Дизайн арт деко: Страница не найдена – ошибка 404

Стиль Арт-деко в дизайне интерьера | Дизайн студия интерьера в Москве

Наша дизайн -студия Tinterio разрабатывает проекты в различных стилях по выбору заказчика.

Чтобы Вам было легче ориентироваться в этом вопросе, мы публикуем подборку статей о наиболее популярных стилях и течениях в мировой культуре.

Часть 1.

История стиля.

В этой статье мы расскажем об одном из самых любимых дизайнерами, архитекторами и художниками стиле – Ар-деко. Он не стареет и пользуется неизменным спросом у населения, обладая какой-то притягательной, если не мистической, силой.

Датой рождения стиля Ар-деко (фр. Арт-деко) считается 1925 год, когда в Париже прошла нашумевшая на весь мир “Международная выставка современных декоративных искусств и промышленных изделий”. Название этого стиля впервые упоминалось на страницах 12 энциклопедий новых произведений декоративного искусства, которые были изданы после этой выставки.

Первый стиль, возникший в 20 веке, и последний из всех известных художественных стилей. “Ар-деко неуловим, но его ни с чем не спутаешь. Он вечно уходит и вечно возвращается”- так говорят о нем современные дизайнеры.

Чтобы полностью вникнуть в сущность, в глубинную составляющую Ар-деко, попробуем окунуться в ту эпоху, когда он возник, а именно – в промежуток времени между двумя Мировыми войнами (1914 – 1939).

В 1921 году, когда уже закончились Октябрьская революция и Первая Мировая война, русский поэт Владислав Ходасевич написал пророческое стихотворение, где он предчувствовал ожидание какой-то новой глобальной катастрофы, по сравнению с которой предыдущие страшные и кровавые события покажутся мелочью… В стихотворении практически полностью перечисляются “неврозы” общества того времени:   взаимоотношения беззащитного человека и наступающих на него технических “монстров” (восстание машин), возможность возникновения войны от каких-то ничтожных событий (выстрел в Сараево) и колоссальные последствия такой войны…

“Всё жду: кого-нибудь задавит
Взбесившийся автомобиль,
Зевака бледный окровавит
Торцовую сухую пыль.

И с этого пойдет, начнется:
Раскачка, выворот, беда,
Звезда на землю оборвется,
И станет горькою вода.

Прервутся сны, что душу душат.
Начнется всё, чего хочу,
И солнце ангелы потушат,
Как утром – лишнюю свечу.”

Людям, пережившим страшную войну, испытавшим нужду и холод, газовые атаки и беспощадную революцию, хотелось оставить все ужасы мирового Греха в прошлом и начать счастливую и богатую жизнь с чистого лица. Но в воздухе этой эпохи незримо витает предчувствие чего -то гораздо более жуткого, причем планетарного масштаба …  И оно не заставило себя долго ждать – вскоре грянула Вторая мировая.

Апокалипсис.

Таким образом, возник стиль, передающий особое настроение и образ мышления человечества, пережившего шок военных лет, вспоминавшего с ностальгией былую, увы, невозвратимую, обеспеченную жизнь, и ждущего чего-то еще более страшного.

Ар-деко был востребован высшими и средними слоями общества, которые долгое время были вынуждены вести аскетический образ жизни и теперь желали иметь все самое дорогое и роскошное.

Намеренно, напоказ богатый, солидный, этот стиль сочетает в себе не сочетаемые вещи – изысканный вкус и чрезмерную пафосную роскошь буржуазной прослойки общества, и при этом вызывает неизменный восторг! Он игривый и грациозный, элегантный и монументальный…  включает в себя и прямые линии, и извилистость, и симметрию. Представляя собой эклектичный “микс”, он не создает ничего нового, но позволяет именно сейчас, в данный момент, наслаждаться счастливыми моментами жизни.

Особое распространение этот стиль получил в Америке, не знавшей ужасов и разрушений Первой Мировой войны, где он  был признан официальным. Настроение беззаботного существования, которое вместе со стилем Ар-деко, коктейлями и Джазом, транслировалось из Штатов, было очень востребовано в Европе.

Стиль Ар-деко по сути – удачный синтез неоклассицизма и модернизма, причем такие художественные течения, как футуризм, кубизм и конструктивизм, оказали на него непосредственное влияние.

Самым известным архитектором во Франции, работающим в стиле Ар-деко, был Робер Малле-Стивенс. Застроенную им улицу в Париже назвали его именем. Все знают его Виллу Кавруа в Нор-Па-де Кале. Знаменитые французские дизайнеры интерьеров – Жак-Эмиль Рульманн, Андре Гру, Поль Ириб. В США вестибюли в двадцати небоскребах в стиле Ар-деко оформил дизайнер Эли Жак Кан. В 1930 архитектор Уильям ван Аллен построил Chrysler Building для знаменитого автомобильного концерна, который украсил на 59 этаже хромированными стальными головами орлов – эмблемой “Крайслера”.  Это здание признано во всем мире символом стиля Ар-деко.

“Крайслер-билдинг”.

Часть 2.

Характеристика и отличительные особенности стиля Ар-деко.

Сравнивать будем со стилем Ар-нуво, который является и детищем, и продолжением Модерна, властвовавшего в Европе со средины 19 века.

Гостиная в стиле Ар-нуво.

Пик расцвета Ар-нуво приходился на начало 20 века, но, в связи тревожной обстановкой в мире, его плавные и женственные линии быстро потеряли актуальность, и вот тогда ему на смену пришел Ар-деко.    Какое-то время они существовали параллельно, поэтому иногда возникает путаница в определении стиля.

Ванная в стиле Ар-нуво.

Оба стиля стремились к изысканности, но Ар-нуво создавал новое искусство, а Ар-деко, подобно царившему в те времена джазу, объединял все, что нравилось его творцам: древнюю культуру ацтеков, майя, египтян, предметы совершенно разных исторических периодов, новейшую технику, роскошные материалы и современное искусство (кубизм, футуризм).

В Ар-нуво за основу брали функциональность, в нем подразумевалась сложная символика, универсальность и единый стиль для всех форм. Ар-деко делал ставки на украшение, внешний эффект, фрагментарность. Для Ар-нуво (Модерн) характерны плавные изогнутые линии, растительные вьющиеся орнаменты. Ар-деко любит ломаные линии, многогранники, ступенчатые конфигурации, иногда позволяет себе некие странные “припухшие” кривые линии.

Модерн часто изображал цветы, Деко – любитель животных и современнейшей техники (аэропланы, автомобили). Ар-нуво использовал сдержанные цвета (оттенки серого, фиолетового, голубого, кремового). Ар-деко предпочитал насыщенные цвета и контрастные сочетания (белый с черным, золото, золотисто-коричневый, вкрапления красного, зеленого, синего, сверкающие, как самоцветы). В Модерне чаще всего сочетались темный металл и светлое дерево, господствовала керамика -от настенной плитки до прекрасных фризов из майолики; в Ар-деко – приветствовались контрасты из редких пород темного дерева или камня и блестящего полированного металла (латунь, хромированная сталь).

Подводя итог, можно сказать, что творцы Арт-деко, особо не думая о будущем, наслаждались процветающим настоящим, и значительно преуспели в его украшении.

Часть 3.

Детальная концепция стиля.

Фактура и материалы.

• Ценные породы редких деревьев.
• Хромированная, нержавеющая сталь, алюминий, латунь.
• Стекло, зеркала, кристаллы.

• Натуральные шкуры (зебры, пони, леопарда), кожа рептилий, кожа ската. Слоновая кость.

• Перламутр, янтарь, золото, патина.
• Полированные плиты из ценных пород камня.

• Гладкие дорогие ткани с геометрическими принтами (шелк, бархат, тафта, парча), мех.

Ар-деко призван удивлять и восхищать, поэтому все должно сиять и переливаться. Фактура – лак, глянец, полировка, много зеркал.

О самых современных материалах, применяемых в дизайне, Вы можете узнать здесь

                       Орнаменты, линии и формы.

• Этнические орнаменты (греческий “меандр”, африканские и древне – египетские мотивы), орнаменты по рисункам майя и найденной в те времена гробницы Тутанхамона.

• Строгие геометрические линии, энергичные широкие полосы и зигзаги в сочетании с обтекаемыми изгибами. Их чаще используют для отделки полов и укладки паркета.

• Ступени, подиумы, ярусы. Используются мотивы “зиккурата” – культовой башни шумеров и ассирийцев
• Трапеции. Эти формы применяют для деталей мебели, фурнитуры (дверные ручки).
• Клавиши. В форме клавиш чередуют контрастные полосы (например, так отделывают стены).

• Контуры и рамки. Ими обрамляют поверхности.
• Формы в виде солнца с лучами (отделка зеркал, часов, мебели и стен).

• Симметрия. Она всегда тщательно продумана и служит для гармонизации интерьера.
• Круглые линии и формы. Их часто используют на потолке, проецируют на пол и повторяют на мебели и в декоре.

Цветовая палитра.

На основе контраста используются насыщенные цвета (белый и черный, белый и коричневый, белый и фиолетовый, черный и золотой, красный и золотой). Наряду с контрастными используют и близкие по цветовой гамме цвета.

Люксовые спальни, к примеру, оформляют в бежево-золотистом или бежево-красном цвете, с большим количеством зеркал и крупным геометрическим орнаментом.

Для гостиных и кабинетов используют более темные тона. Например, глубокий коричневый с золотом. Лакированные деревянные стенные панели. Кожаная мебель с золотыми вставками, эксклюзивные светильники с золотыми ножками. Применяют также дополнительные темно-серые и темно-лиловые цвета, добавляя черный и белый.

В стиле Ар-деко вообще можно сочетать совершенно разные цвета, например, зеленый и красный, если брать за основу черный, серый или белый.

Часть 4.

Арт-деко в наше время.

С конца 20 века этот стиль вновь на пике популярности. Дизайнеры, используя лучшие наработки прошлых лет, привнесли в Арт-деко современные нотки. Применяются новейшие технологии, ультрасовременные материалы, интерьеры наполняют модной “умной” техникой и люксовой брендовой мебелью.

Кухня в стиле Ар-деко.

Стиль Арт-деко сегодня выбирают для себя известные люди – финансисты и политики, звезды кино и эстрады, знаменитые художники и музыканты. Этот стиль подчеркивает и творческую натуру человека и одновременно определяет его статус.

О других популярных стилях Вы можете прочитать здесь.

Часть 5.

Приемы оформления интерьера в стиле Ар-деко.

• Стены. Они должны быть фоном для роскошных эксклюзивных предметов и мебели, поэтому их делают однотонными. Иногда их отделывают деревянными или узорными панелями. Обычно применяют: фактурную штукатурку, матовую краску, жидкие обои. На кухнях и ванных используют керамическую плитку или натуральный камень. В стенах применяют трапециевидные ниши, многоступенчатые перегородки, двери с инкрустацией.
• Потолки. Высокие потолки украшают многоуровневой лепниной и росписью. Не очень высокие оформляют зеркальными панелями. Украшают потолок большой люстрой с узорной розеткой в форме круга. Современные потолки в этом стиле могут быть натяжными, глянцевыми, с точечной подсветкой и люстрой в центре.
• Полы. Они должны быть блестящими, с глянцевой поверхностью. Используют шлифованный мрамор, паркет с геометрическим орнаментом. Современные полы могут быть наливными (однотонными или с геометрическим узором).
• Мебель. Должна иметь удобные и простые формы. Кровать может иметь ножки, отделанные полированным металлом, высокое изголовье, инкрустации и отделку патиной.  В гостиной ставят роскошные кожаные кресла и диван (искусственная кожа недопустима), рядом располагают чайный столик с блестящей (стеклянной, деревянной или каменной) поверхностью. Особенности Ар-деко – лаконичные, четких форм буфеты и тумбы. На кухне должны быть функционально распределены: новейшие достижения кухонной техники, большой обеденный стол с красивыми и удобными стульями, рабочая зона (остров с раковиной и варочной панелью), винные шкафы, ниши с подсветкой.

• Текстиль. Плотные, блестящие дорогие ткани, могут быть однотонными, иногда в полоску или с орнаментом. Спальни оформляют мягкими подушками, балдахинами, покрывалами с оборкой. На окнах – тяжелые ниспадающие шторы со складками. Восточные ковры с высоким ворсом.
• Освещение. Занимает важное место в интерьере. Светильников должно быть много (люстры, бра, торшеры, точечные светильники). Они должны освещать все помещение целиком, приумножая блеск зеркал и глянцевых поверхностей предметов. Светильники нужно выбирать стильные и богато украшенные, трапециевидных форм, в виде ступенчатых башенок или шаров.
• Декор и аксессуары. Аксессуарами в стиле ар-деко служат исключительно предметы искусства – скульптуры, картины, дорогие старинные вазы. Картины или фото с “географическими” видами саванн, пирамид, пустынь, виды Тадж-Махала и Запретного города. Бронзовые или фарфоровые статуэтки, в том числе девушек (с веслом, на шаре) – частый атрибут этого стиля, уводящий зрителя в 20-е годы. (рис.15). Зеркала в широких позолоченных рамах, кованные подсвечники, сувениры, привезенные из дальних стран, антикварные шкатулки, письменные и курительные приборы. Крупные экземпляры экзотических растений дополнят и украсят интерьер.

На фото – статуэтка с девушками в стиле Ар-деко. Скульптор Чипарус.

Если подвести итоги, то станет понятно, что Ар-деко (возникший против аскетизма и уныния послевоенных лет), не приемлет применения  дешевых материалов и имитации дорогих. Он вообще запрещает экономить на чем-либо. . Он не кажется роскошным, он им является… Работая в своих дизайн-студиях с этим стилем , специалисты стараются применить все самые лучшие и дорогие материалы и предметы, изобретенные человеком. Возможно, секрет популярности Ар-деко и неизменного восторга зрителей кроется в том, что от близкого присутствия предметов роскоши и искусства человек испытывает зрительное и тактильное, граничащее с чувственным, эстетическое наслаждение…

что вы не знаете об этом стиле?

Если все, что вы знаете об ар-деко, – это зеркала в рамах в форме солнца, то самое время узнать немного больше об этом стиле. Вдруг он тот самый стиль, который вам нужен? Этого не поймешь, пока не узнаешь его персональную фишку, которая раскрывается стилевых особенностях ар-деко.

Арт-деко в интерьере

 

Справка

Как правильно: ар-деко, арт-деко или арт-декор?

Пожалуй, ни одно название интерьерного стиля так не коверкают, как название бедного ар-деко. Стиль получил его от сокращения с французского “art décorative”, то есть “декоративное искусство”. Но поскольку во французском варианте “t” не читается, звучит [ар деко]. И да, это самое верное название стиля.

В английской транскрипции “t” произносится, поэтому есть допустимый вариант произношения [арТ деко].

Что касается произношения [арТ декоР], то так говорить точно не следует.

 

Ощущение дорогого интерьера… и не только ощущение

Ар-деко – это один из самых дорогостоящих и богатых интерьерных стилей. Его невозможно представить без дорогой отделки и сложной мебели с налетом классики, роскошных люстр и ковров, обилия металла, антиквариата, картин и прочих предметов искусства.

Этот стиль – само воплощение гламура, так что, все его составляющие должны переливаться и сиять. Отсюда столько дорогих и сияющих материалов: глянца, полировки, перламутра, лака и металлов.

Ар-деко декоративен по своей сути, но не бутафорически декоративен, а всерьез. Он любит по-настоящему дорогостоящие материалы – серебро и золото, драгоценные и полудрагоценные камни, меха животных, слоновую кость, крокодиловую кожу, ценные породы дерева.

Стиль создан, чтобы впечатлять гостей. Именно с ар-деко ассоциируются роскошь круизных лайнеров, отелей, салонов, клубов и других зданий, где интерьер должен красноречиво рассказывать о состоятельности и высоком статусе владельца такого роскошного помещения и красивой жизни миллионеров.

В стиле ар-деко, например, выполнен интерьер знаменитого круизного лайнера «Титаник» и роскошный лондонский отель «Ритц».

Интерьер зала в отеле “Ритц” в Лондоне

 

Эклектичность стиля

Одни говорят, что ар-деко – это “смешение неоклассицизма и модерна с нотками футуризма и кубизма”, другие видят в нем черты ампира и арт-нуво.

Как бы там ни было, все единодушны во мнении, что ар-деко в крайней степени эклектичен и черпает вдохновение из разных источников. Он сумел объять необъятное, вобрав в себя роскошь прошлого и одновременно устремился к комфорту и прогрессу.

Здесь классические натуральные материалы – дерево, металл, камень, бамбук, кокос, кожа, слоновая кость и т.д. – легко дружат с современными искусственными – хромом, алюминием, пластиком.

Неизменно одно – качественный материал, который выглядит богато.

Фото с “Титаника”, 1912 год

 

Четкая геометрия и динамичные формы

Эклектичность арт-деко легко прослеживается в формах и линиях. Геометрически-резкие острые углы сбалансированы мебелью обтекаемых силуэтов, простые геометрические узоры сменяют изображения птиц, драконов, насекомых, растений и т.д.

Ар-деко легко узнать по ломанным линиям и энергичным зигзагам (укладка паркета и керамической плитки “елочкой”).

Стилеобразующим компонентом является форма трапеции: окна и зеркала, спинки стульев и мягкой мебели, дверные ручки и фурнитура и т. д. Посмотреть, какие варианты кроватей используются в стиле ар-деко, можно по ссылке.

В погоне за выразительностью ар-деко вкладывает много энергии в формы и линии. Это могут быть, например, обои с контрастным этническим узором и декоративными элементами, имитация шкуры зебры в мягком уголке или полосатые шторы в пол. Часто встречаются клавиши – контрастное чередование полос.

Обои в стиле арт-деко

Поверхности часто обрамлены рамкой или контрастным цветом по контуру. Повышение четкости контура делает интерьер еще более оформленным и геометричным. Таким образом форма сама становится декоративным элементом.

Визитная карточка и даже фирменная печать стиля ар-деко – зеркало-солнце в рамке из лучей (Sunburst). Солнце может быть также выложено из плитки на полу.

 

Черно-белый монохром в сочетании с цветом

Стилеобразующая особенность стиля арт-деко – это графичное монохромное сочетание черного и белого. Сразу вспоминается классический пример напольного покрытия – мраморная шахматная доска. Особенность манеры арт-деко – использование трех и более цветов, один из которых является элементом роскоши, а два остальных служат фоном.

Любимая палитра ар-деко – коричневый, кремовый, серый, серебристый, золотой и другие оттенки металла, дерева и кожи. Яркие, насыщенные краски появляются лишь в виде фрагментов. Допускается приглушенное внедрение других цветов, в первую очередь, зеленого, голубого, красного или бордового.

 

Намеренная декоративность и эксклюзив в интерьере

Арт-деко возник после Первой мировой войны как манифест против аскетизма и угрюмости военного времени и одновременно как ответ на глобальный экономический кризис, разразившийся после войны.

Модным и престижным на тот момент считалось иметь дома что-то очень дорогое, уникальное, сделанное по особому заказу, либо экзотическое – картина известного художника, пальма в кадке, сувениры из путешествий, курительные аксессуары, антикварные шкатулки и т. д.

Внутри намеренно декоративного стиля ар-деко ДЕКОР становится САМОСТОЯТЕЛЬНОЙ ЧАСТЬЮ ИНТЕРЬЕРА, КАЖДАЯ ВЕЩЬ обретает свое лицо, ПЕРСОНАЛИЗИРУЕТСЯ. Интерьеры в стиле ар-деко напоминают жилище коллекционера, где легче увидеть подборку редких стильных вещиц, чем композицию. Может даже появиться ощущение “перенаселенности” предметов в замкнутом пространстве.

Новый стиль сразу полюбился знаменитостям, людям искусства, финансистам и политикам как раз за то, что в него хорошо вписываются статусные вещицы из крокодиловой кожи, слоновой кости и другие редкости.

Если все эти правила соблюдены: интерьер выглядит впечатляюще богато и стоит столько, на сколько выглядит, если он намеренно декоративен, в нем есть зеркала с рамой в форме солнца, загзаги клавиши и т.д., в общем все это учтено, получается ар-деко. И узнать его становится легче легкого.

Ар-деко | Определение, характеристики, история, художники, архитектура и факты

Леон Бакст: эскиз костюма для Русского балета

Все медиа

Похожие исполнители:

Ева Зейзель Рене Лалик Элиэль Сааринен Эрте Роберт Маллет-Стивенс

Просмотреть весь связанный контент →

Популярные вопросы

Что такое ар-деко?

Арт-деко — популярный стиль дизайна 1920-х и 30-х годов, характеризующийся гладкими геометрическими или стилизованными формами и использованием искусственных материалов.

Чикагская торговая палата

См. пример стиля ар-деко, принятого для здания Чикагской торговой палаты.

Когда была эпоха ар-деко?

Характеристика стиля ар-деко, зародившегося во Франции в середине-конце 1910-х годов, достигла зрелости во время Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности, проходившей в Париже в 1925 и превратился в основной стиль в Западной Европе и США в 1930-х годах.

Всемирная выставка: Соперничество модернизма и холодной войны

Узнайте больше о Международной выставке современного декоративного искусства и промышленности.

Каковы основные характеристики стиля ар-деко?

Характерные черты ар-деко отражают восхищение современностью машин и неотъемлемыми конструктивными качествами машинных объектов, например, относительной простотой, плоскостностью, симметрией и неизменным повторением элементов. Объекты в стиле ар-деко часто демонстрируют простые, чистые формы, обычно с «обтекаемым» видом; орнамент, который является геометрическим или стилизованным из репрезентативных форм, таких как цветы, животные и солнечные лучи; и использование искусственных материалов, включая пластмассы, вита-стекло и железобетон, часто в сочетании с такими природными материалами, как нефрит, серебро, слоновая кость и хром.

Крайслер-билдинг

Одним из популярных узоров в стиле ар-деко были стилизованные солнечные лучи. Посмотрите на стальной шпиль Крайслер-билдинг.

На что повлиял ар-деко?

Среди формирующих влияний на ар-деко были ар-нуво, Баухаус, кубизм и «Русские балеты» Сержа Дягилева. Практики ар-деко также черпали вдохновение в американских индейских, египетских и ранних классических источниках, а также в природе.

Баухаус

Узнайте о Баухаузе, школе дизайна, архитектуры и прикладного искусства в Германии, оказавшей влияние на искусство 20-го века, включая ар-деко.

Чем ар-деко отличается от модерна?

Подобно ар-деко, ар-нуво — это орнаментальный стиль, применяемый в таких областях, как архитектура, дизайн интерьера, ювелирные изделия и иллюстрация. Оба стиля были популярны в Европе и США, но модерн процветал раньше, между 1890 и 1910 годами; Арт-деко достиг своего расцвета в конце 1920-х – начале 30-х годов.

Стиль модерн подчеркивал природу, а предметы характеризовались особенно асимметричными извилистыми линиями, часто принимая форму цветочных стеблей и бутонов, усиков виноградной лозы, крыльев насекомых и других нежных природных объектов. Арт-деко, с другой стороны, прославлял современную машину и продвигал геометрические линии и гладкие формы.

Ар-нуво

Узнайте больше об ар-нуво, стиле, который отличался от ар-деко.

Узнайте о стиле ар-деко и его влиянии на архитектурный дизайн здания Чикагской торговой палаты

Просмотреть все видео к этой статье в 1920-х годах и превратился в основной стиль в Западной Европе и Соединенных Штатах в течение 19-го века.30 с. Его название произошло от Международной выставки декоративного искусства и современной промышленности, проходившей в Париже в 1925 году, где этот стиль был впервые представлен. Дизайн в стиле ар-деко представлял собой модернизм, превратившийся в моду. Его продукция включала как предметы роскоши индивидуального изготовления, так и товары массового производства, но в любом случае целью было создать гладкую и антитрадиционную элегантность, которая символизировала богатство и изысканность.

Отличительные черты стиля — простые, четкие формы, часто имеющие «обтекаемый» вид; орнамент геометрический или стилизованный под изобразительные формы; необычайно разнообразные, часто дорогие материалы, в состав которых помимо природных (жадеит, серебро, слоновая кость, обсидиан, хром, горный хрусталь) часто входят искусственные вещества (пластики, особенно бакелит, витастекло, железобетон). Хотя предметы в стиле ар-деко редко производились серийно, характерные черты стиля отражали восхищение современностью машин и неотъемлемыми конструктивными качествами машинных предметов (например, относительная простота, планарность, симметрия и неизменное повторение элементов). ).

Подробнее по этой теме

Латиноамериканская архитектура: ар-деко

За короткое время этот академизм неоколониального движения уступил место успеху геометрической декоративной архитектуры Арт…

Среди формирующих влияний на ар-деко были ар-нуво, Баухаус, кубизм и «Русские балеты» Сержа Дягилева. Декоративные идеи пришли из американских индейцев, египтян и ранних классических источников, а также из природы. Характерные мотивы включали обнаженные женские фигуры, животных, листву и солнечные лучи, все в условных формах.

Большинство выдающихся мастеров ар-деко создавали предметы индивидуального изготовления или выпускали ограниченным тиражом. Среди них были дизайнеры мебели Жак Рульманн и Морис Дюфрен; архитектор Элиэль Сааринен; мастер по металлу Жан Пуифорка; дизайнер стекла и украшений Рене Лалик; модельер Эрте; художники-ювелиры Раймонд Темплиер, Х. Г. Мерфи и Вивен Нильссон; и фигуральный скульптор Чипарус. Модельер Поль Пуаре и художник-график Эдвард Макнайт Кауффер представляют тех, чьи работы непосредственно достигли более широкой аудитории. Рокфеллер-центр в Нью-Йорке (особенно его интерьеры, которыми руководил Дональд Дески; построен между 1929 и 1940), Крайслер-билдинг Уильяма Ван Алена и Эмпайр-стейт-билдинг Шрива, Лэмба и Хармона — самые монументальные воплощения ар-деко. В 1930-х годах этот стиль захватил Саут-Бич в Майами, Флорида, создав район, известный как исторический район в стиле ар-деко.

Хотя этот стиль вышел из моды в большинстве мест во время Второй мировой войны, с конца 1960-х годов интерес к дизайну в стиле ар-деко возродился. В 21 веке ар-деко продолжал оставаться источником вдохновения в таких областях, как декоративное искусство, мода и дизайн ювелирных изделий.

Редакторы Британской энциклопедии Эта статья была недавно отредактирована и дополнена Адамом Августином.

Как добавить стиль ар-деко в любую комнату

Go Deco

Хотите привнести в свое пространство гламур бурных 20-х? Узнайте, как дизайн в стиле ар-деко может работать в доме XXI века

Мелисса Минтон

6 февраля 2018 г.

, стиль ар-деко может перенести весь гламур бурных 20-х в пространство 21-го века. Арт-деко, сокращение от Arts Décoratifs, характеризуется насыщенными цветами, смелой геометрией и декадентской проработкой деталей. Достигнув пика своей популярности в 1920-х, 30-х и 40-х годов, стиль по-прежнему приносит гламур, роскошь и порядок с симметричным дизайном в ярких формах. Если вы готовы добавить в свое пространство некоторые детали в стиле ар-деко, взгляните на эти дома от Рио-де-Жанейро до Парижа, в которых есть мебель, настенные покрытия и светильники в стиле ар-деко во всей их красе. Включите ли вы ар-деко от пола до потолка, как это сделала Барбра Стрейзанд в своем гостевом доме в Малибу, или просто добавите в смесь стул или тумбочку, этот стиль обязательно поднимет ваше пространство.

• Фото: Саймон Аптон

  Акцент на обтекаемых формах

  Гостиная нью-йоркской квартиры, украшенная Пенни Дрю Бэрд из Dessins, служит галереей для работ Дэмиена Херста (слева направо). Уильям Кляйн и Хироши Сугимото. Угловые кресла — французские 1930-е годы, бержеры с бочкообразной спинкой — от Lee Calicchio, а ковер из воловьей кожи — от Stark Carpet.

• Фото: François Halard

  Буйство животных с принтами

  В трехэтажном доме на Манхэттене, спроектированном Стивеном Силлсом, кровать в стиле ар-деко в главной спальне представляет собой винтажную вещь от Юджина Принца; он одет в постельное белье Pratesi.

• Фото: Ngoc Minh Ngo

  Добавить акценты в стиле ар-деко

  В доме покойного дизайнера Альберто Пинто в Рио-де-Жанейро на столе Марселя Коарда стоят черепаха из слоновой кости, ваза в стиле ар-деко и скульптурные семена кокоса. в гостиной (с видом на бразильский архипелаг Кагаррас).

• Фото: Джошуа МакХью

  Incorporate Geometric Shapes

  В квартире на Манхэттене, отремонтированной Робертом Кутюрье, консоль прихожей в стиле французского ар-деко от Bernd Goeckler Antiques сгруппирована с зеркалом FontanaArte из Galerie Van den Akkerman и фотографией Синди Шерман. .

• Фото: Joshua McHugh

  Гламур с подсветкой

  В этом доме в Лос-Анджелесе обеденная зона кухни оборудована люстрой в стиле ар-деко, старинным столом и стульями.

• Фото: Саймон Аптон

  Выбирайте гладкие материалы

  Картина Дональда Моффетта с видом на стулья Каппеллини и игровой стол в венгерском стиле ар-деко от Szalon в гостиной лондонского дома Рафаэля де Карденаса; старинный торшер от Todd Merrill Antiques.

Самые популярные

• Фото: Бьорн Валландер

  Люстра из горного хрусталя в стиле ар-деко от Alexandre Vossion венчает курительную комнату особняка на Манхэттене Уильяма Т. Джорджиса, где стены, окрашенные в глянцевый черный цвет Benjamin Moore, служат фоном для фотографии Мэрилин Минтер и неона. работа Трейси Эмин; шторы из ткани Ларсен, табуреты Карло Моллино, обтянутые искусственной замшей Дж. Роберта Скотта, из Салона 94.0103

  В главной спальне дома в Висконсине, спроектированного Майклом С. Смитом, зеркало в стиле ар-деко от Джеральда Блэнда установлено над винтажным письменным столом от Мельхиорре Бега; стул Maurice Jallot около 1930 года из галереи BAC.

• Фото: Ricardo Labougle

  Add Over-the-Top Glamour

  Главная ванная парижского дома дизайнера Линды Пинто с зеркалом в стиле ар-деко украшена шофером середины века и старинным японским лакированным столиком.

Most Popular

• Photo: Ricardo Labougle

  Consider Marquetry-Adorned Furnishings or Walls

  In the same home, an Art Deco–style armchair, custom made by Atelier Seigneur, сидит в главной спальне, которая обшита стенами из маркетри от Майи Романофф.

• Фото: Уильям Уолдрон

  Сочетание предметов ар-деко с другими предметами антиквариата

  Синий цвет Pratt & Lambert украшает стены когда-то зеленой столовой в нью-йоркском доме, оформленном Victoria Hagan Interiors; зеркало отражает стол Эмиля-Жака Рульмана, французские стулья в стиле ар-деко и буфет De Coene Frères из антикварного магазина Карла Кемпа.

• Фото: Уильям Уолдрон

  Создайте контраст с современным искусством

  В отеле «Плаза» работа Марка Гротьяна украшает гостиную в манхэттенском pied-à-terre, декорированном Susanna Maggard Interiors. Шторы изготовлены из шелка Lee Jofa, а предметы ар-деко — кресло Dominique 1930-х годов (одетое в ткань Sahco) и скамья 20-х годов — принадлежат антикварному магазину Karl Kemp Antiques. Ковер из искусственной шерсти пони от Старка.

Самые популярные

• Фото: Уильям Уолдрон

  Создание арт-деко-дисплея

  В том же доме, в рамках реконструкции, руководитель VLArchitects Луис Лисбоа создал большое жилое пространство, включающее жилое пространство. обеденные зоны, последняя из которых украшена подвесными светильниками Baguès 1940-х годов, настенной табличкой во французском стиле ар-деко и венецианским зеркалом в стиле 40-х годов, все от Newel. Канделябры Ralph Lauren Home украшают французский стол примерно 1800 года от Bernd Goeckler Antiques; стулья, изготовленные на заказ в стиле Эмиля-Жака Рульмана, обиты мохером Lee Jofa, а итальянский шкаф середины века облицован муранским стеклом.

• Фото: Thomas Loof

  Не бойтесь переобивки

  В гостиной хьюстонской резиденции Майлза Редда диван в стиле Людовика XV, обитый тканью Ларсен, и клубное кресло в стиле ар-деко. купленный в Doyle New York, обит тем же турецким бархатом, что и декоративные подушки; стены отделаны шерстяным войлоком Holland & Sherry, а сизаль изготовлен Паттерсоном Флинном Мартином.

• Фото: Ricardo Labougle

  Incorporate Natural Motifs

  В гостевой комнате приморской виллы дизайнера Лоренцо Кастильо в Испании большой гобелен в стиле ар-деко венчает две односпальные кровати с гравюрами Гастона и Даниэлы; Этажерка 1960-х годов, а зеленая бархатная ткань для подушек и обивка скамейки в стиле Людовика XIV созданы Аэрин для Ли Джофа.

Самые популярные

• Фото: Oberto Gili

  2 Выбрать Rich Woods0103

  В гостиной дома дизайнера Дэвида Кляйнберга в Хэмптоне к парным столикам из дерева зебрано во французском стиле ар-деко примыкают кресла в стиле ар-деко, обитые тканью Rogers & Goffigon; обивка по всему дому была сделана Энтони Лоуренсом-Белфером, покрывало от Homenature, а ковер из рафии от La Manufacture Cogolin.

• Фото: Уильям Уолдрон

  Мебель с сильными линиями

  В манхэттенской квартире ювелирного дизайнера Кары Росс и ее мужа, застройщика Стивена Росс, в семейной комнате есть стулья в стиле ар-деко и стол из черного дерева.

• Фото: François Dischinger

  Окажите влияние на архитектуру

  В доме в Майами, оформленном Фрэнком де Биази, над камином в стиле ар-деко в гостиной висит работа Аниша Капура. Люстра принадлежит Клоду Лаланну, а мебель из позолоченного дерева, игровой стол и стулья принадлежат замку Венделл.

Самые популярные

• Фото: John Vaughan

  Добавить Аксессуары в стиле ар-деко0103

  Гостевой дом Барбры Стрейзанд в Малибу, Калифорния, наполнен предметами ар-деко. Ее коллекция предметов Лалика включает вазу Archers на консольном столике и Jour et Nuit, дисковые часы у окна. Бронзовая скульптура женщины Роже де Ла Френе стоит у книжных полок.