему было поручено сфотографировать, изображения Алекса всегда продуманы и творчески составлены.

    alexlukey.com

    Кристофер Старк Фотография Кристофера Старка комнаты, спроектированной Мартином Кобусом в Доме-витрине декоратора в Сан-Франциско в 2019 году

    Кристофер Старк, базирующийся в Сан-Франциско, Калифорния, занимается коммерцией и фотографией изобразительного искусства .Работы Кристофера, специализирующиеся на интерьерах, архитектуре и портретах, появлялись в AD, Elle Decor, House Beautiful, Luxe, The New York Times и т. Д.! На его сайте вы также найдете категорию под названием Венеция, содержащую удивительно эмоциональные фотографии из его художественной резиденции в Венеции 2017 года. В результате у Кристофера появилась возможность участвовать в международных выставках в часовне Мизерикордия.

    christopherstark.com

    Николь Ингланд

    Хотя изначальной страстью Николь Ингланд было фотографировать людей, архитектурные разговоры за ее обеденным столом в детстве вскоре утихли.Таким образом, Николь побуждает исследовать места, где люди живут и работают, а не только людей. Короче говоря, Николь из Мельбурна, Австралия, мастерски улавливает детали. Затем она блестяще использует их для украшения каждого кадра. Более того, ее фотографии дают зрителю ощущение пребывания в пространстве, ощущения его сути. В то время как для ее клиентов фотографии Николь элегантно передают их «голос». Изображения Николь были представлены на глянцевых страницах ведущих журналов, таких как AD, Elle Decor, Wallpaper и Vogue Living.Вместе с Thames & Hudson она также опубликовала книгу под названием «Собака-резидент: невероятные дома и собаки, которые там живут».

    nicoleengland.com

    Автор: Анна Бек Бимба
    Изображение функции: Фото Стефана Джуллиарда


    Больше любви к архитектуре и дизайну

    Поиск изображений для вашего блога по дизайну интерьера (Полное руководство)

    Автор Николь Хеймер | 12 сентября 2019 г.

    Фото Rustic Vegan на Unsplash

    На первый взгляд, все дело в визуальных эффектах.

    Честно: что происходит, когда вы нажимаете ссылку на сообщение в блоге и сталкиваетесь с гигантским кирпичом текста?

    Независимо от того, насколько привлекательным является содержание, если нет изображений , чтобы разбить материал и проиллюстрировать статью, вы можете просто заснуть и лечь.

    Это Интернет. Мы все думаем, что слова прекрасны, но предпочитаем их в малых дозах.

    Поскольку вы работаете в визуальной индустрии, мне не нужно продавать вам это.Это вопрос реализации.

    Так почему же так сложно получить изображения?

    Для дизайнеров и других специалистов по обустройству дома поиск подходящих изображений может быть сложной задачей по нескольким причинам. :

    A… Вы хотите использовать изображения высочайшего качества для своего бренда.

    B… В идеале, каждое изображение отображало бы ваш продукт или услугу, но у вас, вероятно, нет в бюджете миллиарда долларов на бесконечную профессиональную фотографию или, что более важно, бездонную груду достойных фото проектов.

    (Если у вас есть миллиард долларов на бесконечную профессиональную фотографию: зачем вы вообще это читаете? Разве у вас нет Бэнкси, на которого можно делать ставки, или экзотического питомца, за которым можно ухаживать?)

    C… Юридически , мы не можем просто захватывать изображения из Интернета по своему желанию. Вы, вероятно, не будете получать письма с угрозами от таких компаний, как Getty Images (такое бывает), или электронные письма «это не ваша фотография» от людей, которые их владеют.

    Итак, давайте рассмотрим некоторые решения.

    1. Используйте существующие изображения, но сосредоточьтесь на деталях

    Очевидно, что ваше портфолио является первым источником высококачественных изображений… но даже у самых успешных фирм есть ограничения. Проще говоря: у вас есть только определенное количество фотографий вашей работы.

    Но вы можете получить немного больше от этих изображений, найдя детали, которые вы хотите выделить, обрезать их близко и построить публикацию вокруг контента.

    Может быть, вы работали над домами с эффектными архитектурными деталями или хотите сказать что-то интересное об освещении прикроватных тумб.Сосредоточение внимания на одном небольшом элементе позволит вам использовать изображения из портфолио совершенно по-новому.

    КАК:

    Ищите виньетки на больших изображениях, которые могут проиллюстрировать точку.

    Дизайн Коллин МакНалли через colleenmcnally.com

    Создайте информативный пост и отточите что-нибудь конкретное. Не бойтесь обрезать, рисовать стрелки, чтобы указывать на детали, выделять определенные элементы или копаться в изображениях, которые изначально не были вырезаны.

    Обрезанный вариант | Дизайн Коллин МакНалли через коллекционирование.com

    2. Изображение не обязательно должно быть фотографией готовой комнаты

    Цель здесь — проиллюстрировать и расширить тему. Мы хотим развлекать читателя, производить на него впечатление, радовать, вдохновлять или иногда отталкивать.

    (Подумайте о фотографиях «до»… Чем хуже, тем лучше, верно?)

    По сути, мы хотим вызывать эмоции с помощью нашего письма и изображений. Но это можно сделать с чем угодно визуальным, поэтому не бойтесь мыслить нестандартно.

    Изображение Brigitte Werner с сайта Pixabay

    Визуализация, фасады и планы этажей завораживают и прекрасно демонстрируют профессионализм. Набросок на салфетке — это прекрасный способ заглянуть под капот вашего процесса.

    Elevation для конкурса One Room Challenge 2019 от House of Funk

    Давайте поговорим подробнее о визуализации! Они могут быть простыми и утилитарными, а могут быть детализированными и красивыми. Лучшие из них можно разместить на всем вашем веб-сайте, а не только в блоге.

    Рендеринг с помощью Bridget Ray Interior Design

    Некоторые производители с удовольствием предоставляют изображения своих продуктов — от напольных покрытий до оконных покрытий, от краски до ламп и плитки. Ситуация разная: у них может быть специальная закрытая зона на своем веб-сайте только для этой цели. И в качестве бонуса вы можете получить версии с высоким разрешением для других целей.

    Это беспроигрышный вариант: им нужна реклама, а вам — имидж.

    Anderson Tuftex-Style Heirloom Custom Rug через Carpet Time NYCHunter Douglas Alustra® Duette® Honeycomb Shades With Ultraglide® через Window Works

    Фотографии людей всегда приветствуются (люди любят людей!) , говорим ли мы о ваших клиентах или ваша команда в день установки.

    Фото Джессики То’ото’о на Unsplash | Да, это стоковая фотография … но представьте, что это член вашей команды дома у клиента

    Или вставьте GIF — например, забавную гифку, если это голос вашего бренда — или создайте собственный GIF, который иллюстрирует то, что требует немного движения.

    через GIPHY

    С ума сойти. Если это визуально, это может сработать.

    КАК:

    При написании сообщения о проекте (и, пожалуйста, сделайте это!), Включите артефакты из вашего процесса: мудборды, возвышения и т. Д.Они являются отличной демонстрацией опыта и того, «как это работает».

    Не забудьте сделать фотографии «до»… и много их. В идеальном мире вы сопоставите их с соответствующими фотографиями «после» — сделанными под тем же углом, чтобы зритель понял: «Вау, это шокирующее улучшение!» опыт.

    Спросите своих любимых продавцов, есть ли у них база данных изображений для продвижения. Наши клиенты, у которых есть доступ к изображениям производителей, обычно связаны с компанией и получили доступ к базе данных через представителя или отдел маркетинга.

    Сделайте несколько снимков вас и вашей команды в день установки. Всем нравится заглядывать за кулисы, особенно когда они думают о том, чтобы нанять вас.

    Используйте Photoshop или онлайн-программу для создания собственного GIF-изображения. Или поищите в Интернете существующие варианты.

    3. Воспользуйтесь преимуществами библиотек бесплатных изображений

    Раньше было сложно найти хорошие бесплатные изображения, но с годами ситуация значительно улучшилась.

    Бесплатные стоковые фотографии прекрасно подходят для постов, посвященных образу жизни, когда тема, которую вы освещаете, привлекает вашу аудиторию, но, возможно, не связана непосредственно с вашими услугами или продуктом.Подумайте о еде, вине, развлечениях, праздниках и т. Д. Но вы можете найти и интерьерные снимки.

    • Фото Дейна Динера через Unsplash
    • Фото Винсента Риво из Pexels
    Tablescape Фото Энни Спратт через Unsplash

    Представьте, что ваша команда готовит праздничный пост: у вас может не быть, скажем, фотографии рождественской елки с белоснежными украшениями или небом, наполненным фейерверком. Но не все должно быть из вашей личной библиотеки.

    Сервировка праздничного стола Фото Каролины Грабовской через Kaboompics Фото Якоба Оуэнса на Unsplash | Праздники, щенки….людям, вероятно, он понравится

    Возможно, вы сможете найти изображение, которое вызывает тот же стиль, что и создает основу для вашего сообщения. И это может быть бесплатно.

    С чего начать? Вот несколько моих любимых мест, где можно найти лучшие бесплатные стоковые изображения.

    Бесплатные фотографии

    Unsplash: unsplash.com
    Pexels: pexels.com
    Pixabay: pixabay.com
    Kaboompics: kaboompics.com
    Stock Snap: stocksnap.io

    # unsplash5life 🙂

    5.Стратегически инвестируйте в платные Стоковые Фото

    Иногда вам может понадобиться что-то более конкретное, чем то, что предлагают бесплатные сайты. Когда вы ведете блог с определенной целью, оплата изображения, которое идеально иллюстрирует ваш пост, является выгодным вложением. Особенно, если вы ведете блог о чем-то, о чем большинство людей не может легко вспомнить.

    Stock-изображения прошли долгий путь за последние несколько десятилетий, хотя до сих пор есть горы ужасающе корпоративных и банальных (большие пальцы руки, ребята!) Примеров.

    Сценарий: Владелец фирмы только что вернулся из Марокко, и вы пишете сообщение о поиске вдохновения для цветовой палитры. Да, у вас может быть под рукой несколько отличных фотографий из ее поездки. Или вы можете обнаружить, что изображения на iPhone не так впечатляют, как присутствующие на них.

    Moroccan Interior via Deposit Photos

    Лучше всего взять несколько ключевых профессиональных фотографий. Получение с сайта стоковых фотографий позволит вам использовать ее фотографии, а также привезут цвета из Индии, Гренландии и Италии.Ваши возможности расширены, и ваш блог будет выглядеть потрясающе.

    Narsaq через Depositphotos

    КАК:

    Вам не нужно много тратить. Да, Shutterstock или Getty Images могут быть дорогими, но многие из платных сайтов предлагают пакеты, в которых вы можете получить доступ к изображениям оптом.

    Подпишитесь на AppSumo, чтобы следить за предложениями, воспользоваться распродажами в Черную пятницу или просто инвестировать в более крупный пакет, и в конечном итоге вы можете заплатить доллар или меньше за полезные высококачественные изображения.

    5.Вставить вдохновение из Houzz?

    Если вам нужна свобода творчества, чтобы ссылаться на огромное количество домов и дизайнов интерьеров, вы можете подумать о подходящем источнике. Houzz предлагает возможность встраивать изображения в сообщения блога, которые соответствуют правилам их платформы.

    Здесь вы можете найти все: изображения той столешницы, которую вы хотели обсудить, И идеально минималистичное пространство, заполненное тонкими стеклянными чашами, для вашего шутливого поста о дизайне гостиной для семьи с малышами.

    Но есть некоторые предостережения:
    Когда вы встраиваете изображения с Houzz, они всегда будут ссылаться на на Houzz и потенциально могут отвести трафик и «сок» SEO от вашего лоскутного местного бизнес-сайта обратно на всеобщее любимое (?? ) гигантский гигант корпоративного дизайна. Вот почему они предлагают это — создать обратные ссылки на houzz.com.

    Существуют также ограничения по размеру (ширина 500 пикселей — самый большой вариант, который вы можете видеть выше), и Houzz будет встраивать свои собственные подписи к изображению.

    Это очень несовершенно, но это вариант.

    КАК:

    Если вы просматриваете Houzz и хотите встроить изображение в свое сообщение в блоге, начните с поиска трехточечного значка.

    После того, как вы выберете «Поделиться», выберите «Встроить» и скопируйте / вставьте фрагмент кода в свое сообщение в блоге.

    (Если вы думаете: «Ого, люди могут вставлять МОИ изображения с Houzz на свой сайт, не спрашивая меня и не ссылаясь на мой сайт ??»… вы правы! Еще один забавный аспект мелкого шрифта, мой друг.)

    6. Встраивайте буквально все, что угодно из Pinterest

    Pinterest — это массивная поисковая система, в которой есть все, включая некоторые из самых привлекательных визуальных элементов в Интернете. Встраивание изображения — это замечательно, потому что оно дает вам законный доступ практически ко всему и позволяет сохранять авторитет исходного сайта (теоретически?… Если они были?)

    Но есть некоторые предостережения: Это также , а не так здорово из-за ограничений по размеру и чрезвычайно громкого брендинга Pinterest.Это реальный пример встроенной «большой» опции:

    КАК:

    Не забудьте сначала просмотреть. Все, что вы публикуете на своем сайте, является представлением вашего бренда, поэтому вы хотите убедиться, что изображение Pinterest не ссылается на сайт о спаме, посвященном таблеткам для похудения, или на другую чушь.

    При просмотре булавки щелкните значок с тремя точками и выберите «Вставить».

    На следующем экране найдите фрагмент кода, который нужно скопировать / вставить в свое сообщение.

    7.Обратитесь к любимому фотографу или дизайнеру

    Вы также можете натолкнуться на фотографию, которая вам нравится в дикой природе . Если вы просматриваете статью и видите красивое изображение, не думайте, что его использование запрещено. Или, более конкретно, вы, , должны, , предположить, что это совершенно незаконно и кармическое «нет-нет», пока вы не получите согласия фотографа.

    Это действительно может быть так же просто, как поиск имени фотографа в Интернете, поиск его веб-сайта и отправка быстрой заметки с вашим запросом.Обязательно обратите внимание на то, что вы отдадите должное им и дизайнеру, дадите ссылку на их сайт и убедитесь, что они знают, что вы восхитительный человек.

    Некоторые скажут «нет» или потребуют оплаты, но вы не удивитесь, узнав, сколько профессионалов дадут разрешение людям, которые дружелюбны, уважительны и стремятся продвигать имидж.

    КАК:

    Приведу пример:

    В 2015 году мы создали небольшую серию о том, как веб-дизайн и брендинг черпали вдохновение из красивых интерьеров.Увидев столовую Бетси Джонсон в журнале New York Magazine (и я стал просто одержим горчично-розовой палитрой), я погуглил фотографа, чтобы получить контактную информацию, написал ей по электронной почте и получил прямое разрешение использовать изображение в нашем блоге и в этом посте.

    Дизайн Бетси Джонсон. Фото Нгок Минь Нго через New York Magazine.

    8. Станьте своим любимым фотографом…

    Если ни одно изображение в мире не соответствует вашему письму, вы всегда можете встать на путь наибольшего сопротивления — научиться делать свои собственные фотографии.

    Никаких сюрпризов: вы должны быть уверены, что все, что вы снимаете, высокого качества и максимально профессионально выглядит. Ничто не говорит «не верь моим словам», как пост с некачественными фотографиями.

    Кто знает? Вы можете просто открыть для себя новое любимое хобби. (Потому что у вас куча свободного времени!) Все возможно.

    КАК:

    На самом деле каждый может узнать что угодно в Интернете бесплатно. Но иногда гораздо эффективнее обратиться к надежному источнику и просто получить самую точную информацию.

    Например: Удеми имеет курс фотографии дизайна интерьера (понятия не имею, хороший ли он… но отзывы не такие уж плохие).

    И это больше, чем просто фотография: профессиональные фотографы также ретушируют изображения в цифровом виде, чтобы они выглядели в Интернете сверхъестественно великолепно.

    10.… Или вставьте какое-нибудь видео

    Видео! Да, он может исходить из Youtube, Instagram, Facebook и т. Д. Но он также может размещаться в одном месте (например, Youtube) и быть встроен во второе место (сообщения в вашем блоге).

    Вы можете создать собственный видеоконтент для сообщения — например, сообщение Клэр Джеффорд в «Приятном сером». Или вы можете использовать существующие видео — ваши или чужие — чтобы улучшить или расширить свою статью.

    Все сводится к следующему: есть люди в мире, которые хотят пролистать письменный пост, и есть люди в мире, которые хотят посмотреть видео. Если вы умеете качать, давайте сделаем так, чтобы они и влюбились в вас.

    Видео в блоге Клэр Джеффорд

    КАК:

    У меня были клиенты, которые прошли видеокурс Клэр Джеффорд, и я слышал только ВЕЛИКОЛЕПНЫЕ вещи.Она рассказывает обо всем: от смелости оказаться в кадре до рекомендованного оборудования и монтажа.

    11. Помните свой блог, когда появится фотограф

    Основные цели профессиональной фотосессии ясны: Получите отличные изображения для своего веб-сайта — и, возможно, для размещения в журналах, чтобы вы могли эффективно продавать свои продукты или услуги. . Может быть, возьмем дополнительные изображения для социальных сетей. Если вы стреляете изо всех сил, вы можете сделать несколько новых снимков в голову владельца или команды.

    Но помните свой блог.

    КАК:

    Если у вас есть редакторский календарь или даже случайный список идей, взгляните на него перед следующей фотосессией. Есть ли изображения, которые рассказывают историю, иллюстрируют идею, помогают с учебником или создают какое-то особое вдохновение? Получите их, пока можете.



    «Но… Я вижу ТОННЫ блогов, берущих изображения откуда угодно. Почему я тоже не могу этого сделать? Что, если я укажу источник? »

    Все под силу! Но это рискованное дело. Во-первых, незаконно использовать изображение, которое не принадлежит вам, без разрешения.

    (# notacopyrightattorney … Если вам интересно узнать подробности этого, проконсультируйтесь с одним из них).

    Во-вторых, запрос разрешения на использование изображения и указание должного доверия — ОТЛИЧНЫЙ способ налаживания отношений.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *